Anh ấy đã đưa ra một tác phẩm khiến Dàn nhạc Hoàng kim không thể từ chối?

Hứa Sơ Tĩnh Nghe lời nói của Lạc Mạc, mọi người đều ngạc nhiên.

Nếu tin này lan ra ngoài, thì sẽ rất nghiêm trọng đấy.

Cần biết rằng, Dàn nhạc Hoàng kim, tên đầy đủ là 【Dàn nhạc Giao hưởng Hoa Hạ Hoàng Kim】, là một dàn nhạc giao hưởng cấp quốc gia.

Nguyên thân của nó là Dàn nhạc Giao hưởng Phát thanh Hoa Hạ, sau đó được đổi tên thành Dàn nhạc Âm nhạc Tình yêu.

Cách đây mười năm, nhóm người này đã từng nhận được danh hiệu 【Mười dàn nhạc có ảnh hưởng lớn nhất thế giới】.

Và khác với các danh hiệu như “Nam diễn viên xuất sắc nhất” tại những liên hoan phim nước ngoài không mấy uy tín như Tống Cát, danh hiệu này của Dàn nhạc Hoàng kim có tính chất rất cao quý.

Có thể nói, trong lĩnh vực giao hưởng, dàn nhạc này đã đứng ở đỉnh cao.

Chính vì vậy, họ bắt đầu có những mong muốn mới, muốn tạo ra những tác phẩm giao hưởng mà mọi người đều có thể hiểu và thưởng thức được...

Hứa Sơ Tĩnh Đoán rằng, lý do Lạc Mạc lại có thể chạm đến trái tim họ một lần nữa, khiến họ một lần nữa xuất hiện trên sân khấu chương trình giải trí, chính là vì anh ấy đã đưa ra một tác phẩm phù hợp với những mong muốn đó!

“Thật là tôi rất mong đợi.” Cô ấy nhìn Lạc Mạc một cái, rồi nói nhẹ.

Đối với cô ấy, Dàn nhạc Hoàng kim cũng là đối tác mà cô rất muốn hợp tác.

Rất nhiều ca sĩ khi tổ chức buổi hòa nhạc hay tham gia chương trình giải trí đều cần có dàn nhạc đi cùng, thậm chí là dàn nhạc chuyên nghiệp.

Nếu có thể hợp tác với một dàn nhạc cấp độ như Dàn nhạc Hoàng kim, thì quả thực là một điều vô cùng may mắn.

Tuy nhiên, nếu nhìn từ một góc độ khác, việc Lạc Mạc có thể một lần nữa thúc đẩy sự hợp tác giữa nhóm Fēnggē và Dàn nhạc Hoàng kim cũng liên quan đến xuất thân của nhóm Fēnggē.

Tạp Ninh và Điền Minh dù sao cũng là những thành viên của cái gọi là “đội tuyển quốc gia”, họ là nhóm nhạc xuất thân từ Đài Trung ương.

Xét từ một khía cạnh nào đó, xuất thân của họ cũng có mối liên hệ với Dàn nhạc Hoàng kim.

Lúc này, trên màn hình trực tiếp của chương trình «Vua Nhạc Tình», đạo diễn Chó Khách Minh bắt đầu chuyển cảnh, quay cận mặt từng người ca sĩ đang nghỉ ngơi ở hậu trường.

Rõ ràng, vẻ mặt của họ đều có vẻ không mấy vui vẻ.

Còn có một nữ ca sĩ đùa rằng: “Lại là chiến thuật dùng đám đông này à?”

“Dù đám đông thì cũng chưa phải là vấn đề; điều đáng ngạc nhiên hơn là những người được mời lên sân khấu lại toàn là các bậc thầy!”

Nói một cách chính xác hơn, rất nhiều người trong giới âm nhạc đang xem chương trình này cũng không hiểu tại sao ban nhạc Huy Hoàng lại xuất hiện hai lần liên tiếp trong một chương trình giải trí như vậy.

