Không phải là sân vận động, không phải là nơi tổ chức các buổi hòa nhạc, mà là một thành phố –

Một mảnh đất mà chúng ta sinh sống hàng ngày, một không gian mà chúng ta thường xuyên đi qua, một con phố quá quen thuộc và bình thường… Nhưng khi dừng chân lại để ngắm nhìn, chúng ta lại thấy một cảnh tượng hoàn toàn khác biệt, giống như việc phát hiện ra một thiên đường ẩn giấu trong cuộc sống hàng ngày vậy – huyền bí, rực rỡ và đầy quyến rũ.

Rồi, trong không gian ấy, chúng ta cảm nhận được sự đồng cảm sâu sắc và niềm hứng thú mãnh liệt. Cảm giác ấy mang tính cá nhân, nhưng lại giúp kết nối những người lạ với nhau. Cùng một con phố, cùng một thành phố, cùng một không gian… nhưng lại tạo nên những ký ức đặc biệt, lan tỏa khắp không gian xung quanh.

Thật là tuyệt vời.

Nhìn xung quanh, những biểu cảm trên khuôn mặt mọi người đều giống nhau; chỉ cần một ánh mắt đã có thể gợi lên những cảm xúc tương tự. Chúng ta không cần phải giới thiệu bản thân hay trò chuyện bằng lời nói, vẫn có thể tạo nên một sự hiểu biết sâu sắc giữa nhau. Đây chắc chắn là những khoảnh khắc độc đáo và hiếm có trong cuộc sống hiện đại.

Cuối cùng, đám đông dần lấy lại bình tĩnh, trở về với lý trí… Nhưng không có lời chửi rủa hay đối đầu, mà chỉ im lặng trở lại vị trí của mình, đặt hai tay lên vô lăng, hít một hơi thật sâu, chờ đợi cho những cảm xúc dữ dội ấy lắng xuống, chờ đợi cho giao thông tắc nghẽn được khôi phục lại bình thường.

“Tách.”

Đèn xanh lại chuyển thành đèn đỏ… Đã không biết đây là lần thứ bao nhiêu lần rồi… Nhưng lần này, không cần tiếng còi xe hay lời chửi rủa, hàng xe dần bắt đầu di chuyển, tiếng động cơ lại vang lên, và giao thông tắc nghẽn cũng trở nên thông suốt trở lại… Mọi thứ trở về với trạng thái bình thường.

Nhưng liệu có thực sự như vậy không? Mọi thứ có thực sự trở lại như ban đầu không?

Những cảm xúc dữ dội vẫn đang cuộn trào trong đầu chúng ta, trong tâm hồn chúng ta, trong máu chúng ta… Cuộc sống dường như bình thường, nhưng thực ra đã thay đổi một cách kín đáo.

Cuối cùng, Blair cũng tỉnh táo trở lại, quay đầu nhìn Kaylen… Hai người nhìn nhau, ngập ngừng một chút, rồi không thể kiểm soát bản thân được nữa…

“Àaaaaaa!!!”

Tiếng hét vang dội, không ngớt… Họ hét lên trước mặt nhau, không quan tâm đến điều gì cả, say sưa, vui vẻ… Dù không có lời nói, nhưng ánh mắt và tiếng hét ấy vẫn có thể tạo ra những tia lửa cảm xúc… Những cảm giác hứng thú, hạnh phúc, điên cuồng… đều đang cuộn trào trong đầu họ.

“Băng video âm nhạc

“‘Hành trình vượt biển’!”

“Acapella!”

Những từ khóa này liên tục được nhắc đến mà không cần phải giải thích chi tiết, mọi người đều hiểu ngay ý nghĩa của chúng. Lần đầu tiên, An Sơn xuất hiện trực tiếp trong một video âm nhạc, và anh ấy còn đảm nhận vai trò đạo diễn nữa; chưa kể đến những buổi biểu diễn trực tiếp tuyệt vời ấy, tất cả những điều này đều thách thức trí tuệ của mọi người.

Vậy thì, album “Bình minh rạng đông” này sẽ mang lại cho chúng ta bao nhiêu bất ngờ nữa?

Tiếng bàn tán, cuộc thảo luận nhanh chóng lan rộng, và trước khi mọi người kịp nhận ra, mọi thứ đã bùng nổ hoàn toàn.

Hóa ra, video âm nhạc có thể được quay theo cách này sao? Chỉ trong vòng ba phút ngắn ngủi, nó đã trở thành một bộ phim ngắn tuyệt vời! Video “Hành trình vượt biển” kể về câu chuyện gì? Làm thế nào để hình ảnh và âm thanh được kết hợp một cách hoàn hảo vào câu chuyện đó? Những cảnh quay đẹp đến nỗi làm người xem phải ngừng thở, chúng được quay như thế nào vậy?

Vậy thì, An Sơn còn ẩn giấu những bất ngờ gì nữa? Phần biểu diễn tiếp theo sẽ diễn ra như thế nào? Làm thế nào để kết nối giữa video âm nhạc và các buổi biểu diễn trong nhà hát nhỏ? Ý tưởng sáng tạo của Acapella xuất phát từ đâu?

