“…Tôi không nghĩ rằng việc nuôi dưỡng những tham vọng lớn lao như vậy là điều tốt cho sức khỏe.”

An Sơn nhìn thẳng vào mắt Jeff với vẻ chân thành và thẳng thắn.

Thái độ này khiến Jeff ngạc nhiên một chút, rồi ông mỉm cười nhẹ và vỗ tay tán thưởng An Sơn.

Ông thực sự ngưỡng mộ cô ấy.

Lần trước, khi Jeff gặp An Sơn tại bữa tiệc kỷ niệm giải Oscar, ông đã rất ấn tượng với cô ấy và vì muốn giữ gìn những tài năng như vậy, ông đã giới thiệu cô ấy với Steven Spielberg.

Hôm nay, Jeff lại một lần nữa được chứng kiến một An Sơn hoàn toàn mới mẻ và đáng ngạc nhiên.

Tuy nhiên, dù có ngưỡng mộ đến đâu, trong công việc, Jeff vẫn không dễ dàng tin tưởng ngay lập tức; lần đầu tiên, sự chú ý của ông thực sự được hướng về dự án này.

Trừ khi đó là Alon – Sokin.

“Nhìn nhận về số phận và giá trị cuộc sống từ góc độ tình yêu và gia đình…”

An Sơn dang rộng đôi tay và nói: “Tôi còn thiếu kinh nghiệm, cần sự hướng dẫn của các chuyên gia.”

Jeff nhẹ nhàng nâng cằm lên và nói: “Được thôi, tôi phải thừa nhận rằng tôi thực sự rất tò mò.”

“Và chính vì thế, dự án này mới có tiềm năng thị trường.”

Tuy nhiên, Jeff không vội vàng đọc kịch bản; ánh mắt ông vẫn dõi theo An Sơn.

Và sau đó… chẳng có gì xảy ra nữa.

Jeff phải thừa nhận rằng An Sơn thực sự hiểu rõ con đường mình đang đi.

Tất nhiên, không có gì là tuyệt đối; luôn có những trường hợp đặc biệt; nhưng phần lớn thời gian, quan điểm của nhà sản xuất, biên kịch và đạo diễn đối với một dự án là hoàn toàn khác nhau, và do đó, những thông tin then chốt giúp họ đưa ra quyết định cũng sẽ khác nhau.

À đúng rồi, tại sao ông lại quên mất rằng người phụ nữ trước mắt mình này chỉ là một “vật trang trí” mà thôi; cô ấy chắc chắn không đơn giản như vẻ bề ngoài.

Thực ra, nếu nói một cách chân thực, thì yếu tố quan trọng nhất vẫn là danh tiếng; dù sao thì trong kiếp trước, bộ phim “Hiệu ứng Bướm” cũng chỉ đạt được thành công nhờ vào việc cho thuê và bán DVD mà thôi.

“Dù sao đi nữa, điều duy nhất mà tôi có thể và nên theo đuổi bây giờ, chính là doanh thu phòng vé.”

Bây giờ, cách mà An Sơn tiếp cận vấn đề này là hoàn toàn đúng đắn rồi.

An Sơn dừng lại một chút, sau đó tiếp tục nói: “Thành thật mà nói, tôi hiện vẫn đang trong giai đoạn học hỏi và tìm tòi từng bước một; tôi hy vọng những người có kinh nghiệm như Có thể giúp đỡ sẽ giúp tôi mở ra hướng đi đúng đắn cho dự án này.”

“Đạo diễn ư? Dàn diễn viên ư?”

Nhiều lúc, các biên kịch hay đạo diễn khi trình bày dự án của mình thường thích nói quá nhiều, càng nói càng hứng thú và càng chi tiết.

“‘Trở Về Tương Lai’ và ‘Ngày Của Chuột Chũi’ – hai bộ phim này đều khá nhẹ nhàng; chúng dựa trên những thiết lập đơn giản, kết nối các tình tiết thông qua số phận và những thay đổi tâm lý của nhân vật, vừa mang lại giải trí vừa gợi ra những suy ngẫm sâu sắc.”

