Trước khi nhận được lời mời từ Cannes, thực ra Bành Hạo Hiển cũng đã muốn chấm dứt hợp đồng với công ty Huanxin rồi.

Từ năm 2009 đến 2011, trong vòng hai năm đó, anh ấy đã viết năm kịch bản và sản xuất hai bộ phim.

Nhưng các công ty mà anh ấy liên hệ đều không sẵn lòng đầu tư; cuối cùng, tất cả các khoản vốn đều do chính anh ấy tự gánh vác, vất vả đi khắp nơi để kiếm tiền đầu tư.

Bộ phim “Victoria One” được tài trợ bởi gia đình Ho ở Ma Cao; còn “Người phụ nữ ngoại tình” thì nhờ vào vốn đầu tư từ Đài Loan.

Trong quá trình này, công ty Huanxin chỉ đơn giản là cung cấp danh tiếng cho anh ấy và cử người đại diện để giúp anh ấy thương lượng các điều khoản hợp đồng. Thôi thì chỉ có vậy thôi.

Mặc dù họ không giúp đỡ nhiều, nhưng lại đặt ra rất nhiều quy định khắt khe.

Bộ phim “Hài kịch nhân gian” của anh ấy sau khi hoàn thành kịch bản và thỏa thuận với Du Weize, thì công ty lại không đầu tư, thậm chí còn lý do rằng “danh sách diễn viên không phù hợp với chiến lược của công ty”, khiến anh ấy không thể ký hợp đồng và cuối cùng bộ phim cũng không thể được sản xuất. Du Weize cũng gần như cắt đứt mối quan hệ với anh ấy.

“Danh sách diễn viên không phù hợp với chiến lược của công ty”?!

Đây quả là cái cớ vô lý!

Thành thật mà nói, vào khoảnh khắc đó, Bành Hạo Hiển thực sự tức giận đến mức muốn gọi điện trực tiếp hỏi ông chủ rõ ràng!

Nhưng…

Không được coi trọng cũng là chuyện bình thường thôi. Là một đạo diễn Hong Kong, anh ấy chủ yếu sản xuất những bộ phim mang tính chất khiêu dâm, bạo lực – loại phim mà không thể kiếm được nhiều tiền. Trong một công ty như Huanxin, việc trở thành một người “ngoại lệ” cũng không phải là điều đáng trách.

Hơn nữa, việc có người hỗ trợ phía sau thực sự giúp anh ấy làm việc thuận lợi hơn nhiều.

Anh ấy cũng không thể nói dối rằng việc gia đình Ho và nhóm Wanwan đầu tư vào các bộ phim của mình hoàn toàn không liên quan đến ông chủ; họ chỉ đơn giản tin tưởng vào tên tuổi của anh ấy mà cho anh ấy một khoản tiền lớn để anh ấy tự sử dụng.

Kết quả doanh thu của hai bộ phim đó cũng đã nói lên tất cả.

“Victoria One” thu về 380.000 đô la Mỹ; “Người phụ nữ ngoại tình” thì đạt con số 460.000 đô la.

À, với thành tích doanh thu như vậy, anh ấy cũng không thể trách công ty không đầu tư được. Nếu không phải vì gia đình Ho và nhóm Wanwan đầu tư, có lẽ cả hai bộ phim đều sẽ thất bại mà thôi.

Nếu trong cùng một công ty không có một đạo diễn tên là Ninh Hào, có lẽ Bành Hạo Hiển cũng sẽ chấp nhận việc tiếp tục làm một nhân

Giống như Bộ Kinh Vân và Nhiếp Phong ư?

Không, hoàn toàn là Hùng Bá và Văn Thúy Thúy mà!

“Xiangzi, tôi đã nói rồi đấy, sếp vẫn rất quan tâm đến em đấy, đừng giận dữ, đừng tức giận, được không? Cái gì Văn Thúy Thúy chứ, tôi không cho phép em nói về mình như vậy đâu!”

Một giọng nói ồn ào liên tục vang lên bên tai, nhưng Bành Hạo Hiển chẳng hề để ý đến.

Anh ta đã đến Cannes, Pháp không phải lần đầu tiên, nhưng chưa bao giờ đến đây vào thời điểm diễn ra Liên hoan phim.

Khi bước vào Sân bay Quốc tế Nice Côte d’Azur, anh ta lập tức cảm nhận được bầu không khí của Liên hoan phim này.

