“Em đang sử dụng chính cơ thể mình để thể hiện phong cách của người khác…

Em làm vậy chỉ để chúng ta trông giống như đôi tình nhân được trời se duyên…

Em yêu em đến nỗi khiến em điên cuồng, vui sướng, phiền muộn… và cũng đến nỗi không biết phải làm gì tiếp…”

Với giọng thì thầm không mấy trôi chảy, Tôn Diện Tử bỗng cảm thấy có chút áy náy, như thể mình đã làm điều gì đó sai trái…

Ban đầu, để quay bộ phim “24K Magic”, Châu Dị đã mời trực tiếp các người mẫu từ Việc làm đẹp đến giúp đỡ trong quá trình quay phim. Tại buổi tiệc chào mừng, cô ấy đã tự nhiên tiếp cận một trong những người mẫu có thân hình hoàn hảo nhất để hỏi han kinh nghiệm.

Chính vì vậy, khi đọc lời bài hát này, điều đầu tiên xuất hiện trong đầu cô ấy chính là những gì mình đã làm vào thời điểm đó.

“Vậy tại sao em lại ngay lập tức trang điểm kỹ lưỡng như vậy?

Tại sao em lại trở thành một người mẫu…”

Không hiểu sao, sau khi đọc xong, cô ấy cảm thấy như Châu Dị đang nhắc nhở mình rằng không cần thiết phải thay đổi bản thân chỉ vì người khác…

Giống như những gì Châu Dị đã viết ở đầu bài hát: Anh ấy chỉ tình cờ bước vào lĩnh vực giải trí, chỉ đơn giản là viết nhạc, hát ca thôi. Cô ấy hoàn toàn không cần phải thay đổi bản thân thành một người mẫu với phong cách của người khác, chỉ để phù hợp với cái tên “đôi tình nhân song sinh”…

Tôn Diện Tử mãi mãi vẫn là chính mình; việc giữ được con người thật mới chính là điều mà Châu Dị luôn công nhận và quen thuộc…

Dựa trên trải nghiệm của bản thân, Tôn Diện Tử cảm thấy rằng Châu Dị đang khuyên mình hãy giữ nguyên bản chất thật; nhưng nếu chỉ xem riêng lời bài hát này, nó lại là một câu chuyện độc lập… Thậm chí, nếu kết hợp với hai bài hát tiếp theo, ba bài hát này sẽ mang lại một ý nghĩa hoàn toàn khác…

Điều này không phải do cô ấy suy diễn quá mức; đơn giản là vì Châu Dị đã thể hiện tất cả những điều đó một cách chân thực, qua tên các bài hát – “Ca sĩ và người mẫu”, “Người mẫu”, “Ca sĩ xuất sắc nhất”.

Ba bài hát này có tên gọi quá trực tiếp; nếu không kết hợp chúng lại với nhau để suy nghĩ thì thật khó để liên tưởng đến điều gì cả.

Điều kỳ lạ là tựa album được viết ở phía trước, do Châu Dị sáng tác, lại có tên là “Thôi”.

Rất lạ – dù chủ đề của album là tình yêu, nhưng tên album lại là “Thôi”.

Châu Dị thậm chí còn vẽ một bức tranh đơn giản: khuôn mặt người được vẽ bằng những đường nét đơn sơ, và ngón trỏ được đặt thẳng trước môi. Khi kết hợp với tên album này, dù nhìn từ góc độ nào thì cũng mang ý nghĩa bảo mọi người im lặng.

Hoặc có lẽ, nó còn mang một chút ý nghĩa khiêu khích nữa.

Tất nhiên, lý do khiến Tôn Diện Tử cảm thấy lo lắng nhất là vì cô ấy nghĩ rằng Châu Dị chắc chắn không biết về việc cô ấy đã nhờ các siêu mẫu giúp đỡ trong quá trình sáng tác… Vì vậy, cô ấy không chắc liệu mình có đang tự cho mình quá nhiều hy vọng hay không.