Tất nhiên, điều quan trọng nhất là… Phần sau của bài hát, cảnh An Sơn bay lên trời, treo lơ lửng trong không khí, được thực hiện như thế nào? Làm thế nào để xoay camera 360 độ một cách hoàn hảo? Những hình ảnh đẹp đến lóa mắt và nguồn năng lượng âm thanh mạnh mẽ mà Acapella phát ra, chúng được kết hợp với nhau như thế nào?

Mọi người đều không thể dừng lại được nữa! Các chủ đề bàn tán liên tục xuất hiện.

Đối với công chúng nói chung, điện ảnh đã trở thành một phần của cuộc sống hàng ngày, và những trải nghiệm thị giác, thính giác mà điện ảnh mang lại cũng đã trở nên quen thuộc. Nhưng An Sơn đã giúp trải nghiệm xem phim này đạt đến một tầm cao mới, thông qua âm nhạc và các buổi biểu diễn trực tiếp, mang lại những cảm giác mãnh liệt cho người xem.

Tất cả mọi người đều ngạc nhiên đến mức không thể tin nổi! Không chỉ những người đang ở hiện trường, mà cả những người lái xe rời đi cũng vậy; ngay cả khi xa rời hiện trường, ngồi trước bàn làm việc của mình, họ vẫn không thể quên những hình ảnh ấy, những cảm xúc dâng trào ấy, và họ rất mong muốn được chia sẻ chúng với người khác.

Kể cả những fan hâm mộ trung thành như Blair và Karen cũng vậy. Họ nhìn nhau mà vẫn không thể

Karen, “… Làm thế nào mà An Sơn có thể làm được điều đó vậy?”

  Blake mở miệng nhưng lắc đầu, “Tôi không hiểu.”

  Karen, “Ồ, ý tôi là… Điều này có phổ biến trong giới đạo diễn không? Hay là…”

  Blake nhẹ nhàng nhún vai, “Tôi không hiểu.”

  Cả hai đều không biết gì cả; họ nhìn nhau rồi cùng bật cười.

  Trong khi đó, ở khu Century City của Los Angeles, một cảnh tượng hoàn toàn khác đang diễn ra – mọi người đều xôn xao.

  Gloria đang chứng kiến trực tiếp cảnh tượng ấy. Những người môi giới và các chuyên gia trong ngành điện ảnh không phải là khán giả bình thường; họ am hiểu về kỹ thuật và năng lực của các đạo diễn, và họ cũng biết rằng công việc của đạo diễn khác biệt so với các ngành nghề khác.

  Trong suốt những năm ở Hollywood, đã có không ít đạo diễn bắt đầu sự nghiệp từ việc quay video âm nhạc hay quảng cáo, sau đó mới thành công trong lĩnh vực điện ảnh. Có David Fincher với “Bảy Tội Lỗi” và “The Fight Club”, Michael Bay với “Star Wars: Episode VII” và “Die Hard”, Ridley Scott với “Alien”, “Blade Runner” và “Gladiator”, Spike Jones với “Being John Malkovich”, và tất nhiên, còn có Mễ Hiển Nhĩ – Gary.

  Nhưng họ chỉ là một số ít, một tỷ lệ rất nhỏ mà thôi. Thông thường, những đạo diễn từng làm việc trong lĩnh vực video âm nhạc hay quảng cáo chuyển sang làm phim thường gặp nhiều khó khăn, bởi vì đây là hai loại hình truyền thông và nghệ thuật hoàn toàn khác nhau; việc thành công trong lĩnh vực này không đồng nghĩa với việc có thể làm tốt phim. Nói một cách nghiêm túc, Hollywood thường có định kiến và thiên vị đối với những đạo diễn xuất thân từ lĩnh vực này, và họ thường không sẵn lòng giao cho họ những công việc quan trọng.

  David Fincher đã từng gặp phải tình huống này khi anh chuyển sang Hollywood để quay “Alien 3”; tuy tất cả các công đoạn quay đã hoàn tất, nhưng quyền chỉnh sửa hậu kỳ lại bị tước đi, khiến bộ phim bị biên tập đến mức không còn nhận ra được tính cách ban đầu của nó, đến nỗi David Fincher từ chối coi đó là tác phẩm của mình trong suốt sự nghiệp.

  Vì vậy, đối với những chuyên gia trong ngành, một đoạn video âm nhạc bình thường sao có thể khiến họ xôn xao đến vậy?

  Nhưng nếu nhìn từ một góc độ khác, chính vì họ rất chuyên nghiệp, họ mới có thể nhận ra ngay rằng đoạn video “Hành Trình” này thực sự có giá trị. Từ việc quay video âm nhạc đến việc thực hiện màn trình diễn trực tiếp, mọi thứ diễn ra một cách liền mạch và tự nhiên; An Sơn đã hoàn thành cả hai hình thức kể chuyện này theo cách của một đạo diễn phim – không chỉ là âm nhạc, mà còn là hình ảnh; thông qua những hình ảnh, câu chuy