Những áp phích quảng bá cho Lễ hội phim Cannes lần thứ 64 có mặt khắp nơi trong sân bay. Những biểu ngữ “WeetoCannesFilmFestival2011” được treo ở hầu hết mọi góc.

Ở trung tâm sảnh sân bay sau khi nhập cảnh, một tác phẩm điêu khắc khổng lồ hình chiếc Cành cọ Vàng lấp lánh dưới ánh đèn, thu hút sự chú ý của mọi người xung quanh. Xung quanh nó, rất nhiều áp phích phim từ trên trần nhà được treo xuống, bao quanh tác phẩm điêu khắc đó.

Bành Hạo Hiển kéo theo hành lí, bước chân dường như trở nên chậm lại một cách vô thức; ánh mắt anh ta dừng lại trước những tấm áp phích này. Anh ta biết rằng tất cả những bức ảnh này đều là những bộ phim được lựa chọn tham gia hạng mục thi đấu chính của Lễ hội phim Cannes lần này.

Bộ phim “Paris Vào Đêm Khuya” của Woody Alon được đặt ở vị trí nổi bật nhất, với cảnh đêm Paris lãng mạn cùng nụ cười của Owen Wilson khiến người xem không thể không suy ngẫm.

Phía bên kia, bộ phim “Cây Sự Sống” của Terence Malick với bối cảnh đầy ấn tượng của các tinh vân trong vũ trụ và ánh mắt sâu thẳm của Brad Pít khiến người xem phải suy ngẫm.

Tiếp theo là hình ảnh Zoe Saldana xoay người một cách thanh lịch trên áp phích quảng bá cho “Cây Sự Sống”.

Phía trên hơn nữa, là hình ảnh Kirsten Dunst với ánh mắt u sầu trên áp phích của bộ phim “Melancholia”.

Bành Hạo Hiển hít một hơi thật sâu… Chắc hẳn đó chỉ là ảo giác thôi. Anh ta cứ cảm thấy như mình có thể ngửi thấy mùi của phim ảnh.

Đúng vậy, bất kỳ ai làm trong ngành điện ảnh, khi ở trong bầu không khí đậm đà này, chắc chắn cũng sẽ cảm thấy từng hơi thở đều mang theo sức mạnh của điện ảnh, và từ đó cảm thấy thư thái, thoải mái.

Hơn nữa, vào lúc này, âm thanh thông báo bằng tiếng Pháp và tiếng Anh liên tục vang lên từ loa sân bay, nhắc nhở khách hàng về các dịch vụ xe buýt và trực thăng đặc biệt đến Cannes.

Mọi nhân viên sân bay đều mặc đồng phục in hình Cành cọ

Tất cả những điều này đều không ngừng nhắc nhở những vị khách đến đây rằng:

Đây là Cannes,

là thành phố của hàng triệu nhà làm phim trên thế giới.

“Xiang Zai à, cậu có nghe tôi nói không vậy?”

“Nghe rồi, nghe rồi, đừng nói nữa được không!”

“Im đi, im đi! Cả ngày chỉ biết bảo tôi im, nếu sau này cậu tỏ vẻ cáu kỉnh trước mặt sếp, tôi sợ sếp sa thải tôi đấy.”

“Nếu cậu không im ngay, tin không tôi sẽ sa thải cậu đấy!”

“Thôi được rồi, tôi im đi. Tôi chỉ muốn nói với cậu là khi gặp sếp lát nữa, đừng nói những chuyện vớ vẩn. Nếu sếp mời cậu đến đây, chứng tỏ ông ấy vẫn quan tâm đến cậu. Đừng buồn nữa.”

Người luôn nói chuyện bên cạnh Bành Hạo Hiển này tên là Zhang Xin, là người quản lý được công ty Huàn Xīn cử đến để hỗ trợ anh ta.

Anh ta cao ráo, gầy guộc, mang tính cách của người Châu Âu, nhưng lại là người Quảng Đông; anh ta thông thạo bốn ngôn ngữ: Anh, Pháp, Trung và Bồ Đào Nha. Nhà anh ta ở Thâm Quyến, nên việc liên lạc với anh ta rất thuận tiện; anh ta cũng rất làm việc chăm chỉ. Có thể nói anh ta rất tốt, chỉ là miệng lưỡi anh ta quá nhiều lời, đôi khi khiến người ta muốn tát anh ta một cái.

