Khi nhắc đến bộ phim “Bầu trời lịch sử”, từ năm 14 tuổi rưỡi bắt đầu con đường nghệ thuật này, cô đã tham gia quay gần mười bộ phim và chương trình truyền hình. Lần này, cô chưa bao giờ dành nhiều thời gian như vậy để chuẩn bị cho một tác phẩm nào cả.

Từ khi nhận được kịch bản, cô đã nghiên cứu tỉ mỉ, suy ngẫm kỹ lưỡng. Sau đó, do một sự kiện xảy ra vào sinh nhật của mình, cô đã đi xa đến Bắc Mỹ và sống cùng Trương Thuần Như hàng ngày, đọc các tác phẩm, bản thảo và ghi chép của cô ấy. Trong suốt một năm liền, cô đã đọc hết tất cả những tài liệu mà Trương Thuần Như đã nghiên cứu, và đó là việc tiếp cận chúng một cách chuyên sâu, với tần suất cao và mật độ lớn – bao gồm cả các tài liệu lịch sử, video và file âm thanh mà cô ấy đã thu thập.

Biết rằng bản thân mình không có năng khiếu đặc biệt, cô chỉ có thể cố gắng hết sức. Cô quyết tâm “học thuộc lòng ba trăm bài thơ Đường” trước khi bắt đầu công việc diễn xuất. Nếu diễn không tốt, thì ít nhất cũng phải cố gắng hóa thân thành nhân vật đó, phải không?

Đây cũng chính là lý do khiến Lưu Y Phi phải trải qua áp lực lớn đến mức suýt bị chứng rối loạn căng thẳng sau sang chấn – vì cô đã đầu tư quá nhiều tâm huyết vào công việc này.

Sau đó, trong sự kiện xem xét ban đầu kịch bản “Bầu trời lịch sử” do Cát Tây Hùng và cha con ông Taoro thực hiện, nhóm Lộ Lão Chủ đã đưa hai phiên bản kịch bản lên mạng để mọi người so sánh.

Cho đến khi Lộ Lão Chủ giao nhiệm vụ cho ông Dong – người được coi là “găng tay phải” của mình – để giải quyết vấn đề này, cô chỉ ngồi trong xe, nhìn qua kính lái chiếc Bentley, cảm giác như đang xem một bộ phim.

Hôm nay, trong hoàn cảnh này – vì Trương Thuần Như không có mặt ở đây, và cũng không thích hợp để cô ấy tham gia – thì không ai có thể sánh kịp Lưu Y Phi về mức độ am hiểu sâu sắc về những chi tiết và sự thật đau lòng của lịch sử này.

Khi nghe thấy Lưu Y Phi tự nguyện đảm nhận nhiệm vụ khó khăn này, Cư Văn Bái đã ngạc nhiên nhìn người nữ diễn viên đến từ đại lục Trung Hoa với vẻ ngoài thanh tú và đôi mắt đẹp đẽ ấy. Lúc này, cô ấy cảm thấy rằng Zhao Ling'er ngày xưa với vẻ linh hoạt, duyên dáng, hay Xiao Longnu với vẻ lạnh lùng, cô đơn, dường như đã thay đổi một chút trong vài năm gần đây… Trong vẻ đẹp dịu dàng vốn có, cô ấy giờ đây còn mang thêm sự kiên cường và sắc bén, những điều mà cuộc sống và vai trò diễn xuất đã hun đúc nên.

Cô ấy giống như đã mang theo phong cách của Trương Thuần Như trong những bộ phim ấy để bước ra khỏi màn ảnh

Người bên cạnh cô ấy hơi nhướng lông mày, lặng lẽ nghe Xiao Liu điều chỉnh micrô trước khi bắt đầu cuộc trò chuyện, và hoàn toàn tin tưởng giao việc này cho cô ấy.

Trong suốt những năm qua, hai người đã cùng nhau trải qua quá nhiều khó khăn.

Các sự cố như “Hoàng tử nhỏ của Xiangjiang” xen vào công việc của họ, những cáo buộc xấu xa từ Châu Quân và Hoa Nghệ, vụ tai nạn xe hơi ở Thị trấn Shui Mo, những âm mưu vu khống ác ý từ Đặng Văn Đí, và sự quấy rối điên cuồng từ phe hữu...

Ban đầu, là Lộ Lão Chủ che chở cho cô gái còn non nớt ấy; sau đó, hai người đã đứng cùng nhau đối mặt với mọi thử thách trong cuộc sống.

Suốt sáu, bảy năm trời, họ luôn đồng hành cùng nhau, vượt qua mọi khó khăn. Mỗi khi gặp nguy hiểm, họ luôn phối hợp ăn ý với nhau, và luôn tìm ra cách thoát khỏi tình huống nguy nan.

