Từ khi lên lầu cho đến khi ăn xong, Lâm Tư chỉ mất nửa giờ thôi.

Không ngờ anh ta lại nhanh đến vậy, những người khác đành phải tăng tốc ăn uống, và Lưu Hào cùng Trình Niệm Gia chỉ ăn no khoảng một nửa thôi.

Trở về phòng biên kịch, Lâm Tư làm việc một cách có trật tự, theo từng bước cụ thể: tra cứu tài liệu, ghi chép các đoạn nhạc, soạn thảo nốt nhạc...

Một nhóm người ngồi xung quanh, với những biểu cảm khác nhau và thì thầm với nhau.

Đúng hai giờ chiều, “ù ù” hai tiếng, điện thoại của Lưu Hào reo lên. Cô liếc nhìn một cái rồi đi đến bên Lâm Tư: “Tiểu Lâm, thầy dạy nhạc dân tộc đã đến rồi!”

Lâm Tư gật đầu: “Xin Lưu biên tập trưởng mời họ vào nhé!”

Lưu Hào ra khỏi phòng biên kịch, và sau đó, một nhóm người lần lượt bước vào.

Có nam có nữ, có người già có người trẻ, tổng cộng khoảng mười người, tay xách đủ loại túi đồ lớn nhỏ.

Vì vẫn còn công việc phải làm, Lâm Tư đứng dậy, cúi người và nói: “Các thầy cô mời ngồi xuống, không cần đứng dậy đâu!” Rồi anh lại ngồi xuống.

Ban đầu, Lý Kính Đình cũng nghĩ rằng những người đến chỉ là các nghệ sĩ biểu diễn của đoàn nhạc dân tộc mà thôi, nên không quá để tâm. Nhưng khi nhìn thấy một khuôn mặt quen thuộc, anh bỗng ngẩn ngơ và vô thức đứng dậy.

Nhưng chưa kịp mở miệng, Tiêu Nam Nghĩa đã vẫy tay và tiến về phía anh.

Bước chân của anh ấy không hề nhanh, nhưng rất nhẹ nhàng, và anh cũng cố tình hạ giọng xuống: “Giám đốc Vạn, Giáo sư Lý, mời ngồi xuống!”

“Tiểu Nhậm (Nhậm Trác), Tiểu Trình (Trình Niệm Gia), các bạn cứ ngồi đi, không cần đứng dậy đâu!”

Vạn Phượng Vân ngạc nhiên một chút, và vô thức nhìn về phía Lâm Tư.

Nhìn qua, cô thấy thật là kỳ lạ: Dù sao đi nữa, Tiêu Nam Nghĩa cũng là tổng biên tập của một đoàn biểu diễn cấp quốc gia, sao lại cẩn thận đến thế, sợ làm gián đoạn suy nghĩ của Lâm Tư chứ?

Nhưng nếu nghĩ từ góc độ của họ: Nếu có ai đó đến Bắc Kinh để giúp họ dịch và phục hồi bản nhạc “Lục Mã”, Vạn Phượng Vân sẽ coi người đó như người thân ruột thịt vậy…

Sau vài câu chào hỏi lịch sự, Tiêu Nam Nghĩa liếc nhìn Lâm Tư và nói thẳng thắn: “Lưu biên tập trưởng, thế nào rồi?”

Lưu Hào không biết phải trả lời thế nào.

Nói rằng Lâm Tư đang cố gắng hoàn thành công việc cũng được, hay nói rằng anh ấy có thể xử lý được công việc này cũng được, tất cả chỉ là suy đoán mà thôi. Chỉ khi bản nhạc được

Lâm Tư đứng dậy, sắp xếp lại những tài liệu mà anh ta vừa viết bằng tay; một cô gái trẻ xinh đẹp đang giúp anh thay giấy ghi nốt nhạc trên kệ.