Có lẽ cô ấy chỉ đang nghĩ quá nhiều thôi…

“Không đúng… Sao chỉ có ba bài hát thôi? Những bài còn lại đâu?” Cô ấy muốn xem tiếp phần sau, nhưng không tìm thấy, liền ngẩng đầu nhìn Châu Dị…

Châu Dị giả vờ ngây thơ và vẫy tay: “Anh chưa đưa bài hát của mình cho em, làm sao em có thể tiếp tục viết được?”

Tôn Diện Tử đáp: “……”

Cũng đúng là có lý…

Trong khoảnh khắc ngượng ngùng, Tôn Diện Tử đặt hai tay ra sau lưng, ngẩng đầu cười nói: “Em tưởng anh sẽ thay đổi thứ tự các bài hát ẩn trong album và đưa bài hát của em vào đó đấy…”

“Đây là lần đầu tiên trong album của em có người khác viết lời cho bài hát, và đưa chúng vào phần bài hát ẩn… Điều đó có hợp lý không nhỉ?”

Châu Dị cười nhẹ, nhìn xuống tờ giấy “Cô ấy Nói” trước mặt mình… Quả thật đó chính là bài hát “Cô ấy Nói” mà anh ta nhớ.

Bài hát này được coi là tác phẩm tiêu biểu của Tôn Diện Tử, và cũng là công cụ giúp cô ấy giành lợi thế trong cuộc cạnh tranh gay gắt trên sân khấu âm nhạc thập niên đó…

Dù sao thì, vào đầu thế kỷ mới này, những nữ ca sĩ có đủ tầm cỡ để cạnh tranh vị trí “nữ hoàng nhạc pop” thế hệ mới đều không giỏi sáng tác… So với họ, việc Tôn Diện Tử có thể sáng tạo ra một bài hát như “Cô ấy Nói” thực sự là một lợi thế lớn đối với người hâm mộ của cô ấy…

Đừng bận tâm đến những chuyện khác nữa, hãy trả lời tôi xem bài hát “Cô ấy Nói” có phải là một bản hit lớn không, liệu nó có thể được coi là một tác phẩm tiêu biểu hay không?

“Hehe, tôi rất thích câu hỏi này.”

Nghe anh ấy nói vậy, đôi mắt của Tôn Diện Tử lập tức cong thành hình trăng lưỡi liềm đẹp đẽ, như thể cô ấy đã nhận ra điều gì đó tốt lành; cô ấy cười ngốc nghếch và nói: “Lần đầu tiên của anh thực sự đã thuộc về tôi rồi đây.”

Kể từ khi Châu Dị bắt đầu sự nghiệp, trong tất cả các album của anh ấy – dù là album tiếng Trung, EP hay album tiếng Anh – không chỉ những vai trò như sản xuất âm nhạc mà ngay cả danh sách tác giả ca khúc cũng luôn chỉ có tên của riêng anh ấy mà thôi.

Bài hát “Cô ấy Nói” có thể được coi là lần đầu tiên phá vỡ “quyền thống độc chiếm” trong các album của Châu Dị.

“Anh thật là tự hào đấy.”

“Đúng vậy.”

Tôn Diện Tử tự hào vung đầu, ngước nhìn bầu trời ở góc 45 độ, đặt tay lên hông, dùng tay trái vuốt ve mái tóc che trán mình, sau đó thổi nhẹ vào đó…

Khi cô ấy nghiêng đầu nhìn người đàn ông kia, mái tóc của cô ấy bị thổi lung tung; đôi mắt hình trăng lưỡi liềm đầy niềm vui không thể giấu đi: “Tôi thực sự là một thiên tài!”

“Chỉ khen vài câu thôi mà anh đã tự hào như vậy rồi à?”

“Thực sự là tài năng thật đấy.”

Tôn Diện Tử đặt hai tay sau lưng, ngẩng cằm cao, như thể muốn nhìn người ta qua lỗ mũi vậy; nụ cười trên môi cô ấy rộng đến nỗi có thể chứa được cả dãy Himalaya.