“Có vẻ như phóng viên Bai Tian hôm nay đã chuẩn bị kỹ lưỡng rồi.”

Lưu Y Phi mỉm cười nhìn người phóng viên phe hữu cố tình gây rối: “Về vị đạo diễn Lục mà bạn đang nói đến, anh ta đã bị xét xử vì vi phạm luật pháp quốc gia; những lý do cụ thể thì chúng ta không cần bàn luận hôm nay.”

Bai Tian Shangshu biết rằng Lộ Tang là một người rất khôn ngoan, nhưng anh ta vẫn không quá đánh giá cao nữ diễn viên này:

“Hôm nay, chúng ta chỉ muốn thảo luận về nghệ thuật và các tác phẩm, cụ thể là về kịch bản của bộ phim do Lộ Tang đạo diễn, để có sự trao đổi văn hóa.”

“Còn về những gì đã xảy ra với vị đạo diễn Lục, liệu anh ta có bị vu oan hay không… tôi không quan tâm đến điều đó.”

Xiao Liu trong lòng cười thầm – đúng rồi, chính những “hành động xấu” do chiếc máy giặt gây ra mà!

Cô ấy nói với vẻ lạnh lùng: “Được thôi, tôi sẽ cùng bạn thảo luận về cái gọi là nghệ thuật và các tác phẩm của bạn.”

“Để đánh giá một bộ phim tiểu sử lịch sử, điều kiện cơ bản là phải phản ánh đúng sự thật, không được bịa đặt hay tưởng tượng. Bạn đồng ý với quan điểm này chứ?”

“Đồng ý.” Bai Tian Shangshu mỉm cười: “Vì vậy, tôi cho rằng việc trong bộ phim của Lộ Tang hình ảnh của binh lính Nhật Bản bị miêu tả một cách tiêu cực là không phù hợp; điều đó quá đơn giản hóa và không phản ánh đúng sự thật.”

“So với kịch bản của vị đạo diễn Trung Quốc Lục Xuyến thì có sự khác biệt lớn.”

“Có vẻ như bạn vẫn còn thiếu hiểu biết lắm, thưa ông Bai Tian.”

Lời nói của Xiao Liu đột nhiên trở nên sắc bén; các phóng viên liền chụp ảnh cô ấy liên tục. Trong ống kính máy ảnh, nữ diễn viên đó đ

“Tôi cũng đã đọc bản kịch bản bạn đang giữ, tôi xin nêu ra vài chi tiết đi ngược với sự thật lịch sử.”

“Thứ nhất, trong bản kịch bản này, vai trò của ông Raabe trong việc cứu trợ người tị nạn đã bị làm lu mờ một cách cố tình; để tăng tính kịch tính, họ khiến ông phải quỳ gối trước mặt những người tị nạn.”

“Theo ‘Hồi ký của Raabe’, ‘Hồi ký của Ngụy Thái Lâm’ và ‘Hồi ký của Cheng Ruifang’, sự thật lịch sử là chính những người tị nạn mới là những người quỳ gối trước mặt ông Raabe.”

“Thứ hai, nhân vật ông Tang trong bản kịch bản này – tức là thư ký của Raabe – thực chất dựa trên hình mẫu của Han Xianglin trong tác phẩm ‘Bầu trời Lịch sử’. Han Xianglin là một người Trung Quốc có trách nhiệm, từng đảm nhận vai trò giám đốc hậu cần cho Ủy ban Quốc tế trong thời chiến và đã cứu giúp rất nhiều người khổ cực.”

“Nhưng trong bản kịch bản này, Han Xianglin lại được miêu tả như một kẻ phản bội, chỉ biết vì lợi ích cá nhân mà phản bội đất nước.”

“Thứ ba, trong bản kịch bản này, họ đánh lẫn hai sự kiện lớn: cuộc thảm sát và chương trình phục vụ tình dục cho binh lính. Theo các tài liệu nghiên cứu của Trương Thuần Như, chương trình này chỉ được thiết lập vào tháng 1 năm 1938, chứ không phải vào cuối năm 1937.”

“Có rất nhiều ví dụ tương tự như vậy. Những điểm tôi vừa nêu đều được chứng minh bởi nhiều tài liệu lịch sử được công nhận rộng rãi ở cả phương Đông và phương Tây. Nếu ông Bai Tian Shangshu quan tâm, đoàn làm phim hoàn toàn có thể mời đội ngũ chuyên gia lịch sử đến giải thích cho ông.”

“Nói hay lắm!” “Tuyệt vời quá!”

Cư Văn Bái cùng các phóng viên người Hoa có mặt tại buổi họp báo lập tức vỗ tay nhiệt liệt. Phản ứng này thật sự khiến mọi người ngạc nhiên; có vẻ như họ đã dành rất nhiều công sức để chuẩn bị bộ phim này.

