Nói thật ra, mặc dù các bậc thợ già đã lấy ra những bộ quần áo tốt nhất của mình để mặc.

Nhưng vì đó đều là những thứ cũ kỹ, lỗi thời được cất giấu sâu trong kho, và họ thực sự rất hiếm khi có cơ hội tham gia những buổi yến tiệc cao cấp như thế này.

Điều này khiến họ cảm thấy không thoải mái và rất lo lắng khi phải ở trong căn phòng tiệc được trang trí lộng lẫy như vậy.

Họ trông có vẻ nghèo nàn, lạc lõng, thậm chí có phần ngượng ngùng và cứng nhắc trong cử chỉ.

Nhưng điều đó cũng không sao cả, bởi vì tác phẩm của họ mới chính là danh thiếp thực sự, là “khuôn mặt” đẹp nhất của họ.

Những tác phẩm do họ tạo ra, những thứ sẽ được trưng bày hôm nay, đã được sắp xếp và trưng bày trong đại sảnh của Zaishe Ting từ trước khi cuộc họp bắt đầu, và chúng trở thành những điểm thu hút sự chú ý nhất.

Thực tế, bất kỳ ai đến thăm Bắc Thần Cụ vào hôm nay, chỉ cần nhìn thấy những vật trưng bày đó, chắc chắn sẽ phải ngưỡng mộ và thán phục.

Nhiều người dường như quên mất thời gian, quên mất rằng họ vẫn còn phải đến phòng tiệc chính của Bắc Thần Cụ ở bên cạnh.

Và những người am hiểu sâu sắc về lĩnh vực này càng khó có thể rời đi.

Chỉ trong chốc lát, đại sảnh của Zaishe Ting đã trở nên quá tải.

Ninh Vệ Dân Đã phải có những biện pháp tạm thời để kiểm soát lượng người tham quan, nhằm đảm bảo an toàn cho khách và các vật trưng bày.

Không cần phải nói nhiều, những người có mặt ở đây hôm nay chắc chắn không phải là những người thiếu tầm nhìn; hầu hết trong số họ đều là những người làm việc trong ngành nghệ thuật.

Dù họ có cố gắng tỏ ra hoan nghênh hay tôn trọng đối phương đến đâu, cũng không thể nào đến mức này được.

Vậy tại sao lại như vậy?

À, câu trả lời chỉ có một: bởi vì những thứ được trưng bày thực sự quá tuyệt vời!

Những vật phẩm này, gần như mỗi chi tiết đều lộng lẫy và hấp dẫn!

Chúng có thể được coi là những kỳ tích trong lĩnh vực công nghệ thủ công đặc biệt!

Không cần nói đến những thứ khác, hãy cùng xem xét về gốm sứ trước.

Liu Yongqing, hiện đang làm việc tại Nhà máy sản xuất hàng thủ công ở kinh đô, trong những năm gần đây đã tự tay chế tác hai bộ gốm sứ cổ điển lớn.

Những tác phẩm này đã khiến tất cả những người am hiểu về gốm sứ tại hiện trường phải ngạc nhiên và khen ngợi không ngớt.

Chẳng hạn, bộ gốm sứ mô phỏng thời kỳ Longqing của triều Minh, từ năm 1567 đến 1572, với tác phẩm “Bể cá lớn với sen và chim nước màu cổ điển”.

Bộ bể cá này do Liu Yongqing chế tác, về màu sắc và bố c

Việc vẽ họa tiết trên bề trong của bể cá đòi hỏi người thợ phải vẽ bằng cách giữ tay thẳng, và đây quả là một kỹ năng rất khó, không phải ai cũng có thể làm được.

  Nói thật ra, tất cả các họa sĩ tại xưởng sản xuất hàng thủ công ở kinh thành đều không đạt đến trình độ này.

  Ban đầu, trong quá trình sản xuất, chính Lưu Vĩnh Thanh cũng rất lo lắng về vấn đề này và thậm chí đã từng nghĩ đến việc bỏ cuộc.