Ngay lập tức, Jeff đã hình thành được một cái nhìn tổng quan về quy mô, nguồn vốn đầu tư và định hướng thị trường của dự án phim này.

“Anh định tập trung vào điểm nào cụ thể?”

An Sơn dự định sẽ sử dụng tên mình làm yếu tố then chốt để thúc đẩy sự phát triển của dự án.

Nhưng An Sơn không phải là kẻ ngốc; anh ta biết rõ lúc nào nên nói sự thật và lúc nào nên nói những lời hứa hẹn lớn lao. Hơn nữa, An Sơn đã nắm bắt được điểm then chốt của dự án này: ý tưởng về “hiệu ứng chuỗi liên kết” có thể giải thích được điểm mạnh cốt lõi của kịch bản. Xét đến thái độ mà An Sơn đã thể hiện đối với một số tác phẩm khoa học viễn tưởng klasik trước đó, có lẽ bộ phim này sẽ đề cập đến những suy ngẫm triết học về số phận, nhưng không quá sâu sắc.

Vì vậy… Nếu họ nói quá nhiều về cốt truyện và các thiết lập của dự án, có lẽ chưa đến mười phần trăm trong số đó sẽ đến tai nhà sản xuất.

“Phim thảm họa. Phim quái vật. Phim phiêu lưu…”

Kịch bản ư?

“Hãy kể cho tôi nghe xem, đây là câu chuyện gì?”

An Sơn tiếp tục nói tiếp.

Và đây mới chỉ là phần bắt đầu thôi… An Sơn nói tiếp.

“18.183.143.87… Không quan trọng đâu, thực sự là vậy.”

“Còn dự án này… thì đây là một bộ phim tình cảm.”

Jeff nhẹ nhàng nâng cằm lên và hỏi: “Vậy ý anh là muốn xây dựng toàn bộ dự án này xoay quanh cá nhân mình à?”

“Anh thực sự dự định sản xuất bộ phim ‘Ngày của loài chuột chũi’ à?”

“Nhân vật nam chính tình cờ phát hiện ra rằng mình có thể quay trở về quá khứ. Để có được cuộc sống hoàn hảo như mình tưởng tượng, anh ta liên tục quay lại quá khứ, nhưng kết quả lại là mọi chuyện ngày càng trở nên tồi tệ hơn.”

“Vậy ý anh là, anh không có tham vọng gì lớn lao, chỉ muốn dự án này được thực hiện một cách tỉ mỉ và đầy đủ; nhưng anh tin chắc rằng nó chắc chắn sẽ thành công.”

“Những bộ phim khoa học viễn tưởng như ‘Alien 2’, ‘Terminator 2’, ‘E.T.’ đều giành được thành công lớn về mặt doanh thu, bởi vì chúng thường được sản xuất theo một phong cách khác biệt so với các thể loại phim thông thường.”

Điều khiến Jeff hơi ngạc nhiên là An Sơn không hề nói lung tung hay trình bày quá nhiều chi tiết. Trong cuộc trò chuyện ngắn ngủi này, khi An Sơn nói ra điều gì đó, Jeff đã nhanh chóng nắm bắt được điểm then chốt và đưa ra một luận điểm quan trọng.

Cuối cùng!

Jeff không khỏi mỉm cười.

An Sơn: Đã đến rồi.

Đây cũng là một trong những lý do khiến An Sơn yêu cầu hai nhà biên kịch đợi ở bãi đậu xe hôm nay:

“Tiếng tăm? Doanh thu? Giải thưởng?”

Sau một hồi suy nghĩ, An Sơn cuối cùng cũng có cơ hội thảo luận về kịch bản phim.

Jeff bật cười nhẹ: “Hehe, An Sơn, anh không thật lòng lắm đấy. Với tính cách của anh, làm sao có thể đến đây mà không hề chuẩn bị gì cả?”