Trong mọi ngành nghề, luôn tồn tại những chuỗi định kiến và sự kỳ thị. Trong lĩnh vực âm nhạc, ban nhạc Huy Hoàng chắc chắn nằm ở vị trí cao trong những chuỗi đó. Những người ngồi trong ban giám khảo chuyên nghiệp như Lữ Nhất cũng bắt đầu lắng nghe với sự chăm chú. Rất nhiều nhà soạn nhạc và nhà phê bình âm nhạc yêu thích việc tham dự các buổi hòa nhạc của ban nhạc Huy Hoàng; đối với họ, những buổi biểu diễn của ban nhạc này thực sự là một niềm thú vị lớn.

Lúc này, nếu mở các bình luận trong buổi trực tiếp, sẽ thấy rất nhiều người trẻ tuổi theo học âm nhạc đang “thán phục” ban nhạc Huy Hoàng. Đối với họ, ban nhạc Huy Hoàng giống như một thứ linh thiêng! Dù buổi biểu diễn vẫn chưa bắt đầu, đã có người bắt đầu viết những dòng như “Phía trước là một màn trình diễn đỉnh cao!”

Khi mọi thứ đã sẵn sàng, camera trực tiếp mới chuyển từ hậu trường sang sân khấu. Hai tia sáng đèn chiếu thẳng vào nơi Điền Minh và Tạp Ninh bước ra giữa sân khấu, dưới tiếng vỗ tay và tiếng reo hò của khán giả. Cả hai nhanh chóng cười và vẫy tay ra hiệu cho khán giả “im lặng”. Tuy nhiên, giống như trong bài hát “Tự Do Bay Lượn”, các thành viên trong ban nhạc không tham gia biểu diễn ngay từ đầu. Tên bài hát hiện lên trên màn hình lớn:

—“Trên Mặt Trăng”.

……

……

“Trên Mặt Trăng” – một tác phẩm tiêu biểu của ban nhạc Phượng Hoàng Truyền Thuyết. Bài hát này từng nằm trong top những bản nhạc được tải về nhiều nhất trên điện thoại vào thời điểm đó. Nhiều người đã từng băn khoăn: “Tôi chẳng hề tìm nghe bài hát này, nhưng tôi lại có thể hát được.” Có thể nói, sự thành công ban đầu của ban nhạc Phượng Hoàng Truyền Thuyết phần lớn là nhờ vào bài hát “Trên Mặt Trăng” này. Điều thú vị là, trước khi bài hát được phát hành, gần như không có bất kỳ hoạt động quảng bá nào cả… Nhưng kết quả thì sao? Nó đã trở nên phổ biến khắp cả nước! Tất nhiên, sau đó, cũng có không ít ý kiến phản đối được đưa ra.

Lạc Mạc không chọn lựa phiên bản gốc mà đã thực hiện việc biên soạn lại giai điệu cho phù hợp.

Lúc này, đầu tiên xuất hiện trên sân khấu là đoạn nhạc được hát bằng tiếng Mông của một nữ ca sĩ. Trên màn hình lớn, các dòng chữ phụ đề được hiển thị, giải thích ý nghĩa tổng quát của đoạn nhạc này:

“【Vào đêm trăng tròn ngày 15,

say đắm trong giai điệu du dương của cây đànMã Đầu Cầm,

trong lòng luôn nhớ về người yêu thương,

và tôi liền nghĩ đến bài hát về ánh trăng này.】”

Tiếng mở đầu của bài hát vang lên, và khi Tạp Ninh bắt đầu hát, mọi người lập tức cảm nhận được sự đặc biệt của bài hát này. Nó… thật sự rất cuốn hút!

