Nói thật ra, dù lo lắng đến mấy, Edgar vẫn không hối tiếc về quyết định của mình. Vào thời điểm đó, sau khi suy nghĩ kỹ lưỡng và đánh giá một cách bình tĩnh, anh tin rằng đó là lựa chọn tốt nhất; nếu được quay lại, anh cũng sẽ đưa ra quyết định tương tự. Nhưng vấn đề là… An Sơn ấy? An Sơn sẽ phản ứng thế nào đây?

Edgar thừa nhận rằng anh đã nghĩ mình hiểu rõ An Sơn rồi; nhưng thực tế liên tục cho thấy rằng những đánh giá và nhận thức của anh vẫn còn hạn chế.

Nhìn người đối diện trước mặt, Edgar bỗng nhiên nhớ lại chuyến đi Cannes lần này—

Ai có thể ngờ được rằng, tại Liên hoan Phim Cannes, An Sơn lại tận dụng yếu tố thời trang để mở ra con đường mới, biến Cannes thành nền tảng để mình thể hiện bản thân và xác lập hình ảnh của mình.

“Vậy bây giờ, anh định làm gì? Muốn chấm dứt mối quan hệ hợp tác với tôi không?”

Dù lo lắng hay căng thẳng, Edgar vẫn thể hiện sự quyết đoán của mình.

“Hehe.” An Sơn cười, một tiếng cười nhẹ nhàng.

“Không, ngược lại, quyết định vẫn thuộc về anh.”

Edgar ngạc nhiên.

“Bây giờ, anh đã biết thái độ của tôi rồi. Anh vẫn tin rằng đây là lựa chọn đúng đắn chứ? Anh vẫn muốn tiếp tục hợp tác với tôi không?”

“Tôi tin rằng đây không phải là lần cuối cùng. Chúng ta sẽ gặp phải những tình huống tương tự. Liệu chúng ta có thể đạt được sự thống nhất không? Tình hình có thể thay đổi không?”

“Tôi hy vọng anh sẽ làm theo yêu cầu của tôi. Dù kết quả thế nào, hãy thể hiện sự tin tưởng và trung thực trong hợp tác, sau đó để tôi quyết định. Anh có thể chấp nhận điều đó không? Anh sẵn lòng hợp tác không? Anh có thể hiểu được lựa chọn ngốc nghếch nhưng thiện chí của tôi không?”

“Vì vậy, tôi vẫn ở đây, và quyết định vẫn thuộc về anh.”

“Anh nghĩ sao?”

Một cách nhẹ nhàng, câu hỏi lại được đặt ra.

Edgar bất ngờ trước điều này—

Anh tưởng An Sơn sẽ tức giận, nhưng An Sơn không làm vậy. Đúng hơn, An Sơn thực sự đã tức giận; anh đã rõ ràng bày tỏ thái độ của mình—anh không thích điều này; nhưng An Sơn không mất bình tĩnh, cũng không nổi giận dữ.

Anh ta nghĩ rằng An Sơn sẽ không thể chịu đựng được và sẽ quyết đoán chấm dứt mối quan hệ hợp tác này; dù sao thì Hollywood cũng không thiếu người đại diện nào đâu. Nếu An Sơn tuyên bố thay đổi người đại diện bây giờ, thì không chỉ các công ty khác mà ngay cả trong chính công ty William-Morris cũng sẽ có cuộc cạnh tranh khốc liệt, nhưng An Sơn lại không làm vậy.

Mọi chuyện không giống như anh ta tưởng tượng.

Edgar lại một lần nữa xem xét kỹ lưỡng về An Sơn. Anh phải thừa nhận rằng, mỗi khi anh nghĩ mình đã hiểu rõ An Sơn, thì người này luôn mang lại những điều bất ngờ cho anh.

Edgar nhìn An Sơn và hỏi: “Anh không tức giận chút nào à?”

