Bái Tử, bốn dây đàn, tần số thấp và âm thanh vững chắc.

Trong một ban nhạc, người chơi nhạc cụ Bái Tử không thể đứng dưới ánh đèn sáng như ca sĩ chính, cũng không có những đường gảy nhanh nhẹn của guitarist, thiếu đi những thao tác phức tạp từ keyboardist, thậm chí cả tiếng trống đều khó có thể tạo ra cảm xúc mạnh mẽ khi chỉ đứng sau bóng tối.

Chính vì lý do này mà vai trò của họ trong ban nhạc thường bị đánh giá thấp; có vẻ như họ khó có thể thể hiện kỹ năng cá nhân hay “gây sốt” cho buổi biểu diễn, và ngay cả khi đứng dưới ánh đèn sáng, họ cũng khó tạo được sự đồng cảm với khán giả.

Trong nhiều ban nhạc, người chơi nhạc cụ Bái Tử thường không được ai muốn đảm nhận vai trò này, vì vậy họ thường được yêu cầu chuyển sang chơi keyboard hoặc guitar để thay thế, nhưng đây rõ ràng là một hiểu lầm.

Thực ra, trong một ban nhạc, người chơi nhạc cụ Bái Tử mới chính là người kiểm soát nhịp độ của bản nhạc. Nick Mason – tay trống của ban nhạc Pink-Floyd – đã từng nói rằng, bản chất của một ban nhạc thực chất chỉ gồm có một tay trống và một người chơi nhạc cụ Bái Tử, cùng với một số yếu tố biểu diễn độc đáo khác.

Trong âm nhạc hiện đại, tiếng trống đóng vai trò vô cùng quan trọng; nó đảm nhận vai trò không thể thiếu trong việc điều chỉnh tốc độ và nhịp điệu của bài hát. Âm thanh của trống rất mạnh mẽ, là loại nhạc cụ phù hợp nhất để thể hiện nhịp độ; nó có thể tạo ra cả tần số cao lẫn tần số thấp, đồng thời có khả năng xuyên qua các âm thanh khác một cách rõ ràng.

Vậy tại sao các chuyên gia thường nói rằng, trong hầu hết các bản nhạc, nếu có tiếng trống thì cũng phải có người chơi nhạc cụ Bái Tử? Hai yếu tố này thực sự là những đồng nghiệp không thể tách rời nhau.

Bởi vì nhược điểm của trống rất rõ ràng: nó không có cao độ cố định và cũng không thể tạo ra những âm thanh kéo dài liên tục.

Còn người chơi nhạc cụ Bái Tử chính là người đảm nhận vai trò đó – cung cấp cao độ và bổ sung những âm thanh kéo dài, giúp hai nhạc cụ này kết hợp với nhau để tạo nên những đường nhịp độ đẹp đẽ.

Đối với một ban nhạc, guitar là xương sống; trống là cơ bắp; keyboard là làn da; còn người chơi nhạc cụ Bái Tử… chính là máu –

Có lẽ, con mắt thường không thể nhìn thấy dòng máu chảy, nhưng điều đó không có nghĩa là nó không quan trọng.

Trước mắt tôi, chính là cảnh này.

Sau khi “Wake Me” đã gây bất ngờ cho mọi người bằng màn mở đầu đầy ấn tượng với cây đại hồ cầm, ban nhạc trước mắt tôi lại tiếp tục làm người ta ngạc nhiên bằng cách bắt đầu màn trình diễn theo phong cách chưa từng có, sử dụng những nốt nhạc được chơi trực tiếp trên dây đàn mà không cần phím đàn.

Tất cả ánh mắt trong khán phòng đều đổ dồn về phía Khánh Na.

Khánh Na nhìn xuống, tập trung hoàn toàn vào những nốt nhạc đang được chơi, các ngón tay nhẹ nhàng gõ lên dây đàn; những âm thanh trầm ấm và đậm đà lan tỏa ra xung quanh, như ánh trăng ấm áp rải rác khắp nơi.

Không thể kiểm soát được, tôi bỗng nghẹn thở lại.

Từ xa, nhẹ nhàng và trong trẻo, tiếng đàn guitar vang lên.

Đó là An Sơn.

An Sơn cầm chiếc plectrum trên miệng, tập trung cao độ vào việc chơi đàn; tiếng đàn trong trẻo phát ra từ những cái chạm nhẹ của ngón tay anh ấy, giống như tiếng suối trong trẻo róc rách chảy qua, xoay quanh những nốt nhạc mạnh mẽ của Khánh Na, tạo nên những sự kết hợp đa dạng về âm sắc, khiến trái tim người nghe bị cuốn hút một cách sâu sắc.

Ông ồ… Đợi đã, đó là tiếng đại hồ cầm!

Chiếc cung của Miles từ từ kéo trên dây G, những âm thanh du dương và tinh tế ấy mang theo chút gì đó của sự già nua và dịu dàng, bùng nổ trong khoảnh khắc; những nốt nhạc với nhiều tầng lớp và tần số khác nhau lập tức lấp đầy mọi ngóc ngách của thính giác, và không biết từ lúc nào trái tim tôi đã trở nên đầy ắp những nỗi buồn và sự lạnh lẽo.

Sau đó, giai điệu của chuông gió nhẹ nhàng nhảy múa giữa những âm thanh đó.

Lily không hề có động tác gì đặc biệt, cô ấy chỉ lặng lẽ tham gia vào buổi biểu diễn, như làn gió nhẹ thổi qua mặt.

