Đối với Châu Dị, việc nói ra những thời điểm cụ thể như vậy đối với anh ta giống như việc ăn uống vậy;

Nhưng đối với làng nhạc hip-hop của Mỹ và cả thế giới, những lời này chắc chắn là một sự khiêu khích dành cho tất cả mọi người. “Loại âm sắc auto tune mới mà tôi phát triển ra chắc chắn sẽ có tác động sâu rộng đến làng nhạc thế giới, nhưng tôi không định giấu nó đi, mà sẽ mở mã nguồn nó, để mọi người đều có thể được hưởng lợi từ những thay đổi mà công nghệ mang lại cho ngành này.

“Tất nhiên, sự xuất hiện của loại âm sắc mới này không có nghĩa là một số người có thể dùng nó để che đậy những thiếu sót trong kỹ năng hát của mình. Đó chỉ là một công cụ kỹ thuật, một phương tiện biểu đạt thôi; điều thực sự quyết định độ cao của một ca sĩ vẫn là bài hát của họ, những ý tưởng trong đầu họ…”

Những lời nói về việc mở mã nguồn ấy thật sự chân thành và đầy cảm xúc, không chỉ khiến các fan hâm mộ reo hò mà còn thu hút sự chú ý của nhiều nhạc sĩ trẻ và người làm việc trong lĩnh vực internet.

Châu Dị thật vĩ đại, không cần phải nói thêm gì nữa!

“Ngành này không thiếu ca sĩ, thiếu những thiên tài có thể thúc đẩy sự phát triển của ngành! Không nghi ngờ gì nữa, Spike chính là người đó!”

“Chúa ơi, anh ấy mới chỉ 23 tuổi thôi, sau hơn bốn năm ra mắt đã tạo ra một công nghệ sản xuất mới có thể thay đổi cả làng nhạc… Thật là không thể tin được!”

“Hãy nghe bài ‘Boom Boom Pow’ đi, đó là một bài hát hoàn toàn đến từ tương lai, tôi thực sự bị cuốn hút bởi nó!”

“Tôi vẫn thích ‘Sexy Back’, Scarlett Johnson thật quá gợi cảm!”

“Tại sao không phải là ‘24K Magic’ nhỉ? Là vì có quá nhiều siêu mẫu Vũ Hội Victoria’s Secret mà bạn không chịu đựng nổi à?”

“Vậy thì tôi thích ‘That’s What I Like’.”

“Tôi thích ‘Drag Me Down’ và ‘Happy’…”

Việc một album có quá nhiều bài hát hay đôi khi khiến các fan tranh giành vị trí top đầu một cách quá mức, và điều này được thể hiện rõ ràng qua những bài hát trong album đầu tiên tiếng Anh của Châu Dị. Khi anh ấy phát hành album thứ hai, tình hình càng trở nên không thể kiểm soát được.

Hiện nay, tình hình vẫn như vậy; các công ty như Universal, Soni, Best Buy đều cảm thấy bất lực trước tình hình này.

Hoa Nã thực sự đang nghĩ gì vậy? Tại sao lại quyết định không điều chỉnh bài hát của mình chút nào cả?

Đặc biệt là Universal…

Mặc dù mới chỉ qua hơn một tuần, nhưng họ đã bắt đầu thảo luận về việc có nên từ bỏ chiến lược phụ thuộc vào bảng xếp hạng Billboard hay không.

Dù sao thì cũng có rất nhiều album không thành công trên bảng xếp hạng nhưng vẫn bán chạy mạnh mẽ; ví dụ điển hình là album của Linkin Park – một nhóm thuộc sở hữu của Hoa Nã. Mặc dù các ca khúc của họ không được xếp hạng cao, nhưng doanh số bán album lại vô cùng ấn tượng trên toàn thế giới.

Là một công ty thu âm, điều họ quan tâm hàng đầu chắc chắn là doanh số bán album.

Tất nhiên, trước tiên, họ vẫn cần phải phản pháo những ý kiến của Châu Dị để ít nhất là cản trở kế hoạch của anh ta.

Vào ngày 24, nhà phê bình âm nhạc Neil McCormick của tờ Daily Telegraph ở Anh đã đầu tiên lên án Châu Dị trong bài viết của mình:

“Là một nhà phê bình âm nhạc, tôi rất mong đợi album mới của Spark. Nhưng thật không may, anh ấy đã sử dụng công nghệ auto-tune – thứ mà tôi ghét nhất.