Mặt của Bai Tian Shangshu lúc thì tái nhợt, lúc thì đỏ bừng. Anh ta cũng đã phát hiện ra những sai sót này trong quá trình xem phim và đã nghĩ ra cách này để gây rối.

Bản kịch bản này cùng với bài báo của ‘Namfang’ đều được fax đến khách sạn một cách gấp rút, chỉ để sử dụng trong buổi họp báo hôm nay nhằm gây hiểu lầm.

Anh ta đâu ngờ rằng Taichiro lại yếu kém đến thế… Có quá nhiều sai sót về kiến thức lịch sử như vậy; làm phim mà còn không đáp ứng được những yêu cơ bản như vậy, thì làm sao có thể thuyết phục được người xem?

Một bản kịch bản lấy chủ đề lịch sử mà không thể đảm bảo tính chính xác về sự thật lịch sử, cũng giống như viết truyện trên kênh lịch sử mà không dựa trên sự thật, thì chắc chắn sẽ

“Phóng viên Bạch Điền ư? Phóng viên Bạch Điền ư?” Người đàn ông tuổi ngoài năm mươi, mái tóc đã bạc phần, với giọng điệu “nhiệt tình” nhắc nhở người phóng viên cánh hữu kia: “Nếu bạn vẫn còn thắc mắc gì, có thể quay lại chỗ ngồi và trao đổi, nhưng tốt nhất là hãy tuân thủ trật tự tại hiện trường.”

Cô gái nhỏ bé ấy rung rinh mí mắt, hai má hơi đỏ ửng, trông rất dễ thương, nhưng lời nói của cô lại ẩn chứa nhiều ý nghĩa sâu xa.

Cuối cùng, nhóm người Hoa này cũng tìm được cơ hội để cùng nhau gây áp lực, buộc người phóng viên già kia phải rời khỏi hiện trường.

Bạch Điền Thượng Thụ có cái mặt dày như tường thành; anh cúi chào mọi người trên sân khấu và các phóng viên dưới sân khấu, rồi nói: “Tôi giữ quan điểm của mình. Về những vấn đề mà cô Lưu đã chỉ ra, tôi sẽ xem xét lại. Xin lỗi đã gây phiền toái!”

Nói xong, anh liền rời khỏi hiện trường phỏng vấn.

Đáng tiếc nhất là các phương tiện truyền thông phương Tây. Ngoài những tổ chức truyền thông chuyên về điện ảnh, còn có không ít những người do các công ty như Sony, Toshiba, Toyota v.v. tài trợ, những người luôn thay đổi phe phái tùy theo lợi ích riêng.

Nếu lúc đó có thể xảy ra tình huống “hai bên đều thiệt”, hoặc cuộc tranh luận tạo ra những tình huống gây tranh cãi, họ sẽ dễ dàng viết nên những bài báo ấn tượng. Đặc biệt là Lộ Quân; với sự tiến gần của Thế vận hội Olympic, anh ta hiện đang trở thành mục tiêu của nhiều phương tiện truyền thông phương Tây.

Chẳng hạn, tờ tạp chí hàng đầu của Đức – “Der Spiegel” – đã đăng bài “Những lời dối trá ở Bắc Kinh” vào tháng 5, trong đó cáo buộc Đại học Đông Dương đang cố gắng che đậy những vấn đề liên quan đến quyền lực thông qua Thế vận hội.

Tờ báo uy tín nhất về điện ảnh của Pháp – “Le Figaro” – cũng là đối tác chính thức của Liên hoan phim Cannes; khi đoàn diễu hành đuốc Olympic bị tấn công ở Paris, họ đã mô tả những kẻ tấn công là “những người bảo vệ tự do”.

Các tờ báo như “The Washington Post”, “Los Angeles Times”, “New York Times” ở Bắc Mỹ thì càng không cần phải nói đến; chúng đều là những đối tượng thường xuyên nhắm đến anh ta.

Nhờ vào danh tính, tài sản, uy tín, địa vị của mình, cùng với mạng lưới quan hệ mà anh ta đã xây dựng trong suốt sáu, bảy năm qua, anh ta đã tránh được rất nhiều cuộc tấn công và rắc rối. Nhưng như anh ta từng mỉa mai trong những bộ phim của mình, sự thù địch rõ ràng của toàn bộ phương Tây đối với Đại học Đông Dương đang trên đà trỗi dậy vẫn tồn tại ở khắp mọi nơi. Điều này không phụ thuộc vào

Hôm nay, sự im lặng tất yếu tại hiện trường thực sự là một quyết định khôn ngoan… Chỉ là bây giờ, anh ấy đã không còn là người phải đơn độc chiến đấu như trước nữa.

Lưu Y Phi là một người phụ nữ thông minh; dưới sự “đào tạo” khắt khe từ hoàn cảnh và những trải nghiệm thực tế trong hai năm qua, cô ấy đã phát triển rất nhanh.

