Vừa mở miệng đã nói đùa, đúng là phong cách điển hình của An Sơn.

Lu Ka Sá ngạc nhiên một chút, nhưng rồi lặng lẽ thở phào nhẹ nhõm – điều này có nghĩa là An Sơn vẫn ổn…

An Sơn vẫn ổn.

Thông tin này quan trọng hơn bất cứ điều gì; trái tim đang treo lơ lửng kia cuối cùng cũng trở lại vị trí bình thường trong lồng ngực.

Lu Ka Sá nhìn An Sơn, không hề biểu hiện gì, chỉ đáp lại một cách bình thản: “Anh nên nhìn lại chính mình mới đúng.”

“Haha,” An Sơn cười ha hả, “Mọi người, xin hãy thu dọn hết các tấm gương trong phòng thay đồ.”

Pfft!

Tất cả những người làm việc đang căng thẳng xung quanh đều bật cười; bầu không khí căng thẳng và ngột ngạt bỗng nhiên được giải tỏa, và không khí dường như bắt đầu trôi chảy trở lại.

Đứng ở phía sau đám đông, Nora vẫn nhìn An Sơn với vẻ lo lắng, cau mày, không biết nên cười hay nên buồn, và thầm mắng: “Đứa bé này lại còn tâm trạng để đùa nữa…”

Sá Châu cũng cảm thấy nghẹn thở, nhưng vẫn nhẹ nhàng vỗ vai Nora và nói: “Chính vì vậy mà nó mới nhận được nhiều sự yêu mến như vậy… Anh biết Hollywood là một môi trường như thế nào mà.”

Nora lẩm bẩm: “Như thể tôi quan tâm đến điều đó vậy… Tôi chỉ mong nó tiếp tục sống theo con đường của mình thôi…”

Dù vậy, Nora cuối cùng vẫn không tiến lên gần An Sơn… Một người mẹ lo lắng trong môi trường công sở không phải là điều tốt đẹp gì cả; điều đó có thể phá hỏng hình ảnh chuyên nghiệp mà An Sơn đã xây dựng suốt này, có thể thay đổi quan điểm của mọi người trong đoàn làm phim về An Sơn, thậm chí có thể cản trở công việc của nó.

Nora hiểu rằng Sá Châu cũng giống như vậy… Bởi vì đây chính là lý do quan trọng khiến mối quan hệ gia đình của cặp vợ chồng Ngũ Đức luôn ổn định suốt những năm qua; họ cần tôn trọng lẫn nhau trong công việc và không gian riêng tư, chứ không phải dùng mối quan hệ thân thiết làm cái cớ để áp đặt quan điểm của mình lên nhau trong công việc hoặc cuộc sống hàng ngày.

Quan hệ giữa vợ chồng cũng vậy, mối quan hệ giữa cha mẹ và con cái cũng nên như vậy.

Vì vậy, dù lo lắng đến mấy, Nora vẫn kịp thời phanh gấp để kiểm soát bước chân của mình. Trong những tình huống như này, Lu Ka Sá mới là người phù hợp nhất để xử lý. Với sự giúp đỡ của Lu Ka Sá, An Sơn cuối cùng cũng có thể ngồi thẳng dậy, nhưng đầu vẫn còn quay cuồng; anh ta dùng hai tay chống vào đầu gối và tiếp tục ngồi trên mặt đất, cố gắng điều chỉnh hơi thở để làm cho trái tim đang đập dữ dội bớt lại, để tiếng ù ù trong tai ngừng vang lên, và để tìm lại sự cân bằng. Lu Ka Sá nhận ra điều này và ra hiệu cho nhân viên lùi lại một chút để An Sơn có không gian hít thở không khí trong lành hơn. Không ngờ, Lu Ka Sá cũng nhận thấy Rucy đang làm điều tương tự; anh ta gật đầu nhẹ nhàng để cảm ơn cô ấy. Cảnh tượng này được An Sơn chứng kiến, và anh ta liền duỗi thẳng hai chân, dùng hai tay chống sau lưng để nâng người dậy, và nói: “Thêm một ly cocktail nữa là có thể bắt đầu tắm nắng rồi.” Xung quanh, mọi người đều bắt đầu cười, bầu không khí nghiêm túc và căng thẳng đã hoàn toàn tan biến, mọi người đều cảm thấy yên tâm hơn. Tuy nhiên, Lu Ka Sá thì không. Anh ta nhạy bén nhận ra điều bất thường ở An Sơn; anh ta đang cố gắng hết sức để làm cho bầu không khí trở nên vui vẻ hơn, nhằm che giấu tình trạng thực sự của mình – càng hài hước thì anh ta càng hoảng loạn, càng đùa cợt thì mọi thứ càng trở nên hỗn loạn… Rõ ràng, màn kịch vừa rồi không hề đơn giản như vậy. An Sơn cố tình tránh ánh mắt của Lu Ka Sá và hỏi lớn về phía đạo diễn: “Đạo diễn ơi, màn vừa rồi thế nào?” Đạo diễn… Đúng rồi, đạo diễn! Vì những sự cố bất ngờ xảy ra, toàn bộ đoàn làm phim đã rơi vào hỗn loạn, đến nỗi họ quên mất đi điều quan trọng nhất: kết quả quay phim của màn kịch này thế nào? Khi họ nhìn về phía màn hình giám sát, họ bất ngờ nhận ra rằng đạo diễn, người lẽ ra phải ở đó, đã biến mất không rõ từ khi nào. Đạo diễn đâu rồi? Chính vào lúc này, một bóng dáng mập mạp, vụng về như con hải cẩu, cố gắng bò lên sân khấu; anh ta dùng hai tay chống xuống sân khấu và nhảy nhót, nhưng vì tay không đủ sức mạnh, nên anh ta cứ như đứa trẻ chơi trampoline vậy, ló đầu ra trước sân khấu, trông thật buồn cười.

