Nhẹ nhàng, nhưng lại đầy đủ sắc thái.

Tinh tế, nhưng cũng phức tạp.

Đơn giản, nhưng lại mang tính chiều sâu.

Sự xuất sắc của cảnh này hoàn toàn nằm ngoài dự đoán.

Nói một cách chính xác hơn, không hẳn là “hoàn toàn”, bởi vì toàn bộ đoàn làm phim đều hiểu rõ tầm quan trọng của cảnh này. Trong các bộ phim hành động, những pha hành động và hiệu ứng kỹ thuật quyết định giới hạn thấp nhất của tác phẩm, trong khi những phân đoạn kịch tính lại quyết định giới hạn cao nhất. Cảnh này trong “Người Nhện” đóng vai trò vô cùng quan trọng, vì vậy mọi người đều rất lo lắng.

Việc quay phim không quá khó khăn; toàn bộ trọng lượng công việc đều đặt lên hai diễn viên.

Tuy nhiên, điểm then chốt là đây là một bộ phim thương mại, vì vậy màn biểu diễn không cần phải quá phức tạp. Nếu diễn viên tập trung quá nhiều vào việc thể hiện sâu sắc nhân vật, không chỉ có thể làm gián đoạn nhịp độ phim mà còn không hòa nhập được với bầu không khí tổng thể của tác phẩm. Vì vậy, việc các diễn viên biết cách kiểm soát mức độ biểu diễn của mình trở nên cực kỳ quan trọng – đặc biệt là đối với An Sơn.

Không cần phải nói đến In ấn khuôn mẫu, người chỉ đóng vai phụ, đây là lần đầu tiên trong sự nghiệp diễn xuất của An Sơn anh ấy đảm nhận vai chính trong một bộ phim. Việc đóng vai chính và vai phụ hoàn toàn khác nhau; khi đứng dưới ánh đèn sáng, liệu An Sơn có thể thể hiện được sức hút của nhân vật hay không…

Kết quả thế nào?

Điều khiến mọi người ngạc nhiên không phải là sự xuất sắc của phân đoạn phim, mà chính là màn biểu diễn của An Sơn. Anh ấy thực sự đã thể hiện một màn trình diễn tuyệt vời.

Theo lý thuyết, tâm điểm của cảnh này lẽ ra nên thuộc về người chú kia, bởi vì chính ông ấy sẽ nói ra câu thoại kinh điển đó; nhưng An Sơn đã bằng những màn biểu diễn đa tầng và sinh động mà mở rộng không gian diễn giải cho toàn bộ cảnh phim.

Ai cũng không ngờ rằng, điểm sáng thực sự lại nằm ở những khoảnh lặng không lời, trong những cuộc đối đầu im lặng ấy, ngôn ngữ cơ thể thể hiện sự vật lộn và do dự, khiến cảm xúc tràn ngập, và vẻ đẹp của những khoảng trống được thể hiện một cách rõ ràng.

Hơn nữa!

Điều đáng để suy ngẫm kỹ lưỡng nhất chính là khoảng thời gian sau khi Peter bước xuống xe. Sự do dự, sự lưỡng lự, những mâu thuẫn và sự cứng đầu của anh ấy đã hoàn toàn thể hiện nỗi mơ hồ của tuổi thiếu niên, tạo nền móng cho các tình tiết tiếp theo… Chính vì nhận ra rằng