An Sơn trả lời một cách thẳng thắn: “Tất nhiên.”

Anh ta thừa nhận điều đó một cách rành mạch và bình tĩnh, mặc dù bề ngoài có vẻ như không có gì, nhưng vào lúc này, An Sơn thực sự đang tức giận; anh ta có đủ lý do để tức giận.

Điểm khác biệt nằm ở việc An Sơn không để cơn giận kiểm soát mình, không trở thành nô lệ của cảm xúc.

Edgar lập tức nhận ra rằng An Sơn thực sự đang tức giận, và anh nói: “Xin lỗi.”

Không cần phải giải thích thêm nữa, Edgar thẳng thắn thừa nhận sai lầm của mình:

An Sơn đúng; dù ý kiến của Edgar có đúng hay không, dù cách anh ta hành động có đúng đắn hay không, thì anh vẫn nên trao đổi với An Sơn trước. Lời xin lỗi chính là phản ứng tốt nhất.

Rõ ràng, Edgar không muốn chấm dứt mối quan hệ hợp tác này; chỉ có kẻ ngốc mới từ chối An Sơn mà thôi. Một lời xin lỗi chính là thái độ thể hiện sự nhận lỗi và mong muốn hòa giải.

Giọng nói của Edgar chân thành, biểu cảm của anh cũng rất nghiêm túc, cho thấy anh thực sự có thái độ khiêm tốn.

Hít một hơi thật sâu, Edgar lại một lần nữa nói:

“Xin lỗi. Thật lòng mà nói… Tôi không nên tự ý quyết định thay cho anh, dù ý kiến của tôi có đúng đi nữa.”

An Sơn nhẹ nhàng nhướng mép lên.

Y Phù nhìn Edgar và cười nói đùa: “Anh không cần phải luôn khẳng định rằng mình đúng đâu.”

“Edgar giơ hai tay lên và nói: ‘Xin lỗi, nhưng kịch bản đó thực sự quá tồi tệ rồi. Lạy Chúa, tôi không thể tưởng tượng nổi cảnh An Sơn giả vờ điên dại như vậy.’”

An Sơn cười và nói: “Đó chính là công việc của những người chỉ được coi là ‘vật trang trí’ mà thôi – đôi khi phải giả vờ điên dại hay ngốc nghếch một chút. Này, đừng xem thường những người này; Julia Roberts đã từng nhận được đề cử Oscar đầu tiên của mình nhờ vào vai ‘người phụ nữ xinh đẹp’ đấy.”

Y Phù ngạc nhiên: “Gì cơ?”

An Sơn nhìn Y Phù và hỏi: “Sao, anh không nhớ à? Điều này là có thật đấy.”

Y Phù tròn mắt, không hề che giấu sự ngạc nhiên của mình: “Hollywood những năm 80 thực sự đã xảy ra chuyện gì vậy?”

An Sơn nhún vai và nói: “Đó là thời đại mà định nghĩa về diễn viên chưa quá khắt khe; mọi người không còn đặt nhiều định kiến dựa trên vẻ ngoài nữa.”

Vì vậy, trong thời đại đó, những người đẹp trai, xinh gái không cần phải liên tục chứng minh mình không chỉ là “vật trang trí” mà vẫn có thể dễ dàng nhận được sự công nhận từ giới điện ảnh chuyên nghiệp.

Khi bước vào những năm 90, việc một bộ phim với nữ diễn viên xinh đẹp nhận được đề cử Oscar cho Nữ diễn viên xuất sắc nhất thậm chí còn không ai dám nghĩ đến. Thực tế, sau khi Meryl Streep nhận được đề cử Oscar cho vai “Nữ hoàng của Prada”, điều này còn gây ra nhiều tranh cãi…

Không chỉ các thành viên ban giám khảo, mà cả các phóng viên truyền thông cũng trở nên khắt khe hơn đối với các bộ phim thương mại và những diễn viên chỉ được coi là “vật trang trí”; ngay cả Meryl Streep cũng không thoát khỏi những lời chỉ trích. Vì vậy, các nữ diễn viên, sau đó là nam diễn viên, để có cơ hội tranh giành giải Oscar, đều bắt đầu phẫu thuật thẩm mỹ để trở nên xấu xí hơn.

