“Bản nhạc đêm mùng 8”, một bài hát Kanton ngữ kinh điển do Lý Khắc Cần trình bày.

Trong thời kỳ mà chương trình Từng Kinh “Giọng hát hay của Trung Quốc” đang rất phổ biến, phiên bản cover của Trần Nhạc Cơ cũng từng được yêu thích một thời gian dài.

Đồng thời, nhiều ca sĩ nữ như Trần Huệ Hiền và Ngô Thụ Nhi cũng đã trình bày bài hát này, và mỗi người đều mang lại một hương vị riêng biệt.

Khi còn ở Trái Đất, tôi đã được xem buổi biểu diễn chung giữa Châu Sâu và Lý Khắc Cần. Trong chương trình đó, mọi người thường gọi họ là bộ đôi 【Khắc Sâu Sâu】.

Phải nói rằng, Châu Sâu thực sự rất có năng khiếu trong việc sử dụng ngôn ngữ; anh ấy quả xứng đáng là một ca sĩ có thể thể hiện thành công các bài hát thuộc nhiều ngôn ngữ khác nhau. Mặc dù anh ấy đến từ tỉnh của tôi, nhưng phát âm khi hát tiếng Kanton ngữ của anh ấy lại cực kỳ chuẩn xác, không hề gây cảm giác gượng ép khi nghe.

Vì bản thân tôi cũng đến từ tỉnh Kanton ngữ, nên điều này giúp tôi tránh được nhiều rắc rối trong việc hát.

Môi trường âm nhạc ở đây thực ra cũng khá giống với Trái Đất. Bài hát tiếng Kanton ngữ hiện nay đã không còn sáng chói như trước nữa.

Trong các chương trình giải trí về âm nhạc, việc trình bày một bài hát Kanton ngữ kinh điển có thể gợi lên nhiều cảm xúc ở thế hệ người nghe, đó thực sự là một cách hay để gợi nhớ về quá khứ.

Còn đối với các bài hát mới bằng tiếng Kanton ngữ... thì có lẽ các ca sĩ khác đều không dám thử làm điều đó.

Tiếng hát vang vọng trên sân khấu, âm thanh du dương của cây violin kết hợp với giọng hát mềm mại của Đồng Thụ tạo nên một hiệu ứng đặc biệt.

Những hiệu ứng đặc biệt trên sân khấu xuất hiện vào lúc này, bạn có thể thấy bầu trời đêm đầy sao lấp lánh và ánh trăng treo trên bầu trời.

Đồng Thụ tiếp tục hát:

“[Con người giống như ánh trăng trên bầu trời, không thể nào sở hữu được.

Tình yêu giống như giai điệu vang qua rồi biến mất, không thể cứu vãn được sau khi chia ly.

Tại sao chỉ là sự thất vọng, lấp đầy khoảng trống trong lòng tôi?

Đêm nay, chúng ta không có lời chia tay.]”

Lời bài hát đẹp, giai điệu đẹp, giọng hát đẹp...

Nhiều khán giả đều cảm thấy như đang đắm chìm trong trải nghiệm âm nhạc đó.

Đối với những khán giả đến từ tỉnh Kanton ngữ, đây chắc chắn là một bữa tiệc thị giác và thính giác tuyệt vời.

“Wow! Lâu lắm rồi tôi mới nghe thấy một bài hát Kanton ngữ mới hay như thế này!”

“Đồng Thụ hát tiếng Kanton ngữ thật sự rất có hương vị!”

“Tôi yêu

Đối với những người trong ngành, họ chỉ thấy rằng Đồng Thụ và Lạc Mạc là những người có tài năng và dũng cảm.

Chính xác là bài hát này quá hay, khiến mọi người không thể không yêu thích nó.

Có những bài hát, lúc đầu nghe không thấy gì đặc biệt, nhưng càng nghe càng thấy hay. Còn có những bài hát, chỉ cần nghe một lần là đã khiến người ta yêu thích ngay lập tức.

Nếu xét từ góc độ các chương trình giải trí thi đấu, thì rõ ràng loại thứ hai mới thực sự phù hợp để tham gia!

Ngay lúc này, giọng hát của Đồng Thụ đã được nâng cao một chút.

“[Vẫn nói về ‘vĩnh cửu’, ai ngờ đó chỉ là cái cớ. Chưa bao giờ nghĩ đến việc chia tay.]”

Không có quá nhiều kỹ thuật phô trương, nhưng lại khiến người nghe say mê.

Phải biết rằng, bài hát này đã trở thành một bản hit kinh điển trong thời kỳ hoàng kim của làng nhạc Hồng Kông và vẫn được yêu thích cho đến ngày nay. —— Những bản hit kinh điển, mãi mãi không bao giờ lỗi thời.

Phần điệp khúc của bài hát cũng đang đến lúc này.