“Không nghi ngờ gì nữa, đây là một phát minh vô cùng độc ác trong lịch sử âm nhạc thế giới. Hơn nữa, Spark còn phát triển thêm một kỹ thuật âm thanh mới; việc áp dụng nó vào giọng hát sẽ khiến chất lượng âm nhạc tụt giảm đáng kể.

“Anh ấy không nên làm như vậy. Với địa vị và ảnh hưởng của mình trong ngành âm nhạc, hành động này chắc chắn sẽ khiến ngày càng nhiều người sử dụng công nghệ auto-tune để che đậy những thiếu sót về năng lực của mình…”

Ngày 26, nữ ca sĩ nhạc country rock Neko Case cũng bày tỏ quan điểm tương tự trong một cuộc phỏng vấn:

“Tôi biết giọng hát và khả năng hát của mình không hoàn hảo lắm, nhưng tôi không muốn sử dụng công nghệ Auto-tune để điều chỉnh nó.

“Spark nên hiểu rõ vị trí của mình trong ngành âm nhạc; hành động này chắc chắn sẽ khuyến khích mọi người trong ngành sử dụng công nghệ Auto-tune, và điều đó sẽ làm mất đi sức sống đích thực của chúng ta – những nghệ sĩ.”

Cũng vào ngày đó, Dr. Dre – người thầy của Eminem và là người dẫn đầu phong trào rap West Coast – cũng bày tỏ sự ghét bỏ đối với công nghệ auto-tune này trong một cuộc phỏng vấn công khai.

“Cậu hỏi tôi à? Đúng vậy, không nghi ngờ gì cả – tôi thực sự muốn tiêu diệt loại âm sắc này. Công nghệ mới mà Spike mang đến sẽ phá hủy cả ngành công nghiệp âm nhạc của chúng ta. Cậu có thấy anh ta sử dụng công nghệ này trong album tiếng Trung của mình không? Câu trả lời là không. Rõ ràng, anh ta đang cố tình làm ô nhiễm làng nhạc Mỹ, muốn làm sai lệch con đường phát triển của thế hệ nhạc sĩ trẻ hiện nay.”

Dưới sự tuyên truyền quá mức của giới truyền thông, trọng tâm của dư luận dần chuyển từ việc “nếu phần mềm Auto-tune đã xuất hiện từ năm 1997, thì công nghệ Auto-tune mới này có thực sự do Spike tạo ra hay không?” sang “Đây chính là phát minh tồi tệ nhất trong lịch sử âm nhạc.”

Có thể coi đây là sự thừa nhận rằng công nghệ âm sắc mới này thực sự được Châu Dị thúc đẩy.

Dù sao đi nữa, với danh tiếng và vị thế hiện tại của Châu Dị, cùng với hành động đột phá này, anh ta hoàn toàn xứng đáng được gọi là “người khai sinh ra công nghệ này”.

Đặc biệt là khi bài hát “Boom Boom Pow” mà anh ta trình diễn lại đang cực kỳ thành công.

“Có gì đó không ổn đây… Tại sao mọi người lại phản ứng mạnh mẽ đến thế?”

Tiền Giang– người luôn theo dõi dư luận– cảm thấy khá ngạc nhiên. Nếu như việc Dr. Dre và nhóm người của anh ta lên tiếng có thể được coi là đang bảo vệ Eminem, thì Neil McCormick và Nicki Minaj thì hoàn toàn không liên quan gì đến Universal, Eminem, hay thậm chí là làng nhạc hip-hop cả.

“Bởi vì công nghệ Auto-tune thực sự có ảnh hưởng rất lớn; những người lớn trong ngành cũng chỉ đơn giản là e ngại nói gì thôi, vì vị thế của tôi hiện tại không cho phép họ làm gì nhiều.”

Châu Dị– người đang vuốt trán và nằm thoải mái trên ghế xe– vừa mới kết thúc một buổi biểu diễn trực tiếp, anh ta lại phải lập tức bay đến để thu âm cho chương trình quảng bá tiếp theo.

