Nếu chỉ là một câu trong lời bài hát thôi, có lẽ cô ấy cũng chẳng sẽ nghĩ gì nhiều, nhưng khi dòng thời gian trùng khớp hoàn toàn và được nhiều người xác minh lại với nhau, thì cô ấy không thể không suy nghĩ nữa.

Việc dùng âm nhạc để ám chỉ con người, Châu Dị đã có rất nhiều kinh nghiệm trước đây.

Giống như bài hát “Vì Em Mà Viết Thơ” của Từng vậy—

Nếu không phải vì những đoạn trong lời bài hát khiến cô ấy cảm thấy quen thuộc, thì cô ấy cũng không đến mức tự cho rằng bài hát này thực ra được viết dựa trên cuộc đời mình.

Còn tên bài hát được viết ở đầu trang giấy viết lời thì càng khiến cô ấy xúc động: “Vẫn Yêu Anh”.

Một niềm vui nhỏ len lỏi vào lòng cô ấy một cách kín đáo, tạo ra những tiếng cười vui vẻ.

Khi vẫn đang xử lý những tài liệu phức tạp trên bàn làm việc, Châu Dị nhìn thấy Trình Hảo bước xuống và hỏi: “Mẹ em đã ban cho em ‘quyền lợi đặc biệt’ gì à? Cười vui vẻ thế?”

“Ồ? Em trông có vui vẻ lắm sao?”

Đôi mắt cô ấy cười như mặt trăng non khiến câu hỏi đáp trả của anh ta mất đi tính uy thế: “Có lẽ vì em trở về nên mẹ em mới ‘giải phóng’ anh ta.”

“Tên biệt danh của em chắc không phải là ‘Chu Bá Pí’ chứ?” Châu Dị nghiêng đầu, cười theo lời cô ấy.

Trình Hảo lắc lắc chiếc túi giấy trong tay: “Không chắc đâu… Chắc chắn có người muốn mắng anh là ‘Chu Bá Pí’, đặc biệt là những người không được hưởng lợi từ việc này, và vì anh cũng mang họ Chu mà.”

Chỉ riêng về cấu trúc các đoạn trong lời bài hát “Đứng Dậy” thôi, cô ấy cũng không nghĩ rằng bài hát này cần đến bốn người mới có thể hát được; số lượng người tham gia có vẻ như là Châu Dị đã cố ý thiết kế như vậy để chia đều “phần thưởng” đó.

“Họ ấy ư… thì anh cũng không quan tâm đâu. Nếu ở Mỹ mọi người biết nói tiếng Trung, thì số người mắng anh là ‘Chu Bá Pí’ chắc còn tăng lên nữa đấy.”

Nghĩ đến cảnh tượng trong làng nhạc Mỹ khi những sự phân biệt đối xử bị phanh phui và gây ra rối loạn, Châu Dị cười như một con chuột chũi vừa trộm được gà vậy, niềm vui hiện rõ trên khuôn mặt anh ta. Là một thành viên của nhóm người sản xuất âm nhạc, với vai trò “hoàng đế tối cao” của làng nhạc Mỹ, Châu Dị kiếm được khoản tiền chia lợi không hề kém cạnh các ca sĩ hàng đầu. Những ca sĩ châu Á như Châu Dị về lý thuyết chỉ có thể đóng vai trò “gửi tiền” cho họ thôi, nhưng đến nay, họ vẫn chưa thu được một đồng nào từ anh ta cả

Mọi chuyện đã kết thúc, nhưng bây giờ lại có người đi phanh phui những mâu thuẫn nội bộ, khiến một số ca sĩ cấp trung thực sự cảm thấy rằng họ đang bị phân biệt đối xử, và đó chính là lý do khiến họ trở nên tầm thường như Châu Dị đã nói. Dưới ảnh hưởng của cảm xúc, mối quan hệ giữa hai bên ngày càng trở nên xa cách.

  Còn về việc tại sao họ không thuộc về tầng lớp “đáy cơ sở”… thì các ca sĩ ở tầng lớp này thậm chí không được quyền có một cái tên; họ thậm chí không có cơ hội để bị phân biệt đối xử nữa.

  Bây giờ, những người từng tham gia sản xuất EP “Elva” cho Tiêu Nhã Hiên do EMI mời đến, đều bị nhóm người sản xuất vô tội này oán giận – nếu không phải vì việc sản xuất EP “Elva” đã làm tức giận Châu Dị, có lẽ ông ta sẽ không phát động cuộc công kích này.

  Ít nhất là trên bề mặt thì là như vậy.