Châu Dị ngồi trên ghế, nghiêng đầu nhẹ, dùng ngón út và ngón trỏ phải chạm vào má, cùng với ba ngón tay còn lại, anh ấy cười hiền lành.

“Nhưng mà, tên album của anh đã được quyết định rồi, bài hát của tôi có phù hợp không nhỉ?”

“Chắc chắn rồi.”

“Sao anh lại tự tin đến thế? Chẳng lẽ anh đã xem bản thảo của tôi rồi sao???”

“À, không, tôi chưa xem, nhưng người quản lý của anh đã nói chuyện với Lão Tiền về bài hát mà anh muốn viết.”

Tiền Giang xuất hiện, thân hình mạnh mẽ của anh ấy một lần nữa gánh vác trách nhiệm mà anh ấy không nên phải gánh vác… Danh hiệu vô địch nâng đấu của Hoa Nã thực sự rất đáng tin cậy.

“Nhưng mà, chủ đề của album anh là tình yêu mà, tại sao tên album lại… kỳ lạ như vậy?” Tôn Diện Tử chỉ vào tên album và tò mò hỏi.

“À này…”

Châu Dị cười nói.

Thực ra, ban đầu anh ấy cũng rất phân vân không biết nên đặt tên gì cho album tiếng Trung thứ năm của mình. Bộ ba album về Kinh Dịch đã kết thúc một cách hoàn hảo; việc đặt tên album liên quan đến văn hóa truyền thống có lẽ sẽ hơi thừa thãi. Những khái niệm đã kết thúc thì không cần phải tiếp tục phát triển thêm nữa.

Với suy nghĩ đó, sau nhiều lần suy đi suy lại, anh ấy quyết định chọn chủ đề “tình yêu” – một thứ mang tính chất phổ thông nhất – chỉ là “tình yêu” ở đây không chỉ đơn thuần là tình yêu theo nghĩa truyền thống.

Bài hát đầu tiên trên mặt A của album là “Ca Sĩ Và Người Mẫu”. Đây chính là điểm bắt đầu của toàn bộ album. Nội dung ca từ kể về câu chuyện khá đơn giản: Một chàng trai và một cô gái trước khi bước vào ngành giải trí là những người yêu nhau hạnh phúc, nhưng sau khi bước vào thế giới giải trí, mối quan hệ của họ đã thay đổi. Chàng trai, người chỉ muốn hát và biểu diễn, trở thành một ngôi sao sáng chói trong làng giải trí; còn cô gái, để theo kịp bước chân của tình yêu và để họ trông giống như một cặp đôi hoàn hảo, đã bắt đầu con đường trở thành người mẫu…

Sau đó, những điều kỳ lạ trong thế giới giải trí đã thay đổi con người cô gái, khiến cô quên mất bản chất thật của mình. Câu từ “Ngay lập tức, cô ấy đã trang điểm khuôn mặt mộc mạc của mình bằng những màu sắc rực rỡ” tượng trưng cho những mối tình hỏng thối trong giới giải trí.

Bề ngoài, bài hát có vẻ như đang than thở về sự tan vỡ của một mối tình, nhưng Châu Dị đã thay đổi ý nghĩa của nó – anh ấy sử dụng bài hát này như một lời tự phân tích và tự thú tâm hồn mình.

Châu Dị, người ban đầu chỉ là một người bình thường, đã vì một sự cố mà bước vào thế giới giải trí; còn “người mẫu” bị biến đổi trong câu chuyện này chính là hiện thực về những mối tình hỏng thối mà anh ấy đã chứng kiến trong suốt quá trình hoạt động trong ngành này.

Từ lâu, việc Châu Dị có nhiều bạn gái bị đồn đại đã trở thành đề tài gây tranh cãi. Ngay cả những fan hâm mộ cuồng nhiệt nhất cũng chỉ có thể biện hộ bằng lý do rằng anh ấy là một người tài năng và duyên dáng.

