Ba bài hát với phong cách hoàn toàn khác nhau đã đủ để mọi người thấy được chất lượng của buổi hòa nhạc này – nó chắc chắn sẽ trở thành một tác phẩm kinh điển!

Và vào lúc này,

Buổi hòa nhạc vẫn tiếp tục diễn ra.

Sau khi phần biểu diễn của Lâm Uyên kết thúc, anh ấy lại tiếp tục nói:

“Bài hát tiếp theo này mang theo một câu chuyện tình yêu đầy bi thương.

Theo truyền thuyết, thời xưa có một cô gái tên là Chúc Anh Đài, rất yêu thích việc đọc sách và luôn mong muốn được ra ngoài học hành. Tuy nhiên, vào thời đó, phụ nữ không được phép xuất hiện công khai nơi đông người, vì vậy cô ấy đã cùng người hầu gái Yến Tâm giả dạng thành nam để đi học xa.

Trên đường đi, hai người gặp một học giả tên là Lương Sơn Bác cùng người học trò của ông ta là Thị Cửu.

Lương Sơn Bác và Chúc Anh Đài cảm thấy quen thuộc ngay từ cái nhìn đầu tiên, và họ quyết định cùng nhau đi học tại trường đại học…”

Câu chuyện mà Lâm Uyên kể chính là “Lương Sơn Bác và Chúc Anh Đài”. Lý do tại sao lại nhắc đến câu chuyện này trong buổi hòa nhạc là bởi vì bài hát tiếp theo có tên là “Lương Chu” – bài hát kể về câu chuyện Lương Sơn Bác và Chúc Anh Đài hóa thành bướm.

Thực ra, phía sau hầu hết các tác phẩm âm nhạc đều ẩn chứa những câu chuyện riêng. Có những câu chuyện được sáng tạo ra, có những câu chuyện có thật, và cũng có những câu chuyện mà mọi người tự suy nghĩ ra sau khi thưởng thức tác phẩm đó.

Lâm Uyên nói rằng điều này thật tuyệt vời. Dù sao thì câu chuyện Lương Chu cũng là một trong bốn câu chuyện tình yêu dân gian nổi tiếng nhất của đất nước chúng ta. Nó được truyền tụng rộng rãi chính bởi vì nó quá cảm động.

“… Sau đó, Lương Sơn Bác qua đời vì bệnh. Chúc Anh Đài giả vờ đồng ý cuộc hôn nhân với gia đình Mã, nhưng yêu cầu đoàn rước phải đi qua núi Nam, và cho phép cô ấy xuống kiệu để tưởng niệm Lương Sơn Bác.

Khi Chúc Anh Đài xuống kiệu và đến gần mộ của Lương Sơn Bác, bỗng nhiên trời bắt đầu nổi gió lớn và u ám. Trước sự ngạc nhiên của mọi người, ngôi mộ của Lương Sơn Bác bỗng nhiên nứt ra, và Chúc Anh Đài liền lao vào bên trong. Ngôi mộ ngay lập tức đóng lại, và không lâu sau đó, một đôi bướm đồng hành bên nhau bay ra từ ngôi mộ.”

Trong lúc anh ấy kể chuyện, toàn bộ khán giả đều lắng nghe chăm chỉ.

Khi giọng nói của Lâm Uyên kết thúc, tiếng đàn và tiếng sáo liền vang lên một cách tự nhiên, khiến khán giả cảm thấy như mình đang ở trên mây, nhìn xuống thế gian dưới m

Khán giả dường như chứng kiến được tình bạn giữa Lương Sơn Bác và Chúc Anh Đài trong suốt ba năm học tại ngôi trường đó ngày càng sâu đậm hơn.

Họ cùng nhau cười đùa, quan tâm đến nhau. Tiếng violin vang lên du dương, êm ái; tiếng đàn cello thì mạnh mẽ, trầm ấm, đồng hành cùng nhau một cách hòa hợp. Hai loại nhạc cụ này – violin tượng trưng cho Chúc Anh Đài, còn đàn cello là Lương Sơn Bác – cùng nhau tạo nên một bản độc tấu đầy tình cảm sâu đậm.

Nỗi lo lắng, sự bất an… rồi lại là sự kiên định. Khi violin trở thành phần âm thanh chính, giai điệu trở nên đầy cảm xúc, sâu lắng và suy tư; nó thể hiện một cách trọn vẹn những tâm tư của Chúc Anh Đài – những suy nghĩ về những trở ngại có thể gặp phải khi họ ở bên nhau.

“Hãy dũng cảm yêu thương đi!”