“Chết tiệt, tôi buồn chết mất!” Bành Hạo Hiển tức giận nói, “Nhanh tìm xem người đến đón chúng ta ở đâu đi, cậu không nói là sẽ có xe đến đón chúng ta sao?”

“Ở đó kia, họ đang giơ tấm biển to lớn lắm; cậu thấp bé quá nên không thấy đâu, tôi đã thấy từ lâu rồi!”

“Mẹ kiếp!”

Khi lên chiếc xe Sedan Citroën DS5 do tài xế người Pháp lái đến đón, cảm nhận được ghế da màu đen sang trọng và hương thơm gỗ nhẹ nhàng bên trong xe, Bành Hạo Hiển cảm thấy mình được coi trọng, và tâm trạng của anh ta cũng tốt lên đáng kể.

“Nhìn này, mặc dù sếp đã đầu tư bảy mươi triệu cho bộ phim ‘Vùng đất không người’, mời Lương Triệu Vĩ đóng vai nam chính, và thậm chí còn xuất hiện trong phim của anh ấy…”

“Tại buổi ra mắt phim tại Cannes hai ngày trước, sếp còn mời Angilina, Chu Lý, Brad Pít, Ryan Gosling, Woody Alon... đến hỗ trợ sự kiện; thậm chí Chủ tịch Cannes Gilles Jacob và Giám đốc Nghệ thuật François Gaston cũng có mặt, khiến bộ phim ‘Vùng đất không người’ trở nên rất hoành tráng… và Ninh Hào cũng trở nên rất nổi bật…”

“Nhưng mà, Hiển ơi, bây giờ em vẫn còn chiếc xe Citroën để đi đấy, phải không? Sếp vẫn rất quan tâm đến em mà.”

Tâm trạng vừa mới hơi ổn định của Bành Hạo Hiển lại lập tức trở nên xấu đi: “Im miệng đi! Không nói gì thì cũng chẳng ai coi em là kẻ câm đâu! Đồ ngốc!”

Anh ta không muốn tiếp tục tranh luận với người môi giới điên rồ này nữa, liền quay đầu nhìn ra ngoài cửa sổ xe.

Lúc này, chiếc Citroën vừa rời khỏi bãi đậu xe sân bay và đi vào đại lộ ra khỏi sân bay Quốc tế Nice Côte d’Azur. Dọc theo đường, có rất nhiều biển quảng cáo lớn về Liên hoan phim này.

Trên những biển quảng cáo đó là hình ảnh của các nhân vật nổi tiếng. Người đầu tiên xuất hiện là Chủ tịch Liên hoan phim Cannes, Gilles Jacob; người thứ hai là Woody Alon; người thứ ba là Angilina Chu Lý và Brad Pít.

Người thứ tư… là bức chân dung nửa thân của một người đàn ông Trung Quốc. Anh ta mặc áo sơ mi trắng, đeo cà vạt, và một bộ suit đen; trên tấm biển cao 5 mét đó, anh ta đang mỉm cười hiền lành và lịch sự, nhìn về phía những chiếc xe qua lại trên đường.

Trông… Bành Hạo Hiển thấy hình ảnh này khá hấp dẫn; tuy nhiên, anh ta không thích kiểu đàn ông đó, nhưng vẫn cảm thấy bị cuốn hút bởi nó.

Điều khác biệt so với những biển quảng cáo trước đó là những thông tin được viết bằng cả tiếng Pháp và tiếng Trung. Vì có ách tắc giao thông, Bành Hạo Hiển có thể đọc rõ từng chữ trên đó.

Dòng chữ lớn nhất viết: “Bienvenue au Festival de Cannes 2011. Chào mừng bạn đến với Liên hoan phim Cannes 2011.”

Dòng chữ nhỏ hơn một chút viết: “Chen Nuo, Diễn viên nam xuất sắc nhất năm 2009. Tôn vinh nghệ thuật điện ảnh, Trần Nhược – Diễn viên nam xuất sắc nhất năm 2009.”

Nền của biển quảng cáo là mặt tiền vàng óng ánh của Palais des Festivals de Cannes, được trang trí bằng biểu tượng cọ vàng.