 �May mắn thay, trong EP “Elva”, Châu Dị đã đưa ra những cam kết quan trọng; nếu không, có lẽ ban đầu cô ấy sẽ thua cuộc trước Yutaka Uta.

  “Đủ rồi, không tiếp tục tranh luận với anh nữa, em đi gặp Trung Ảnh trước.”

  Biết rằng mình không thể thuyết phục được anh ta, Trình Hảo rời nhà với tâm trạng vui vẻ, lái xe đến văn phòng Trung Ảnh ở Bắc Ảnh Sản Xuất, và giao bản thảo cùng các tài liệu liên quan cho Hàn Tam Bình.

  Tuy nhiên, hôm nay, ngay cả Hàn Tam Bình cũng nhận thấy rằng tinh thần của Trình Hảo khác hẳn so với mọi khi, và thật sự rất tốt.

  Trong khi đó, Châu Dị– người vẫn ở nhà, điều chỉnh lịch trình làm việc của mình– sau khi hoàn thành việc ký hợp đồng, đã trở lại phòng làm việc của mình và bắt đầu viết những bài hát tiếng Trung dành cho album thứ bảy của mình.

  Là album thứ bảy bằng tiếng Trung, ý tưởng chính của album này có thể coi là sự tiếp nối của album “25” năm nay, hoặc cũng có thể được xem là một bản tóm tắt về hành trình cá nhân của anh ta trong những năm qua.

  Vì vậy, anh ta đặt tên cho album này là: “Cậu bé”.

  Trẻ con thường là biểu tượng của tâm hồn trong sáng; việc đặt tên album này như vậy cũng mang ý nghĩa rằng Châu Dị– dù đã trải qua bao sóng gió trong những năm qua, vẫn giữ được một trái tim trong sáng và ngây thơ.

  Bài hát đầu tiên trên mặt A của album là: “Những Giấc Mơ Mạo Hiểm Ở Nơi Anh Đã Trải Qua”, một trong những tác phẩm nổi tiếng của Lâm Tuấn Kiệt.

Sau khi album tiếng Anh “25” được phát hành, những câu chuyện về mối tình đầu ít người biết đến của anh ta đã trở thành đề tài bàn tán sôi nổi trong dân gian. Bài hát “Những giấc mơ liều lĩnh ấy” chính là lời tự nhìn lại những mối tình thất bại trong quá khứ từ góc độ của một người trưởng thành ngày nay – và bài hát này cũng hoàn toàn phù hợp để điểm xuyết cho phần hai của album.

Bài hát thứ hai trên mặt A: “Cậu bé”, một trong những bản hit đại diện của Lương Bạch.

Một mối tình thất bại, một cậu bé non nớt… Hai bài hát này đều kể về những câu chuyện không thể quay trở lại được nữa.

Quá khứ đã qua, thì cứ để nó qua đi.

Trong thế giới của người trưởng thành, không còn nhiều điều không thể buông bỏ; công chúng cũng không cần phải tiếp tục suy đoán về những điều đó nữa. Tôi cũng luôn hướng về phía trước, không cần phải chìm đắm trong quá khứ…

Bài hát thứ ba trên mặt A: “Always Online”, một trong những tác phẩm đại diện của Lâm Tuấn Kiệt. Lời bài hát lấy thế giới mạng internet huyền ảo làm nền tảng, thể hiện vẻ ngọt ngào của tình yêu, và coi internet – một đặc điểm nổi bật của thời đại mới – là điểm khởi đầu cho những mối tình mới.

Bài hát thứ tư trên mặt A: “Tôi không muốn bạn ở một mình”, một trong những tác phẩm đại diện của Ngũ Nguyệt Thiên. Yêu bạn có nghĩa là quan tâm đến bạn; ngay cả khi thế giới này sắp diệt vong, tôi vẫn không muốn bạn ở một mình, và vẫn yêu bạn.

Bài hát thứ năm trên mặt A: “Vẫn yêu bạn”, tác phẩm cuối cùng đại diện cho thời đại của Vương Lập Hoàng và Soni. Đây là bài hát được viết dành cho Trình Hảo. Dù thời gian trôi qua, tôi dần không còn giống như mình trước kia nữa; bạn cũng có phần thay đổi… Nhưng trong mắt tôi, nụ cười của bạn vẫn rất đẹp.

Bài hát thứ sáu trên mặt A: “Vì tình yêu”, tác phẩm kinh điển đại diện cho Trần Ý Tân và Vương Phi. Đây là bài hát được viết sau khi “25” ra mắt, dành cho Tôn Diện Tử. Nội dung bài hát thể hiện tinh thần bình đẳng trong tình yêu.