  May mắn thay, nhờ có sự hỗ trợ của Ninh Vệ Dân với số tiền 600 nhân dân tệ để trả thù lao cho họa sĩ, giáo sư Bạch Tuyết Thạch thuộc Học viện Mỹ thuật Công nghiệp đã được mời đến thực hiện công việc này, và cuối cùng chúng ta đã giải quyết được vấn đề kỹ thuật vô cùng Quan Kiến này.

  Phải nói rằng, những họa sĩ chuyên nghiệp thực sự rất xuất sắc. Dù Bạch Tuyết Thạch nổi tiếng với các bức tranh phong cảnh, nhưng những bức tranh về vịt, én, cá vàng do ông vẽ vẫn tràn đầy sức sống, không hề kém gì so với bản gốc.

  Chính nhờ điều này mà bộ đồ gốm cổ điển hoàn hảo này mới được tạo ra.

  Đáng chú ý là vào đầu năm 1984, khi bộ đồ gốm lớn này vừa được hoàn thành, vì trùng với dịp Tết Nguyên đán, nó được đặt tạm thời trong kho của xưởng sản xuất hàng thủ công và suýt nữa đã được bán với giá cao ngất ngưởng.

  Hóa ra người Nhật không tổ chức lễ Tết Nguyên đán, và vào thời điểm đó, một nhóm thương nhân Nhật Bản đã đến xưởng tham quan. Ngay lập tức, họ đã để mắt đến bộ đồ gốm lớn này và đưa ra mức giá 18.000 nhân dân tệ để mang về Nhật Bản làm quà.

  Mức giá này cao hơn nhiều so với 6.600 nhân dân tệ mà Ninh Vệ Dân đã trả trước đó.

  Ngay cả những người đi cùng đoàn thương mại nước ngoài cũng rất thèm muốn chiếc đồ này.

  Tất nhiên, trưởng phòng bán hàng của xưởng cũng rất muốn bán nó, và đã sẵn lòng đồng ý ngay lập tức.

  Nhưng Lưu Vĩnh Thanh đã kiên quyết từ chối.

  Ông ấy khẳng định rằng bộ đồ gốm này là đơn đặt hàng của Ninh Vệ Dân, và họ đã thanh toán đầy đủ tiền trước rồi.

  Sau đó, dù những người Nhật Bản đề nghị tăng giá thêm từ 10.000 đến 28.000 nhân dân tệ, Lưu Vĩnh Thanh vẫn không đồng ý.

  Thậm chí khi họ đề nghị đặt hàng trước và nhận hàng sau một năm, ông ấy cũng từ chối một cách thẳng thắn.

  Ông ấy nói rằng mình không có thời gian và còn nhiều công việc quan trọng hơn cần phải thực hiện.

  Kết qu

Nhưng lần này, giám đốc nhà máy cuối cùng cũng không làm mọi chuyện rối ren nữa.

Ngược lại, ông ấy còn nói với trưởng phòng rằng chúng ta có quan hệ hợp tác lâu dài với công ty Tan Gong; mỗi năm, họ đặt hàng rất nhiều đồ dùng thực phẩm từ chúng ta.

Dù nhà thương Nhật Bản đưa ra mức giá cao đến đâu, đó cũng chỉ là một giao dịch one-off mà thôi; nếu không cẩn thận, bộ phận thương mại nước ngoài còn có thể chiếm đoạt lợi ích nữa.

Hơn nữa, Liu Yongqing cũng không nói dối; thực sự sau đó ông ấy vẫn có một dự án lớn do công ty Tan Gong giao cho, với tổng giá trị hơn hai mươi nghìn nhân dân tệ.

Nếu chúng ta có thể hoàn thành dự án này, chắc chắn sẽ khiến các đối thủ trong ngành phải kinh ngạc, và danh tiếng của nhà máy chúng ta sẽ lan truyền khắp Toàn quốc.

Chúng ta không thể tính toán nhỏ nhen, càng không được phép không giữ lời hứa.

Vì vậy, để bảo vệ lợi ích chung, trưởng phòng cũng đành phải im lặng.