Những bộ phim khoa học viễn tưởng như vậy thường gây ra nhiều cuộc thảo luận sôi nổi trong cộng đồng người hâm mộ phim, và đến một mức độ nào đó cũng được khán giả ưa chuộng, do đó có tiềm năng thành công về mặt doanh thu.

“Một bộ phim khoa học viễn tưởng, sâu sắc và chất lượng của nó thường xuất phát từ những suy tư sâu sắc về tương lai, về những khía cạnh vượt ra ngoài thế giới thực, về đạo đức và luân lý… Những suy tư này thường mang tính tiên phong so với thời đại, vì vậy nếu một bộ phim khoa học viễn tưởng theo đuổi sự sâu sắc, nó có thể sẽ đi ngược lại với xu hướng chung của thị trường.”

“Bộ phim ‘Ngày của loài chuột chũi’ khi được phát hành vào năm 1993, toàn bộ đoàn làm phim chỉ có duy nhất một ngôi sao lớn là Bill-Murray. Chi phí sản xuất khoảng mười triệu đô la Mỹ, nhưng sau khi phát hành, nó đã thu về đến bảy mươi triệu đô la doanh thu, đứng thứ mười hai trên bảng xếp hạng doanh thu phim Bắc Mỹ cuối năm đó.”

Mặc dù An Sơn không tham gia các cuộc họp sản xuất trước đó và không biết được nội dung cuộc thảo luận giữa McGee và Eric,

Hai nhà biên kịch này lần đầu tiên đảm nhận vai trò đạo diễn, thế là họ ngay lập tức đưa ra yêu cầu về kinh phí sản xuất lên tới hai mươi triệu đô la Mỹ, và lại không có dàn diễn viên nổi tiếng; gần như chẳng có công ty điện ảnh nào sẵn lòng đồng ý với điều đó cả.

An Sơn không hề do dự: “Lợi nhuận từ doanh thu bán vé.”

“Tôi không chắc lắm… Có lẽ chúng ta nên kiểm soát chi phí, dựa nhiều hơn vào kịch bản, sử dụng các diễn viên mới; điều quan trọng nhất là mọi thứ phải phù hợp.”

Đây mới chính là cách đúng đắn để thương lượng cho một dự án như thế này.

“Bộ phim này không hoàn hảo, bởi vì nhân vật chính chỉ là một sinh viên đại học mới hơn hai mươi tuổi… Chúng ta vẫn còn non nớt, thiếu kinh nghiệm, và vẫn mang trong mình những ước mơ phi thực tế; vì vậy, chúng ta rất có thể mắc sai lầm và làm hỏng mọi thứ.”

Đây có phải là cách anh ấy tự giễu mình là “vật trang trí” không?

“Bạn có thể tưởng tượng rằng đây là sự kết hợp giữa ‘Ngày của loài chuột túi’ và ‘Quay lại tương lai’… Nhưng đây là một câu chuyện bi thảm; từ đầu đã đặt nền tảng cho không khí buồn bã.”

Nhưng đối với các nhà sản xuất, họ không quan tâm đến những chi tiết nhỏ nhặt như vậy. Họ quan tâm đến những điểm hấp dẫn, những yếu tố có thể thu hút khán giả, đến việc bộ phim sẽ được đặt cạnh những tác phẩm nào, và đến khả năng thu về lợi nhuận… Họ quan tâm đến hướng đi sản xuất, và nhiều thứ khác nữa…

Jeff bỗng ngẩn người…

An Sơn vẫn giữ vẻ mặt thành thật: “Jeff, nếu tôi đang nói dối, chắc chắn bạn sẽ không nhận ra đâu; bạn tin tôi không?”

Xét về mọi mặt, An Sơn thực sự đang chuẩn bị để tạo ra một tác phẩm như vậy.

An Sơn điều chỉnh tư thế ngồi, rồi khiêm tốn hỏi: “Liệu tôi có đủ điều kiện để làm điều này không?”