lore

Chương 113: Phân bổ toàn cảnh

7,152 Nhấn vào nội dung để bình luận hoặc báo lỗi.

Chớp mắt thôi, quá trình quay phim “Nhật ký công chúa” đã bước vào ngày thứ năm.

Cuối cùng rồi!

An Sơn, sắp có cảnh quay đầu tiên của mình.

Tuy nhiên, đó không phải là một cảnh đơn lẻ; chính xác hơn, trong toàn bộ bộ phim này, An Sơn không hề có một cảnh đơn lẻ nào cả. Thật xứng đáng với vai trò “vật trang trí”, luôn phải gánh vác những trách nhiệm quan trọng.

Bao gồm cả cảnh quay hôm nay nữa. Không chỉ không phải là cảnh đơn lẻ, mà còn là một cảnh tập thể nữa.

Cảnh quay này khá khó, không chỉ đòi hỏi sự điều phối giữa các diễn viên mà còn cần sự phối hợp ăn ý. Vì vậy, Gary không vội vàng bắt đầu quay, mà chờ đến khi mọi thứ trong đoàn phim hoạt động trôi chảy thuận lợi mới tiến hành quay.

Mễ Á, người hiện vẫn chưa biết danh tính của mình, chỉ là một học sinh bình thường, vô danh, đang cùng bạn thân Lily đi học.

Gary cần một cảnh quay toàn cảnh để thể hiện toàn bộ các nhân vật chính và phụ trong trường học, những học sinh đang bận rộn với những việc khác nhau, tràn đầy sức sống – bao gồm cả các nhân vật như Mandy-Moor, Michelle Wu, An Sơn… và cả Josh, người mà Mễ Á đang lén thích. Nhân vật Josh do Erik-von-Detten thủ vai; anh ta cũng 18 tuổi và đây cũng là lần đầu tiên anh xuất hiện trên màn ảnh lớn. Josh là bạn trai của Lana, người đội trưởng đội cổ vũ do Mandy đóng, và hai người đang yêu nhau say đắm.

Điểm khó của cảnh quay toàn cảnh nằm ở việc điều phối các diễn viên.

Máy quay sẽ di chuyển theo một quỹ đạo được lập trình sẵn, để thể hiện ý tưởng của đạo diễn; trong khi đó, các diễn viên cần phải đứng đúng vị trí của mình và thực hiện nhiệm vụ của nhân vật mình đảm nhận.

Một mặt, khi máy quay di chuyển đến vị trí của họ, họ cần thực hiện nhiệm vụ của nhân vật đó. Mặt khác, khi máy quay rời đi và họ trở thành phông nền, họ vẫn cần tập trung và tiếp tục thực hiện nhiệm vụ của mình.

Cuối cùng, tạo ra một hình ảnh hoàn chỉnh.

Điều này không hề dễ dàng chút nào; nó đòi hỏi sự diễn xuất tài tình, sự luyện tập kỹ lưỡng và sự phối hợp ăn ý giữa các diễn viên.

Trong bộ phim “Terminal Station” năm 2004 do Steven-Spielberg đạo diễn, có một cảnh quay toàn cảnh như thế này:

Nam chính Tom-Hanks đứng ở giữa một quảng trường sân bay, lạc lõng và bơ vơ; trong khi đó, những hành khách khác vẫn tiếp tục bận rộn với cuộc sống của mình, còn anh thì bị buộc phải đứng yên tại chỗ.

Chính là một cảnh quay toàn cảnh như vậy; trong phim, nó chỉ kéo dài vài giây thôi, nhưng Steven đã sử dụng bản đồ cát để thiết kế tỉ mỉ từng chi tiết của khung hình, ngay cả việc bao nhiêu người sẽ di chuyển ở thời điểm nào, với tốc độ bao nhiêu, từ vị trí nào theo hướng nào, tất cả đều được tính toán chính xác đến từng giây.

Sau ba ngày luyện tập liên tục, cuối cùng họ đã hoàn thành một khung hình hoàn hảo. Những đám người di chuyển không chỉ tạo nên cấu trúc hình ảnh mà còn trở thành những đường nét uốn lượn, mang lại hiệu ứng vừa nhộn nhịp vừa thể hiện sự sống động của sân bay; chính cảnh quay này đã trở thành một niềm thưởng thức thị giác đầy ấn tượng.

Cảnh quay này đã thể hiện rõ ràng khả năng điều phối tuyệt vời của Steven Spielberg – không nghi ngờ gì nữa, ông là một bậc thầy về cấu trúc hình ảnh, điều phối và phân cảnh. Điều này cũng chính là một phần quan trọng của nghệ thuật điện ảnh.

Về sau, lý do các bộ phim siêu anh hùng ngày càng trở thành những “công viên giải trí” chính là bởi vì thiếu đi sự điều phối, cấu trúc hình ảnh và kỹ thuật biên tập; trí tưởng tượng của điện ảnh đã biến mất, và mọi thứ trở nên cứng nhắc, giống như những công viên giải trí thông thường, chỉ còn là nơi bán hàng phẩm đi kèm với phim ảnh mà thôi.