Một bên là nhạc nốt, một bên là giấy trắng… Hai trợ lý thu dọn máy tính và các tài liệu giấy vào thùng; Cảnh Tạc Dương cùng Phương Tiến cũng di chuyển chiếc bàn sang một bên. Đồ đạc không nhiều – chỉ có bốn chiếc bàn họp thôi. Khi Lưu Hào muốn giúp đỡ, Cảnh Tạc Dương đã hoàn thành công việc của mình rồi.

Có vẻ như, bước tiếp theo sẽ là việc soạn nhạc…

Lưu Hào định giới thiệu cho Cảnh Tạc Dương, nhưng Tiêu Nam Nghĩa lắc đầu, ý bảo tốt nhất là đừng làm phiền anh ta.

Biên tập viên Lưu hiểu ngay ý định đó, liền để Trình Niệm Gia giới thiệu cho Cảnh Tạc Dương về một số giáo viên chơi nhạc cụ. Trong lúc đó, Tiêu Nam Nghĩa nhanh chóng báo cáo lại cho Tiêu Nam Nghĩa nghe. Tiêu Nam Nghĩa lắng nghe một cách yên lặng; biểu cảm của anh ta có vẻ bình thường, nhưng đuôi lông mày lại hơi nhướng lên một chút.

Chưa kịp thấy bản nhạc gốc, Cảnh Tạc Dương đã bắt đầu soạn nhạc mới… Nhìn qua, có vẻ như anh ta định bắt đầu từ đầu và sáng tạo lại hoàn toàn.

Nhưng vấn đề là: anh ta vừa lấy đoạn nhạc này, vừa sửa đổi đoạn nhạc kia; lại tìm đến những bản nhạc cổ kính lộn xộn, chẳng hề liên quan gì đến “Lục Mã”… Rồi còn dịch một phần nữa?

Thêm vào đó, anh ta cũng đã sắp xếp trước việc luyện tập vở múa… Bất kỳ ai hiểu chút kiến thức âm nhạc cơ bản cũng có thể đoán ra ý định của Cảnh Tạc Dương: tự pha trộn, áp dụng một cách máy móc.

Bản năng khiến Tiêu Nam Nghĩa nhớ lại lời dặn của tổng biên tập Lan trước đây: “Lão Tiêu ơi, người ta không nợ chúng ta gì cả; chỉ cần bản nhạc này thôi, dù gửi cho Cảnh Tạc Dương mười lần đi nữa cũng vẫn còn dư…”

Vì vậy, nếu đứa bé nói rằng sau khi hoàn thành vở múa này, nó sẽ rời đi, thì đừng cản trở nó… Chỉ cần nói mười câu thôi: “Rất cảm ơn, mong được hợp tác lần sau…”

Nhưng nếu nó chưa hoàn thành việc soạn nhạc mà đã muốn đi thì sao?

Trong đầu Tiêu Nam Nghĩa, những suy nghĩ lướt qua nhanh chóng… Anh nhìn thấy ánh mắt lo lắng nhưng đầy hy vọng của Lưu Hào, liền mỉm cười và nói: “Nếu như vậy thì sao?” Biên tập viên Lưu ngẩn ngơ một chút… Nhưng Ngậm Trác và Giáo sư Vạn đều nói rằng điều đó là không thể xảy ra… Khả năng xảy ra “nếu như vậy” có l

Chờ đến khi soạn xong phần giai điệu chính, sau đó mới thêm các nhạc cụ khác vào để tạo nên âm thanh hoàn chỉnh. Sau khi điều chỉnh xong phần này, có thể coi như bản nhạc nền đã gần hoàn thành. Tiếp theo là kết hợp giữa vũ điệu và âm nhạc, và tiếp tục điều chỉnh, biên tập dựa trên tổng thể hiệu quả cuối cùng. Quy trình tổng thể cũng không khác mấy, nhưng nói thì dễ mà làm thì khó; yếu tố then chốt nằm ở “bản nhạc gốc” được sử dụng để soạn nhạc: càng đầy đủ, chi tiết thì độ khó càng thấp; ngược lại, độ khó sẽ tăng lên.

