Đoàn làm phim “Cùng nhau hát ca”… gặp không ít trở ngại và rắc rối trong quá trình thực hiện. Ngay từ giai đoạn chuẩn bị, họ đã phải đối mặt với nhiều khó khăn; sau nhiều năm vất vả, cuối cùng họ mới bắt đầu quay phim. Ai ngờ khi việc quay thực sự bắt đầu, lại liên tiếp xảy ra những thảm họa mới, khiến họ không kịp thở nghỉ.

Quay phim lúc dừng lúc bắt đầu, lần này tạm dừng, lần khác lại tiếp tục. Những tai nạn và sự cố xảy ra liên tục đến mức các thành viên trong đoàn làm phim đã chán nản đến mức không còn muốn chống đối nữa, và cuối cùng họ đơn giản là chấp nhận mọi thứ một cách thoải mái.

Tuy nhiên!

Điều thật sự kỳ diệu là, dù bên ngoài đoàn làm phim gặp nhiều rắc rối, nhưng bên trong phim trường, mọi việc lại diễn ra suôn sẻ một cách bất ngờ.

Kể từ đêm đó, khi An Sơn “đắm chìm quá sâu vào vai diễn đến mức mất kiểm soát”, thậm chí có tin đồn rằng tình trạng tâm thần của anh ta rất nghiêm trọng và hàng ngày đều cần sự chăm sóc của bác sĩ, nhưng An Sơn vẫn quyết tâm trở lại đoàn làm phim và tiếp tục công việc quay phim. Kể từ đó, tiến độ quay phim diễn ra thuận lợi một cách bất ngờ.

Không lạ gì khi những tin đồn đó có cơ sở; bởi vì An Sơn dường như thực sự đã hiểu được bản chất sâu sắc của nghệ thuật diễn xuất, và những màn trình diễn của anh ta đã hoàn toàn làm sống dậy linh hồn của Johnny Cash. Không chỉ các diễn viên khác trong đoàn làm phim mà ngay cả nhà sản xuất James Keach cũng phải thừa nhận sự xuất sắc của anh ta.

Mọi người trong đoàn làm phim đều biết rằng Keach là bạn thân của Johnny Cash, không chỉ có mối quan hệ thân thiết mà ông còn là người được ủy quyền duy nhất để sản xuất bộ phim tiểu sử về Johnny Cash. Keach luôn coi mình là chuyên gia về Johnny Cash và thường xuyên đưa ra ý kiến về kịch bản, diễn xuất, trang phục… trong công việc của đoàn làm phim.

Theo quan điểm của Keach, Johnny Cash là một người độc nhất vô nhị và đã đi vào lịch sử, không ai có thể tái hiện lại được con người và âm nhạc của ông.

Mặc dù Keach không bao giờ chỉ trích An Sơn trước mặt anh ta, nhưng trước mặt Lu Ka Sá, ông luôn nói thẳng lòng mình, không giấu giếm ý kiến gì cả.

Và chính Keach, người luôn thể hiện thái độ nghiêm túc và kiêng nể, lại lặng lẽ ngồi đó, say mê theo dõi màn trình diễn của An Sơn. Thậm chí, ông thường xuyên ngồi trước màn hình quan sát, mất hồi sức trong vài giờ liền, như thể đang đắm chìm trong ký ức về bản thân mình và Johnny Cash.

Không cần bất kỳ ngôn ngữ nào khác. Chỉ cần nhìn vào hành động của An Sơn, người ta đã có thể cảm nhận được sự thay đổi về tâm trạng của anh ta. Không lạ gì mà các thành viên trong đoàn làm phim càng ngày càng tin rằng An Sơn có lẽ đã quá đắm chìm trong vai diễn đến mức không thể tự giải thoát; phong cách diễn xuất của anh ta khiến anh ta hoàn toàn nhập tâm vào nhân vật, và điều này đã xảy ra không biết bao nhiêu lần – từ Robot De Niro cho đến Daniel Day-Lewis, tất cả họ đều từng gặp phải tình huống không thể thoát khỏi vai diễn của mình.

Và bây giờ, đến lượt An Sơn… Trong suốt thời gian quay phim, Johnny Cash đang trải qua những tháng ngày tăm tối và đau khổ nhất trong cuộc đời mình, liên tục lạc lõng trong vòng luẩn quẩn vô tận; còn An Sơn thì hoàn toàn đắm chìm vào thế giới của Johnny Cash, dần dần mất đi lý trí trong sự mơ hồ, tuyệt vọng, đau khổ và ám ảnh. Điều đáng ngạc nhiên là, dù ở phía trước hay sau ống kính máy quay, mọi người trong đoàn làm phim đều có thể nhìn thấy sự thay đổi trên khuôn mặt của An Sơn – dấu hiệu cho thấy anh ta đang dần “hóa thân” thành nhân vật Johnny Cash. Sau khi quay phim kết thúc, vẻ ngoài tươi sáng, phóng khoáng và thư thái của An Sơn dường như đang bị bóng tối nuốt chửng; bước đi chập chùng và ánh mắt mơ hồ của anh ta cho thấy sự vật lộn và đau khổ mà anh ta đang trải qua. Mọi thứ đều hiện rõ trước mắt mọi người.