“[Khi trái tim tôi, từng khoảnh khắc, vẫn thuộc về cô ấy. Cô ấy giống như ánh trăng kia, vẫn không nói ra lời. Tiếng violin đơn độc vang lên, ánh trăng treo lơ lửng giữa mùa thu sâu thẳm… Nỗi nhớ, khát vọng của tôi, sẽ kéo dài mãi về sau.]”

Toàn bộ phần giai điệu của đoạn A trong bài hát đều không quá cao. Đối với Đồng Thụ, người được mệnh danh là “nữ thần âm nhạc”, độ khó của bài hát này không quá lớn. Điều khó để thể hiện trong bài hát này chính là cảm xúc.

Giống như trong thời kỳ “China Good Voice”, nhiều người thích phiên bản cover của Chen Leji, bởi vì giọng hát của anh ấy cao hơn và truyền cảm xúc một cách mạnh mẽ hơn. Còn những người yêu thích phiên bản gốc thì vì cảm xúc trong bài hát được thể hiện một cách trọn vẹn hơn.

Xét về chủ đề của bài hát, “Moonlight Serenade” vốn dĩ là một bài hát yên bình và đầy tình cảm.

Lúc này, bài hát đã chuyển sang phần giữa. Nhiều khán giả bắt đầu tận hưởng khoảnh khắc này bằng cách đùa cợt với nhau.

“Lạc Mạc hát ‘Night Tune’, còn Đồng Thụ hát ‘Serenade’; quả là hai ‘con trai ruột’ của nhau!” “Đồng Thụ ơi, mẹ yêu con lắm!”

Còn các nhà phê bình âm nhạc chuyên nghiệp thì cũng tận dụng khoảng lặng này để trò chuyện với nhau. Lữ Nhất nói với người viết lời ngồi bên cạnh mình: “Anh có nhận ra một vấn đề không?”

“Vấn đề gì?” Người viết lời liếc nhìn anh ấy và nói: “Anh có nhận ra rằng mình luôn thích giấu giếm thông tin trong chương trình này không? Nhanh nói đi!”

“Ừm?“ Người viết lời nghe vậy thì thực sự bối rối một chút.

Nếu không phải Lữ Nhất chỉ ra điều này, anh ta cũng thật sự chưa để ý đến.

Những cuộc trò chuyện thì thầm giữa hai người cũng đã được máy quay ghi lại trực tiếp, nhưng không có âm thanh vì không muốn làm phá hỏng bầu không khí của bài hát.

Và khi Đồng Thụ tiếp tục hát, người viết lời càng nghe càng ngạc nhiên; anh ta không nhịn được mà liên tục nhìn về phía Lữ Nhất.

Trên khuôn mặt Lữ Nhất hiện rõ vẻ tự hào.

“Bài hát của Lạc Mạc, chắc chắn tôi là người hiểu rõ nhất các điểm then chốt của nó!” Nếu anh ta có đuôi, chắc chắn lúc này đuôi đó đã cong lên rồi.

Khi Lạc Mạc nghe bản gốc “Nighttime Serenade” của Lý Khắc Cần, anh ta đã để ý đến đặc điểm này.

Tiếng nghỉ giữa các câu trong bài hát rất nhỏ, chỉ khi tăng âm lượng lên và lắng nghe kỹ lưỡng mới có thể nhận ra được.

Phải nói rằng, một số bài hát cổ xưa có thể còn thiếu sót, nhưng cũng có những bài hát vẫn được thực hiện rất tỉ mỉ.

Cách thức này có lẽ là để tăng cường cảm giác **yên bình** trong bài hát.

Kỹ thuật này trên Trái Đất còn có một người đại diện nổi tiếng – Đặng Lệ Quân!

Lạc Mạc cũng đã yêu cầu Đồng Thụ thử làm theo cách này.

Ban đầu, anh ta cũng không nghĩ rằng Đồng Thụ sẽ làm được hoàn hảo, bởi vì đây là buổi biểu diễn trực tiếp, chứ không phải trong phòng thu.

Nhưng anh ta không ngờ rằng Đồng Thụ lại thực hiện rất tốt.

Ngay cả khi Lạc Mạc đang ở xa tại Bắc Kinh và xem trực tiếp buổi biểu diễn, anh ta cũng không nhịn được mà phải khoe khoang với Hứa Sơ Tĩnh.

“Đồng Thụ thật giỏi phải không, tiếng nghỉ giữa các câu gần như không thể nhận ra được.”

Hứa Sơ Tĩnh gật đầu và nói: “Anh ấy rất có năng khiếu, nhưng chắc chắn anh ấy đã luyện tập rất nhiều vì yêu cầu của bạn.”

Sau khi bài hát kết thúc, khán giả đã vỗ tay nhiệt tình.

Rất nhiều người cảm thấy mình đã bị bài hát này chạm đến trái tim!

Người dẫn chương trình nữ bắt đầu lên sân khấu để bắt đầu đếm ngược thời gian cho cuộc bình chọn.