Còn Lâm Tư thì sao nhỉ? Cứ lấy đoạn này từ đây, ghép đoạn kia từ đó…

Sau khi được chỉ đạo xong, Lâm Tư cầm bản thảo đã được sắp xếp gọn gàng ngồi xuống trước bàn soạn nhạc, và một nhóm người bên cạnh đều thở dài cùng một lúc.

Vạn Phượng Vân và Nhậm Trác nhìn nhau, trao đổi ánh mắt: Ai chẳng biết cách ghép nối các đoạn nhạc lại với nhau, vấn đề là liệu những gì được soạn ra có thể sử dụng được hay không?

Nếu như theo cách Lâm Tư làm, bất cứ thứ gì được soạn ra mà họ hai người chấp nhận được, họ sẵn lòng quỳ xuống cúi đầu tán thưởng.

Lý Kính Đình thì trong lòng đang suy đoán: Liệu có phải lại giống như trước đây, mọi người đều không đánh giá cao, nhưng cuối cùng Lâm Tư lại thành công không?

Nghĩ đến những bức tranh về động tác vũ điệu đó, thật sự rất khó để đoán trước được…

Tiêu Dã Nam thì nhíu mắt lại: Chẳng lẽ… giống như Lưu Hào lo lắng, Lâm Tư chỉ đơn giản là muốn hoàn thành nhiệm vụ một cách qua loa thôi sao?

Không lạ gì cô ấy lại nghĩ như vậy: Nhìn những bản thảo đó, toàn là những đoạn nhạc được lấy từ các bản nhạc cũ, hoặc là những nốt nhạc được sao chép từ bản nhạc gốc; ngoài việc ghép nối các đoạn nhạc lại với nhau, thì không còn mục đích nào khác nữa.

Quả nhiên, Lâm Tư lấy một tờ giấy ra, đọc theo chuỗi âm giai, và mọi người đều thở dài: “Bản nhạc từ Quyển sách Dunhuang”; “Bản nhạc chậm; Tây Giang Nguyệt”.

Buổi sáng hôm đó, Lâm Tư tự mình cầm đàn pipa, chơi đoạn nhạc đó không dưới hai mươi lần. Mặc dù nhịp điệu có khác nhau, nhưng âm giai vẫn giống nhau.

Tất cả họ đều là những người am hiểu về âm nhạc, có thể nhớ ngay lập tức mà không cần nhìn vào tờ giấy trong tay Lâm Tư; chỉ cần nghe thôi là biết ngay đó là “Bản nhạc chậm Tây Giang Nguyệt”.

Nhạc cụ chính sử dụng là đàn pipa; sau khi Lâm Tư đọc xong đoạn nhạc, người chơi đàn đã thử chơi một lần.

So với buổi sáng, âm sắc có chút khác biệt.

Nhưng điều này cũng không lạ: Chiếc đàn mà

Đúng vậy, chính là những quãng âm này phải không?

Khi đang băn khoăn, Lâm Tư nhìn vào đôi tay cô ấy đang gõ lên các thanh đàn và hỏi: “Cô Giáo Châu biết chơi đàn ngũ dây Ruǎn qín à?”

Nữ nghệ sĩ ngập ngừng một chút rồi vội vàng gật đầu: “Vâng, thầy Lâm ạ!”

Nói cho chính xác hơn, trước đây cô ấy từng là nghệ sĩ chơi đàn Ruǎn qín: từ loại cao, trung, thấp đến loại ngũ dây Ruǎn Xián – loại đã dần mai một sau khi nước Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa được thành lập – cô ấy đều biết chơi. Khoảng ba năm trước, khi đàn ngũ dây Tích bào bắt đầu được phục hưng, nhưng trong đoàn lại không ai biết chơi loại đàn này.

Vì cả hai loại đàn này đều thuộc nhóm nhạc cụ kéo dây, cả hình dáng lẫn nguyên lý phát âm đều khá giống nhau; chỉ có kỹ thuật chơi hơi khác biệt một chút thôi, nên trưởng đoàn đã bảo cô ấy thử xem sao.