Còn về dự án lớn với tổng giá trị hơn hai mươi nghìn nhân dân tệ mà giám đốc nhà máy đã nói đến, thì đó chính là bộ đồ gốm mô phỏng cổ điển được trưng bày hôm nay – chiếc bình lớn cao hai mét tám, được sơn màu phấn với họa tiết “trăm hoa không lộ ra khỏi mặt đất”.

Thật là tuyệt vời!

Đây chắc chắn là tác phẩm xuất sắc nhất trong suốt sự nghiệp của Liu Yongqing.

So với chiếc bình lớn này, cái bể cá mà nhà thương Nhật Bản quan tâm đến có lẽ sẽ trở nên tầm thường, không đáng để xem xét chút nào.

Sao lại nói như vậy?

Bởi vì yêu cầu kỹ thuật để sản xuất chiếc bình này quá cao, chưa từng có tiền lệ trước đây.

Không chỉ vì kích thước của nó lên đến hai mét tám, mà loại gốm cần thiết cũng không thể mua được từ JDZ, mà phải tự sản xuất.

Yếu tố kỹ thuật khó khăn nhất của chiếc bình này chính là họa tiết phấn màu “trăm hoa không lộ ra khỏi mặt đất”.

Họa tiết này còn được gọi là “trăm hoa không rơi xuống đất”.

Đây là một kỹ thuật sơn màu trên gốm, ra đời vào triều đại Càn Long của nhà Thanh.

Ý tưởng là kết hợp màu phấn với màu vàng, sử dụng nhiều màu sắc khác nhau để tạo nên hình ảnh của hàng trăm bông hoa, sao cho cả bề mặt gốm lẫn các cành hoa đều không hiện rõ. Những bông hoa như thể được các nàng tiên rải xuống không trung, vì vậy mới có cái tên này.

Họa tiết “trăm hoa” còn được gọi là “vạn hoa kim”, “vạn hoa đống”, “vạn hoa hiến thúy đồ” v.v.

Theo ghi chép trong các hồ sơ cung đình nhà Thanh, loại gốm đặc biệt này chỉ được dùng riêng cho các buổi thưởng hoa của hoàng gia.

Do đó, so với các xưởng gốm quan lại khác trong tri

Trước hết, cần phải có bản vẽ được thực hiện bởi Văn phòng Sản xuất thuộc Nội vụ viện; những bản vẽ này sẽ được dùng làm mẫu để các thợ gốm tại Xưởng Gốm Hoàng gia sao chép lại.

Tiếp theo, các thợ gốm tại Xưởng Gốm Hoàng gia sẽ vẽ lại bản thiết kế đó lên nền gốm trắng, đảm bảo rằng hình ảnh phải hoàn toàn trùng khớp với bản gốc.

Đồng thời, họ cũng cần phải xem xét đến đặc điểm không đều của bề mặt gốm so với giấy khi vẽ.

Nếu có sai sót ngay từ bước này, toàn bộ quá trình sẽ bị ảnh hưởng nghiêm trọng. Dù màu sắc được sử dụng có đẹp đến đâu, tay nghệ sĩ vẽ có giỏi đến mức nào, cũng không thể khôi phục lại vẻ đẹp tự nhiên ban đầu của bản vẽ.

Hơn nữa, số loại màu sắc cần được sử dụng trong quá trình sản xuất gốm màu cũng là điều khiến cho loại gốm này trở nên đặc biệt. Trên một chiếc gốm “Bách Hoa Bất Lộ Địa”, có thể xuất hiện không dưới ba mươi loại màu sắc khác nhau.

Vì vậy, trước khi bắt đầu quá trình vẽ, tất cả các loại màu sắc cần thiết đều phải được chuẩn bị sẵn; có gần một trăm loại màu khác nhau, và tất cả chúng đều cần được kiểm tra và điều chỉnh kỹ lưỡng.

Có thể tưởng tượng được rằng việc hoàn thành công việc này đòi hỏi bao nhiêu nhân lực, thời gian, và chi phí. Nếu không có những người thợ giỏi để thiết kế bản vẽ và những người tài hoa để phối màu, thì chắc chắn không thể tạo ra được sản phẩm như vậy.