Bức tranh mà anh ấy đã vẽ cẩn thận suốt bảy năm… Cuối cùng, cô ấy đã tự nhận ra điều cần thiết và thoát khỏi “khung tranh” đó; khi hợp nhất lại với anh ấy, bức tranh ấy đã trở thành một tác phẩm hoàn chỉnh và chín chắn hơn nhiều. Có thể coi đó là một cách gián tiếp để đạt được mục đích mong muốn.

Khi Baikata Shōji rút lui, ánh mắt của cặp đôi trẻ đã giao nhau trong chốc lát dưới ánh đèn sáng chói. Lưu Y Phi liếc nhìn bạn trai mình một cách khéo léo, tỏ ý muốn được công nhận công lao… Tiếng chụp ảnh dưới khán đài bỗng nhiên vang lên dồn dập, ghi lại nụ cười của Lộ Quân trong ống kính máy ảnh.

Người Nhật Bản kia đã can thiệp vài phút; sau đó, phát ngôn viên của Liên hoan Phim Berlin tiếp tục gọi tên các đại biểu tiếp theo.

Phóng viên tạp chí trong nước “Nghệ thuật Điện ảnh”, Lý Tông, hỏi:

“Lộ Đạo, xin tiếp tục cuộc trò chuyện về chủ đề vừa rồi… Thực ra, trước đây chúng tôi đã so sánh kịch bản của bạn với kịch bản của đạo diễn Lục Xuyến; ngoài sự khác biệt trong cách tái hiện các chi tiết lịch sử, thì thiết kế cảnh quay cũng có những điểm khác biệt đáng kể.”

“Trong kịch bản của đạo diễn Lục Xuyến, nhiều cảnh quay về chiến tranh và quân Nhật Bản được thiết kế theo hướng…”

Lý Tông do dự một chút rồi tiếp tục: “Có thể nói là khá hùng vĩ… Vậy Lộ Đạo có ý kiến gì về cách thiết kế cảnh quay của mình so với ông ấy, đặc biệt là trong những cảnh liên quan đến chiến tranh và thảm sát?”

Tạp chí “Nghệ thuật Điện ảnh” là một tạp chí chuyên ngành về điện ảnh, thuộc Hiệp hội Liên hoan Phim dưới sự bảo trợ của Hội Văn học Nghệ thuật Quốc gia… Đây là một ấn phẩm mang tính học thuật cao, uy tín và đại diện cho ngành điện ảnh trong nước.

Chỉ từ câu hỏi của phóng viên này thôi, cũng rõ ràng là tạp chí này không thể so sánh được với những ấn phẩm điện ảnh phổ thông hướng đến đại chúng như Cư Văn Bái.

Đối tượng mục tiêu khác nhau, vai trò và phương thức hoạt động của các phương tiện truyền thông cũng tự nhiên sẽ khác nhau.

Bộ phim “Kim Long! Kim Long!” của Hideo Ota sau này đã gây ra nhiều tranh cãi… Không cần phải nói đến việc ông ta đã bị cáo buộc bịa đặt nh

Chẳng hạn, những cảnh quân đội di chuyển, các hàng ngũ và nghi lễ kèn trumpet dưới ống kính của anh ta đều trông hùng vĩ và rộng lớn; việc sử dụng góc quay từ trên xuống để miêu tả những khung cảnh này càng làm tăng thêm tính ấn tượng. Kết hợp với phong cách họa sĩ mang tính nghiêm túc, những bức ảnh đó thực sự tạo ra cảm giác như “Bình minh của đế chế”.

Nhưng liệu điều này có thực sự là vấn đề không?

Từ góc độ nghệ thuật mà nói, điều này có thể được hiểu là cách thể hiện sự phức tạp của kẻ xâm lược, từ chối việc biến họ thành những nhân vật đơn giản, và vượt qua những suy ngẫm lịch sử dựa trên sự đối lập hai mặt.

Nhưng vấn đề là… Tairo lại là một đạo diễn người Trung Quốc?!

Giống như nhà khoa học Hoắc Tạch Huệ đã từng nói trong tự truyện của mình – khoa học không biên giới, nhưng các nhà khoa học vẫn có quê hương của riêng mình.

Xét ở một mức độ nào đó, đối với một sản phẩm văn hóa như phim ảnh, thái độ thiếu công bằng của đạo diễn trong quá trình quay phim còn đáng sợ hơn cả sự lạc hậu ở nhiều lĩnh vực khác.

Trong vấn đề này, vì mẹ nuôi của anh ta trong kiếp trước đã bị cuốn vào một phong trào nghệ thuật nào đó, nên Lộ Quân tự nhiên có những nhận thức sâu sắc về vấn đề này.