“Wow, sếp đã chụp hình anh chàng này thật đẹp! Thật oai phong và đầy uy nghiêm! Hiển ơi, em nghĩ sao?” Giọng nói ồn ào của Zhang Xin lại vang lên.

Lần này, Bành Hạo Hiển không cãi vã hay để ý đến cô ấy nữa, mà chỉ im lặng suy nghĩ trong lòng.

Lần này, công ty đột nhiên gửi thông báo khẩn cấp cho anh ấy đến Cannes, rốt cuộc là để làm gì vậy?

Chẳng lẽ thật sự như người môi giới điên rồ kia nói, họ muốn tái sử dụng anh ấy sao?

Không thể nào chứ…

Nếu họ muốn anh ấy tham gia quay phim, thì Lễ hội phim Cannes chỉ còn ba ngày nữa là kết thúc; tại sao lại phải mời anh ấy sang Pháp chứ?

Trừ khi họ thực sự rất cần một kỹ năng đặc biệt của anh ấy.

Nhưng anh ấy, Peng Pang – người được mệnh danh là “thiên tài điện ảnh Hồng Kông” – thực ra chỉ giỏi một việc duy nhất.

Đó không phải là đạo diễn, mà là viết kịch bản.

Những kịch bản mà anh ấy viết thường mang tính chất đặc biệt, độc đáo, và bị cấm ở Trung Quốc Đại lục.

Từ bộ phim “Victoria One”, nơi nữ chính sẵn sàng làm mọi thứ để mua nhà, đến “Hài kịch loài người”, câu chuyện về những con người bình thường đang vật lộn trong thế giới xã hội đen, từ “Mua sát thủ để quay phim”, sự kết hợp kỳ lạ giữa sát thủ và đạo diễn, đến “Zhiming và Chunjiao”, những tình huống mập mờ và rắc rối giữa nam nữ trong bầu không khí đầy khói thuốc,

Anh ấy giỏi sử dụng những tình tiết kỳ lạ để phân tích con người một cách sâu sắc, và khiến khán giả phải đối mặt trực tiếp với sự thật tàn nhẫn của các tầng lớp xã hội trong nhịp độ căng thẳng và những tình tiết liên tục đảo ngược.

Liệu điều này có liên quan đến lý do anh ấy được mời đến Cannes không?

“…‘Trò chơi mực ướp’, đó là cái tên ban đầu tôi định đặt cho bộ phim này, bởi vì ý tưởng của tôi xuất phát từ trò chơi Hàn Quốc đó. Tuy nhiên, nội dung trò chơi chắc chắn sẽ phải được thay đổi thành một trò chơi đặc thù của Trung Quốc. Còn việc làm thế nào để thay đổi nó, cách viết kịch bản ra sao… và 456 người tham gia sẽ đối mặt với những cuộc chiến đấu gay gắt như thế nào… thì tất cả đó đều phụ thuộc vào sự phối hợp chặt chẽ của ba chúng ta.”

Đây là phòng khách của một biệt thự, nằm trên một ngon đồi yên tĩnh ở trung tâm thành phố Cannes. Nhìn ra ngoài cửa sổ lớn, ánh nước xanh thẳm của Địa Trung Hải lấp lánh dưới ánh hoàng hôn, chiếu rọi lên nền gỗ tạo nên một ánh sáng vàng ấm áp. Trần Nhược ngồi trên chiếc ghế sofa da màu be, người cúi về phía trước, đối diện với Bành Hạo Hiển và hai người đàn ông khác.

Ba người nhìn nhau, một người đàn ông trung niên có mái tóc cắt ngắn, trông khá đẹp trai, do dự nói: “Ông Chen, ý tưởng này có vẻ giống với ‘Survival Game’ của Nhật Bản… Loại phim như thế này… có lẽ sẽ khó được c

“À?”

Bành Hạo Hiển bỗng nhiên ngồi thẳng dậy. Không chỉ anh ta, hai người kia cũng đều mở to mắt hơn.

“Netflix?” Người đàn ông cuối cùng, một người trung niên có râu ngắn và thân hình hơi mập, lặp lại: “Anh Chen, anh đang nói về công ty Mỹ cho thuê băng video đó phải không?”