Nói một cách thật lòng, công nghệ sản xuất gốm màu như vậy chỉ có thể xuất hiện vào triều đại Càn Long – khi nghệ thuật gốm đang phát triển mạnh mẽ. Ngoài môi trường xã hội có lợi cho sự phát triển của nghệ thuật gốm lúc bấy giờ, còn có sự nỗ lực không ngừng của sứ giả chuyên về gốm là Tang Anh, người đã tổng hợp những tinh hoa của các xưởng gốm nổi tiếng qua các thời đại, kết hợp những yếu tố tốt nhất từ trong và ngoài nước, và nhờ vào sự giúp đỡ của những thợ gốm tài hoa tại Xưởng Gốm Hoàng gia, mới có thể tạo ra những tác phẩm vĩ đại như vậy.

Tuy nhiên, ngay cả trong triều đại Càn Long, cũng không có ai có thể tạo ra những chiếc gốm màu “Bách Hoa Bất Lộ Địa” với kích thước lớn, bởi vì việc sản xuất chúng quả thực rất khó khăn.

Chính vì vậy, đối với một chuyên gia về gốm mô phỏng cổ điển như Lưu Vĩnh Thanh, mong muốn lớn nhất trong đời ông là được sản xuất ra một cặp gốm màu “Bách Hoa Bất Lộ Địa” với kích thước đáng kinh ngạc. May mắn thay, nhờ có sự hỗ trợ của một nhà tài phiệt như Ninh Vệ Dân, ông

Không chỉ phù hợp với kích thước của đất sét dùng để tạo ra những chiếc bình này mà còn thể hiện trọn vẹn vẻ đẹp của mùa xuân mà không hề gây cảm giác chồng chất, nặng nề trong thiết kế.

Nhưng điểm khó khăn chính là công việc này tiêu tốn quá nhiều công sức và thời gian. Khác với việc vẽ bể cá bằng đá Bạch Tuyết chỉ mất một tuần là xong, ngay cả khi Chú Đạt Niên cùng với vài sinh viên xuất sắc của khoa gốm tham gia vào công việc này, họ vẫn phải mất hàng tháng trời để hoàn thành việc vẽ cho đôi bình này.

May mắn thay, quá trình nung đốt sau đó diễn ra thuận lợi. Dưới sự lo lắng và canh giữ không ngừng nghỉ của Lưu Vĩnh Thanh, đôi bình sứ màu độc đáo này cuối cùng cũng được hoàn thành.

Tuy nhiên, việc này vẫn chưa coi là đã hoàn thành công việc. Sau khi đôi bình này được nung ra, mặc dù Lưu Vĩnh Thanh và Chú Đạt Niên đều rất vui mừng và cảm thấy may mắn, họ cũng nhận ra rằng thiết kế của nó vẫn còn một số thiếu sót, dẫn đến việc xuất hiện những khuyết điểm không nên có.

Đôi bình này thực sự rất đẹp, nhưng vì kích thước quá lớn, vẻ đẹp của nó phụ thuộc hoàn toàn vào các họa tiết hoa lá, khiến cho thiết kế trở nên hơi đơn điệu. Nói cách khác, những chi tiết này chỉ phù hợp để ngắm từ xa, chứ không thể nhìn kỹ từ gần.

Vì vậy, họ đều bắt đầu suy nghĩ xem liệu có thể thêm vào những chi tiết tinh xảo hơn hay không. Sau nhiều suy nghĩ, họ quyết định tập trung vào phần nhụy hoa. Họ cho rằng nếu có thể làm nhụy hoa bằng chất liệu vàng và thiết kế chúng sao cho nổi bật lên, thì sẽ tốt hơn nhiều.

Từ đó, họ nghĩ đến kỹ thuật ghép kim loại độc đáo chỉ có ở kinh đô. Kỹ thuật này nổi tiếng với sự tinh xảo và khéo léo, và còn được gọi là kỹ thuật kim loại tinh xảo. Ngay từ khi ra đời, nó đã được sử dụng riêng cho hoàng gia, để chế tác những trang sức cao cấp bằng vàng bạc.