Hầu hết các bài hát pop đều có cấu trúc từ từ dần dâng lên; ban đầu không thể mạnh mẽ đến thế, nếu không tại sao nhiều người lại coi phần giữa của bài hát là phần hay nhất chứ? Nhưng “Trên Bầu Trời Đầy Ánh Trăng” thì khác – ngay từ câu đầu tiên, bài hát đã mang lại cảm giác hùng vĩ, bao la của đồng cỏ dưới ánh trăng:

“【Tôi đang ngước nhìn lên bầu trời đầy ánh trăng,

bao nhiêu ước mơ đang tự do bay lượn…

Ngày hôm qua, nỗi buồn đã bị gió thổi khô,

tôi muốn gặp lại em trên con đường mênh mông kia…

Cuộc đời tôi theo dòng triều lên xuống,

nơi có em, chính là thiên đường.】”

Khi Tạp Ninh cất tiếng, cả bài hát như được nâng lên tột độ. Rất nhiều khán giả đều tự hỏi: “Cô ấy chỉ cao bé thôi, sao lại có sức mạnh âm thanh lớn đến thế?” Giọng hát của cô ấy, chất giọng và phong cách biểu diễn của cô ấy thực sự rất đặc biệt! Chính xác hơn, mỗi thành viên trong studio Lạc Mạc đều có những đặc điểm riêng rõ nét. Tại sao khi người khác hát lại những bài hát của họ, lại không còn cảm giác đặc trưng đó nữa? Đó chính là một trong những lý do.

Phía ban giám khảo chuyên nghiệp, Lữ Nhất và những người khác đều cảm thấy rằng cách sáng tác của bài hát này không theo quy luật thông thường. Nhưng nếu bạn hỏi liệu phong cách bắt đầu bài hát một cách mạnh mẽ như vậy có thú vị không? Câu trả lời là – chắc chắn rất thú vị! Đó cũng chính là lý do tại sao vài năm trước, mọi người đều cho rằng những bài hát của Phoenix Legend quá sáo rỗng và kém chất lượng… Nhưng sau nhiều năm, bạn vẫn có thể thấy những bình luận tương tự trong phần bình luận của bất kỳ bài hát nào đại diện cho Phoenix Legend: “Đừng lừa dối bản thân nữa… Đây mới chính là thứ bạn yêu thích nhất!”

Những bình luận dưới những bài đăng này đều là: “Anh ta là quỷ dữ à?” Thật khốn nạn, anh ta đã đọc suy nghĩ trong lòng tôi rồi! Mọi người ơi, nếu mỗi tối các bạn đều nghe những bài hát như thế này, làm sao lại có nhiều trường hợp người ta cảm thấy chán nản và muốn tự tử đến vậy? Ngay lúc này, rất nhiều người nghe nhạc của Lam Tinh đều cảm thấy rằng Lạc Mạc đang cố tình gây ra những phản ứng tiêu cực như vậy.

Bài hát “Đáy biển” được coi là bài hát mang ý nghĩa cứu rỗi con người. Mọi người thường đùa gọi nó là “Đáy biển cứu rỗi”, bởi vì bài hát này mang lại cảm giác rằng dù bạn có chìm sâu dưới đáy biển, chúng tôi vẫn sẽ kéo bạn lên mặt nước! Nhưng liệu tham vọng của Lạc Mạc chỉ dừng lại ở việc đó không? Anh ta không chỉ muốn giúp bạn thoát khỏi trầm cảm, mà còn muốn bạn cùng nhau nhảy múa theo giai điệu của bài hát! Này! Chỉ cần cùng nhau vui vẻ nhảy múa là xong thôi mà!

Sau khi phần đầu của bài hát Tạp Ninh kết thúc, Điền Minh lập tức cầm micrô và bắt đầu phần rap của mình. Có ai biết không, trước khi được đặt danh hiệu “Nam tước Phượng Hoàng”, Zeng Yi trong ban nhạc Phoenix Legend từng có những biệt danh như “Yo Yo Ge” và “Oh Ye Ge”. Trong bài hát “Tự do bay cao”, có rất nhiều câu “Yo Yo Yo”, còn trong bài “Trên mặt trăng” thì đầy rẫy những tiếng “Oh Yeah!”:

“[Tôi đang chờ đợi điều mà tôi tưởng tượng,

Ruh linh của tôi đã long trốn khỏi xiềng xích,

Tiếng móng giẫm vang lên, rồi lại tắt đi,

Oh Yeah, Oh Yeah!]”

