Tiếng mở đầu của bài hát vang lên, và giọng hát có phần lười biếng của Tôn Dực lan tỏa khắp nơi trong sân khấu.

“Tôi nhìn quả kiwi kia,

Và nước mắt bỗng nhiên trào dâng.”

Những người trong ban giám khảo ngồi ở phía bên kia khán đài, sau khi đọc tiêu đề bài hát và lắng nghe lời bài hát, đã đoán được phần nào nó đang nói về điều gì.

Chắc là về một diễn viên hài chăng phải không?

Đối với các diễn viên mà nói, cảnh khóc thường là một phần rất quan trọng trong vai diễn; nhiều diễn viên còn chuyên tập luyện để thể hiện cảnh khóc một cách chuyên nghiệp.

Dù sao thì, có người khi khóc thì trông rất đáng thương; còn có người lại biến dạng khuôn mặt khi khóc, trông thật kinh khủng.

Xét từ những câu đầu tiên của bài hát, có lẽ đây là về một diễn viên xuất sắc; nếu không, làm sao chỉ nhìn thấy một quả kiwi mà đã khiến người ta bật khóc ngay lập tức được?

Tôn Dực, người đang mặc suit và đeo chiếc mặt nạ “xua tan nỗi buồn”, tiếp tục hát:

“Tôi sinh ra không thích khoe khoang,

Nhưng lại có quá nhiều tài năng nghệ thuật.

Có lẽ tôi ít yêu đương và hẹn hò,

Nhưng những gì tôi trải qua, những đau khổ tôi chịu đựng,

Thật sự quá rực rỡ đến mức không thể giấu kín được.”

Thực ra, khi viết bài hát này, Hoàng Vĩ Văn cũng muốn bày tỏ sự tôn trọng đối với Châu Tinh Trì đến một mức độ nào đó.

Nhiều người đều biết rằng Châu Tinh Trì từng có một câu chuyện thú vị: khi anh ấy đóng vai phụ trong một bộ phim, anh ấy đã xin phép đạo diễn phụ rằng liệu mình có thể dùng tay che lại trước khi bị đánh chết lần thứ hai hay không.

Đạo diễn phụ trợn trò nhìn anh ấy và nói: “Lãng phí thời gian!”

Trong lúc biểu diễn, anh ấy chỉ có thể tỏ ra đau đớn bằng một tiếng “à”, rồi mới trở thành xác chết.

Nhưng nếu bạn quan sát kỹ hơn, bạn sẽ thấy rằng trong khoảnh khắc đó, anh ấy đã thể hiện vai diễn một cách sống động và nhập tâm.

“Mặc dù chỉ là một vai nhỏ, nhưng đó cũng là một phần của nghệ thuật diễn xuất,” anh ấy nói.

Đến lúc này, bài hát bước vào phần điệp khúc.

Trong phần điệp khúc của bài hát, câu mà Tôn Dực yêu thích nhất chính là câu đầu tiên:

“Tại sao tất cả những mối tình trên thế giới này,

Tôi đều phải trải qua một lần?

Để tất cả những bi kịch ấy, tôi trở thành diễn viên đặc biệt.

Tôi đau lòng đến tận đáy lòng, tôi khóc một cách quá đà,

Giống như trong một bộ phim Hồng Kông…”

Anh ấy hát trên sân khấu, cử chỉ của anh ấy trở nên hài hước và phóng đại.

Khi kết hợp với chiếc mặ

Trực giác mách bảo họ rằng, thiết kế sân khấu này chắc chắn là do Lạc Mạc thực hiện!

Khi bài hát bước vào phần B và họ cũng vừa hát xong đoạn điệp khúc đầu tiên của phần này, Tôn Dực cúi đầu xuống và bất ngờ tháo chiếc mặt nạ trên mặt mình ra.

Lúc đó, anh ấy đang hát đoạn sau này:

“Thế giới này vốn dĩ chỉ là một chương trình truyền hình thực tế,

không thể tránh khỏi được…

Màn kịch đã bắt đầu.”