Sự tinh xảo của kỹ thuật này không chỉ nằm ở việc sử dụng kim loại mà còn ở cách ghép đá quý và sử dụng màu xanh lục để tăng thêm vẻ đẹp cho sản phẩm. Chẳng hạn, chiếc mũ vàng Kim Tính Xuất Lăng được khai quật ra từ lăng mộ hoàng gia, độ tinh xảo của nó thực sự khiến người ta phải kinh ngạc. Chiếc mũ này được làm từ 518 sợi vàng, với đường kính trung bình chỉ là 0,2 milimét. Những sợi vàng này được thủ công biến tấu thành những mạch mỏng manh, với khe hở đều nhau.

Phần trên của chiếc mũ được trang trí bằng hình ảnh rồng đùa với ngọc, với thân rồng và móng vuốt đều được chế tác riêng biệt. Chỉ riêng phần vảy rồng đã s

Vì vậy, vì chuyện này, Lưu Vĩnh Thanh và Trúc Đại Niên đã mời Ninh Vệ Dân cùng nhau đến xưởng trang trí bằng kim loại tinh xảo ở kinh thành.

Ban đầu, người phụ trách xưởng cũng tỏ ra bối rối khi nghe yêu cầu của họ.

Nhưng không ngờ trong xưởng lại có một chuyên gia thực sự – một thợ già là hậu duệ của “Vua Kim loại Tinh xảo” ngày xưa, tên là Trương Chồng Minh.

Là một chuyên gia kỹ thuật hàng đầu, ông ấy đã nhanh chóng đưa ra câu trả lời khẳng định.

Ông nói rằng dù là việc gắn vàng vào ngọc hay ngọc vào vàng, ông đều từng thực hiện.

Thậm chí ông còn từng sử dụng vàng để sửa chữa những chỗ hỏng trên đồ sứ cổ cho Zhang Boju; điều này hoàn toàn không phải là công việc khó khăn gì.

Không chỉ đối với đồ sứ, ngay cả những vật liệu trơn trượt cũng không thành vấn đề đối với ông.

Tuy nhiên, điểm duy nhất bất lợi là chi phí sẽ khá cao.

Việc làm những bông hoa bằng vàng cho hai cái bình quý giá này thực chất đồng nghĩa với việc phải chế tác hơn một trăm chiếc khóa vàng có kích thước khác nhau trước, sau đó mới gắn chúng lên bình sứ.

Cả công và vật liệu đều không hề rẻ; tính toán sơ bộ, ngay cả khi giá vàng giảm xuống, chi phí vẫn khoảng mười lăm đến mười sáu nghìn.

Vì vậy, Lưu Vĩnh Thanh cảm thấy rất áy náy.

Anh ấy cho rằng trách nhiệm hoàn toàn thuộc về mình, vì vậy đã khiến Ninh Vệ Dân phải tiêu tốn một số tiền lớn một cách không cần thiết.

Nhưng Ninh Vệ Dân lại không nghĩ như vậy; ông ấy coi đây chính là yếu tố quan trọng giúp tăng thêm đẳng cấp cho hai cái bình quý giá này.

Nếu những bông hoa bằng vàng được làm thật tinh xảo, thì hai cái bình này sẽ trở nên hoàn hảo không còn điểm yếu nào nữa.

Ngược lại, nếu không làm như vậy và để lại những điểm thiếu sót đó, dù sau này có chi tiêu bao nhiêu tiền đi nữa, cũng có lẽ sẽ không tìm được ai có thể thực hiện công việc này nữa.

Vì vậy, ông ấy không hề do dự và ngay lập tức đồng ý chi trả toàn bộ chi phí.

Đến thời điểm này, Ninh Vệ Dân đã tiêu tốt gần bốn mươi nghìn nhân dân tệ cho chi phí sản xuất hai cái bình quý giá này.

Nhưng đó vẫn chưa phải là cuối cùng.