Không biết liệu là Chúc Anh Đài đã quyết tâm hơn, hay khán giả đã gửi lời chúc phúc chân thành đến họ…

Giai điệu đột nhiên trở nên vui vẻ hơn! Tiếng kèn cũng vang lên mạnh mẽ hơn! Đàn cello bắt đầu “nhảy múa” theo nhịp điệu, như thể hai người đang cùng nhau đi dạo trong cái nắng ấm áp của tháng Ba…

Nhưng dù việc gặp gỡ thật tuyệt vời, thì rồi cũng đến lúc phải chia tay. Sau niềm vui, là những khoảnh khắc lưu luyến, buồn bã… Giai điệu được biến tấu một cách từ từ, như thể họ không muốn rời xa nhau, nhưng cuối cùng vẫn phải chia ly… Tuy nhiên, bản độc tấu giữa violin và đàn cello vẫn gắn bó chặt chẽ, khó có thể tách rời nhau…

Khán giả im lặng, lòng tràn ngập nỗi buồn. Dù chỉ là nghe nhạc, nhưng câu chuyện trước mắt họ dường như càng trở nên rõ ràng hơn… Đặc biệt là khi dàn nhạc đột nhiên ồn ào như những con sóng lớn, khán giả cảm nhận được những trở ngại vô cùng lớn lao… Liệu đó có phải là sự phản đối của cha mẹ? Hay là sự khác biệt về địa vị xã hội?

Trước những trở ngại mạnh mẽ đó, violin đã chiến đấu một cách mãnh liệt! Cuộc xung đột giữa hai âm thanh dần leo thang… Và rồi, trong một phần hợp tấu hoành tráng, nỗi buồn lớn lao bỗng nhiên lan tỏa khắp nơi… Lương Sơn Bác đã qua đời… Như thể các nốt nhạc đang “nói lên” điều đó… Đó chính là thông điệp mà âm nhạc muốn gửi đến mọi người…

Vào khoảnh khắc đó, tiếng violin vang lên đầy nỗi đau, những nốt nhạc đứt quãng, đau khổ… Giống hệt như tâm trạng của Chúc Anh Đài vào lúc đó… Cuối cùng… Phần cuối cùng của bản nhạc… Có tiếng khóc, có những người quỳ gối, có những nốt nhạc được lặp đi lặp lại… Như những ký

Đó là tiếng chim hót và mùi hoa thơm ngát.

Đó là ánh nắng ấm áp xuyên qua bóng tối lạnh lẽo và tuyệt vọng!

Vào khoảnh khắc này, khán giả cứ như đang lạc vào một thế giới khác…

Rất nhiều người không hề nhận ra rằng bản nhạc này đã được chơi kéo dài đến tận hai mươi lăm phút!

Cảm nhận lớn nhất của họ là họ đã được xem một câu chuyện tình yêu đầy mộng mơ nhưng cũng đầy bi thương, và nghe một bản nhạc đầy tuyệt vọng nhưng cũng ẩn chứa hy vọng.

Sự yên lặng bao trùm khắp nơi…

Trong sự yên lặng ấy, từ một góc nào đó bỗng vang lên tiếng nức nở.

Nhưng khi tiếng nức nở ấy dường như muốn lan tỏa sang nhiều góc khác nữa, tiếng vỗ tay dồn dập lại nhanh chóng lấn át tất cả!

“À!”

“Thật tuyệt vời quá!”

“Quá sâu cảm động!”

“Các bạn có cảm thấy rằng âm nhạc của anh ấy như thể đang “nói” không? Sự kết hợp giữa các loại nhạc cụ đã tái hiện một cách hoàn hảo câu chuyện mà anh ấy vừa kể… – Lương Chử!”

“Tôi đã khóc đến kiệt sức rồi…”

“Khi anh ấy kể câu chuyện đó, tôi chỉ coi đó là một câu chuyện bình thường… Nhưng khi âm nhạc vang lên, tôi cứ như thể mình đã trở thành nhân vật trong câu chuyện ấy.”

“Mỗi loại nhạc cụ đều đang kể những điều vô cùng sâu sắc!”

“Việc sử dụng violin và cách biểu đạt cảm xúc thông qua nó thực sự xuất sắc!”

“Hóa ra âm nhạc cũng có thể trở thành một ngôn ngữ!”

“Phần kết với hình ảnh những con bướm đã khiến tôi không thể kiềm nổi nước mắt!”

“Đây là một trong những câu chuyện tình yêu đẹp nhất mà tôi từng nghe!”

