“Không biết đâu, nhưng ít ra cũng có thể thử xem; hiện tại họ đang thiếu người mà.”

Ngày hôm sau, vì liên quan đến việc phân bổ nguồn lực sản xuất, Tiêu Nhã Hiên – người không có quyền quyết định – đã tiếp tục chơi game suốt cả ngày hôm trước và cuối cùng mới gọi điện cho giáo viên của mình là Diệu Thiên để trình bày tình hình cho ông ấy nghe.

Diệu Thiên – người luôn theo đuổi truyền thống trong ngành âm nhạc – có phần do dự trước những gì Châu Dị đề xuất… Nếu không phải vì Châu Dị đã là người đầu tiên thử nghiệm ý tưởng này, có lẽ ông ấy sẽ từ chối ngay lập tức.

“Đó chỉ là những ý tưởng viển vông mà thôi…”

“Ca sĩ trực tuyến” – cái danh này đối với nhiều người từng sống trong kỷ nguyên đĩa nhạc in ấn thì chẳng khác gì một từ ngữ miệt thị.

Quan trọng hơn, nếu một ca sĩ mới như Tiêu Nhã Hiên đột nhiên xuất hiện trên App Store, thì lượng đĩa nhạc in ấn sẽ ra sao?

Châu Dị trả lời: “Không còn cách nào khác… Dù sao thì doanh số bán đĩa nhạc in ấn của anh ấy đã đạt hơn 30 triệu bản trên toàn thế giới rồi; có thể nói, vào giai đoạn cuối của kỷ nguyên đĩa nhạc in ấn, anh ấy đã trở thành một người thành công lớn. Rất nhiều nhà phân phối đĩa nhạc in ấn buộc phải chấp nhận bán sản phẩm của anh ấy, dù trong lòng họ có chê bai đến đâu đi nữa… Ai lại bỏ qua cơ hội kiếm tiền chứ?”

Nhưng Tiêu Nhã Hiên không có đủ tự tin để làm điều đó… Nếu cô ấy dám phá vỡ các quy tắc của các nhà phân phối đĩa nhạc in ấn ở Châu Âu và Mỹ để bắt đầu sự nghiệp với tư cách là một ca sĩ trực tuyến, thì lượng đĩa nhạc in ấn được bán ra sẽ gần như bằng không… Trừ khi EP của cô ấy trở nên cực kỳ phổ biến và các nhà phân phối đó buộc phải chấp nhận bán hàng, để kiếm thêm lợi nhuận… Giống như trường hợp của Châu Dị vậy.

“Ý kiến của tôi là… Vì các nhà phân phối đĩa nhạc in ấn đã nằm trong tay nhóm người đó rồi, thì tốt hơn hết là chúng ta nên thử sức với thị trường internet. Dù sao đi nữa, Elva một mình liệu có thể thu hút được bao nhiêu nguồn lực quý báu ở Châu Âu và Mỹ trong giai đoạn đầu không? Có lẽ ngay cả EMI cũng không thể đảm bảo điều đó đâu.”

Châu Dị nhận lấy điện thoại từ tay Tiêu Nhã Hiên và vừa vặn duỗi chân, hỏi lại Diệu Thiên: “Hơn nữa, hình ảnh cá nhân của Elva trong thị trường âm nhạc Châu Âu và Mỹ – nơi có quá nhiều ‘yêu ma quỷ quái’ – cũng không hề đặc biệt nổi bật chút nào… Ngay cả giọng hát và phong cách thời trang

“Nếu sử dụng các phương thức quảng bá truyền thống, cô ấy chỉ sẽ bị chìm đắm trong đám đông những nữ ca sĩ ra mắt album cùng thời điểm mà thôi; khó có thể tạo nên bất kỳ tiếng vang nào.”

“Đừng nghĩ rằng tôi đang đe dọa hay phóng đại. Nếu không tin, bạn có thể xem xét tình hình của Đào Triết hoặc thậm chí là album tiếng Anh của Utada Hikaru tại Mỹ – thời gian cũng sắp đến rồi mà.”