“Đây là một vấn đề rất sâu sắc, phóng viên Cảm ơn Lý ạ.”

Lộ Lão Chủ nói một cách nghiêm túc: “Các bạn đều là những nhà báo chuyên về lĩnh vực phim ảnh; chắc hẳn các bạn đều biết đến bộ phim ‘Vùng đất không giờ’ của Peng Tek-foh vào năm 1995, phải không?”

Các nhà báo phim ảnh từ nhiều quốc gia, bao gồm cả Lý Tùng, đều gật đầu im lặng, suy ngẫm về ý nghĩa ẩn sau những lời nói của vị đạo diễn người Trung Quốc này.

Năm 1960, Peng Tek-foh đã quay một bộ phim kể về Thế chiến II và các trại tập trung, có tên là “Vùng đất không giờ”. 50 năm sau, vào năm 1995 – đúng dịp kỷ niệm 50 năm kết thúc Thế chiến II – bộ phim này đã gây ra nhiều tranh cãi gay gắt về vấn đề “sự mơ hồ về đạo đức” thông qua cách miêu tả phức tạp về những người được giao nhiệm vụ quản lý tù nhân trong các trại tập trung của Đức Quốc Xã.

Nói một cách ngắn gọn, giống như Tairo, Peng Tek-foh cũng sử dụng rất nhiều cách thức quay phim đầy ý nghĩa sâu sắc. Chẳng hạn, khi nhân vật chính trong phim tự sát, đạo diễn đã sử dụng cách quay chuyển động, nhưng sau khi những xác chết được chất đống lên, ống kính lại được đưa lên cao hơn, và cuối cùng dừng lại trên một tác phẩm điêu khắc hình thiên th

“Là một đạo diễn, tôi khá đồng ý với quan điểm của ‘Sổ tay Điện ảnh’.”

“Trong những chủ đề bi thảm như thảm họa diệt chủng, cách đạo diễn sử dụng góc máy, kịch bản và thiết kế nhân vật chính là phản ánh rõ nét quan điểm cá nhân của họ.”

“Đối với Nghệ sĩ, dù anh ta có những ý tưởng nghệ thuật hay kế hoạch gì đi nữa…”

“Trước một thảm họa nhân đạo ảnh hưởng đến toàn nhân loại và toàn dân tộc, lúc này, mọi quan điểm nghệ thuật đều phải nhường chỗ cho nguyên tắc đạo đức; không thể để ngôn ngữ điện ảnh của mình gây hiểu lầm cho khán giả.”

“Về điểm này, tôi nghĩ không còn chỗ tranh luận nữa.”

Các phóng viên Trung Quốc tại hiện trường đều vỗ tay đầy xúc động, công nhận những suy nghĩ sâu sắc của vị đạo diễn trẻ này.

Quay lại với bộ phim “Kim Lăng! Kim Lăng!” của Taira, dù người này có âm mưu xấu xa hay không, thì cuối cùng anh ta cũng đã bị Lộ Lão Chủ đưa vào “chiếc máy may”.

Nhưng việc anh ta coi những nhân vật người Nhật tốt bụng làm nhân vật chính trong phim, dù được cho là mang tính nghệ thuật cao, thực ra lại gây tổn hại nghiêm trọng đến lập trường và tình cảm dân tộc.

Dùng cái cớ theo đuổi nghệ thuật để châm muối vào vết thương đau đớn nhất của cả dân tộc, thật là đáng xấu hổ và thiếu trách nhiệm.

Điều này giống hệt như những gì Xie Ruolin từng nói: Hai thanh vàng, thanh nào cao quý hơn, thanh nào đáng xấu hổ hơn?

Bởi vì bộ phim là một sản phẩm văn hóa, trong những chủ đề như thế này, góc máy, nhân vật và cách quay phim của đạo diễn thực sự mang tính đạo đức sâu sắc.

Có hai phóng viên Trung Quốc được mời đến, và phát ngôn nhân đã đặt câu hỏi về tạp chí Đức “Der Spiegel”.

Có lẽ họ cảm thấy không thể tìm ra thông tin gì quan trọng từ Lộ Quân; ngược lại, họ lại quan tâm hơn đến Hans, người có dòng máu Đức.

“Thưa ông Hans, ông đã từng hợp tác với hai đạo diễn từng đoạt giải Oscar là Spielberg và Eastwood của Hollywood. Vậy khi hợp tác với đạo diễn Lộ Quân lần này, ông có cảm nhận gì khác biệt?”

Câu hỏi này có vẻ ngoài trung lập, nhưng thực chất mang ý chê bai.

Hai vị đạo diễn kia đều là những người từng nhận được danh hiệu cao quý nhất của Oscar; trong khi đó, dù Lộ Quân có tiếng tăm lớn đến đâu, ít nhất hiện tại vẫn chưa thể so sánh được.