Trần Nhược cười và nói: “Đúng vậy, chính là họ. Nhưng giờ đây, họ không còn chỉ tập trung vào việc cho thuê băng video nữa đâu. Tôi không biết các bạn có biết gì về những động thái gần đây của họ, cũng như chiến lược streaming của họ không…”

Tiếp theo, Trần Nhược bắt đầu giải thích một cách kiên nhẫn.

Không còn cách nào khác; vì ba người đối diện này, ngoại trừ Xiao Peng, hai người kia đều không phải là những người mà anh ta có thể sai khiến tùy tiện. Anh ta buộc phải giải thích rõ ràng mọi thứ từ đầu đến cuối.

Bởi để mời được hai người này đến Cannes, anh ta còn phải nhờ sự giúp đỡ của Trần Khả Tân và Vương Gia Vệ nữa.

Người đàn ông có mái tóc cắt ngắn tên là You Naihai, là một biên kịch đã hợp tác lâu dài với Du Qifeng và công ty Galaxy Images. Anh ta được coi là một trong những biên kịch “đặc biệt” nhất của Hồng Kông, và đã nhiều lần giành giải Biên kịch xuất sắc nhất tại Lễ trao giải Kim Tượng Hồng Kông với các tác phẩm như “Dark Flower”, “Tracking”, “PTU”.

Wei Jiahui là một nhân vật huyền thoại trong lĩnh vực biên kịch phim và truyền hình Hồng Kông, cũng là một trụ cột quan trọng của Galaxy Images. Không chỉ là biên kịch của những bộ phim kinh điển như “Peace Hotel”, “The Birth of a Word Head”, anh ta còn góp phần xây dựng nên kỷ nguyên hoàng kim của phim truyền hình Hồng Kông với các bộ phim như “The Great Era”, “Uncompromising Justice”. Mối quan hệ của anh ta với Vương Gia Vệ cũng rất đặc biệt.

Ngoài ra, còn có Xiao Peng nữa…

Làm sao diễn tả đây?

Một “dàn biên kịch mơ ước” như thế này, dưới sự dẫn dắt của anh ta, chắc chắn sẽ có thể tạo ra một bộ phim Hồng Kông với phong cách bạo lực đầy cá tính, phải không?

“…Khi tôi nghe tin họ sẽ sử dụng một khoản tiền lớn để sản xuất nội dung, tôi đã nghĩ rằng đây có thể là một cơ hội. Dù không phải 100 triệu, nhưng nếu có thể xoay sở được 5000 Vạn Mỹ Kim để chi trả cho việc sản xuất, tôi cũng nghĩ rằng đủ để chúng ta thực hiện một bộ phim truyền hình hay. Các bạn nghĩ sao?”

Ba người Bành Hạo Hiển nhìn nhau, ánh mắt họ đều đầy hứng thú.

Đó là niềm hào hứng!

Chỉ một giờ trước, Bành Hạo Hiển còn cảm thấy thất vọng đến mức nào; bây giờ, anh ta lại cảm thấy hào hứng đến vậy!

Khi nghe nói mình được yêu cầu đạo diễn một bộ phim truyền hình, anh ta tưởng đó sẽ là một bộ phim kiểu “Thần Đao Hiệp Lữ” hay thứ gì đó tương tự do TVB sản xuất. Là một đạo diễn điện ảnh chính hiệu, việc bị yêu cầu đạo diễn phim truyền hình dù không phải là một sự xúc phạm nhưng chắc chắn cũng không hề thoải mái chút nào.

Nhưng kết quả lại là… một bộ phim truyền hình với kinh phí lên tới 50 triệu Vạn Mỹ Kim! Nghe có vẻ kỳ lạ và thậm chí khá thú vị.

Trời ơi!

50 triệu Vạn Mỹ Kim… Đối với thị trường Hồng Kông, đây có phải là con số khổng lồ không?

Giống như việc ném một quả bom hạt nhân xuống mảnh đất chỉ hơn 1000 km² này vậy!

Trước đó, bộ phim có kinh phí sản xuất lớn nhất tại Hồng Kông là “Phong Vân II”, được sản xuất bởi công ty Hoan Á vào năm 2009 với kinh phí 120 triệu đô la Hồng Kông, tương đương khoảng 15 triệu đô la Mỹ, và có sự tham gia của hàng loạt ngôi sao như Quách Phúc Thành, Trịnh Y Kiến, Tạ Đình Phong…

Nhưng bây giờ, họ đã nâng mức đầu tư cao nhất này lên gấp ba lần, tức là đầu tư tương đương với năm năm hoạt động của thị trường điện ảnh Hồng Kông chỉ cho một bộ phim duy nhất!