Khi đã có một bài hát thành công lớn, thì Châu Dị chắc chắn sẽ hướng tới việc tối đa hóa lợi ích. Cô ấy sẽ giành chiến thắng trên thị trường âm nhạc trực tiếp, sau đó sử dụng danh tiếng đó để phát triển các kênh trực tuyến – ngược lại với Tiêu Nhã Hiên: cô ấy trở nên nổi tiếng trên mạng trước, rồi mới dùng sự phổ biến trên mạng để thúc đẩy sự nghiệp offline. Điều này được gọi là “biến lưu lượng truy cập thành doanh thu”.

Tuy nhiên, khác với cách biến lưu lượng truy cập trực tuyến thành doanh thu ở Trung Quốc, Apple Music Store có thể mang lại cho Tiêu Nhã Hiên không chỉ lượng lưu lượng truy cập lớn mà còn tỷ lệ chia sẻ thu nhập cao; trong khi đó, âm nhạc trực tuyến ở Trung Quốc thường miễn phí, vì vậy các nghệ sĩ chỉ có thể dựa vào danh tiếng để tham gia các sự kiện offline hoặc nhận các hợp đồng quảng cáo.

“…“

Phía bên kia điện thoại, Diệu Thiên im lặng một lúc lâu trước khi nói tiếp: “Vấn đề là nếu sử dụng các kênh trực tuyến như bạn đề xuất, so với các hoạt động offline, Elva cũng không hề có lợi thế gì cả.”

“Đó chính là điều bạn cần suy nghĩ, ông Yao.”

Châu Dị cười nhẹ và nói: “Tôi muốn nhắc bạn rằng, tất cả các hãng thu âm lớn, bao gồm cả Hoa Nã, hiện đang tiếp tục đàm phán lại với Apple.”

“Bởi vì thành công của tôi đã khiến họ nhận thấy tiềm năng lợi nhuận từ việc này, nhưng Apple hiện đang nắm giữ một lợi thế tương đối lớn. Lý do tại sao nói là ‘tương đối’ là bởi vì lợi thế đó không quá lớn; sau all, các hãng thu âm vẫn còn rất nhiều nghệ sĩ khác dưới sự quản lý của họ.”

“Vào lúc này, nếu Apple có thể giúp một nữ ca sĩ Châu Á vốn chẳng có tiếng tăm gì tại Mỹ trở nên nổi tiếng thì sao? Tôi là ngoại lệ, nhưng Elva thì không phải vậy.”

Nếu có thể giúp một nghệ sĩ trước đây chẳng có tên tuổi tại Châu Âu hay Mỹ trở nên nổi tiếng, thì việc giúp người thứ hai cũng sẽ không quá khó. Và để tạo niềm tin cho Apple, trong EP gồm ba bài hát của Tiêu Nhã Hiên, Châu Dị đã tự mình sáng tác một nửa số bài hát – nửa còn lại là bởi vì phiên bản tiếng Anh của bài “Sun Never Sets” không do cô ấy viết

“…Trước hết hãy để Elva trở về và thu âm nhé.”

Sau một khoảng lặng dài, Diệu Thiên bắt đầu nói: “Vấn đề gia đình cô ấy đã được giải quyết rồi; cha cô ấy sẽ không đi làm phiền gì nữa đâu.”

“Tôi đang bật chế độ thoại nên cô ấy đã nghe thấy rồi.”

“Ừm.”

“Đúp,” Diệu Thiên cúp máy.

Châu Dị đang cầm điện thoại, liếc nhìn người phụ nữ đang tựa vào lưng ghế sofa và nhìn mình, rồi nhún vai và trả lại điện thoại cho cô ấy: “Cô ấy cũng đã nghe thấy rồi; cô nên quay lại làm việc đi, ‘thiên tài nhỏ’ ạ.”