“Tôi gần như quên mất rằng mình đang tham dự một buổi hòa nhạc… Cứ như thể mình vừa xem một bộ phim, hay vừa trải qua một cuộc đời thực vậy…”

“Chỉ có âm nhạc của Dương Chung Minh mới có thể mang lại cảm giác sống động và mạnh mẽ đến thế…”

Một số người đang trò chuyện, một số người đang cảm thán, một số người đang đưa ra những nhận xét… Còn một số người thì chỉ đơn giản là rơi nước mắt…

Còn tại vị trí của Dương Chung Minh và những người khác, biểu cảm của những nghệ sĩ hàng đầu thuộc nhóm Khúc Tía đều giống nhau: họ đều cảm thấy vô cùng xúc động.

Doãn Đông nói: “Việc sử dụng violin thật sự tuyệt vời.”

Ye Zhi thì suy tư: “Bản độc tấu giữa violon và cello đã ẩn dụ cho nhân vật chính của câu chuyện, và đã thể hiện rất tinh tế chủ đề tình yêu… Một sự sắp xếp tuyệt vời.”

__TERMLOCK000__

“Lão Dương.”

Trịnh Tinh bất ngờ lên tiếng.

Dương Chung Minh ngẩng đầu hỏi: “Ừm?”

“Anh nghĩ sau buổi hòa nhạc này, anh ấy có thể vượt qua anh không?”

“Anh ấy đã vượt qua tôi rồi. ‘Liang Zhu’ là một trong những bản concerto violin hay nhất mà tôi từng nghe, chưa kể đến những tác phẩm klasik khác của anh ấy còn nhiều hơn thế nữa.”

“Tôi đang nói về thứ hạng trên bảng xếp hạng âm nhạc.”

“Để biết được điều đó, chúng ta phải chờ đợi buổi biểu diễn đặc biệt của anh ấy vào ngày mai. Dù sao thì tôi vẫn đang ở vị trí thứ ba; muốn vượt qua tôi không hề dễ dàng đâu.”

“Anh đang nói đến bản giao hưởng đó à?”

“Ừm.”

Dương Chung Minh trả lời.

Lão Dương luôn có xu hướng coi trọng những người trẻ tuổi hơn mình; ông rất yêu quý người đồng nghiệp trẻ này.

Tuy nhiên, mỗi lần, người đồng nghiệp đó lại khiến Dương Chung Minh nhận ra rằng mình có lẽ vẫn đánh giá thấp họ quá.

Cho đến hôm nay.

Cho đến khoảnh khắc này.

Dương Chung Minh lần đầu tiên nhận ra rằng:

Mình có lẽ không thể còn nhìn người đồng nghiệp trẻ này theo cái cách mà mình vẫn thường làm nữa.

“Tại sao bỗng nhiên tôi lại có cảm giác như con trai mình đang lớn lên nhanh chóng vậy nhỉ?”

Dương Chung Minh tự mình cảm thấy buồn cười trước suy nghĩ kỳ lạ này, và khóe miệng ông cũng nhẹ nhàng nhếch lên. Buổi hòa nhạc này thực sự là một niềm thưởng thức vừa cho tâm hồn vừa cho các giác quan của ông.

Phải biết rằng,

đối với một người ở cấp độ của Dương Chung Minh, những bản nhạc có thể khiến ông thực sự thưởng thức trọn vẹn đã ngày càng trở nên hiếm hoi.

Nói lại một lần nữa,

đối với mọi người có mặt tại Hội trường Vàng hôm nay, buổi hòa nhạc này thực sự là một màn thưởng thức đặc sắc.

Một bữa tiệc âm nhạc chưa từng có!

……

Sau khi biểu diễn bản ‘Liang Zhu’, Lâm Uyên lên tiếng:

“Thời gian gần hết rồi, hôm nay còn một buổi biểu diễn nữa, mời mọi người cùng thưởng thức.”

Buổi biểu diễn cuối cùng là màn trình diễn của nghệ sĩ saxophone.

Người chơi bản nhạc này chính là Lâm Uyên.

Rõ ràng là vậy.

Kỹ năng chơi kèn saxophone của Lâm Uyên không phải là tốt nhất, ít nhất thì không bằng màn trình diễn đàn piano của anh ấy, nhưng nói chung, đã đáp ứng được yêu cầu để biểu diễn trước công chúng.

Đặc biệt là với bản nhạc này.

Việc anh ấy tham gia biểu diễn đã mang ý nghĩa đặc biệt.

Bởi vì bản nhạc được chơi bằng kèn saxophone này có tên là **“Về Nhà”**!

Tên bài hát quả thực không quan trọng lắm, nhưng khi thấy tên loại nhạc cụ này xuất hiện trên màn hình, biểu cảm của Trịnh Tinh không khỏi trở nên kỳ lạ:

“Không lẽ Tiểu Ngư cố tình làm vậy chứ?”

Hai bản nhạc cuối cùng trong buổi hòa nhạc hôm nay gồm một bản concerto cho violin và một bản nhạc dành cho kèn saxophone.