Một cách không ngờ đến, cả đoàn làm phim cũng bị cuốn vào bầu không khí của những năm 50, 60, như thể họ đã quay trở lại thời đại đó. Chính nhờ ảnh hưởng của An Sơn mà các diễn viên, nhân viên, diễn viên phụ và người mẫu đều gắn kết chặt chẽ với nhau, giúp công việc quay phim “Đi cùng với âm nhạc” diễn ra thuận lợi hơn bao giờ hết. Dù bên ngoài đoàn làm phim có xảy ra bất kỳ tình huống hay sự cố nào, chỉ cần máy quay bắt đầu hoạt động, cả đoàn sẽ nhanh chóng vào trạng thái tốt nhất để hoàn thành công việc quay phim một cách hiệu quả.

Ban đầu, những sự cố liên tiếp xảy ra khiến mọi người trong đoàn lo lắng, và có người e rằng tiến độ quay phim có thể bị trì hoãn, thậm chí có thể muộn hơn kế hoạch đến một tháng… Nếu đây là những bộ phim có mức đầu tư lớn như “Người Nhện” hay “Con tàu Titanic”, việc trì hoãn quay phim một tháng cũng là chuyện bình thường; thậm chí việc trì hoãn đến sáu tháng cũng không phải là điều hiếm gặp. Nhưng đối với một bộ phim có mức đầu tư như “Đi cùng với âm nhạc”, lại còn là tác phẩm trong mùa trao giải, vi

Lý do rất rõ ràng. Việc trì hoãn thường có nghĩa là quá trình quay phim gặp phải vấn đề; hoặc là sự sáng tạo nghệ thuật của đạo diễn bị cản trở, hoặc là sự phối hợp giữa các thành viên trong đoàn làm phim không hiệu quả. Trong hệ thống sản xuất điện ảnh đã phát triển mạnh mẽ như Hollywood, việc một tác phẩm nghệ thuật với ngân sách và quy mô nhỏ bị trì hoãn một tháng đã là điều hiếm gặp; còn nếu thời gian trì hoãn càng dài, vấn đề càng nhiều và càng nghiêm trọng. Kết quả cuối cùng… có thể chỉ là thất bại thảm hại, một thất bại mang tầm vóc “epic”. Dù là phim thương mại hay phim nghệ thuật, việc trì hoãn đều không phải là điều tốt đẹp – chỉ có rất ít trường hợp ngoại lệ mà thôi. Tuy nhiên, tất cả những suy đoán đó đều sai lầm. Quá trình quay phim “Đi cùng âm nhạc” không chỉ không bị trì hoãn, mà còn được hoàn thành sớm hơn kế hoạch tới mười ngày, và giờ đây đoàn làm phim đã bắt đầu giai đoạn quay cuối cùng của bộ phim. Mười ngày! Xét đến việc thời điểm bắt đầu quay phim đã muộn hơn nửa tháng, việc vẫn có thể hoàn thành công việc sớm hơn dự kiến thực sự là một phép màu. Không chỉ những người khác, mà chính đoàn làm phim “Đi cùng âm nhạc” cũng cảm thấy vô cùng ngạc nhiên; họ thậm chí vẫn không hiểu nổi làm thế nào mà mình lại có thể làm được điều này. Chính vì vậy, khi nhìn lại An Sơn, ánh mắt họ đều đầy sự ngưỡng mộ và kinh ngạc. Rõ ràng, câu trả lời nằm ở đây. Chính những hành động cụ thể, những chi tiết tỉ mỉ mới là yếu tố quan trọng giúp bộ phim được hoàn thành sớm hơn dự kiến. Nhìn lại những lời phàn nàn trước khi bắt đầu quay phim, tất cả dường như như thuộc về một thế giới khác. Từ mọi góc độ nhìn, “Đi cùng âm nhạc” đều là một tác phẩm đặc biệt và quan trọng trong sự nghiệp của An Sơn. Trước khi bắt đầu quay bộ phim tiểu sử này, có rất nhiều nghi ngờ; thậm chí, do nhiều yếu tố khác nhau, tình hình còn có vẻ như đang đẩy An Sơn vào một tình thế khó khăn. Nhưng An Sơn hoàn toàn không nhận ra điều đó; những hành động bất ngờ của anh ta đã gây ra nhiều rắc rối cho đoàn làm phim, và có vẻ như anh ta đang thách thức cả hệ thống sản xuất điện ảnh Hollywood. Những tình huống này khiến quá trình quay phim gặp nhiều khó khăn; tuy nhiên, theo thời gian, cùng với sự tiến triển của công việc, An Sơn đã bằng những hành động cụ thể để bác bỏ những định kiến đó, và ngay cả trong bối cảnh “Nuan Nuan Nèi Hán Quang” đang rất thành công, anh ta vẫn đã chứng minh