Những hành động này đã ngay lập tức làm cho cốt truyện trở nên sinh động và rõ ràng hơn. Rõ ràng, An Sơn không chỉ hiểu rõ về các nhân vật mà còn nắm bắt trọn vẹn diễn biến của câu chuyện. Trong không gian hạn chế, anh ấy sử dụng các hành động của nhân vật để thể hiện tâm lý của họ, từ đó một cách khéo léo xây dựng nền tảng cho cốt truyện; kết quả là cả nhân vật lẫn cốt truyện đều trở nên sống động và có chiều sâu hơn. Không lạ gì! Chẳng lạ gì cảnh quay này lại bị hủy đi vài lần liên tiếp; kể cả lần James-Franko bị hủy cũng là do màn trình diễn của An Sơn không ổn, khiến cho người đóng vai đối diện cùng bị ảnh hưởng. Giờ đây, câu trả lời cuối cùng đã được tiết lộ… Hóa ra là như vậy. An Sơn đang cẩn thận suy nghĩ và điều chỉnh cách thể hiện của mình trong cảnh quay này. Nếu diễn quá mức thì sẽ trở nên thừa thãi và làm giảm tính hấp dẫn của phim; còn nếu diễn không đủ thì sẽ thiếu chiều sâu, và việc diễn xuất theo kiểu “idol” chỉ khiến cảnh quay này mất đi ý nghĩa. Vì vậy, sự cân nhắc và điều chỉnh là vô cùng quan trọng. Rõ ràng, An Sơn biết mình đang làm gì và cần phải làm thế nào; anh ấy chỉ cần thêm một chút thời gian để hoàn thiện màn trình diễn của mình mà thôi. Mặt khác, sự non nớt và thiếu kinh nghiệm của một diễn viên mới cũng rất rõ ràng. Nhưng nếu nhìn từ một góc độ khác, việc một diễn viên mới lại sở hữu khả năng diễn giải và thể hiện như vậy thì không thể không nói đến yếu tố tài năng. Điều này thực sự khiến mọi người trở nên mong đợi… Nếu được trao đủ thời gian và cơ hội để phát triển, An Sơn sẽ trở thành một diễn viên xuất sắc đến mức nào? Và cuối cùng, anh ấy sẽ biến thành một diễn viên như thế nào? Trong khoảnh khắc đó, mọi người đều tạm thời quên mất khuôn mặt tuấn tú ấy… Điều này thực sự là một bất ngờ thú vị. “Kha!” Trong chốc lát, mọi người đều thở hổn hển, trao đổi ánh mắt với nhau trong sự hứng thú và căng thẳng, và chỉ sau một lúc mới nhận ra rằng lòng bàn tay mình đang đổ mồ hôi dày đặc… Thậm chí còn căng thẳng hơn cả An Sơn nữa… Không ai có thể kiểm soát được bản thân mình, và tất cả ánh mắt đều hướng về phía Sam… Kể cả James-Franco và Kristen-Đặng Tư Đặc nữa. Từ lâu, James luôn tự hỏi tại sao An Sơn lại có thể đánh bại anh ta và giành được vai Peter Parker… Điều này không phải là do anh ta coi thường hay chỉ trích An Sơn, mà chỉ đơn giản là vì sự tự tin của anh ta mà thôi.

James vẫn tin rằng mình là lựa chọn phù hợp nhất cho vai Peter Parker, ngay cả khi không phải là An Sơn, bất kỳ diễn viên nào khác đảm nhận vai này thì James vẫn sẽ có những suy nghĩ tương tự.

Hôm nay, câu hỏi của James cuối cùng cũng đã được giải đáp.

Phong cách diễn xuất của anh ấy vừa tự nhiên lại vừa chuẩn xác; rõ ràng, An Sơn không chỉ là một “vẻ ngoài” bề ngoài mà thôi.

Dù tự tin đến đâu, James cũng biết rằng hiện tại mình chưa thể thực hiện được màn trình diễn như vậy – sự tự tin không đồng nghĩa với sự ngốc nghếch; tuy nhiên, điều đó cũng không sao cả. Việc không thể làm được bây giờ không có nghĩa là sau này cũng không thể. James tin rằng mình hoàn toàn có thể tỏa sáng trên màn ảnh lớn.

Vậy thì, câu hỏi đặt ra là:

Trong vai “Người Nhện”, anh ấy nên khai thác nhân vật này như thế nào?

Bên cạnh, Kristen cũng đang suy nghĩ không ngừng.