Nhưng ngay từ đầu album này, trong video clip của bài hát đầu tiên, Châu Dị đã công khai lên án tất cả những mối tình hỏng thối mà mình đã trải qua trong suốt những năm ở ngành giải trí – mà không hề có bất kỳ lời biện hộ nào.

Trong thế giới giải trí này, có những nghệ sĩ chỉ đơn giản muốn hát, nhưng cũng không thiếu những “người mẫu” bị biến đổi. Nh

Từ đó, ca khúc thứ hai trên mặt A – “Người mẫu” – đã ra đời, và bài hát này đã giúp Lý Vinh Hạo giành được giải Thưởng Bài hát Vàng. Tuy nhiên, người chỉ muốn hát nhạc Châu Dị sau khi bước vào làng giải trí đã dần sa đà vào những cuộc vui tân hoan, và từ đó lãng quên mục tiêu ban đầu của mình. Sự nổi tiếng chói lọi, ánh sáng rực rỡ, sự chú ý của hàng triệu người, cùng những tình yêu không ngừng đến, khiến anh cảm thấy mình giống như một người mẫu trong gian hàng trưng bày – bị người khác (hay công ty) điều khiển và trang điểm theo ý họ.

Trong tình huống đó, anh cảm thấy mình cũng đang dần biến đổi, trở thành “người mẫu” đó – trở thành con rối trong vòng xoáy danh vọng, cuộc sống, và làng giải trí này, không thể từ chối bất kỳ sự đón nhận nào từ người khác.

Không chỉ anh, mà cả những người làm việc cùng anh, cùng với đại chúng, cũng đều trở thành những con rối trong “gian hàng tâm hồn” của mình, mỗi người đều là “người mẫu” độc đáo trong trái tim mình, phải chấp nhận sự đánh giá và sự điều khiển của người khác.

Trong video clip của ca khúc đó, Châu Dị dường như đã tách linh hồn mình ra khỏi cơ thể, lạnh lùng quan sát những con người, kể cả chính mình, trở thành những “người mẫu” trong gian hàng trưng bày.

Chỉ trong khoảnh khắc ngắn ngủi đó, anh có vẻ như tỉnh ngộ, nhận ra rằng mình đã đánh mất điều gì đó.

Và từ đó, ca khúc thứ ba trên mặt A – “Ca sĩ xuất sắc nhất” – đã ra đời. Đây là tác phẩm đại diện cho việc tự phân tích và tự hòa giải bản thân của Hứa Tùng vào giai đoạn sau này.

Người “mẫu” trong gian hàng đó đang vật lộn để trở lại sân khấu, để tìm lại mục tiêu ban đầu khi bước vào làng giải trí: chỉ đơn giản là viết nhạc và hát nhạc. Anh muốn trở lại thành người ca sĩ ngày xưa, người tự do sáng tạo trong âm nhạc; anh hiểu rõ tại sao mình lại trở thành như vậy, và cũng học cách hòa giải với bản thân mình trong môi trường đầy cám dỗ này, cũng như với ánh đèn sáng chói của công chúng.

Những câu từ như “Bạn đang hát những bài hát do tôi sáng tác trên sân khấu…” đã thúc đẩy Châu Dị và Châu Dị cùng nhau tự phân tích bản thân, và hòa giải với thế giới đầy cám dỗ và ánh đèn này.

Dù bên ngoài có đánh giá thế nào, anh vẫn tin rằng mình chính là “ca sĩ xuất sắc nhất” của chính mình, và không còn cố gắng ép buộc người khác phải trang điểm cho “người mẫu” này bằng những bộ trang phục đẹp đẽ mới nữa.

Phiên bản chính thức có thể được đọc tại 6Ⅹ9Ⅹ sáchⅩ bar! 6Ⅹ9 sáchⅩ bar là nơi đăng tải và phát hành các tiểu thuyết đầu tiên. Hã

Bài hát thứ tư trên mặt A: “Cô ấy nói”, lời bài hát do Tôn Diện Tử viết.