“Ồ, đạo diễn!” Cuối cùng, có người nhìn thấy bóng dáng của Mandel, vội vàng nắm lấy hai tay ông ấy, kéo con hải cẩu nhỏ lên sân khấu.

Bụng Mandel mềm oặt chạm vào mặt đất; ông lăn ngửa lại, vùng vẫy bằng tay chân để đứng dậy, rồi lảo đảo bước về phía An Sơn, nhưng không nói gì cả, chỉ mở rộng vòng tay và ôm chặt An Sơn.

An Sơn : “Đạo diễn?”

Mandel hít một hơi thật sâu, nói: “Xin cảm ơn… Cảm ơn bạn. Mọi thứ đều hoàn hảo.”

Trái tim An Sơn đã từ lâu căng thẳng giờ đây cuối cùng cũng được thư giãn; cô thở dài một hơi nhẹ nhõm.

Mandel dừng lại một chút, rồi tiếp tục: “Nhưng vì mọi thứ quá hoàn hảo, tôi vừa nghĩ ra một ý tưởng… An Sơn, bạn nghĩ sao nếu chúng ta quay một cảnh trong ánh sáng ngược, sau đó cắt ghép một cảnh close-up, kết hợp âm thanh trống với hình ảnh để thể hiện những suy nghĩ dâng trào trong đầu bạn thông qua ngôn ngữ hình ảnh?”

“Bạn thấy thế nào?”

Việc sử dụng máy quay để thể hiện cảm xúc…

Câu trả lời nằm ngay ở đây. Thông qua việc cắt ghép, thông qua nhịp điệu và bố cục hình ảnh, một đạo diễn xuất sắc có thể truyền đạt sức mạnh cảm xúc mà không cần lời thoại.

Không sai một chút nào… Một bản nhạc, một cú phát sáng, một nội dung sâu sắc… Tất cả đều nằm trong đó!

Diễn xuất của An Sơn đã mang lại cho Mandel nguồn cảm hứng; cách thức thể hiện cảnh này mở ra nhiều khả năng mới, và đó là điều tốt.

Nhưng đồng thời, điều này cũng có nghĩa là An Sơn cần phải tiếp tục nhập vai thêm vài lần nữa, để Mandel có thể quay từ nhiều góc độ và độ sâu khác nhau để bắt lấy những cảm xúc đó.

Không lạ gì khi Mandel đã đích thân đến đây, thậm chí còn ôm chặt An Sơn.

Bởi vì Mandel biết rằng việc thực hiện một cảnh như thế này đã rất khó khăn rồi; giờ đây còn phải lặp lại nó thêm vài lần nữa.

Nhưng đó chính là điểm đặc biệt của điện ảnh – không chỉ là nghệ thuật diễn xuất, mà còn là nghệ thuật cắt ghép và trình diễn hình ảnh âm thanh.

An Sơn thở nhẹ một hơi và nói: “Tôi đã đoán trước rằng hôm nay sẽ là một ngày dài…”

Có vẻ như, việc tắm nắng và thưởng thức cocktail vẫn cần phải chờ đợi thêm một thời gian nữa.”

Nói xong, anh ta vỗ tay, như thể muốn kết thúc những giấc mơ về bãi biển ban ngày của mình vậy.

Mangold hiểu ý anh ta, An Sơn đồng ý rồi; “Chỉ cần chờ đợi thêm một chút thôi, việc tắm nắng sẽ được thực hiện, cocktail cũng vậy, mọi thứ rồi sẽ đến.”

Nụ cười rạng rỡ hiện trên khóe miệng, đôi mắt và má anh ta, niềm vui và hạnh phúc tự nhiên trào dâng ra ngoài; lòng chân thành của Mangold hoàn toàn không thể che giấu được.

Tuy nhiên, đối với Nora và Sá Châu thì đây lại không phải là tin tốt. Họ nhìn nhau, không thể giấu đi nỗi lo lắng trong ánh mắt; nhưng khi thấy An Sơn đang háo hức và sẵn sàng bắt tay vào công việc, họ biết rằng anh ta đang thực sự tận hưởng quá trình này, vì vậy họ cũng chỉ có thể im lặng mà thôi.

Họ đang thực hiện trách nhiệm của cha mẹ; còn An Sơn thì đang thực hiện trách nhiệm của một diễn viên – anh ta đang làm việc, và ngay cả cha mẹ cũng cần phải tôn trọng điều đó.

Vì vậy, sau khi kiềm chế lại nỗi lo lắng và căng thẳng, Nora và Sá Châu cuối cùng cũng không nói gì thêm, mà để cho An Sơn và Mangold tiếp tục thảo luận:

“Nên đặt camera ở đâu? Lộ trình di chuyển của camera nên được sắp xếp như thế nào? Sự phối hợp giữa An Sơn và các diễn viên khác trên màn ảnh sẽ diễn ra như thế nào?”

Diễn xuất không chỉ đơn thuần là diễn xuất; các diễn viên còn cần phải phối hợp với máy quay và các đồng nghiệp khác. Chỉ khi đó, màn trình diễn mới thực sự trở nên sống động và mang lại hồn cho nhân vật; công việc diễn xuất mới có thể tỏa sáng dưới ánh đèn sân khấu.

Rõ ràng, đây không phải là một việc dễ dàng.