Anh ấy giơ tay phải lên cao nhất, cầm chiếc mặt nạ hề và ném nó một cách hài hước về phía sau.

Chiếc mặt nạ đã được tháo ra… Màn kịch cũng đã bắt đầu.

Khi hát đến đây, anh ấy ngẩng đầu lên và đặt ngón tay cái bên phải lên khóe miệng mình. Lúc này, mọi người mới nhận ra rằng, dù đã tháo chiếc mặt nạ hề ra, khuôn mặt anh ấy vẫn còn được trang điểm nhẹ nhàng theo phong cách của một chú hề! Không quá cồng kềnh như những chú hề trên sân khấu, nhưng quanh mắt anh ấy vẫn có phấn trang điểm, khuôn mặt được phủ một lớp phấn trắng, và đôi môi thì được tô son đỏ thắm!

Việc đeo mặt nạ trong thời gian dài đã khiến những hình ảnh đó in sâu vào khuôn mặt anh ấy. Vua hài kịch, trước ống kính là một chú hề hài hước, trong cuộc sống hàng ngày cũng vậy! Anh ấy dùng ngón tay cái bên phải vuốt mạnh vào khóe miệng bên trái. Khi khóe miệng nhếch lên, lớp son đỏ thắm bị phai đi, tạo thành những vệt đỏ lan rộng khắp nửa khuôn mặt trái. Chỉ với một động tác đơn giản như vậy, hình ảnh của một chú hề đã hiện lên một cách sống động ngay lập tức.

Khi anh ấy tiếp tục hát lại đoạn điệp khúc cao trào, ý nghĩa của bài hát bỗng nhiên trở nên hoàn toàn khác biệt. Trước đó, anh ấy hát về câu chuyện trước ống kính, về những câu chuyện trong phim… Nhưng lúc này thì sao?

“Màn kịch đã bắt đầu… Tôi đã mất tất cả những tình yêu trên thế giới này,

và trở thành diễn viên đặc biệt cho tất cả những bi kịch…”

Lúc này cũng vậy!!!

Các bình luận dưới màn hình bỗng nhiên tăng lên nhanh chóng.

“Trời ơi, quá đẹp trai! Nhưng cũng thật buồn…”

“Thiết kế sân khấu này thật tuyệt vời! Tôi vừa thấy trên màn hình lớn; ghi rõ là thiết kế sân khấu: Lạc Mạc.”

“Quá hay… Tôi không hiểu sao mà bỗng nhiên cảm thấy da gà run lên!”

“Hề! Hề!”

“Chết tiệt… Đây thật sự là một cú đánh sâu vào trái tim!”

Sức hấp dẫn của sân khấu lập tức lan tỏa khắp nơi; có thể nói rằng, từ khi “Vua

“Tôi đau đớn tận đáy lòng,

Tôi khóc thật dữ dội,

Chỉ vì một điều duy nhất…

Để trở nên rực rỡ hơn.”]

Dù lời bài hát phản ánh sâu sắc nỗi đau bên trong con người, nhưng giai điệu lại vẫn nhẹ nhàng, sôi động và có rõ ràng tính nhịp điệu.

Cứ như thể nỗi đau ẩn chứa trong trái tim kẻ hề không ai quan tâm đến.

Có lẽ chính vì thế mà chiếc mặt nạ giả tạo ấy mới được đeo trên khuôn mặt họ.

Khi giai điệu kết thúc, Tôn Dực nhìn xuống khán giả, đặt tay trái sau lưng, chân trái đặt phía sau chân phải, cổ tay phải xoay vài vòng trước ngực, sau đó đặt tay lên ngực và cúi chào một cách thanh lịch về phía khán giả.

Những động tác của anh ta càng thanh lịch, càng giống như lời cảm ơn trước khi kết thúc buổi biểu diễn trên sân khấu, thì lại càng làm cho người xem đau lòng hơn.