“Chết tiệt, đừng gọi tôi là thiên tài; điều đó khiến tôi nhớ đến Thái Y Lâm và Soni – họ luôn cố tình dùng những từ như ‘thiên tài’, ‘tài năng’ để quảng bá, thật là ngượng ngùng…”

Tiêu Nhã Hiên, người đã gần như có phản ứng phản cảm mỗi khi nghe từ “thiên tài”, bắt đầu xoa xát đôi cánh tay đang nổi da gà: “Album mới của cô ấy, tên là 《Nhìn Tôi Thay Đổi 72 Cách》, cũng đã thay đổi hướng đi, giờ cô ấy cũng đang cạnh tranh trên cùng một lĩnh vực với tôi rồi đấy.”

“Người khác khen ngợi thì bạn cũng không thể ngăn cản được đâu.”

Nghe thấy lời khen đó, Châu Dị bật cười.

Sau khi album 《Nhìn Tôi Thay Đổi 72 Cách》 được phát hành, với ba ca khúc hit là 《Nhìn Tôi Thay Đổi 72 Cách》, 《Nói Yêu Em》 và 《Tinh Thần Anh Hùng`, Thái Y Lâm thực sự đã bước lên con đường thành công nhanh chóng. Cô ấy cũng được giới truyền thông Đài Loan coi là một ví dụ điển hình cho xu hướng “đối đầu hai tuần một lần”.

Châu Dị đứng sau lưng Tôn Diện Tử và Tiêu Nhã Hiên; trong khi đó, Châu Kiệt Luân lại đứng sau lưng Thái Y Lâm, Lý Mân, Trần Hiếu Xuân, Ôn Lan và những người khác, với chiến lược chủ yếu là dựa vào số lượng sản phẩm để cạnh tranh.

Tuy nhiên, đối với những fan hâm mộ đã mong đợi album mới của Tôn Diện Tử suốt năm nay, họ lại nhận được một tin tức khiến họ ngạc nhiên:

“Album mới của Yến Tử năm nay, ca khúc chính lại không phải là của Châu Dị hay anh em nhà Lý Sĩ Tông, Lý Vĩ Tông sao?”

Trong nước, tại Đài Loan.

Vì ngày phát hành album đã được xác định chính thức là vào ngày 20 tháng 8, những ngày gần đây, Tôn Diện Tử cũng liên tục xuất hiện trên các chương trình giải trí và chương trình phát thanh khắp ba vùng đất Trung Quốc, Đài Loan và Hồng Kông để quảng bá cho album mới của mình.

Sau khi xuất hiện trên truyền hình, sự thay đổi trên ngoại hình của anh ấy – trở nên tròn trịa hơn do Trình Hảo đã giúp anh tăng khoảng bảy tám kýlô trong thời gian dịch bệnh SARS – rất rõ ràng; trông anh ấy tràn đầy sức sống hơn.

“Châu Dị cũng đã viết bài cho tôi đấy. Như bài ‘Một người như mùa hè, một người như mùa thu’ kể về tình bạn giữa tôi và Trình Hảo; còn bài ‘Giết Báo’ thì ngoài chủ đề tình yêu ra, thực ra còn mang nhiều ý nghĩa sâu sắc hơn nữa… Anh ấy hy vọng con đường âm nhạc ‘Chưa Hoàn Thành’ của tôi sẽ được thuận lợi hơn…”

“Tôi chỉ nghe nói thôi… Yến Tử, có phải bạn đang sống chung với Châu Dị không? Tôi thấy nhiều bản tin đều viết về chuyện này.”

Tại hiện trường ghi hình chương trình “Ngôi Sao Giải Trí”, Tôn Diện Tử – người đã lâu không xuất hiện tại Đài Loan do dịch bệnh SARS – có phần không quen với cách tiếp cận của mọi người ở đây. Đối mặt với “Vua Yêu Tinh” Zhang Fei, anh ấy cứ cười ngớ ngẩn và gãi đầu: “À, không phải là sống chung đâu… Chúng tôi chỉ ở cùng tầng lầu thôi; đó chỉ là những điều báo chí bịa đặt thôi.”