Bài hát thứ bảy trên mặt A: “Chim én nhỏ”, một trong những tác phẩm đại diện của Lý Vinh Hạo. Sau “25”, đây là bài hát được viết dành cho tất cả những người có xuất thân tương tự như anh ta – những “chim én nhỏ” ấy. Sau tình yêu, con đường sự nghiệp mới bắt đầu… Chim én nhỏ cũng có ước mơ bay cao. Dù xuất thân không tốt, hoàn cảnh gia đình không thuận lợi…

Một bát canh gà vào bụng, và anh đã tạo dựng được chỗ đứng của mình trong thời điểm đầy biến động này, ngay đầu thiên niên kỷ mới của thế kỷ 21.

Bài hát đầu tiên trên mặt B: “Kem Thổ Nhĩ Kỳ” – một tác phẩm thể hiện sự tái sinh về mặt cảm hứng, và cũng là một trong những tác phẩm xuất sắc nhất trong sự nghiệp âm nhạc của anh.

Việc lựa chọn bài hát này không cần phải giải thích; bởi vì đó chính là cách anh khẳng định tài năng của mình trong sự nghiệp âm nhạc trong nước.

Bài hát thứ hai trên mặt B: “Huy Chương” – một trong số ít những tác phẩm thành công của anh sau khi rời nhóm Lù Hàn để hoạt động đơn lẻ.

“Và những vết thương mà tôi phải chịu đựng, chính là những huy chương của tôi…”

Lời bài hát được xây dựng dựa trên các cảnh từ thần thoại Hy Lạp cổ đại, mang lại cảm giác hùng vĩ và sâu sắc. Kết hợp với những trải nghiệm ở nước ngoài và sự nghiệp âm nhạc mà anh đã gây dựng ở đó, thì sự vĩ đại của tác phẩm này không cần phải được bàn cãi thêm nữa.

Ngay cả khi phải đối mặt một mình với các thần linh phương Tây, tôi vẫn sẽ nắm chặt “vũ khí” mang tên ước mơ trong tay mình.

Bài hát thứ ba trên mặt B: “Loạn Xạ”, một bản nhạc rock đỉnh cao nhất, không có gì sánh kịp.

Xét về mặt chuyên môn, thậm chí nó còn vượt trội hơn cả bài hát kinh điển khác của Đào Triết – “Cam Đen”.

Vì Châu Dị bản thân đã từng trải qua việc bị bắn, nên lời bài hát ở đầu cũng cần được thay đổi:

Thay “Chớp mắt tám năm đã trôi qua” thành “Chớp mắt một năm đã trôi qua”;

Thay “Nhà tôi có phải là nơi này không” thành “Vết thương của tôi có phải là nơi này không”.

Toàn bộ nội dung bài hát đều ám chỉ sự hỗn loạn do Hoa Kỳ gây ra; đó là quốc gia đã khiến thế giới trở nên hỗn độn.

Và lý do tôi vẫn sẵn lòng lên tiếng, chính là bởi vì trong trái tim tôi vẫn còn ngọn lửa đam mê chưa bao giờ tắt.

Bài hát thứ tư trên mặt B: “Trái Tim Đam Mê”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của ban nhạc Gala.

Chính vì đã chứng kiến sự hỗn loạn do Hoa Kỳ gây ra, và cả những hậu quả từ những hành động của họ, tôi mới càng quyết tâm đối đầu với họ, dù có thể sẽ bị họ ghét bỏ.

Tinh thần sẵn sàng hy sinh vì lý tưởng ấy tràn ngập trong từng dòng lời của bài hát.

Nếu bạn vẫn tiếp tục hỏi tại sao một người nghệ sĩ lại phải làm như vậy, thì tôi chỉ có thể trả lời rằng: bởi vì trong trái tim tôi vẫn còn một khoảng trống chưa bị phá hủy… Dù tôi đã bước vào giới giải trí.

Trang B, bài hát thứ năm: “Nơi trong trái tim tôi vẫn chưa đổ vỡ”, của Ngũ Nguyệt Thiên.

“Những cuộc xếp hạng hoành tráng, những lễ trao giải ồn ào.”

“Khi trái tim con người trở thành một thị trường, khi thị trường lại biến thành chiến trường.”

“Các ca sĩ theo đuổi doanh số bán hàng, các phóng viên theo đuổi lượt xem; không ai tử tế hơn ai cả.”