Lúc này, ánh sáng trên sân khấu trở nên mờ ảo; ngay cả ánh đèn sáng trung tâm cũng bắt đầu lệch hướng.

Tôn Dực vẫn giữ nguyên tư thế cúi chào, nhưng nửa khuôn mặt bên trái được ánh sáng chiếu rọi, cho thấy một vệt đỏ thắm lan tỏa từ khóe miệng bên trái lên trên.

Nửa khuôn mặt bên phải thì hoàn toàn tối đen, không thể nhìn thấy rõ biểu cảm hay hình dáng trên khuôn mặt đó.

Bốn chữ “Vua Hài Kịch” một lần nữa hiện lên trên màn hình, khiến khán giả cảm nhận được sức hút và sự tương phản mạnh mẽ của buổi biểu diễn này.

“Tuyệt vời! Thật là tuyệt vời!”

“Không thể tin được! Quá đã!”

“Tại sao tôi lại thấy đau lòng đến thế?”

“Ôi! Lạc Mạc thật là đáng ghét… Lúc trước trong bài hát “Đi Đường Hát Nhạc” đã khiến người ta khó chịu rồi, bây giờ thì còn tồi tệ hơn nữa!”

Khán giả bắt đầu vỗ tay reo hò, và nhiều người còn hô vang tên Tôn Dực.

Một số thành viên trong ban giám khảo chuyên nghiệp cũng đứng dậy vỗ tay.

Chủ đề chính của bài hát này là nỗi buồn tự thương, đó cũng là một dạng của tình cảm… Phù hợp với yêu cầu của “Vua Bài Hát Tình Cảm”, nhưng lại không liên quan gì đến tình yêu cả.

Ban giám khảo chuyên nghiệp đã khen ngợi rất nhiều về lời bài hát và giai điệu, và liên tục nhắc đến từ “sự tương phản”.

Ngồi ở hàng đầu, Lữ Nhất cầm micrô nói: “Bài hát này khiến tôi nhớ đến bài ‘Phù Phiếm’, nhưng cảm giác lại hoàn toàn khác… Không quá đau đớn đến tận đáy lòng, nhưng vẫn khiến người ta cảm thấy đau nhói.”

“Việc bỏ chiếc mặt nạ ra mà khuôn mặt vẫn được trang điểm như kẻ hề, tôi thấy điều đó rất hay.”

“Nội dung lời

“Nhưng điều này lại khiến tôi nhớ đến một câu nói: ‘Cuộc sống giống như một vở kịch, còn vở kịch thì giống như cuộc sống!’”

“Có lẽ, đây chính là bản chất của ‘Vua Hài Kịch’?”

Cuối cùng, ban giám khảo chuyên nghiệp đã đánh giá ca sĩ này với 88.7 điểm. Điểm số này đã rất tốt so với lần trước.

Nếu nói theo góc độ “thuyết âm mưu”, có thể vẫn còn một vài thành viên trong ban giám khảo cố tình hạ điểm cho anh ta.

Nhưng âm nhạc vốn dĩ là thứ rất chủ quan; trên thế giới này, không có bài hát nào được mọi người yêu thích hoàn toàn, luôn có người phàn nàn về những bài hát đó.

Vì vậy, cũng không thể nói gì thêm được.

Trong phòng nghỉ, Lạc Mạc nhìn Tôn Dực sau khi kết thúc màn biểu diễn và gật đầu nhẹ.

Thực ra, kể từ khi anh ta du hành xuyên thời gian, rất nhiều thiết kế sân khấu đều do anh ta tự sáng tạo, hoặc ít nhất là có sự tham gia sáng tạo của anh ta.

Trên Trái Đất, bạn sẽ không tìm thấy bất kỳ thiết kế nào giống hệt như vậy.

Lần này, “Sân khấu của Vua Hài Kịch” cũng vậy.

Từ phản hồi của khán giả, có thể thấy rằng thiết kế mang tính ấn tượng mạnh mẽ này đã đạt được hiệu quả rất tốt.