Thật đáng tiếc là trong quá trình quay phim này, Hans đã hoàn toàn bị Lộ Quân thuyết phục.

A Ghanh nhẹ nhàng nhướng mày, vuốt ve cằm mình như thể đang suy nghĩ… Một người từng đoạt giải Oscar thật sự là một bậc thầy.

“Steven sử dụng ống kính để kể những câu chuyện hùng vĩ; Eastwood đã giúp tôi hiểu được sự kiềm chế và sức mạnh trong nghệ thuật diễn xuất.”

“Cảm giác khi tiếp xúc với Lu… thật phức tạp; anh ấy giống như sự kết hợp của một người điên rồ và một kỹ sư khắt khe, cực kỳ bướng bỉnh. Có lúc chúng tôi thậm chí còn nghĩ rằng tâm trí anh ấy không hoàn toàn bình thường…”

Anh ấy quay đầu nhìn Lưu Y Phi và nói: “Ngay cả với một bạn gái dễ thương như Crystal, anh ấy cũng vậy. Hơn nữa, tôi và Moore cũng không biết võ công Trung Quốc, nên chúng tôi cũng không dám có bất kỳ phản ứng gì cả.”

Những người phóng viên dưới khán đài bật cười ầm ĩ.

Anh ấy dừng lại một chút, ánh mắt lấp lánh vẻ ngưỡng mộ: “Tôi không thích so sánh sự khác biệt giữa các đạo diễn lắm; theo tôi, tất cả họ đều là những người tài năng phi thường. Nhưng nếu phải đưa ra đánh giá… Spillberg giống như một nhạc trưởng chỉ huy bản giao hưởng của làng điện ảnh; Eastwood là tay súng huyền thoại của thể loại phim cao bồi; còn Lu thì giống như một nhà alkimia cầm cọ vẽ, luôn có thể tạo ra những điều đáng ngạc nhiên ngay khi bạn nghĩ rằng ‘đây đã là giới hạn tối đa’.”

Sau khi kết thúc phần trả lời, Hancks cười nhẹ với Lộ Lão Chủ và nói: “Boss, nhớ giúp tôi nâng hạng ghế trên chuyến bay về Mỹ nhé.”

Một tràng vỗ tay và tiếng cười nữa vang lên. Sau khi những phóng viên Nhật Bản rời đi, buổi phỏng vấn trở nên yên bình hơn.

Những câu hỏi từ phía truyền thông Trung Quốc giúp Hancks và Moore đồng bộ hóa thông tin trả lời; cùng với sự tự tin của Lưu Y Phi, buổi phỏng vấn diễn ra suôn sẻ.

Có lẽ vì cảm thấy không thể tìm ra những tin tức mới mẻ gì, vào cuối buổi phỏng vấn, hầu hết các câu hỏi đều được đặt cho Xiao Liu.

Tờ báo Văn Hoàn Báo của Hương Giang hỏi: “Chào ông Yifei, trong quá trình quay phim, để nhập vai một cách chân thực, ông không chỉ nghiên cứu rất nhiều tài liệu lịch sử mà còn phải đối mặt với áp lực tâm lý do việc đắm chìm vào nhân vật, dẫn đến một số tình huống nhỏ… Liệu phong cách diễn xuất này có phải là điều bình thường không? Làm thế nào để cân bằng giữa sự đầu tư và việc bảo vệ bản thân?”

Xiao Liu, người đã nghiên cứu kỹ lưỡng về lý thuyết diễn xuất trước khi sang nước ngoài để thi vào Học viện Nghệ thuật Trung Quốc, đã cầm micrô và trả lời: “Thực ra, các đạo diễn như Lộ Quân, Hancks và Moore đều liên tục nhắc nhở tôi về vấn đề này trong quá trình quay phim. Bản thân tô

“Từ góc độ của Stanislavski mà nói, điều quan trọng là diễn viên phải hóa thân thành nhân vật đó; giống như cảm xúc tức giận và buồn bã của bà Trương Thuần Như, tôi cần phải hiểu rõ chúng trước mới có thể khiến khán giả tin tưởng vào những cảm xúc đó.”

“Còn Brecht thì yêu cầu diễn viên quan sát nhân vật một cách kỹ lưỡng; họ cần phải giữ tâm trí minh mẫn, giống như đứng trước gương – vừa có thể đắm chìm vào vai trò, vừa có thể thoát ra bất cứ lúc nào.”

“Nhưng có lẽ hiểu biết của tôi về nghệ thuật diễn xuất vẫn còn hạn chế; tôi chỉ có thể làm theo những yêu cầu trong phương pháp đào tạo của Grotowski… Đó là cần phải “bóc vỏ hành tây” khi diễn xuất – từng lớp một bóc đi bóc đi, để nước mắt tự nhiên tuôn trào và cảm xúc được thể hiện một cách chân thực.”