Từ đây trở đi, album này bước vào thế giới hiện thực—

Những chuyện phù phiếm trong quá khứ và sự kiên nhẫn của Tôn Diện Tử – người luôn âm thầm đồng hành cùng anh ấy như một cặp song sinh – tạo nên sự tương phản rõ rệt.

Dưới ánh mắt lặng lẽ của Châu Dị, Tôn Diện Tử đã bày tỏ tình cảm của mình qua ca khúc “Cô ấy nói”. Khi Tôn Diện Tử nói, Châu Dị hát; giữa những lời nói và tiếng hát ấy, khoảng cách tình cảm giữa hai người dần được thu hẹp lại.

Đây không chỉ là một bài hát về tình yêu nam nữ, mà còn là câu chuyện về sự lắng nghe và chia sẻ.

Tôn Diện Tử thông qua việc viết nhạc cho Châu Dị để bộc lộ tâm tư của mình: “Chúng ta yêu nhau mà không sai”; “Tôi chỉ sợ phải tỉnh táo mà thôi”.

Châu Dị thì đang lắng nghe.

Và thế là bài hát thứ năm trên mặt A ra đời: “Anh ấy không hiểu”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Zhang Jie.

Người đã lắng nghe “Cô ấy nói” không hề không hiểu, chỉ là giả vờ không hiểu mà thôi. Có thể nói, “Anh ấy không hiểu” chính là phản ứng của anh ấy trước những lời chia sẻ của Tôn Diện Tử:

“Anh ấy không hiểu tại sao bạn lại giả vờ bình tĩnh; anh ấy không hiểu tại sao tình yêu lại bị coi như một trò chơi.”

“Anh ấy không hiểu rằng khi thể hiện tình yêu, ngoài việc xin lỗi, chỉ còn lại sự thở dài.”

Việc không hiểu cũng có thể xuất phát từ sự không muốn thấu hiểu tình yêu, chỉ coi nó như một trò chơi mà thôi.

Nhưng con người luôn phải học cách trưởng thành.

Vì vậy, bài hát thứ sáu trên mặt A: “Tình yêu chuyển giao”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Trần Ý Tân ra đời:

“Phải đi qua bao nhiêu cửa hàng kính, ở bao nhiêu khách sạn, mới hiểu rằng sự chia ly cũng không hề oan uổng…

“Liệu tình cảm nên được chiêm ngưỡng hay được trân trọng, để mỗi ngày trở nên khó quên…”

Dù Châu Dị đã trải qua bao nhiêu cuộc sống chung, những gì anh ấy làm chỉ là chuyển giao hơi ấm của một người sang lòng người khác mà thôi.

Khi Châu Dị tỉnh ngộ và nhìn lại, người mình yêu đã không còn nữa.

Mặt A, bài hát thứ bảy: “Bản nhạc đêm”.

Để tưởng nhớ người yêu đã khuất, anh chơi những bản nhạc đêm của Chopin, để tưởng niệm một tình yêu đã qua.

Thời gian không bao giờ chờ đợi ai, và cũng không bao giờ cho ta thuốc uống để hối tiếc; hãy nhớ rằng phải trân trọng người đang ở bên cạnh mình.

Và thế là mặt A kết thúc.

Lấy tình yêu làm điểm khởi đầu, góc nhìn được thể hiện cuối cùng lại là bản thân Châu Dị trong giới giải trí. Trong mặt A, Châu Dị đã đối mặt trực tiếp với tất cả những tranh cãi liên quan đến tình cảm của mình, đồng thời cũng đã bóc trần những bức màn che đậy những hỗn loạn trong lĩnh vực này.

Đến mặt B, Châu Dị không hề thay đổi concept như các album trước đây, mà vẫn tiếp tục sử dụng yếu tố “tình yêu” –

Bài hát đầu tiên của mặt B: “Tóc như tuyết”.

Qua những chuyển động xuyên thời gian và không gian, Châu Dị như thể đã du hành vượt qua thời gian, chứng kiến những biến đổi của tình yêu, và từ đó cảm nhận sâu sắc hơn.

Hình ảnh buồn bã này tiếp nối trực tiếp với bài hát cuối cùng của mặt A, “Bản nhạc đêm”.