Thực tế, ba bài hát mà anh ta chuẩn bị cho tập thứ năm đều có góc độ và thiết kế sân khấu hoàn toàn khác nhau.

Tiếp theo, sẽ đến lượt Trần San Kỳ lên sân khấu.

“Đảo ngược hoàn toàn!” anh ta cười nói.

Sau những khoảnh khắc buồn bã, các bạn đã sẵn sàng đón nhận những điều ngọt ngào chưa?

Mục tiêu của chúng tôi chính là khiến khán giả cảm thấy như đang trải qua một chuyến tàu lượn siêu tốc vậy!

Chị Tao mặc chiếc váy trắng, đi đến lối ra sân khấu, hít một hơi thật sâu rồi chuẩn bị bước lên sân khấu.

……

……

Đêm nay, cả Hoàng Tây Sơn và Viên Hạc Văn đều đang xem trực tiếp.

Chỉ là hai người này không cùng nhau xem.

Không có Triệu Thiên Vương để làm người điều hòa mối quan hệ giữa họ, họ vẫn sẽ không gặp nhau.

Sau nhiều năm đối đầu nhau, trong lòng họ vẫn còn cảm giác không thoải mái.

Sau khi xem xong màn trình diễn của “Vua Hài Kịch”, cả hai đều nhăn mày.

Họ giỏi viết lời và soạn nhạc, nhưng thực sự không giỏi trong việc thiết kế sân khấu.

Họ không biết làm thế nào để tạo ra những hiệu ứng đặc biệt, làm thế nào để điều chỉnh ánh sáng, hay làm thế nào để thiết kế nền backdrop trên màn hình…

Điều này vốn dĩ không phải là công việc của họ. Họ là những người làm việc trong lĩnh vực sáng tác, chứ không phải là những người giỏi làm mọi thứ liên quan đến sân khấu.

Hoàng Tây Sơn và Viên Hạc Văn không khỏi thấy may mắn; may mà Triệu Tiết Thần đã gặp may trong lúc rút thăm và được xếp đứng trước Lạc Mạc. Nếu không, nếu ba bài hát của anh ta phải biểu diễn liên tiếp với nhau, thì hậu quả sẽ thật khôn lường… “May mà chúng ta có thể gián đoạn nhịp độ biểu diễn của anh ta,” cả hai đều nghĩ như vậy.

Trên sân khấu của “Vua Nhạc Tình”, người dẫn chương trình bắt đầu công việc của mình để tạo bối cảnh cho màn xuất hiện của Tiểu Thanh.

“Nghệ sĩ tiếp theo lên sân khấu là người đã thay thế vị trí của một nghệ sĩ ở kỳ trước.” Ngay khi câu này vang lên, khán giả đã reo hò. Không ai trong số họ biết trước về thứ tự xuất hiện này; chỉ có thông tin được cung cấp trực tiếp qua buổi phát sóng trực tiếp mà thôi.

Người dẫn chương trình tiếp tục: “Cô ấy đã thành công trong việc tham gia chương trình và giờ đây đang đứng trên sân khấu này. Đồng thời, bài hát mà cô ấy trình diễn ở kỳ trước cũng đã trở nên cực kỳ phổ biến; bản thân tôi cũng thường xuyên nghe đi nghe lại bài hát đó, và càng nghe càng thấy hay…”

“Chúng ta hãy mời nghệ sĩ Trần San Kỳ lên sân khấu!” Khi lối đi ra sân khấu được mở ra, Trần San Kỳ – người mặc chiếc váy trắng và đã cắt tóc ngắn – bước ra sân khấu. Lần trước, cô ấy trang điểm và ăn mặc rất cẩn thận, nhằm tạo ra hiệu ứng “nói một đằng lòng một nẻo” trong bài hát “Tôi Không Buồn”. Lần này, cô ấy ăn mặc đơn giản và thanh lịch hơn nhiều, trông trẻ trung và đáng yêu hơn rõ rệt.