Một phóng viên người Đức đã đặt câu hỏi: “Crystal, bạn học theo trường phái Grotowski phải không? Vậy bạn chắc chắn biết đến Melching ở Đức rồi đấy.”

“Đúng vậy, tôi biết. Người thủ vai Fukuda Eisuke trong bộ phim đó, ông Phùng Viễn Tranh, chính là một học trò của Melching.”

Tiểu Lưu cười nói: “Lần này đến Đức, Feng đã đặc biệt nhờ tôi mang quà đến cho thầy của anh ấy; tôi sẽ đến thăm và học hỏi thêm.”

Luise Melching là một trong những người kế thừa quan trọng của trường phái diễn xuất Grotowski vào cuối thế kỷ 20; bà nổi tiếng với việc kết hợp giữa rèn luyện thể chất và khai thác tâm lý diễn viên một cách sâu sắc.

Phương pháp giảng dạy diễn xuất mà bà theo đuổi là loại bỏ yếu tố kỹ thuật, tập trung vào việc khám phá giới hạn của cơ thể và cảm xúc con người thông qua diễn xuất.

Với điều kiện thể chất và nền tảng diễn xuất như Tiểu Lưu, chắc chắn bà sẽ rất đánh giá cao cô ấy.

Một phóng viên của tạp chí “Hollywood Reporter” hỏi: “Chúng tôi nhận thấy rằng nữ hoàng phim trẻ nhất trong lịch sử Liên hoan Phim Berlin chính là cô Trương Mạn Ngọc khi mới 27 tuổi vào năm 1992.”

“Crystal năm nay 20 tuổi; liệu cô ấy có kỳ vọng giành giải thưởng này không? Cô ấy nghĩ mình có cơ hội cạnh tranh với các nữ diễn viên người Hoa như Trương Mạn Ngọc năm 1992 hay Xiao Fangfang năm 1995 không?”

Khuôn mặt xinh đẹp của Tiểu Lưu hiện rõ vẻ thanh thản khi cô vuốt mái tóc rơi sang một bên tai:

“Ba năm trước, chị Man Yu đã giành giải Nữ hoàng Phim tại Cannes với bộ phim ‘Cleaning’; lúc đó tôi đang ngồi dưới khán đài, thành thật mà nói, tôi rất ngưỡng mộ chị ấy.”

“Đối với một diễn viên, việc được công nhận nhờ vào nỗ lực của bản thân chính là điều đáng vui nhất.”

“Còn việc

Lời nói này thể hiện sự chân thành và khiêm tốn; có thể nói đây là phản hồi đầy nhiệt huyết và chân thực từ một diễn viên, điều này đã giúp ông chiếm được sự thiện cảm của rất nhiều phóng viên phương Tây.

Thời gian trôi qua rất nhanh, và một trong hai tờ báo chuyên ngành về điện ảnh được công nhận trên toàn thế giới – “Tạp chí Phim Ảnh” của Pháp – đã có cơ hội đặt câu hỏi cuối cùng:

“Xin hỏi Lộ Đạo, theo thông tin chúng tôi nhận được từ ban tổ chức liên hoan phim, lần này ông mang theo nhiều phiên bản phim với thời lượng khác nhau; xin hỏi ông có suy nghĩ gì đằng sau quyết định này?”

“Tạp chí Phim Ảnh” của Pháp và “ Sight & Sound” của Anh được coi là hai nguồn thông tin uy tín hàng đầu về điện ảnh trên thế giới; việc tờ “Sight & Sound” nhận được thông tin này từ phía ban tổ chức Berlin cũng không có gì đáng ngạc nhiên.

“Hiện tại, tôi đã chỉnh sửa ‘Bầu trời Lịch Sử’ thành ba phiên bản.”

“Một phiên bản kéo dài năm giờ; trong phiên bản này, nhiều cảnh lịch sử, cũng như những sự kiện liên quan đến Reber và Ngụy Thái Lâm tại Kim Lăng sẽ được trình bày chi tiết hơn, thay vì chỉ tập trung vào những nội dung cốt lõi và các mâu thuẫn giữa các nhân vật như trong phiên bản hiện tại.”

“Một phiên bản khác là phiên bản do chính tôi chỉnh sửa, thời lượng khoảng ba giờ rưỡi; đây chủ yếu là những bộ phim thử nghiệm của tôi, trong đó tôi đã sử dụng nhiều cảnh quay độc đáo và sáng tạo để chia sẻ với các đồng nghiệp như Mã Đinh·Scorsese, Spielberg, Quentin… Họ đã xem những bộ phim này trước khi chúng được công chiếu tại Bắc Mỹ.”

“Và cuối cùng là phiên bản được công chiếu rộng rãi, thời lượng đã được rút gọn xuống còn hai giờ rưỡi; thực ra, việc này cũng đòi hỏi khán giả phải có sự kiên nhẫn.”