“Dù là nữ hoàng hay nam hoàng âm nhạc, dù là tân binh hay cao thủ lâu năm, khi màn trình diễn kết thúc, tất cả đều trở nên cô đơn và buồn bã.”

Mỗi câu trong bài hát này đều phản ánh sự kỳ quặc và phức tạp của làng giải trí, chỉ ra những thực tế khắc nghiệt trong ngành âm nhạc và lên án những điều tiêu cực hiện nay.

Trang B, bài hát thứ sáu: “Hương Lúa Mì”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Châu Kiệt Luân.

“Nếu bạn có quá nhiều lời than phiền về thế giới này, nếu bạn sợ hãi không dám tiếp tục bước đi sau khi ngã xuống, thì hãy bật tivi và xem còn bao nhiêu người đang dũng cảm tiếp tục sống...”

Đó chính là “chàng trai” trong sáng, “sự ngây thơ” và “trái tim trong sáng” vẫn còn nguyên vẹn của Châu Dị.

Ngay sau khi năm mới qua, về mặt truyền thống, Châu Dị đã gần bước vào tuổi ba mươi. Người từng luôn kiêu ngạo và bướng bỉnh này cũng dần dần trở nên ôn hòa hơn theo thời gian, nhưng tấm lòng nhân hậu của anh ấy vẫn không hề thay đổi.

Trang B, bài hát thứ bảy: “Chàng Trai Kiêu Hãnh”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Nam Chinh Bắc Chiến.

Dù đã trở nên ôn hòa hơn, anh ấy vẫn là chàng trai ngày nào –

Kẻ đã từng nghịch ngợm và bướng bỉnh.

Đồng thời, anh ấy cũng là nguồn cảm hứng cho tất cả những người nghe những bài hát của mình, cho tất cả những người coi anh ấy là thần tượng.

Bảy năm trôi qua, đủ thời gian để một người từng học trung học cơ sở lên đại học, từng là sinh viên trung học phổ thông trở thành nhân viên văn phòng, từng tốt nghiệp rồi kết hôn và lập gia đình. Châu Dị cũng có thể nói rằng mình thực sự đã đồng hành cùng sự trưởng thành của một thế hệ người –

Tình yêu, sự nghiệp, suy nghĩ, và sự truyền cảm hứng.

Đó là những giai đoạn mà tất cả người hâm mộ của anh ấy đều đã trải qua, cũng chính là con đường mà Châu Dị đã đi qua trong những năm qua.

Bây giờ, Châu Dị đang chia sẻ những điều đó một cách thoải mái, như những người bạn cũ, trò chuyện cùng những người đã nghe album này –

Bảy năm đã trôi qua. Nhìn lại, chàng trai tên Châu Dị ấy vẫn đứng ở đỉnh của kim tự tháp ký ức, vui đùa và thu hút mọi người xung qu

Trải qua bao năm tháng gian khổ và sóng gió, những điều anh ấy đã trải qua vượt xa sự tưởng tượng của người ta, nhưng anh ấy vẫn giữ được một trái tim trong sáng như đứa trẻ.

Bảy năm đã trôi qua; khi nhìn lại, “Cậu bé” ấy vẫn còn ở đó.

P.S.: Đây là tiểu thuyết do các bạn đọc giả viết trên Py:

**Tựa sách:** “1986 – Bắt đầu từ công việc sửa chữa thiết bị điện tử”

**Giới thiệu:** Thức dậy sau một giấc ngủ, Zhang Haonan phát hiện ra mình đã được tái sinh trở lại thành phố công nghiệp cũ Phụng Thiên vào năm 1986.

Trong kiếp trước, anh đã bị sa thải và sống trong cảnh nghèo khó suốt nửa đời; giờ đây, anh trở lại ngã rẽ quan trọng nhất của cuộc đời mình – lần thứ ba trượt kỳ thi đại học, cha mẹ anh đang tranh cãi gay gắt về con đường tương lai của anh: Mẹ muốn anh tiếp tục học lại, còn cha thì muốn anh vào xí nghiệp học nghề.

Zhang Haonan đã đưa ra lựa chọn thứ ba: sử dụng những kỹ năng sửa chữa thiết bị điện tử mà mình đã tích lũy trong kiếp trước để bắt đầu lại từ đầu.

Nhờ có tầm nhìn vượt thời đại và khả năng dự đoán xu hướng tương lai, anh đã từng bước xây dựng nên đế chế thiết bị điện tử của mình – từ việc sửa máy thu thanh, TV, lắp ráp hệ thống âm thanh, cho đến việc tham gia vào lĩnh vực điện thoại di động và phát triển ngành internet…