“Vẻ đẹp trẻ trung” là thứ rất kỳ lạ; nó không liên quan đến tuổi tác. Dù sao thì, một cô gái vẫn luôn là một cô gái… Tại sao lại cần phải dùng từ “vẻ đẹp trẻ trung” để mô tả họ? Thuật ngữ này thực chất dùng để chỉ những người phụ nữ đã không còn ở độ tuổi thiếu nữ nữa, nhưng vẫn mang trong mình vẻ đẹp đó. Giống như Xu Jiaying khi tham gia chương trình “Tôi Là Ca Sĩ”; dù đã không còn trẻ nữa, nhưng nhiều người vẫn cảm thấy cô ấy vẫn giữ được vẻ đẹp trẻ trung đó.

Trần San Kỳ cũng sở hữu điểm mạnh tương tự; cô ấy có làn da đẹp và khuôn mặt trẻ trung. Khi bước vào giữa sân khấu, cô ấy không ngay lập tức bắt đầu hát, mà trước hết đã mỉm cười với khán giả. Âm nhạc bắt đầu vang lên, và tên bài hát được hiển thị trên màn hình: “Người Yêu Chưa Đầy Đủ”. Giọng hát vang vọng trên sân khấu; nhiều người nhìn thấy tên bài hát nhưng không hiểu ý nghĩa của nó là gì.

Người yêu thì vẫn là người yêu, chưa đủ để gọi là tình nhân ư?

“Tại sao chỉ có cùng em mới có thể trò chuyện suốt đêm,

Tại sao biết rằng không phải em lại muốn gặp lại ngay lập tức.

Trong số bạn bè,

Chỉ có em là đặc biệt nhất,

Luôn khiến tôi cảm thấy thật gần gũi và thân thiện.”

Nghe đến đây, nhiều người bỗng nhiên hiểu ra:

“Trong số bạn bè, chỉ có em là đặc biệt nhất... Hóa ra chỉ là bạn bè mà thôi, chưa phải là tình nhân, nhưng đã bắt đầu cảm thấy rung động!”

Trên thế giới này, có bao nhiêu người có mối quan hệ như vậy nhỉ?

Thực sự rất nhiều!

Có rất nhiều người vẫn chỉ coi nhau là bạn bè, nhưng vẫn luôn ở bên người mình thích.

Có người thiếu can đảm, có người biết rằng nếu không làm vậy thì không thể duy trì mối quan hệ bạn bè được nữa.

Có người chỉ cần một bước nữa thôi là mọi chuyện sẽ rõ ràng.

Nội dung tiếp theo của bài hát khiến rất nhiều người cảm thấy như những điều trong lòng mình đã bị bày tỏ ra ngoài, mang lại cảm giác đồng cảm sâu sắc:

“Tại sao em lại quan tâm đến việc ai đó đi dạo cùng tôi?

Tại sao em lại lo lắng về việc ai đó đối xử tốt với tôi?

Em nói rằng em dành cho tôi,

Nhiều hơn những người khác,

Nhưng lại không nói rõ là nhiều hơn như thế nào.”

Một số người nghe đến đây đã hình dung ra người đó trong đầu mình.

Một số khán giả nữ lúc này cảm thấy tim mình đập nhanh hơn, đồng thời cũng cảm thấy hơi tức giận.

Vừa ngọt ngào, vừa buồn bã.

Em đã thể hiện rõ ràng quá rồi, tôi đã hiểu trong lòng rồi, tại sao không dám mạnh mẽ hơn một chút nữa nhỉ?

Tôi là con gái mà, phải giữ gìn mình chứ.

Trần San Kỳ với chiếc váy trắng, dường như đang tự thú vậy:

“Hơn bạn bè, chưa đủ để gọi là tình nhân.

Ngọt ngào nhưng phiền muộn, vui vẻ nhưng rối ren.

Sau này, chúng ta sẽ trở thành gì,

Tôi rất mong muốn biết câu trả lời.”

Khi bài hát đến đây, mọi người đã hiểu rõ rằng, mặc dù vẫn là bạn bè, nhưng thực ra họ đã bắt đầu cảm thấy rung động lẫn nhau.