“Ồ~~”

Là anh cả của nhóm Fei Yuqing, khả năng “Vua Yêu Tinh” của Zhang Fei cũng thật không thể chối cãi. Anh ta vừa tỏ vẻ như vừa nhận ra điều gì đó, vừa vỗ tay vào micrô và nói: “Vậy là, bạn là người được hàng vạn người yêu mến, còn Châu Dị thì ở giữa chứ?”

Câu đùa có tính chất ám chỉ rõ ràng này khiến cả khán phòng bật cười. Sau khi ngập ngừng một chút, Tôn Diện Tử đỏ mặt và quay lưng lại, dùng tay che miệng để không cười quá to.

Nữ ca sĩ nổi tiếng và cũng là một trong những người dẫn chương trình này, Huang Pin-yuan, đã kịp thời can thiệp để dừng tình huống này lại. Cô ấy tiến lại gần Zhang Fei và liên tục nhắc nhở anh ta: “Đừng như vậy… Yến Tử đến đây là để quảng bá album mới mà.”

“Được rồi, được rồi… Tôi biết rồi, hãy buông tay tôi đi.”

Zhang Fei cười khúc khích một hai tiếng, sau đó lại tiến lại gần Tôn Diện Tử và hỏi nhỏ: “Tôi nghe nói Châu Dị rất giỏi về kỹ năng vận động cơ thể… Báo chí còn nói rằng anh ấy có thể đối đầu với hàng trăm người ở Nhật Bản… Điều đó có thật không?”

“Tôi có một người bạn rất muốn biết phương pháp chăm sóc cơ thể của anh ấy.”

Giọng nói đó đã đủ khiến người ta cảm thấy không thoải mái rồi; kèm theo vẻ mặt và cử chỉ đó, Tôn Diện Tử đã vài lần cầm micrô lên để nói nhưng lại bị làm cho cười đến nỗi khó thở—

“Ồ, Anh Phi, người bạn mà anh nói đến… chẳng lẽ chính là bản thân anh sao?”

Sau khi cố gắng kiềm chế cảm xúc của mình, Tôn Diện Tử cố tình thay đổi giọng nói thành giọng trầm hơn, cười nói:

“Được rồi, được rồi, hãy bỏ qua chủ đề này đi. Chương tiếp theo sẽ do Xin cảm ơn trình bày.”

Như thể vừa bị chạm vào điểm yếu, Zhang Fei lập tức ngừng vẻ mặt “lén lút” đó, và bắt đầu phỏng vấn một cách nghiêm túc: “Vậy cô Tôn Diện Tử, bài hát tiếp theo mà chúng tôi sẽ trình bày có tên là gì ạ?”

Khi đến phần biểu diễn, tư thế đứng của Tôn Diện Tử cũng trở nên thanh lịch hơn; cô cầm micrô và cúi nhẹ xuống phía khán giả, nói: “Bài hát có tên là 《Gặp Gỡ》, đây là ca khúc chủ đạo trong album mới của tôi – 《Chưa Hoàn Thành》. Tôi hy vọng mọi người sẽ thích nó, Xin cảm ơn.”

Khi tất cả mọi người trên sân khấu lùi ra sau, để lại sân khấu chính cho Tôn Diện Tử, cùng với giai điệu mở đầu vang lên, khán giả dưới sân khấu lập tức reo hò cuồng nhiệt.

Cười và vẫy tay với họ, Tôn Diện Tử bắt đầu hát:

“Nghe này, mùa đông đang rời xa… Tôi thức dậy vào một ngày nào đó…

“Tôi mong đợi, tôi chờ đợi… Nhưng tương lai vẫn không thể được lên kế hoạch theo ý muốn của tôi…”

“Tuyệt vời! Hay quá!”

Tại Nhật Bản, trên đài Fuji TV, trong một chương trình giải trí.