Nhiều khán giả nghe đến đây liền bật cười ngay lập tức.

“Lại đến rồi! Kẻ quỷ dữ với giọng hát trầm ấm này lại xuất hiện rồi!”

“Tại sao, dù giọng hát của anh ta thật quyến rũ, tại sao anh ta lại cứ hát “Oh Yeah” bên tai tôi nhỉ?”

“Tôi sắp điên mất rồi…”

“Hahaha…”

Nói thêm một chuyện, sau khi bài “Tự do bay cao” kết thúc, có một từ khóa đã leo lên vị trí thứ chín trong danh sách tìm kiếm hot trên Weibo. Từ khóa này không phải do studio của Lạc Mạc tạo ra, mà là do người dùng mạng tự phát động. Tên của nó là… “Thương cho Điền Minh quá.” Rất nhiều người dùng cảm thấy rằng họ đã nhận ra điều gì đó… Trong bài “Tự do bay cao”, Tạp Ninh chủ yếu thể hiện khả năng hát và giọng hát của mình, còn Điền Minh thì… chủ yếu gây ra những tình huống “xấu hổ trước công chúng”.

Nói một cách đơn giản thì, anh ta giống như một người tạo không khí trên sân khấu vậy… Những lời bài hát của anh ta thực sự có tác dụng trong việc làm dấy lên không khí sôi nổi cho buổi biểu diễn. Điều quan trọng nhất là, Điền Minh đã dần trở nên quen thuộc với việc này sau vài lần thử nghiệm. Khi hát bài “Tự do Bay Lượn”, anh ta tỏ ra rất nghiêm túc; nhưng lúc này, anh ta đang mỉm cười, tràn đầy niềm hứng khởi, và trông thật thoải mái trên sân khấu. Tiếng bass của anh ta vẫn tiếp tục vang lên:

“[Những gì có thể nhìn thấy, những gì không thể nhìn thấy,

Những khoảnh khắc ngắn ngủi, những điều vĩnh cửu,

Cỏ xanh mọc lên, tuyết rơi bay bay,

Oh yeah, oh yeah!

Em ở trong trái tim anh.]”

Trong phần comment của khán giả, mọi người càng trở nên hào hứng hơn:

“Cứu tôi với! Ai đó hãy cứu tôi!”

“Thật là rồi, tôi cảm thấy mình đã sa vào bẫy của người đàn ông này!”

“Hãy tha thứ cho tôi đi, tha thứ cho tôi đi! Ói yeah~ Ói yeah~”