Trời ạ… Liệu anh ta có nên đảm nhận vai trò đạo diễn không?

Bành Hạo Hiển sợ rằng mình đang mơ, liền hít một hơi thật sâu và hỏi: “Ông chủ, 50 triệu Vạn Mỹ Kim à? Thật sự là 50 triệu đô la sao? Netflix có nhiều tiền đến thế sao?”

Trần Nhược trả lời: “Điều đó bạn không cần phải lo. Nếu họ không có, thì tôi sẽ lo.”

Bành Hạo Hiển cảm thấy như mình vừa va phải một bức tường, đầu óc ong ong.

Chưa kịp phản ứng lại, Trần Nhược tiếp tục nói: “Tôi biết, có lẽ ông You, ông Wei vẫn còn nghi ngờ về chủ đề và nội dung của dự án này…”

“Không, không đâu, ông Chen.”

“Tôi cũng vậy, ông Chen. Chúng ta cứ làm theo những gì ông nói thôi.”

You Nai Hải và Wei Jia Hui cũng cảm thấy như vừa va phải một bức tường; họ vẫn còn choáng váng và nói chuyện một cách vội vàng, không đợi Trần Nhược nói hết đã vội vàng đồng ý.

Nếu mọi người đều tử tế như vậy, thì ông Chen cũng sẽ không keo kiệt nữa. Anh gật đầu và nói: “Vậy thì trong vài ngày tới, xin cảm ơn các bạn đã nỗ lực.”

“Hy vọng có thể hoàn thành kịch bản cho hai tập đầu tiên trước khi lễ khai mạc tại Cannes diễn ra.”

Việc Trần Nhược vội vàng như vậy, thực ra không phải vì La Nhã hay Ngải Tư Nạp đang gây áp lực, mà là vì anh ấy sợ rằng sau này sẽ không còn thời gian để quan tâm đến việc này nữa.

Thay vào đó, tốt hơn hết là trong những ngày này khi anh ấy còn rảnh rỗi, hãy triệu tập các biên kịch lại cùng nhau, để cùng nhau suy nghĩ sáng tạo; để họ dựa trên ký ức về phiên bản gốc của trò chơi “Sứa” mà định hình phong cách và hướng đi cơ bản cho kịch bản.

Điều này không chỉ giúp ích cho La Nhã…

Trần Nhược cũng đã thảo luận với Kỳ Vân Thiên, Lý Tĩnh và cả Alison; mọi người đều đồng ý rằng nếu thành công, điều này sẽ mang lại lợi ích lớn cho công ty Huanxin.

Nhưng vấn đề là… liệu nó có thực sự thành công được không?

Mặc dù Kỳ Vân Thiên, Lý Tĩnh và Alison đều tin tưởng vào Trần Nhược, còn Bành Hạo Hiển You Naihai, Wei Jiahui cũng bày tỏ sự tin tưởng vào Chen Sheng…

Nhưng thật lòng mà nói, Trần Nhược cũng không chắc lắm!

Dù sao thì việc chuyển bản quyền trò chơi của Hàn Quốc sang Trung Quốc, thay đổi nơi sản xuất từ Hồng Kông sang Trung Quốc, và đẩy thời điểm phát hành từ năm 2021 về năm 2011… liệu điều đó có thể tạo nên một kỳ tích về lượt xem như mong đợi hay không, thật sự rất khó để nói chắc.

Dù vậy, cũng có một điểm thuận lợi: vào thời điểm đó, giữa Đông và Tây vẫn chưa có “Bức tường Sắt”, cũng không có những rào cản nào khác.

Thời đại truyền thông stream mới chỉ bắt đầu, và số lượng người dùng cũng chưa nhiều như 10 năm sau.

Tuy nhiên, điều này cũng mang lại lợi thế: vào thời điểm đó, nếu thực sự thành công, tác động mà nó mang lại sẽ còn lớn hơn nhiều so với 10 năm sau.

Bởi vì thị trường truyền thông stream vào năm 2011 vẫn còn là “biển xanh”; việc trở thành thương hiệu đầu tiên tạo ra những bộ phim thành công rầm rộ sẽ giúp Huanxin trở thành người dẫn đầu trong ngành nội dung truyền thông stream toàn cầu!