Chỉ còn lại bước cuối cùng thôi.

Trong các bình luận dưới video, đã có người bắt đầu ghi tên người bạn mình thích.

Không khí trở nên “thơm ngát” mùi hương tình yêu, khắp nơi đều là những tin tức về tình yêu.

Đến đoạn cao trào của phần điệp khúc, trước khi bắt đầu, âm thanh đệm lại thêm một tiếng la mắng nhẹ nhàng của cô gái: “Hừ!”

Tiếng này nhất định phải được kết hợp vào âm thanh đệm, tốt nhất là không nên do ca sĩ hát trực tiếp, như vậy sẽ tạo ra hiệu ứng tự nhiên hơn.

Đây cũ

“Nếu tiến lại gần một chút nữa, tôi sẽ để bạn nắm tay mình;

nếu dũng cảm hơn một chút nữa, tôi sẽ đi cùng bạn…

Bạn đang chờ đợi cái gì nữa? Thời gian không còn nhiều nữa rồi…

Nếu cứ thế này, chúng ta chỉ có thể là bạn bè mà thôi…

Hãy tiến lên thêm một chút nữa… Tôi sẽ gật đầu đấy…

Hãy mạnh dạn hơn một chút nữa… Tôi sẽ không tránh né nữa đâu…

Chỉ với ba từ thôi… Đừng do dự quá lâu…

Chỉ cần bạn nói ra, bạn sẽ có được tôi.”

Khi phần cao trào của bài hát vang lên, các bình luận dưới video lại trở nên điên cuồng:

“Ôi trời ơi! Ngọt ngào quá đi mất!”

“Đừng cho nữa… Tôi thực sự không thể ăn nổi “thức ăn ngọt” này nữa rồi…”

“Những suy nghĩ nhỏ bé của tôi hoàn toàn bị bài hát này nắm bắt hết rồi… Sao anh không chủ động một chút nhỉ?”

“Các bạn ơi, tôi sắp tỏ tình rồi… Hãy chờ tin từ tôi nhé!”

“Lạc Mạc, sao anh lại hiểu lòng con gái rõ như vậy!? Các anh chàng khác hãy mau học hỏi đi!”

Dù bài hát mới chỉ kết thúc phần A, nhưng cảm giác ngọt ngào đã lan tỏa mạnh mẽ…

Hương vị ngọt ngào và đầy gợi cảm này… thật là quá tuyệt vời!

……

Một viên đạn mạnh mẽ đã được bắn vào trái tim tôi…

Bùm!

Trái tim non nớt của tôi… đã bị trúng đích rồi!

P.S.: Đây là phần thứ ba của bài viết, dài 4200 từ! Theo thứ tự người đóng góp, phần này được viết riêng cho người dẫn đầu “vNiMAbi”.

Và mỗi khi thiết kế sân khấu cho một bài hát, đó đều là ý tưởng sáng tạo hoặc bán sáng tạo của tôi… Thực sự rất vất vả, không hề dễ dàng như mọi người nghĩ đâu…

Thành tích xuất sắc trong thể loại truyện này của chúng tôi… tất nhiên là kết quả của sự cố gắng và tâm huyết chăm chỉ rồi…

Việc chỉ cần đưa ra một bài hát hot là mọi người đều ngạc nhiên… thực sự là cách làm ít công sức nhất… nhưng cũng chẳng thú vị chút nào đâu… Kể cả những lời bài hát bị mọi người chê là “không có ý nghĩa”, nhưng nếu xem xét trong bối cảnh cụ thể, hiệu quả của chúng lại rất tốt đấy… Khuyên mọi người đừng vội bỏ qua những điều đó nhé…

Phần thứ ba này dài 3000 từ… hy vọng mọi người sẽ ủng hộ bằng cách đặt phiếu bầu cho tôi! Chỉ còn hơn 100 phiếu nữa là đạt con số thứ chín rồi!