Nói thật lòng, nếu bỏ đi phần “Ói yeah” và kết thúc bằng câu “Em ở trong trái tim anh”, đoạn rap này thực sự giống như một bài thơ vậy. Tạp Ninh tiếp tục hát, và cho đến lúc này, phần hợp âm mạnh mẽ nhất giữa hai người vẫn chưa xuất hiện. Mô hình biểu diễn luôn là Tạp Ninh hát một đoạn, Điền Minh nói một đoạn. Còn ban nhạc Hoàng Kim trên sân khấu thì vẫn chưa bắt đầu biểu diễn chính thức. Cho đến khi đến phần giữa của đoạn B bài hát… Nhiều khán giả tinh mắt đã nhận ra rằng, vào một thời điểm nào đó trong đoạn B, người chỉ huy dàn nhạc Hoàng Kim đã quay lưng về phía khán giả và giơ cao đôi tay của mình. Thật không ngờ, bóng dáng của người chỉ huy lại trông cực kỳ hấp dẫn, mang lại cảm giác rất uy nghiêm và đầy phong cách. Vào khoảnh khắc đó, Lữ Nhất và những người khác lập tức hiểu ra: “Bài hát này hoàn toàn không cần phải theo mô hình thông thường đâu; ngay từ đầu, nó đã rất hoành tráng rồi, bởi vì chúng ta còn có dàn nhạc giao hưởng nữa mà! Chúng ta có thể nâng tầm cảm xúc của bài hát lên một tầm cao mới nữa!” Chỉ là không biết liệu lần này, hiệu quả sẽ vượt qua được bài “Tự do Bay Lượn” trước đây hay không… Câu trả lời sớm muộn gì cũng sẽ được hé lộ. Đối với mặt trăng, người dân Trung Hoa luôn có rất nhiều tình cảm sâu sắc. Còn đối với các quốc gia khác, ý nghĩa của việc đặt chân lên mặt trăng có lẽ còn thuần khiết hơn nữa.

Đối với người dân Trung Hoa mà nói, việc đặt chân lên Mặt Trăng không chỉ là một thành tựu trong lĩnh vực hàng không vũ trụ, mà còn là biểu tượng của sự lãng mạn!

Khi Dàn nhạc Hoàng kim bắt đầu biểu diễn, ngay lập tức tạo ra một không khí hết sức sôi động và mãnh liệt. Nếu nói rằng “Tự do bay lượn” mang tính chất mạnh mẽ, thì bản nhạc này quả thật giống như năng lượng hạt nhân vậy!

Vào khoảnh khắc này, với sự tham gia chủ yếu của các nhạc cụ dây, mọi người đã cảm thấy như thể mình đang sống trong một bữa tiệc nổ tung vậy.

“Tôi cảm thấy như mình đã thực sự đặt chân lên Mặt Trăng rồi!”

“Tôi đã thoát khỏi khu vực biểu diễn, và cảm thấy rất tuyệt vời!”

“Xin phép cất cánh!!!”

“Sao lại có cảm giác như đây là một bài hát chiến tranh vậy?”

Tại khu vườn bốn góc của ông chủ già ở Kinh Đô, ánh mắt của mọi người đều hướng về phía Lạc Mạc.

Quá hoành tráng… Phần mở đầu của bản giao hưởng này thực sự rất ấn tượng!

Trên Trái Đất, trong buổi biểu diễn khi Dàn nhạc Yêu âm hợp tác với Phoenix Legend, bài hát “Trên Mặt Trăng” chính là điểm được mọi người nhớ đến nhiều nhất.

Bây giờ, Hứa Sơ Tĩnh mới hiểu tại sao Lạc Mạc lại nói rằng anh ta đã chọn một tác phẩm mà không ai có thể từ chối được.

Có những bản giao hưởng xa xôi đối với người dân bình thường; nhưng cũng có những bản giao hưởng lại rất gần gũi với họ. Phiên bản giao hưởng của “Trên Mặt Trăng” với sự hùng tráng, nhiệt huyết và oai phong trong giai điệu, đã giúp mọi người cảm nhận được trực tiếp những điều đó. Có thể nói, đoạn nhạc này đã biến bài hát này từ một “bản hit kinh điển” thành một “bản hit kinh điển” khác!

Trong buổi phát sóng trực tiếp, ống kính máy quay hướng về phía nhóm Hiện Trường Quan, và nhiều người trong số họ đều há hốc miệng.

Phía ban giám khảo chuyên nghiệp, nhiều người cũng cảm thấy như mình bị choáng ngợp. Còn những ca sĩ đang chuẩn bị ở hậu trường thì chỉ cảm thấy… mình đã “chết tắt” hoàn toàn! Họ cảm thấy rằng bài hát chiến tranh này đã “giết chết” họ, khiến tất cả ý chí chiến đấu của họ đều tan biến hết.