Với một danh hiệu đầy tiềm năng như vậy, cùng với một bộ IP phim đã thành công, và kinh nghiệm thành công trong việc sản xuất cả phim thương mại, phim tranh giải thưởng lẫn phim truyền hình…

Con đường IPO mang lại tương lai rực rỡ ấy, tỷ lệ P/E của nó có thể đạt bao nhiêu lần?

Những lợi ích khổng lồ ẩn sau đó chính là lý do khiến anh sẵn sàng tự bỏ tiền ra để thử vận may.

Dù sao thì việc bảo dưỡng máy bay riêng trong tương lai cũng sẽ tốn kém lắm mà, không liều một phen thì làm sao được.

Ba ngày trôi qua rất nhanh.

Trong suốt ba ngày đó, “Khu vực Vô nhân” không chỉ thành công trong việc đạt được mục tiêu 20 triệu đô la mà đã vượt qua kế hoạch nhờ vào khả năng bán hàng xuất sắc của Cổ Lý Na Tzá.

Cuối cùng, vào ngày 21 tháng 5 – ngày diễn ra lễ trao giải – họ đã ký các thỏa thuận với hơn 30 quốc gia cho sản phẩm “Khu vực Vô nhân”.

Tổng số tiền giao dịch đạt được lên tới hơn 28 triệu đô la, tương đương với 143% của mục tiêu ban đầu!

Về điều này, Trần Nhược cảm thấy vừa mừng vừa lo.

Mừng vì giờ đây họ đã có đủ tiền để đặt mua máy bay riêng.

Lo vì sau này anh ấy chắc chắn sẽ trở thành “người bay trên trời”, và có lẽ sau chuỗi các chuyến đi này, trang hộ chiếu của anh ấy sẽ không đủ chỗ để ghi các visa nữa; có lẽ anh ấy sẽ phải mua hai cuốn hộ chiếu mới.

Nhưng đó là vấn đề của anh ấy thôi.

Người khác chắc chắn sẽ không suy nghĩ nhiều đến thế đâu. Số tiền kỷ lục được ghi nhận trong việc bán hàng đã khiến toàn bộ đoàn làm phim “Khu vực Vô nhân” cảm thấy thoải mái khi tham dự lễ trao giải.

Cổ Lý Na Tzá cũng đã đến dự buổi lễ, và cô ấy trông thật xinh đẹp trong bộ váy đỏ; trên thảm đỏ, cô ấy đã thu hút sự chú ý của rất nhiều nhiếp ảnh gia, và họ đã chụp được rất nhiều bức ảnh đẹp về cô ấy.

Điều này khiến cô gái cảm thấy như đang sống trong mơ.

Mơ ấy bắt đầu từ khi nào nhỉ?

Có lẽ là từ khi cô ấy biết mình sẽ nhận được bao nhiêu tiền hoa hồng.

Khi cô ấy nghe Kỳ Vân Thiên nói rằng công ty sẽ trả cho cô 56.000 đô la Mỹ, tương đương với khoảng 400.000 nhân dân tệ tiền hoa hồng, cô ấy thực sự không thể tin nổi.

Thật sự họ sẽ trả tiền cho mình sao!

400.000! Cô ấy đã làm gì để xứng đáng với số tiền lớn như vậy chứ?

Thực ra, cô ấy cảm thấy mình chẳng làm gì cả.

Chỉ là cô ấy đã bắt chước cách Trần Nhược đã làm vào ngày hôm đó, đàm phán với khách hàng và thực hành kỹ năng giao tiếp bằng tiếng Anh mà thôi.

Nếu phải nói ra điều gì đó xứng đáng với số tiền đó, thì có lẽ chỉ có thể nói rằng kinh nghiệm làm người mẫu của cô ấy đã giúp cô ấy trở nên tự tin hơn, không còn e ngại khi đứng trước đám đông nữa.

Đồng thời, từ nhỏ cô ấy đã thường xuyên đối thoại với chính mình trong đầu, điều này giúp cô ấy có khả năng diễn đạt tốt và phản ứng nhanh nhẹn; dù sao thì việc luôn tranh cãi với bản thân hàng ngày cũng giúp cô ấy trở nên quen với việc này mà thôi.