Phiên bản chính thức có thể đọc tại 69 Book Bar! Đây là phiên bản đầu tiên của cuốn tiểu thuyết này được phát hành tại 6=9+Book Bar.

Khác với sự thô sơ và tiếng vang lớn mà công nghệ Auto-tune thế hệ đầu tiên mang lại vào cuối thế kỷ trước, “Boom Boom Pow” – với tư cách là một trong những tác phẩm đỉnh cao của kỷ nguyên Auto-tune năm 2009 – đã thể hiện được tầm cao về thiết kế sản phẩm và kỹ thuật sản xuất.

Nhóm Black Eyed Peas cũng trở nên nổi tiếng toàn cầu nhờ bài hát này, và sự nghiệp của họ đã đạt đến một đỉnh cao mới.

Nếu đưa một tác phẩm thương mại hoàn thiện như vậy vào năm 2004, thì chắc chắn nó sẽ được coi là một bước tiến vượt bậc trong lịch sử âm nhạc.

Bất kỳ công nghệ Auto-tune nào sau này cũng đều có thể tìm thấy dấu vết của nó trong bài hát này; nếu không phải ông ta là người sáng lập ra công nghệ này, thì ai mới là người đó chứ?

Lý do khiến những người này lo lắng không chỉ vì công nghệ này thực sự gây ra những tác động tiêu cực mà còn bởi vị trí quan trọng của nó. Nếu trước đây nó chỉ được coi là tương đương với các công nghệ “huyền thoại”, thì một khi vị trí “người sáng lập một trường phái âm nhạc mới” của nó được xác lập rõ ràng và có nhiều người khác theo đuổi sử dụng, thì với tầm ảnh hưởng hiện tại của nó, nó chắc chắn sẽ được xếp vào hàng ngũ những công nghệ “huyền thoại”.

Mặc dù ý nghĩa của việc “sáng lập một trường phái âm nhạc mới” này không hề lớn lao, thậm chí có thể nói là không đáng kể, nhưng dù sao đi nữa, đó cũng là một sự đổi mới trong lĩnh vực âm nhạc đang được ưa chuộng hiện nay.

Trong suốt nhiều năm phát triển, giới âm nhạc thế giới đã chứng kiến biết bao thể loại và công nghệ mới xuất hiện, rồi lại tàn lụi sau khi đạt đến đỉnh cao; những người tiên phong trong lĩnh vực này luôn xứng đáng được ghi nhớ.

Hơn nữa, sau này sẽ không còn cái gì để có thể được gọi là “sáng lập một trường phái âm nhạc mới” nữa. Cho đến thời đại Internet di động, toàn bộ giới âm nhạc thế giới đều không còn điều gì mới mẻ, thậm chí còn đang tụt hậu.

Đó cũng chính là lý do tại sao anh ta lại cho phát hành bài hát này vào năm 2004; nếu để đến năm sau, thì sẽ không còn cơ hội nào nữa.

Năm tới, T-Pain sẽ lần đầu tiên sử dụng công nghệ âm thanh mới này, và từ đó tạo nên một trào lưu mới:

Cho đến năm 2008, khi Kanye West phát hành album Auto-tune kỳ diệu 808, công nghệ Auto-tune đã trưởng thành hoàn toàn và lan rộng khắp thế giới. Ngay cả khi những người nổi tiếng trong lĩnh vực rap như Jay-Z lên án công nghệ này là vô ích và chỉ nhằm mục đích chế giễu, điều đó cũng không thể thay đổi được dòng chảy của thời đại.

Dòng chảy của thời đại không thể bị một vài người bình thường ngăn cản được.

Các ca sĩ thuộc khu vực Hoa ngữ cũng không ngoại lệ; những ngôi sao sáng tác hàng đầu như Vương Lập Hoàng, Châu Kiệt Luân… cũng bắt đầu sản xuất những bài hát thuộc thể loại này.

Rõ ràng, nhiều nhà báo, bao gồm cả The New York Times, cũng nhận thức được điều này; một số người thậm chí còn trực tiếp đề cập đến tham vọng của Châu Dị trong tiêu đề bài viết của mình:

“Tham vọng đen tối của Spike cuối cùng cũng bị phanh phui; đừng để hắn ảnh hưởng đến thế hệ tiếp theo của chúng ta!”

“Spike đang độc hại cho giới âm nhạc của