Nhưng Châu Dị không muốn như vậy…

Anh không phải là người đàn ông sẽ bị tình yêu trói buộc, và anh cũng không bao giờ chịu khuất phục trước những thất bại.

Bài hát thứ hai của mặt B: “Thay đổi bản thân”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Vương Lập Hoàng.

Sau những tranh cãi và chỉ trích, Châu Dị không bao giờ tự hủy hoại bản thân; việc yêu thương chính mình cũng chính là tình yêu.

Phong cách âm nhạc cũng bắt đầu thay đổi từ đây…

Bài hát thứ ba của mặt B: “Love Song”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Phương Đại Đông.

Đây chính là bài hát khiến Châu Dị thực sự thay đổi bản thân mình.

Tất cả những lời chỉ trích, sự tự phê bình, và không khí buồn bã ở phía trước đều tan biến hết; đáp ứng với thông điệp “Thay đổi bản thân”, anh đã sáng tác ra “Love Song” – một bài hát hoàn toàn khác biệt so với những bài hát trước đó, đặc biệt là so với bài “Bản nhạc đêm” đầy buồn bã.

Bài hát thứ tư của mặt B: “Tình yêu Tam Quốc”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của tank.

Cũng lấy tình yêu làm chủ đề và lấy bối cảnh cổ đại làm nền, “Tình yêu Tam Quốc” cũng hoàn toàn khác biệt so với “Tóc như tuyết”.

Bài hát thứ năm của mặt B: “Lệnh của tướng quân”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Ngô Khắc Quần.

Vẫn là về tình yêu… nhưng lần này không phải là tình yêu đôi lứa.

__TERMLOCK000__

Mặt B, bài thứ sáu: “Bài Hát Của Chúng Ta”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Vương Lập Hoàng.

Vẫn là tình yêu, nhưng bài hát này dành cho tất cả người hâm mộ – dù họ ở đâu đi nữa, lòng anh vẫn luôn gắn bó với họ.

Sự vĩ đại của vị Pháp Vương không cần phải được nói ra nhiều.

Mặt B, bài thứ bảy: “Mỗi Người Đều Sẽ…”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Fang Datong.

Đây là bài hát cuối cùng giúp làm rõ chủ đề của album –

Tình yêu là chiếc chăn ấm áp cho hai người, cũng là chai nước trong lành dành cho một mình;

Tình yêu là việc tặng hàng trăm bông hoa hồng, cũng là khiến những cánh đồng trống rỗng nở hoa;

Tình yêu là khiến người ta xúc động đến rơi nước mắt, cũng là lúc ngừng tạo ra nỗi buồn;

Tình yêu là việc giúp đỡ bạn bè, cũng là sẵn lòng chi tiêu cho người lạ;

Tình yêu là những giọt mồ hôi được đổ ra vì người mình yêu, là những bông hoa hồng dành cho “chàng hoàng nhỏ bé”, là tình yêu dành cho anh em đồng hành trên con đường đời, là tình yêu dành cho tất cả những cảnh sắc thiên nhiên tươi đẹp…

Mỗi người đều yêu quê hương mình, yêu thế giới này.

Toàn bộ album được xây dựng dựa trên tình yêu; từ đầu đến cuối, tình yêu vẫn là chủ đề xuyên suốt – những hình thức tình yêu đa dạng và phong phú đã hiện diện trong từng bài hát của album.

Lý do album được đặt tên là “Shh…” là bởi đây chính là album mà Châu Dị muốn truyền tải trọn vẹn cảm xúc và quan điểm cá nhân của mình; đồng thời, đây cũng là lời đáp trả của anh đối với những tranh cãi trong quá khứ – dù đó là những tranh cãi liên quan đến chuyện tình cảm hay các album trước đây của mình.

Vì vậy, lần này: “Shh…”, hãy yên lặng và lắng nghe tôi hát.

Trên bìa album, Châu Dị đang giơ ngón trỏ lên miệng, tạo thành tư thế im lặng.