Nam diễn viên chính, đạo diễn của bộ phim 《Phòng Khám Bác Sĩ Ngũ Đảo》 cùng với các khán giả đều vỗ tay cuồng nhiệt, dành lời khen ngợi cho hai ca sĩ nam nữ đã cùng nhau hát bài hát này.

Nữ danh ca cấp quốc gia của Nhật Bản, Nakashima Miki, sinh năm 1952 và hiện đã 51 tuổi, sau khi hát xong hai câu tiếng Trung mà cô đã cố gắng học riêng, cô đã cúi nhẹ đầu với Châu Dị– người đã hát phần tiếng Trung trong bài hát 《Cưỡi Trên Lưng Rồng Bạc–`, để bày tỏ lòng biết ơn.

Bài hát này có thể được coi là bản hit giúp cô trở lại đỉnh cao sự nghiệp sau khi thiên niên kỷ mới bắt đầu; nó một lần nữa leo lên top 10 bảng xếp hạng âm nhạc và đứng đầu bảng xếp hạng.

Và tất cả những điều này đều nhờ vào sự giúp đỡ của Châu Dị.

“Thật tuyệt vời! Châu Dị ơi!”

“ Châu Dị Anh yêu em!”

“Sparashi!! Châu Dị sama!!!”

“……”

Những biểu cảm cực kỳ phóng đại, những lời khen ngợi dường như được hét ra từ tận sâu cổ họng… Đối với Châu Dị, đây là lần đầu tiên anh tiếp xúc trực tiếp với văn hóa chương trình giải trí Nhật Bản, và anh có phần không quen thuộc với điều này.

Nếu không vì số tiền hàng triệu đô la Mỹ đó, anh chắc chắn sẽ không bao giờ tham gia loại chương trình giải trí mà anh không mấy hứng thú này đâu.

Đành rằng ban tổ chức chương trình đã đưa ra quá nhiều lời đề nghị hấp dẫn. Hiểu rõ tâm lý “đã đến rồi thì cứ làm cho xong”, đài Fuji TV đã đưa ra một hợp đồng trị giá 3 triệu đô la Mỹ sau thuế để mời Châu Dị đến Nhật Bản hỗ trợ quảng bá cho bộ phim truyền hình “Phòng khám của Bác sĩ Goshima”, đồng thời anh cũng đã chụp ảnh quảng cáo cùng với Miyuki Nakajima; sau đó, khi Châu Dị đang chuẩn bị thư giãn, họ lại đưa ra một hợp đồng mới trị giá 4 triệu đô la Mỹ sau thuế, mời anh tham gia một tập chương trình, với lý do “đã đến rồi thì cứ làm cho xong”.

Mặc dù các diễn viên chính trong chương trình cũng sẽ tham gia để tăng thêm sự chú ý, nhưng trọng tâm vẫn là Châu Dị. Ban đầu, Châu Dị không có ý định tham gia, nhưng Tiền Giang đã thuyết phục anh, nói rằng việc xuất hiện trong chương trình sẽ giúp làm sáng tỏ những tin đồn rối ren liên quan đến việc anh là người thay thế cho Yuuta Odota. “Hình ảnh ‘người vợ tốt’ của anh không thể bị xác nhận là đúng sự thật được.” Trước đây, những tin đồn về anh chỉ được coi là sự phóng khoáng của một người tài hoa; nhưng nếu bị liên quan đến việc là “người vợ tốt”, mọi thứ sẽ thay đổi hoàn toàn.

“Anh ơi, mọi người đều biết anh là một ngôi sao đẳng cấp thế giới, còn Miyuki (Nakajima Miyuki) thì là một nữ ca sĩ quốc bảo của Nhật Bản, có mối quan hệ sâu rộng với làng nhạc Trung Quốc. Anh cảm thấy thế nào về sự hợp tác lần này?”

“Rất tuyệt! Cô Miyuki đã thể hiện một phiên bản hoàn toàn khác của bài hát.”