Khác với James, Kristen tin rằng An Sơn thực sự sở hữu những khả năng đó. Cô đã xem các buổi biểu diễn của An Sơn trong bộ phim “Friends” và biết rằng diễn viên này không chỉ là một “vẻ ngoài” bề ngoài mà thôi. Đó cũng chính là lý do khiến cô muốn tham gia thử vai trong “Người Nhện”. Quả nhiên, An Sơn không làm cô thất vọng.

Bây giờ, Kristen đang suy nghĩ về việc cô và An Sơn sẽ thể hiện những phân đoạn đối thoại với nhau như thế nào.

Làm thế nào mà Mary Jane có thể “nhìn thấy” Peter Parker?

Dù họ là hàng xóm cạnh nhau nhưng lại chẳng hề để ý đến nhau; sau đó, Mary Jane lại yêu anh ta sâu đậm… Và điều quan trọng là, Mary Jane yêu không phải là Người Nhện, mà chính là Peter Parker.

Là một diễn viên, cô cần phải thể hiện được những thay đổi đó; chỉ khi vậy, câu chuyện mới trở nên hoàn chỉnh. Nếu không, Mary Jane sẽ không khác gì những nhân vật “đồ trang trí” trong các bộ phim thương mại thông thường, và câu chuyện về sự trưởng thành của Peter Parker cũng sẽ thiếu đi một yếu tố then chốt. Dù sao đi nữa, Mary Jane cũng giống như Uncle Ben – cả hai đều góp phần thúc đẩy sự thay đổi của Peter Parker.

Trước mắt, khi theo dõi màn trình diễn của An Sơn, Kristen cũng bắt đầu nảy ra nhiều ý tưởng.

Dù là James hay Kristen, họ đều cần một người hướng dẫn hoặc xác nhận… Giống như tất cả các thành viên trong đoàn làm phim, họ đều nhìn về phía đạo diễn –

Sam Lâm Mỹ–, người hoàn toàn không hề nhận ra điều đó.

Khuôn mặt anh ta nghiêm túc đến mức không thể nhìn ra bất kỳ biểu cảm nào; vẫn giữ nguyên vẻ mặt “chậm chạp như khỉ lười” quen thuộc ấy.

Một giây trước còn hô “Dừng lại!”, ngay sau đó đã phớt lờ ánh mắt của tất cả mọi người, quay lại xem lại đoạn video trên màn hình, và một lần nữa đắm chìm vào thế giới của Người Nhện… Chính xác hơn, là câu chuyện về Peter Parker.

Sam không hề quên đi mục tiêu ban đầu của mình – anh ta không muốn quay một bộ phim về Người Nhện, mà muốn quay một bộ phim về Peter Parker. Có sự khác biệt cơ bản giữa hai điều này: bộ phim đầu tiên thuộc thể loại siêu anh hùng, trong khi bộ phim thứ hai lại là một bộ phim về hành trình trưởng thành của một thiếu niên.

Đó cũng chính là lý do Sam chọn An Sơn; anh tin rằng công nghệ này sẽ mang lại cho câu chuyện về Peter Parker một phong cách hoàn toàn mới… Và quả thật, anh ấy đã đúng.

Yên lặng và tập trung, Sam xem lại đoạn video một lần nữa; ánh mắt sắc bén của anh không còn hiện rõ vẻ uể oải nữa, và một nụ cười hài lòng thoáng hiện trên khuôn mặt anh. Cấu trúc cảm xúc và sức hấp dẫn của đoạn phim này hoàn toàn phù hợp với ý tưởng ban đầu của anh, thậm chí còn vượt qua mong đợi. Anh thực sự không thể yêu cầu gì hơn được nữa.

Nhẹ nhàng gật đầu, Sam mới giơ tay phải lên…

“OK.”

Anh vẫy tay ra một cái…

Vỗ tay!

Tất cả mọi người trong phòng đều reo hò.