Kết quả là cô ấy học rất nhanh, và từ đó, cô ấy lại có thêm một công việc ngoài giờ: nghệ sĩ chơi đàn ngũ dây Tích bào.

Tuy nhiên, cô ấy hiếm khi chơi loại đàn này; ngay cả trong Đoàn Văn nghệ Ca múa Trung ương, một năm cô ấy cũng chẳng thể chơi được vài lần, vì vậy kỹ năng của cô ấy cũng dần trở nên lơ là.

Cô ấy nghĩ Lâm Tư đã nhận ra điều này, liền cười ngượng ngùng và nói: “Thầy Lâm, xin lỗi nhé, đã lâu không chơi đàn rồi, nên tay tôi hơi lơ là…” Lâm Tư cười và nói: “Không sao đâu, miễn là đánh đúng giai điệu và chuẩn âm là được!”

Đó chỉ là một câu chuyện nhỏ thôi; Lâm Tư tiếp tục công việc của mình. Anh đọc hai đoạn nhạc trên giấy, rồi yêu cầu nghệ sĩ chơi lại bốn năm lần, nhưng không hề thực hiện bất kỳ thay đổi lớn nào, chỉ điều chỉnh lại nhịp điệu một chút mà thôi.

Sau đó, anh lấy ra một tờ giấy khác.

Tiêu Nam Dương nhìn kỹ và thấy tờ giấy này có thêm hai hàng chữ. Phía trên là bản nhạc dạng năm dòng, phía dưới là vài hàng chữ viết theo hệ thống nửa chữ cái để biểu diễn giai điệu. Bên cạnh đó, còn có một dòng chữ Hán: “Song, ‘Lạc Dương Xuân’”.

Tiêu Nam Dương ngập ngừng một chút: “‘Lạc Dương Xuân’ ư? Cô ấy biết đó là một bài hát dân gian thời Đường; rất nhiều nhà thơ đã viết lời cho bài hát này, trong đó nổi tiếng nhất là Cen Shen thời Đường và Ouyang Xiu thời Tống. Tuy nhiên, bản nhạc gốc đã bị mất, nghe nói Hàn Quốc còn lưu giữ bản nhạc cũ, nhưng không ai đã dịch và phục hồi nó cả… Vậy thì hai đoạn nhạc mà Lâm Tư đang dùng này, xuất phát từ đâu vậy

Hai người không biết nên nói gì: Dù họ đã xem kỹ, nhưng sau bao năm nghiên cứu, chưa từng thấy ai dịch các bản nhạc Yến Tự Bảo một cách trực tiếp như vậy.

Nếu nói về độ chính xác của việc dịch, họ chắc chắn sẽ cho rằng nó không đúng. Nhưng điều quan trọng hơn là Lâm Tư lại sử dụng những lời bài hát dân gian để phối nhạc cho các bản nhạc cung đình Yến Lạc?

Nói một cách không hoàn toàn chính xác: Giống như việc hát “Thập Bát Sờ” trong đại sảnh hội nghị – khoảng cách giữa hai thứ này không phải là sự khác biệt về thế hệ, mà là một cái hố sâu thẳm.

Nhìn thấy hai người đều im lặng, Tiêu Nam Hạ tự nhiên hiểu ra tình hình. Nói chung, điều đó cũng giống như những gì cô ấy đoán: Những thứ này hoàn toàn không liên quan đến nhau, chỉ là được ghép ép vào nhau một cách vô lý.

Chỉ có hai đoạn nhạc thôi; Lâm Tư hầu như không sửa đổi gì, chỉ yêu cầu các nghệ sĩ đàn thử hai lần rồi ghi chú lại trên phiếu nhạc trống.

Sau đó, anh ta lấy tờ giấy thứ ba lên. Giống như tờ trước, phía trên là vài hàng chữ nhạc không thể đọc được, phía dưới là ký hiệu nốt nhạc trên năm dòng, và ở cuối cùng là các chữ Hán ghi chú.