Việc chỉnh sửa phim chính là quá trình mang lại sự sống mới cho tác phẩm điện ảnh; những người có mục đích sử dụng khác nhau và quan điểm thẩm mỹ khác nhau khi thực hiện công việc này sẽ tạo ra những kết quả hoàn toàn khác biệt.

Việc lựa chọn giữa phiên bản kéo dài, phiên bản chuẩn hay phiên bản được rút gọn thực sự đòi hỏi người đạo diễn phải có khả năng đánh giá chính xác thị trường.

Trong lịch sử điện ảnh, không ít những bộ phim thất bại khi được công chiếu, nhưng cũng có những ví dụ điển hình về những bộ phim được “hồi sinh” nhờ phiên bản kéo dài, tiêu biểu nhất là “Cuộc Đời Mỹ”.

Đạo diễn người Ý Leone ban đầu đã từ chối tham gia sản xuất bộ phim “Godfather” để tập trung vào tác phẩm vĩ đại này; tuy nhiên, do không có quyền chỉnh sửa cuối cùng, 229 phút của bộ phim đã bị nhà sản xuất Warner Bros. cắt đi một nửa.

Các nhà đầu tư đã xóa bỏ nhi

Cuối cùng, danh tiếng của bộ phim đã thay đổi hoàn toàn khi nó được chiếu rộng rãi tại các rạp chiếu phim nghệ thuật trên khắp thế giới, từ đó làm thay đổi hoàn toàn những đánh giá về bộ phim này.

Tuy nhiên, vào năm 1984, sau khi “Bố già” thành công vang dội và “America Years” thất bại thảm hại, đạo diễn Leone đã mắc chứng trầm cảm và qua đời trong cùng năm đó; có thể nói rằng ông thực sự đã bị thủy tục kinh doanh làm hại đến tính mạng mình.

Xét từ góc độ này, phiên bản kéo dài có lợi cho việc trình bày trọn vẹn quan điểm nghệ thuật của đạo diễn, nhưng Lộ Quân vẫn đã chọn phiên bản chuẩn phù hợp với thị trường, thay vì cố chấp theo đuổi ước mơ nghệ thuật của riêng mình.

Đừng bao giờ thách thức khán giả.

Bởi vì các cảnh và chủ đề trong bộ phim quá nghiêm túc và u ám; ngay cả khi sử dụng cách kể chuyện phân tầng, liên tục xoa dịu khán giả hay thực hiện những biến tấu thương mại để duy trì sự hứng thú của họ khi xem phim, thì phiên bản kéo dài rõ ràng không phải là lựa chọn phù hợp.

Một ví dụ tiêu cực nhất là Harvey – người bạn thân thiết của Donato – đã làm ngược lại điều đó, giúp “Rạp chiếu phim Thiên Đường” của Donato trở nên thành công:

Phiên bản ban đầu của “Rạp chiếu phim Thiên Đường” dài tới 175 phút, nội dung dài dòng và nhịp độ chậm rãi; một số cảnh tình cảm của nhân vật chính không chỉ thừa thãi mà còn rất sáo rỗng.

Phiên bản được cắt giảm xuống còn 124 phút và được công chiếu, và như mọi người đều biết, nó đã trở thành một kiệt tác trong lịch sử điện ảnh.

Xét từ góc độ này, ngoài việc ham mê rượu chè, phụ nữ và tiền bạc, Harvey thực sự rất có tài năng.

Sau năm năm chuẩn bị kịch bản và một năm rưỡi quay phim, bộ phim “Bầu Trời Lịch Sử” đã gặp thành công ngay vào ngày đầu tiên của Tết Nguyên đán – một dịp lễ truyền thống của người Trung Quốc.

Vô số người hâm mộ, khách mời và phóng viên đều bắt đầu say mê “Bầu Trời Lịch Sử”.

Không ai ngờ rằng sau “Trở Về Tuổi Thanh Xuân”, vị đạo diễn Trung Quốc này vẫn có thể tiến bộ và cải thiện đáng kể về kỹ thuật kể chuyện, ngôn ngữ hình ảnh và sắp xếp các cảnh trong phim.

Thật là đáng kinh ngạc.

Kết quả của sự thành công này rất rõ ràng: các phóng viên truyền thông Toàn thế giới đã yêu cầu được phỏng vấn thêm, và đám đông khán giả từ Đức và châu Âu cũng yêu cầu tổ chức thêm các buổi chiếu phim tại liên hoan phim.

Lộ Lão Chủ cùng với đoàn làm phim đã không ngừng nghỉ hoạt động trong công tác quảng bá, phỏng vấn và giao tiếp với các tổ chức hòa bình địa phương; đồng thời, việc này cũng nhằm mục đích tạo ra sự ch