Tất nhiên, Gary không phải là Steven; ông ấy không sở hữu sự sáng tạo hay khả năng kiểm soát như Steven, nhưng ông ấy cũng có những ý tưởng riêng về ngôn ngữ hình ảnh trong phim ảnh. Điều mà ông ấy giỏi nhất là sử dụng máy quay để thể hiện mối quan hệ giữa các nhân vật.

Thực ra, trong con người ông ấy vẫn còn dấu ấn của một đạo diễn truyền hình; so với ngôn ngữ hình ảnh, ông ấy ưa chuộng kịch bản hơn, cũng như những hiệu ứng thị giác mà ngôn ngữ cơ thể mang lại; tuy nhiên, điều này vẫn giúp ông trở thành một đạo diễn tình cảm xuất sắc.

Đối với cảnh quay này ở cổng trường trung học, Gary cũng đã thảo luận rất kỹ với đoàn làm phim và tiến hành ba giờ luyện tập liên tục vào chiều hôm qua.

Hôm nay, Gary hy vọng San Francisco sẽ có thời tiết tốt.

Ông muốn ghi lại khoảnh khắc mặt trời mọc vào buổi sáng, để thể hiện rõ ràng cảnh học sinh đi học, tràn đầy sức sống của tuổi trẻ… và tất nhiên, cũng thêm một chút yếu tố kịch tính đặc trưng của điện ảnh.

Điều này có nghĩa là đoàn làm phim cần phải nhanh chóng hành động, bởi vì thời điểm ánh nắng buổi sáng phù hợp chỉ kéo dài trong vài phút ngắn ngủi; nếu bỏ lỡ cơ hội này, hiệu ứng tự nhiên mà Gary mong muốn

Bây giờ, cuối cùng cũng đến lúc bắt tay vào quá trình quay thực sự rồi.

Toàn bộ đoàn làm phim đều có chút lo lắng; mặc dù các nhân viên vẫn tiếp tục công việc của mình một cách thuần thục và đã quen với kiểu quay phim này từ lâu, nhưng không nên quên rằng hầu hết các diễn viên học sinh trong trường trung học đều là lần đầu tiên tham gia quay phim, chỉ trừ Wu Shanzhuo – người đóng vai hiệu trưởng phó.

Gary hy vọng rằng những người trẻ tuổi này sẽ thể hiện được vẻ trẻ trung và năng lượng phù hợp với độ tuổi của mình, nhưng cái giá phải trả chính là sự non nớt do thiếu kinh nghiệm.

Có sự hào hứng… Có sự lo lắng…

Mặc dù không ai nói to lên, nhưng không khí xung quanh đầy rẫy những âm thanh ồn ào và hỗn loạn; qua ánh mắt giao thoa, có thể cảm nhận rõ ràng những cảm xúc dâng trào… Như thể lại trở về thời điểm còn học trung học:

Khi chuông reo báo giờ bắt đầu tiết học, nhưng giáo viên Toán – người đã thông báo trước đó rằng hôm nay sẽ có bài kiểm tra trong lớp – lại không xuất hiện; trong khoảng thời gian ngắn ngủi đó, mọi người đều lo lắng và suy đoán lung tung, nhưng không ai dám nói to để phá vỡ không khí căng thẳng ấy.

Đó chính là cảm giác lúc này.

An Sơn cũng không ngoại lệ.

Việc quay phim không khiến anh ta lo lắng; điều thực sự khiến anh ta căng thẳng chính là việc thể hiện vai diễn.

Đây là lần đầu tiên Michael xuất hiện trên màn ảnh, và đó là cảnh quay toàn cảnh, với vô số học sinh xung quanh; anh ta cần phải tạo ra ấn tượng sâu sắc, nhưng đồng thời cũng không được phép phá vỡ tính cách “học giả” của nhân vật mình đang đóng; đây chính là lúc để kiểm chứng những gì anh ta đã chuẩn bị và nghiên cứu trong thời gian qua.

James-Franco đã giúp đỡ An Sơn rất nhiều trong quá trình chuẩn bị cho vai diễn, và cùng với anh ta đã thử nghiệm một số phương pháp diễn xuất; liệu những nỗ lực đó có hiệu quả hay không, chỉ có thể biết được khi bắt đầu quay thực sự.

Lo lắng vẫn luôn tồn tại, xen lẫn với sự mong đợi và niềm hào hứng; cùng với những cảm xúc dâng trào của những người trẻ tuổi xung quanh, nhịp tim bắt đầu đập mạnh và căng thẳng lan rộng khắp nơi.

“Phụt… Phụt…”

Tiếng ầm ĩ vang lên, từ xa đến gần, rồi lại từ gần đến xa; thế giới dường như co lại, gần như chạm vào vai mình.

Rồi, trưởng lớp lẽ ra phải hét lên: “An Tĩnh!”

“Sẵn sàng!”

Nhưng trên set quay, không phải trưởng lớp, mà là người ghi hình.

Khi người ghi hình xuất hiện, mọi tiếng ồn ào và cuộc trò chuyện đều im bặt, và cả không khí lập tức trở

1/1 0%