“Làm sao chúng ta có thể tiếp tục chiến đấu được nữa? Làm sao bây giờ…”

Ngược lại, Hứa Sơ Tĩnh không nhịn được mà nói: “Bạn thật là dũng cảm… đã để phần giữa bài hát kéo dài đến thế.”

“Chỉ cần hiệu quả, không ai sẽ than phiền về độ dài đó đâu.” Lạc Mạc mỉm cười nhẹ nhàng.

Đồng thời, anh ta cũng thầm tiết lộ: “Đây mới chỉ là bắt đầu thôi… Ph

“Ồ?” Hứa Sơ Tĩnh bắt đầu trở nên tò mò như một con mèo.

Thực ra, từ cấu trúc tổng thể của bản nhạc, cô có thể nhận ra rằng âm thanh đang dần được phát triển lên.

Quả thật, vẫn chưa đến phần cao trào nhất.

Nhìn quanh các thành viên trong dàn nhạc, vẫn còn một số người chỉ đang cầm nhạc cụ mà chưa tham gia vào việc biểu diễn!

Các nhạc cụ thuộc nhóm kèn đồng mới chỉ có một nửa tham gia vào phần này.

Âm thanh của nhạc cụ dây thực sự mang lại cảm giác hùng vĩ, thậm chí có thể tạo ra không khí của một bản giao hưởng sử thi.

Nhưng một số phần đặc biệt ấn tượng vẫn cần sự kết hợp của các nhạc cụ kèn đồng.

Lúc này, toàn bộ âm điệu bắt đầu giảm dần, và tiếng nhạc giao hưởng cũng dần trở nên nhẹ hơn.

Nhiều người cảm thấy rằng phần interlude này có lẽ đã sắp kết thúc.

“Đã thỏa mãn rồi…” Đó là suy nghĩ của đại đa số khán giả.

Nhưng Lạc Mạc không chỉ muốn mọi người cảm thấy thỏa mãn, mà còn muốn họ cảm thấy phấn khích đến tột độ!

Vào khoảnh khắc tiếp theo, chỉ huy dàn nhạc bất ngờ vung tay mạnh mẽ.

Tất cả các nhạc cụ kèn đồng đều tham gia vào biểu diễn, và nhạc cụ dây cũng bắt đầu thay đổi phong cách, không còn tập trung vào sự du dương nữa, mà chủ yếu tạo ra nhịp điệu mạnh mẽ!

Những khu vực tối trên sân khấu bắt đầu sáng lên.

Lúc này, nhiều người mới nhận ra rằng phía sau còn ẩn giấu những cây guitar điện và đàn bass nữa!

“Chết tiệt! Có thể chơi như vậy sao?”

“Mẹ tôi hỏi tôi tại sao lại phải quỳ xuống để nghe!”

“Trời ạ…”

Đúng vậy, vào lúc này, từ “trời ạ” là từ xuất hiện nhiều nhất trong các bình luận của khán giả.

Cảm giác hùng tráng và mãnh liệt thực sự rất mạnh mẽ.

Cảm giác như máu trong người họ đang sôi trào!

“Đây đâu phải là ‘Trên Mặt Trăng’ đâu!”

“Đây là ‘Bản March của Cung điện Nguyệt Quang’!”

“Đây là ‘Cuộc Tấn Công Trên Bề Mặt Mặt Trăng’!”

“Các bạn trên Mặt Trăng ơi, chúng ta đã không còn lối thoát nào nữa… Phía sau chúng ta chính là Lam Tinh!”

“Hãy—tấn công toàn diện!!!”

(Ps: Hôm nay cũng chỉ có một chương được ghép lại thành hai phần thôi. Sau này, trong chương bí mật, chúng tôi sẽ đăng một phần của phiên bản giao hưởng “Trên Mặt Trăng”; những ai quan tâm có thể tìm xem trên Bilibili hoặc các nền tảng tương tự.)