Tiêu Nam Hạ nhìn kỹ: Đó là bản nhạc “Xuân Oanh Chuyển” thuộc thời Đường.

Giống như “Lạc Dương Xuân”, có rất nhiều người đã viết thơ và lời bài hát cho “Xuân Oanh Chuyển”; trong số đó, Zhang Hu thời Đường là người nổi tiếng nhất.

Bản nhạc này không hề bị mất hoàn toàn; trong các tập thơ nhạc thời Song như “Lạc Phủ Thơ Tập”, “Trần Tràng Nhạc Thư”, thậm chí trong các tài liệu âm nhạc Nhật Bản như “Nhân Trí Yếu Lục” cũng đều có ghi chép về nó.

Tất nhiên, cũng giống như các bản nhạc Yến Tự Bảo khác, bản nhạc này cũng rất khó đọc và khó dịch. Vì trên tờ giấy này có ký hiệu nốt nhạc trên năm dòng, chắc chắn Lâm Tư đã tự mình dịch nó ngay lập tức. So với bản “Lạc Dương Xuân” trước đó, bản nhạc này dễ chấp nhận hơn nhiều: ít nhất trong các tài liệu cũng ghi rõ rằng “Xuân Oanh Chuyển” là bản nhạc dùng để đi kèm với múa mềm trong âm nhạc Yến thời Đường, và nó có nguồn gốc giống như “Lục Mã”.

Vẫn chỉ có hai đoạn nhạc thôi; Lâm Tư cũng không sửa đổi gì nhiều, chỉ yêu cầu các nghệ sĩ đàn thử hai lần rồi ghi chú lại trên phiếu nhạc.

Sau đó là tờ giấy thứ ba. Trên tờ này không có chữ nhạc, ngay phía trên là ký hiệu nốt nhạc trên năm dòng, nhưng phía dưới có rất nhiều chữ Hán ghi chú.

Trực giác mách bảo họ rằng có điều gì đó không ổn… Mọi người cùng nhìn vào, và khi đọc được dòng chữ ghi chú ở cuối

Điều quan trọng là, làm thế nào mà anh ấy có thể dịch được hai đoạn nhạc này – tức là hai đoạn nốt nhạc được viết trên giấy đó?

Là thông qua giọng hát, thể loại nhạc, hay là âm thanh của trống cồng, tiếng đàn điệu?

Không hề phóng đại chút nào; một nhóm các chuyên gia đã bị choáng ngợp đến mức không biết phải nói gì.

Bởi vì điều này không còn là vấn đề về khả năng thực hiện hay sự chênh lệch về mức độ nữa, mà là sự khác biệt giữa những chiều không gian hoàn toàn khác nhau.

Cảm giác thật buồn cười… thậm chí, nó còn lật đổ hoàn toàn những quan niệm trước đây của họ…

Họ đứng đó sững sờ một hồi lâu, cho đến khi Lâm Tư nói “OK”, rồi cầm bút bắt đầu viết nốt nhạc; lúc đó mọi người mới nhận ra: Anh ấy đã dịch xong rồi à?

Nhìn kỹ lại, từng người trong nhóm đều có vẻ mặt kỳ lạ: Lần này, Lâm Tư không viết trên giấy nốt nhạc thông thường, mà là trên một tờ giấy trắng trống. Phía trước là các số thứ tự và tên các đoạn nhạc, sau đó là những chữ Hán: “Khuang Thất Đài Thất – Khuang Khuang Thất” Đài Khuang…

Tất cả những người am hiểu đều biết ngay rằng đó là bản nhạc dành cho trống cồng trong kịch nghệ: “Khuang” là tiếng trống lớn đập mạnh, “thất” là tiếng trống nhỏ gõ nhẹ, còn “đài” là tiếng cồng nhỏ rung nhẹ. Việc dịch những bản nhạc này từ kịch nghệ sang dạng nhạc dance thì không hề lạ chút nào. Điều khiến họ tò mò là, Lâm Tư sẽ sử dụng phương pháp nào để kết hợp những đoạn nhạc này vào bản nhạc dance?