Sau khi cuộc bình chọn kết thúc, các giám khảo chuyên nghiệp sẽ bắt đầu đưa ra những nhận xét của mình.

Người viết lời ngồi bên cạnh Lữ Nhất lập tức dùng khuỷu tay đẩy anh ta.

Ý nghĩa của cử chỉ đó rất rõ ràng: Còn chần chừ gì nữa?

Đã đến lượt bạn thể hiện tài năng rồi đấy!

Lữ Nhất đứng dậy một cách điềm đạm và nói qua micrô: “Tôi rất vui khi được nghe một bài hát đầy tình cảm như thế này trong trận chung kết của ‘Chương trình Vua Nhạc Tình’.”

“Điều làm tôi ngạc nhiên hơn nữa là, đây lại là một bài hát tiếng Quảng Đông.”

“Nếu có một số khán giả không hiểu lời bài hát nhưng vẫn cảm nhận được sự sâu sắc trong cảm xúc của nó, thì tôi nghĩ đó đã là thành công lớn rồi.”

Lữ Nhất dừng lại một lát, sau đó tiếp tục: “Về phần lời và giai điệu của Lạc Mạc, tôi thật sự không muốn khen nhiều nữa. Phần violin trong bài hát này, mặc dù không mạnh mẽ như trong ‘Đêm Thú Tỏng’, nhưng chắc chắn rất hay để nghe.”

“Hôm nay, tôi muốn đặc biệt khen ngợi phong cách hát của Đồng Thụ.”

“Mọi người hãy chú ý đến những gì tôi sắp nói đây. Đặc biệt là những khán giả thường xem lại các đoạn phim của chương trình!”

“Khi các bạn xem lại bài hát này lần thứ hai, lần thứ ba, hãy để ý xem liệu có thể nghe thấy tiếng nghỉ hơi của Đồng Thụ không.”

“Gần như không thể nhận ra được đâu!” Lữ Nhất nói to.

Ngay khi câu nói này vang lên, khán đài bỗng nhiên xôn xao; nhiều khán giả bắt đầu trò chuyện với nhau, hỏi xem liệu có ai đã để ý đến điều đó không.

Lữ Nhất liền hỏi Đồng Thụ: “Về điểm này, anh có được huấn luyện riêng không? Hay đó là do anh cố tình làm vậy?”

Đồng Thụ gật đầu và trả lời: “Anh Mòc cho rằng việc này sẽ giúp tạo ra cảm giác yên bình hơn, nên mới đề xuất để tôi thử xem.”

“Tch, thật là một kẻ cực kỳ quan tâm đến chi tiết.” Lữ Nhất thốt lên, rồi cười và ngồi xuống.

Còn Lạc Mạc thì trong lúc xem chương trình, đang suy nghĩ xem có nên tặng Lữ Nhất một phần thưởng không… Người này thực sự đã giúp ích rất nhiều đấy.

Cuối cùng, các giám khảo chuyên nghiệp đã đưa cho Đồng Thụ điểm số cao lên tới 96.9 điểm.

Còn điểm số của nhóm Hiện Trường Quan thì sẽ được công bố vào cuối cùng.

Sau khi Đồng Thụ cúi đầu rời sân khấu để nghỉ ngơi, đến lượt nhóm Phượng Ca lên biểu diễn.

Thật khó tin khi một nhóm nhạc chỉ với vài bài hát đã có thể thực hiện được một sự đảo ngược hoàn toàn về danh tiếng của mình.

Từng Kinh, có bao nhiêu người đang mong chờ sự xuất hiện của họ trên sân khấu này nhỉ?

Và bây giờ thì sao?

Họ đang đứng trên sân khấu của trận chung kết chương trình âm nhạc hot nhất hiện nay.

Và họ sẽ cố gắng giành lấy vương miện “Vua Nhạc Tình”!

Nhiều người bắt đầu tò mò: Đã là trận chung kết rồi, liệu nhóm Phượng Ca sẽ mang đến một bài hát như thế nào nữa đây?

Chắc hẳn lại là một bài hát khiến cả đất nước phải xôn xao một lần nữa chăng!

—Các cô dì biên đạo ở quảng trường ơi, nhanh chạy đi! Họ lại sắp làm tăng công việc cho các bạn rồi đấy!

Lạc Mạc Nhìn những bình luận trong buổi trực tiếp, thấy các netizen lại bắt đầu interakt với nhau một cách vui vẻ và thú vị thật đấy.

“Mới kết nối mạng được, muốn hỏi xem nhóm này có phải là nhóm đang hot nhất hiện nay không?”

Một bình luận như vậy đã xuất hiện, và kết quả là nó gây ra một làn sóng phản ứng dữ dội.

Chỉ trong vài phút, hàng loạt bình luận đã đổ về:

“Đúng vậy!”

“Tất nhiên rồi!”

“Chắc chắn là vậy!”

……

(PS: Đây là phần đầu tiên của bộ truyện; xin mọi người ủng hộ bằng cách đặt vé tháng nhé.)