Bản đầu tiên thuộc lĩnh vực mà Dương Chung Minh giỏi nhất.

Bản thứ hai lại là sở trường của Abigail.

Có vẻ như Tiểu Ngư đang muốn thông qua hai tác phẩm klasik này để cho mọi người thấy rằng anh ấy cũng “biết một chút” về chúng.

“Không phải cố tình đâu… mà là có ý định thật sự.”

Abigail nhướng mày, sau đó lặng lẽ lắng nghe bản nhạc cuối cùng hôm nay.

Còn Dương Chung Minh bên cạnh thì mỉm cười nhẹ; đây không phải lần đầu tiên Tiểu Ngư trình diễn những tác phẩm violin khiến người ta phải ngưỡng mộ, chỉ là lần này, chúng càng hoành tráng và câu chuyện đằng sau chúng càng cảm động.

……

Trên Trái Đất,

Khi nhắc đến kèn saxophone, mọi người liền nghĩ đến **“Về Nhà”**.

Và khi nhắc đến **“Về Nhà”**, mọi người cũng sẽ nghĩ đến loại nhạc cụ kèn saxophone.

Thực tế,

Chính giai điệu du dương của bản nhạc này đã giúp cho loại nhạc cụ ít phổ biến như kèn saxophone trở nên được yêu thích bởi hàng triệu người hâm mộ âm nhạc trên khắp thế giới.

Đáng chú ý là:

Bản nhạc này cũng được sử dụng làm nhạc nền khi xe buýt và tàu điện ngầm ở Thượng Hải đến ga cuối cùng, và đã được đưa vào sách giáo khoa âm nhạc của Nhà Xuất Bản Giáo Dục Quốc Gia.

Lúc này,

Bản nhạc kinh điển này của Trái Đất đang vang lên trên sân khấu của Phòng Hòa Nhạc Vàng.

Tiếng saxophone trong trẻo, du dương, tạo ra một không khí mơ mộng và đầy cảm xúc.

Âm thanh trong trẻo, hòa quyện với những nốt cao đầy cảm xúc, đã tạo nên những tầng lớp âm thanh rõ ràng và ngay lập tức chạm đến trái tim của hàng triệu người.

Chất âm mềm mại và không hề gây khó chịu, mang theo sức lan truyền đậm đà và sâu lắng.

Cứ như thể bản nhạc này được tạo ra dành riêng cho cây kèn saxophone vậy – chất liệu của loại nhạc cụ này phản chiếu ánh sáng, mang đậm hương vị đồng, và hiệu ứng âm thanh đầy hấp dẫn đã được thể hiện một cách trọn vẹn!

Đó là một cảm giác chân thực… Đẹp đẽ, trong trẻo, và không cần bất kỳ sự trang trí hay bổ sung nào cả!

Đặc biệt là những âm thanh từ những nhạc cụ có âm sắc mạnh như trống và búa kim loại trong bản nhạc này – tinh tế nhưng mạnh mẽ, vang xa, khiến người nghe không khỏi mơ mộng và khao khát.

Nếu lắng nghe kỹ, bạn sẽ cảm thấy như thể đang ở nhà vậy…

Nhưng khi bản nhạc kết thúc, ngoài tiếng vỗ tay, không ai trong khán phòng hề động đậy; ngay cả Xian Yu, người đang đứng trên sân khấu và cúi chào mọi người để thông báo rằng buổi hòa nhạc hôm nay đã kết thúc…

“Thế nào?”

Trịnh Tinh nhìn Abigail.

Abigail cười đau lòng: “Trong buổi hòa nhạc blues trước đó, Xian Yu đã để tôi thua rồi phải không? Nếu lúc đó anh ấy trình diễn bản nhạc này, chức vô địch của cuộc thi kèn saxophone sẽ thuộc về các bạn Tần Châu rồi.”

Trịnh Tinh chỉ im lặng…

Không cần phải suy nghĩ quá nhiều về chuyện đó; có lẽ vào thời điểm đó, Xian Yu vẫn chưa viết xong bản nhạc này. Nhưng khi nhớ lại những tác phẩm đã được trình diễn trong buổi hòa nhạc này, Abigail không khỏi thốt lên: “Sau khi nghe xong ‘Về nhà’, cảm giác đầu tiên của tôi là… tôi không muốn về nhà chút nào; tôi thực sự muốn tiếp tục lắng nghe, để xem anh ấy còn có thể tạo ra những tác phẩm nào nữa khiến mọi người ngạc nhiên…”

Không chỉ Abigail… Gần như tất cả mọi người có mặt tại buổi hòa nhạc đó đều cảm thấy như vậy sau khi nghe xong bản nhạc “Về nhà”.