Nếu còn muốn thêm một điểm nữa, thì có lẽ chỉ có thể nói rằng, đối với một người mang tính cách cực kỳ cảm xúc như cô ấy, việc cô ấy nhạy cảm hơn với cảm xúc của người khác là điều hiển nhiên.

Vậy là, chỉ trong một tuần, cô ấy đã kiếm được 400.000 đồng?

“Chị Jing, em thực sự rất biết ơn chị. Nếu không có chị, em sẽ không thể kiếm được số tiền lớn như vậy… Cảm ơn, thật sự Cảm ơn chị.” Sau khi biết tin này, cô ấy đã chọn một thời gian phù hợp để gọi điện cho Lý Tĩnh và bày tỏ lòng biết ơn chân thành của mình.

“Thực ra, tất cả đều là do bản thân em cố gắng. Hãy tiếp tục cố gắng nhé; em rất giỏi, em hoàn toàn có thể làm được.”

“Vâng ạ! Cảm ơn Giám đốc Lý ơi! Khi em trở về Bắc Kinh, chắc chắn em sẽ mời chị ăn một bữa.”

“Ha ha, tốt thôi, em đợi em trở về nhé.”

Cuối cùng, để khen ngợi những thành tích xuất sắc của cô ấy, công ty còn thuê cho cô ấy váy dạ hội và trang sức, để cô ấy có thể tham gia buổi lễ trao giải “Một Loại Sự Chú Ý”.

Nếu trước đây mức độ trung thành của cô ấy đối với công ty là 70%, thì bây giờ, Cổ Lý Na Tzá cảm thấy rằng, dù Tổng Giám đốc Trần có dùng chổi đuổi cô ấy đi nữa, cô ấy cũng sẽ cố gắng tìm cách bám víu vào ai đó để xin được ở lại.

Tuy nhiên, có lẽ cũng vì không có điều gì hoàn hảo trên đời này, cuối cùng bộ phim “Khu Vực Không Người” chỉ giành được giải Đặc Biệt của Ban Giám Khảo, chứ không phải giải “Một Loại Sự Chú Ý”.

“Cảm ơn Công ty của tôi, tất cả mọi người đã cùng nhau làm phim, đặc biệt là Cảm ơn sếp của tôi – người bạn thân thiết của tôi Trần Nhược – người đã luôn động viên tôi một cách hết mình… Cuối cùng, tôi muốn nói với Cảm ơn vợ tôi rằng: Tôi yêu em. Cảm ơn Cảm ơn! Tôi yêu Cannes!”

Trên sân khấu không quá lộng lẫy của lễ trao giải “Một Loại Sự Chú Ý”, toàn thể đoàn làm phim “Khu Vực Không Người” đã lên sân khấu, và Ninh Hào đã có bài phát biểu đầy cảm xúc sau khi nhận giải; cuối cùng, anh ấy còn ôm lấyHình Aina và hôn cô ấy.

Chuyện này chỉ có thể xảy ra tại Cannes – nơi những màn trình diễn phụ được thực hiện một cách tự do, không có sự truyền hình trực tiếp từ các đài.

Trần Nhược cười và vỗ tay; anh ấy không hề nói gì để chiếm sự chú ý.

Với anh ấy, Lễ hội Phim Cannes lần này đã kết thúc một cách viên mãn.

Vấn đề duy nhất có lẽ là kịch bản của họ – Bành Hạo Hiển.

Trước sự giám sát của ba biên kịch hàng đầu từ Hồng Kông, việc hoàn thành hai tập kịch bản trong vòng ba ngày quả thật không phải là điều khó khăn lắm; ít nhất thì họ cũng có thể gửi nó về trụ sở của Netflix để cạnh tranh với những đối thủ khác.

Tuy nhiên, Trần Nhược luôn cảm thấy cái tên cho bộ phim do ba biên kịch Hồng Kông đề xuất có vẻ hơi kỳ lạ… Không thể gọi nó là “Trò chơi Bạch tuộc” được nữa; dù sao thì ngoại trừ một vài chi tiết nhỏ mà anh ấy vẫn kiên quyết giữ nguyên theo đề xuất ban đầu, phần còn lại đều đã được đổi thành những cái tên liên quan đến trò chơi Trung Quốc rồi.

Còn cái tên “Đại bàng bắt gà con” ư… Có phải nó hơi quá trẻ con không nhỉ?