Nhắm mắt lại, tôi không thể kiểm soát được mình mà bắt đầu bay lượn trong thế giới của những nốt nhạc…

Ngồi trên một chiếc xe bán tải, trên con đường số 66 thẳng tắp, tôi mở cửa sổ để cho làn gió mang theo hình ảnh của những cây cối xanh, đất đai, dòng suối, đại bàng, bầu trời xanh và những cánh đồng ngô tràn ngập khắp khoang xe; những nỗi đau và phiền muộn của cuộc sống dần dần lùi lại sau những bánh xe lăn trên đường, và tôi không khỏi vươn tay ra để bắt lấy những dấu vết của làn gió, cảm nhận từng khoảnh khắc của thời gian trôi qua, và trái tim đầy vết thương của tôi dần dần được thư giãn lại.

Mọi người thường nghĩ rằng cuộc sống luôn tốt đẹp, họ bận rộn từng ngày đến mức không còn thời gian

Vào một buổi chiều nọ, cô đang ngồi yên lặng với một tách trà nóng trong tay, thở dài một hơi ngắn… Rồi bất chợt, những nốt nhạc ập đến mạnh mẽ, khiến cô không kịp phản ứng.

Thực ra, bản thân cô không hề khỏe.

Những nỗi đau, sự khổ sở và những vết thương ấy không hề biến mất; chúng chỉ tạm thời ẩn đi ở góc khuất của ký ức, từ từ xâm nhập vào tâm hồn cô.

Những gì cô đã trải qua, chỉ có chính cô mới hiểu được.

Rồi, cô bỗng chốc rơi vào khoảng trống của thời gian…

Âm thanh nhạc điệu du dương, đơn giản mà nhẹ nhàng, lại đầy ý nghĩa.

Các tầng âm, hình ảnh và cảm giác chân thực ấy ôm lấy trái tim cô một cách nhẹ nhàng và dịu dàng; chúng kéo cô xuống, và trước khi cô kịp nhận ra, cô đã từ từ rơi vào dòng chảy của thời gian, vào cái bẫy của ký ức… Vị đắng cay hòa quyện lan tỏa trên đầu lưỡi cô.

Blair đứng đó, sững sờ.

Bất ngờ đến thế, cô hoàn toàn bất lực.

Đôi mắt cô hơi ấm lên; cô cảm tưởng như những nốt nhạc vàng óng đang bay ra từ cây đàn, vỗ cánh và nhẹ nhàng đậu trên mí mắt mình.

Cô không khỏi nín thở.

Dần dần, tiếng đàn trở nên yên bình; cả phòng thu im lặng hoàn toàn, thậm chí cả hơi thở và nhịp tim cũng biến mất.

Ca khúc vẫn chưa bắt đầu, nhưng cả không gian đã bị cuốn hút.

Một ánh đèn sáng rọi lên người An Sơn, yên bình mà lộng lẫy; đường nét khuôn mặt cô được làm nổi bật, hàng mi dày đặc tạo nên bóng tối, và ánh mắt cô được che giấu một cách kỳ lạ.

“Ting.”

An Sơn nhẹ nhàng gảy những dây đàn; các loại nhạc cụ khác đều lặng lẽ theo dõi cô – đúng như thỏa thuận ban đầu của họ trước khi buổi biểu diễn bắt đầu.

Chỉ có cây đàn guitar thôi; những âm thanh trong trẻo và sáng sủa của nó xóa tan mọi tạp chất và sự phức tạp, mang âm nhạc trở về với hình thức đơn giản và cơ bản nhất. Ánh mắt của Toàn bộ thế giới đều hướng về phía An Sơn.

Anh ta bắt đầu hát khẽ:

“Hãy để tôi đi.”

Gió nhẹ thổi đến, mang theo hơi nước của dòng suối, hương nắng và mùi thơm của cỏ… Và cô bắt đầu hành trình của mình, lao về phía những điều chưa biết.

“Tôi không muốn trở thành anh hùng của em, tôi cũng không muốn trở thành bất kỳ người nổi tiếng nào; tôi chỉ muốn sống một cuộc sống bình thường, nghiêm túc như bao người khác.” (Chú thích 1)

  Tiếng hát nhẹ nhàng và tự nhiên, không hề có kỹ thuật đặc biệt nào – chỉ là một cây đàn guitar và giọng hát của anh ta mà thôi. Người ta dường như có thể cảm nhận được nụ cười nhẹ nhàng hiện trên đôi môi anh ta, đó là sự bình yên và thoải mái sau bao năm tháng trải qua gian khổ; trong giọng hát rõ ràng ấy, ẩn chứa những nỗi buồn vỡ vụn.

  Những ngón tay anh ta lướt nhanh trên các dây đàn guitar.

  An Sơn Hy vọng cậu bé ở New York đó sẽ xem được chương trình này, hy vọng cậu bé ấy sẽ nghe được bài hát này… Rồi, hãy can đảm quay lưng lại, bắt đầu hành trình theo đuổi những điều chưa biết; đừng để những nỗi đau và bóng tối của quá khứ trói buộc bạn, đừng để cuộc sống hàng ngày khiến bạn dần dần ngạt thở.

  Anh ta không cần một người hùng, cũng không cần phải trở thành người hùng; anh ta vẫn có thể cứu lấy chính mình.

  Anh ta vẫn có thể sống một cuộc sống bình thường, giản dị.

  Chạy đi, Jack.

  Ngước mắt lên, An Sơn nhìn thẳng vào ống kính, nở nụ cười; đôi mắt anh ta hơi ấm áp, nhưng anh vẫn dũng cảm nhìn thẳng vào ống kính và tiếp tục hát nhẹ nhàng.

  “Trong bữa tiệc hóa trang của em, tôi không muốn trở thành một phần của những sự phô trương, khoe khoang ấy. Mỗi người đều nên có cơ hội để phát triển một mình.”

  Chạy đi, An Sơn.

  Anh ấy đã nói như vậy.

  Chú thích 1: Anh hùng (Hero – Family-of-the-year)