Châu Dị đã đưa ra nhận xét này, và thậm chí còn nhận được lời cảm ơn trực tiếp từ Miyuki Nakajima: “Arigato gozaimasu, Châu Dị-san.”

Trong khán đài, những người lớn tuổi vốn luôn theo dõi Miyuki Nakajima và thấy cô ấy liên tục cho phép các nghệ sĩ Trung Quốc sử dụng bản quyền các bài hát của mình để cover, cũng cảm thấy khá không thoải mái với tình hình này.

Chỉ vài năm trước, câu này chính là những lời mà hoàng đế âm nhạc Hoa ngữ Nhậm Hiền Kỳ đã nói khi anh ấy hát lại bài hát của cô nàng “lão yêu tinh” kia và được cô ấy đánh giá.

Vậy mà chỉ trong thời gian ngắn ngủi, tình hình đã thay đổi hoàn toàn.

Dưới sự dẫn dắt của Châu Dị, các nghệ sĩ hàng đầu của thế hệ mới trong làng nhạc Hoa ngữ dường như ít khi mua bài hát để hát lại; đặc biệt là bốn người đứng đầu – tất cả đều tự viết nhạc và tự sản xuất, tự phân phối sản phẩm của mình.

Hoàng đế: Châu Dị;

Bốn vị vua: Đào Triết, Châu Kiệt Luân, Vương Lập Hoàng.

Đây là cách phân loại làng nhạc Hoa ngữ trong một chương trình truyền hình Nhật Bản; đồng thời, đây cũng là lần đầu tiên một chương trình truyền hình lớn có uy tín đã công khai gọi Châu Dị là “hoàng đế nhạc pop Châu Á”, và thậm chí còn vẽ ra những biểu đồ so sánh năng lực cho cả bốn người này…

Khi nhìn vào những biểu đồ đó, Châu Dị cũng phải ngượng ngùng gãi ngón chân mình…

Nói về tính “trẻ con”, thì chắc chắn Châu Dị là người đi đầu rồi.

“Vậy thì Châu Dị ơi, chúng tôi đều biết rằng bạn đã đạt được những thành tựu lớn lao trong làng nhạc Châu Âu và Mỹ. Vậy theo bạn, album tiếng Anh mà Utada (Hikaru Utada) vừa phát hành tại Mỹ sẽ đạt được thành quả như thế nào? Chúng tôi đều biết rằng mối quan hệ giữa hai người có vẻ không hề bình thường… Bạn có thể dự đoán được không?”

“Trước hết, tôi cần phải làm rõ một điểm: tôi không quen biết nhiều với cô Utada Hikaru; thực tế, chúng tôi chỉ gặp nhau một lần duy nhất, đó là tại lễ trao giải Âm nhạc Thế giới năm đó. Những tin đồn đó đều do giới báo lá cải bịa đặt; luật sư của tôi hiện đang thu thập tài liệu để chuẩn bị kiện họ…”

Sau khi Châu Dị đã làm rõ về những cáo buộc sai sự thật đó, khi được hỏi về doanh số bán album tiếng Anh của Utada, anh ấy không khỏi lắc đầu: “Về vấn đề doanh số, thành thật mà nói, tôi không nghĩ cô ấy sẽ thành công tại Mỹ, bởi vì rõ ràng cô ấy vẫn chưa hiểu rõ sự khác biệt giữa nhạc pop Châu Âu/Mỹ và nhạc pop Châu Á.”

Tôi thích nói thật lòng lắm…

Người dẫn chương trình và cả nhóm Hiện trường quan đều nghĩ rằng Châu Dị sẽ nói những lời ngon ngọt để kết thúc cuộc trò chuyện này… Nhưng hóa ra, ông ấy lại dám nói thẳng thắn như vậy!

Phải biết rằng hiện nay, toàn bộ ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu đều đang tạo đà cho chuyến đi của Utada tại Mỹ, với suy nghĩ rằng nữ hoàng