Bởi vì đúng vào thời điểm đó, xưởng chế tác đèn lồng cung đình cũng đã hoàn thành việc sửa chữa hai chiếc đèn lồng bằng đồng được trang trí bằng kim loại tinh xảo và men lam, và cuối cùng đã giao chúng cho anh ấy.

Hai chiếc đèn lồng này ban đầu là báu vật của xưởng, do Xu Bạch Trai – một chuyên gia chế tác đèn lồng thuộc triều đại Càn Long – tạo ra.

Giá trị của chúng không chỉ nằm ở việc chúng

Thật đáng tiếc là những bức tranh được khắc trên đèn đã bị hỏng, và các loại ngọc quý được gắn lên cũng bị người ta lấy đi trong những thời kỳ đặc biệt.

May mắn thay, Ninh Vệ Dân có con mắt tinh tường, đã phát hiện ra chúng trong kho của xưởng sản xuất đèn cung đình và sẵn lòng chi 50.000 nhân dân tệ để mua lại. Nhờ vậy, xưởng đèn mới có thể giúp phục chế chúng, và cuối cùng những bảo vật này cũng được cứu vãn.

Tại sao việc sửa chữa lại mất tới hơn một năm thì nhỉ?

Lý do chính là vì cần phải tìm mua các loại ngọc quý.

Xưởng đèn cung đình cũng đã nhờ người quen và thiết lập mối quan hệ, cuối cùng mới có thể thu thập được các loại ngọc như mắt mèo, tourmaline, ngọc bích, lam ngọc, hồng ngọc, thạch anh vàng từ các xưởng trang sức và ngọc quý ở kinh thành.

Không cần phải nói, bây giờ những bảo vật này thực sự rực rỡ và lộng lẫy. Ninh Vệ Dân yêu thích chúng đến mức không muốn rời tay.

Nhưng chính vì chúng quá đẹp, những viên ngọc mà xưởng đèn cung đình mua được lại có chất lượng cao nhưng giá cả lại rất rẻ.

Nghe nói rằng trong những thời kỳ khó khăn, các xưởng này đã mua được những viên ngọc quý này với giá rất rẻ.

Đối với Ninh Vệ Dân, những thứ mà bình thường khi được bán đấu giá sẽ có giá hàng trăm nghìn, thậm chí hàng triệu nhân dân tệ, nhưng giờ đây chỉ có giá 1.800 nhân dân tệ mỗi cái thôi.

Ông ấy lại nảy ra ý tưởng mới, quyết định tạo ra những thứ hoành tráng hơn nữa.

Đó chính là hai chiếc bình thưởng lớn mang tên “Bách Hoa Bất Lộ”. Thay vì chỉ làm ruột bình bằng vàng nguyên chất, ông ấy còn muốn sử dụng các loại ngọc quý để trang trí chúng.

Chính vì vậy, số tiền mà ông ấy chi cho hai chiếc bình này thực sự rất lớn.

Hai chiếc bình đó cần đến hơn một trăm viên ngọc quý với nhiều kích thước khác nhau, và ông ấy cũng phải chi thêm vài chục nghìn nhân dân tệ nữa.

Tổng chi phí cuối cùng đã lên tới gần 100.000 nhân dân tệ.

Đó là con số lớn đến mức nào?

Có thể nói rằng, chi phí để chế tạo hai chiếc bình này đủ để xây dựng bốn căn nhà tứ hợp viện.

Ngoài ra, công sức mà các thợ thủ công bỏ ra cũng rất lớn.

Cuối cùng, đến lượt Zhang Chongming tiếp quản công việc, và những tác phẩm tinh xảo được tạo ra sau quá trình làm việc chăm chỉ.

Hãy thử tưởng tượng xem, hai chiếc bình thưởng lớn này khi hoàn thành cuối cùng sẽ trở thành những tác phẩm như thế nào?

Đó là thành quả của sự tâm huyết của hai bậc thầy thủ công và một họa sĩ nổi tiếng.

Chúng thực sự rực rỡ và tinh xảo đến mức gần như là kiệt tác của th