Chẳng hạn như Leonardo DiCaprio cuối cùng cũng đã thực hiện được ước mơ nhận giải Oscar với bộ phim “The Revenant”.

Đó chính là sự khác biệt của thời đại.

Y Phù thốt lên: “Wow… Tôi thật sự tiếc vì mình sinh muộn hai mươi năm; nếu không, trong thời đại đó…” Những lời tiếp theo dường như còn ý nghĩa sâu sắc hơn nữa.

An Sơn mỉm cười, sau đó lại nhìn về phía Edgar và hỏi: “Kịch bản đó tồi tệ đến mức nào vậy?”

Edgar lập tức hiểu rằng An Sơn đang nói về kịch bản của “Nhật ký công chúa 2”.

“…Nói ra thì rất phức tạp.”

“Họ dự định áp dụng cốt truyện về việc một con chim én biến thành phượng hoàng trong phần đầu tiên vào nhân vật Michael, bởi vì khi bạn gia nhập hoàng gia, bạn cũng sẽ phải trở thành một hoàng tử; và những gì Mễ Á đã trải qua, bạn cũng nên trải qua một lần, giống như những chiếc búp bê Barbie vậy.”

“Đồng thời, Mễ Á bắt đầu học cách xử lý các vấn đề quan trọng của đất nước, nhưng rõ ràng điều đó không hề dễ dàng chút nào; kết quả là xảy ra nhiều tình huống buồn cười, và cuối cùng cả hai bạn đều bị mọi người chỉ trích, đồng thời cả hai đều suy sụp dưới áp lực lớn và quyết định chia tay…”

Phần còn lại của câu chuyện thì không cần phải nói thêm nữa – đó chính là cái kết chuẩn mực của những bộ phim Hollywood:

Một cái kết viên mãn hoàn hảo.

Điểm then chốt ở đây là, nội dung câu chuyện gần như không khác gì phần đầu tiên, chỉ là thay đổi bối cảnh mà thôi. Cấu trúc kể chuyện thiếu sáng tạo này cho thấy rõ rằng bộ phim sẽ tập trung vào những tình huống buồn cười liên tục của Michael và Mễ Á, tạo ra những điểm hài hước giá rẻ mà không hề có chiều sâu hay cốt truyện thực sự.

Edgar thở dài sâu, không biết phải nói gì tiếp theo; “Anh biết đấy, phần tiếp theo luôn cần phải được viết một cách cường điệu hơn so với phần trước…”

Càng ngây thơ hơn, càng hài hước hơn, càng vô lý hơn?

Trong đầu An Sơn xuất hiện ý tưởng: “Liệu có thể biến các nhân vật thành những chú hề không?”

Edgar gật đầu: “Đúng vậy, một nhóm chú hề.”

An Sơn nhún vai: “Tôi không ngại việc trở thành những chú hề đâu.”

Edgar cảm thấy thật chán nản.

An Sơn nói: “Tôi nói thật đấy; nếu muốn phá vỡ hình ảnh ‘bình hoa’ hiện tại, việc trở thành những chú hề cũng là một cách… Kim Kardashian chẳng phải là ví dụ điển hình sao?”

Y Phù bổ sung: “Quan trọng là, liệu họ coi bạn là một diễn viên thực thụ, hay chỉ là một ‘bình hoa’ đóng vai hề… Sự khác biệt giữa hai điều này là rất lớn.”

Edgar nhìn Y Phù và vỗ tay, đồng ý một cách tích cực: “Đúng vậy… Rõ ràng, Disney chọn phương án thứ hai.”