“Giám đốc cũ đã đồng ý rồi à?”

“Đúng vậy!”

“Làm thế nào mà anh có thể thuyết phục được ông ấy chứ? Người già ấy rất cứng đầu… À, không, giám đốc cũ thực sự có lập trường kiên định lắm!” Mark Xuan tỏ ra không thể tin được.

“Lập trường kiên định chính là biểu hiện của niềm tin sâu sắc; khi có niềm tin, con người rất dễ bị những điều gì đó cảm động – chẳng hạn như trẻ em, hoặc văn hóa Trung Hoa… Có lẽ các bạn chưa áp dụng đúng phương pháp thôi. Ông ấy là một người tiền bối đã trải qua thử thách của cuộc cách mạng; thật hiếm có người như vậy!”

Trần Kỳ thở dài một hơi, và muốn bổ sung thêm: Nhưng thường thì, những người như vậy lại càng cứng đầu khi cuộc cải cách ập đến, và họ thường bị gán mác “phe bảo thủ”.

Tại sao xưởng phim Thượng Hải lại phá sản nhỉ?

Chính là vì họ bắt đầu quá muộn và thất bại trong việc chuyển đổi mô hình kinh doanh!

Hai người đến tòa nhà chính, vào xưởng phim, và Mark Xuan gọi một người khoảng 40 tuổi đến, giới thiệu: “Người này tên là Vương Bác Vinh, là giám đốc của chúng tôi. Bạn đã xem bộ phim ‘Ông Nam Quách’ chưa? Đó chính là tác phẩm của ông ấy.”

“À, tôi đã từng nghe nói về ông ấy rồi!”

Bộ phim “Ông Nam Quách” ấy… chỉ là một câu chuyện về việc người ta giả vờ giỏi để đạt được mục đích thôi.

Điểm đặc biệt của bộ phim hoạt hình này là nó đã sử dụng những đặc điểm hình thức của các bức tranh khắc và tác phẩm điêu khắc đá thời Hán – mang phong cách mộc mạc, thanh lịch và đầy tính cổ điển.

Nếu nói rằng xưởng phim Thượng Hải thực sự xuất sắc… thì quả là vậy! Có những thể loại hoạt hình như hoạt hình giấy, hoạt hình đất sét, hoạt hình rối, hoạt hình mực… Chỉ riêng về mặt kỹ thuật thôi, đã có rất nhiều thể loại khác nhau. Việc sử dụng kỹ thuật giấy và mực là đặc trưng riêng của Trung Quốc; thật đáng tiếc là ngày nay, những thể loại này ngày càng ít đi…

Vương Bác Vinh và Mark Xuan rõ ràng đều là những người trẻ tuổi, và họ có mối quan hệ rất tốt với nhau. Sau khi nghe họ trình bày vấn đề, Vương Bác Vinh suy nghĩ một lát rồi hỏi: “Kịch bản sẽ do ai viết?”

“Chúng tôi sẽ viết!”

“Cần bao nhiêu tập?”

“Ít nhất là 100 tập!”

Hai người đều reo lên: “Mỗi tập chỉ 3 phút thôi… 100 tập tổng cộng là 300 phút… Nhưng sản lượng hàng năm của xưởng chúng tôi cũng chỉ khoảng 400 phút mà thôi!”

“Phần mở đầu và kết thúc của mỗi tập giống nhau; nội dung chính chỉ khoảng 2 phút rưỡi thôi… Tôi muốn x

Anh ấy cũng suy nghĩ một hồi: Làm phim hoạt hình tại Shanghai Animation Film Studio thì chi phí khoảng 60 đến 100 triệu nhân dân tệ mỗi phút. Mọi người trên mạng đều nói rằng tổng chi phí sản xuất bộ phim “Hồ lô Nương” chỉ là 670.000 nhân dân tệ, nhưng đó hoàn toàn là điều vô lý. Mỗi tập của “Hồ lô Nương” dài 10 phút; vậy thì chi phí cho mỗi tập sẽ là 670.000 nhân dân tệ sao?

Đừng nghĩ rằng việc sản xuất phim hoạt hình là công việc rẻ tiền đâu. Thực ra, chi phí rất cao. Bộ phim “Đại Náo Thiên Cung”, được sản xuất vào những năm 60, đã tiêu tốn đến 1 triệu nhân dân tệ… Đó là con số 1 triệu nhân dân tệ vào thời đó đấy!

Nhưng…

Những chi phí này được tính toán khi không có áp lực từ thị trường, và chỉ nhằm mục đích sáng tạo nghệ thuật mà thôi. Chẳng hạn như bộ phim “Đại Náo Thiên Cung”: quá trình sản xuất kéo dài ba năm, và hàng trăm bản vẽ đã được thực hiện đi thực hiện lại; toàn bộ chi phí đều nằm trong những bản vẽ đó.

Còn với dự án “Galerie Hoạt Hình Từ Ngữ”, thì yêu cầu về chất lượng bản vẽ ban đầu không quá cao. Gấu Trúc muốn những hình ảnh đơn giản: hổ giống hổ, người giống người, như vậy là đủ rồi. Bối cảnh cũng không cần phải đẹp lắm, miễn là đáp ứng yêu cầu cơ bản là được.

Tôi thậm chí còn có thể cung cấp cho các bạn những mẫu thiết kế cho nhân vật và robot, không cần các bạn phải tự thiết kế nữa…

Nói tóm lại, với mức giá 4.000 đô la Hồng Kông mỗi tập, các bạn có muốn tham gia không?

Bản gốc của “Galerie Hoạt Hình Từ Ngữ” đã được sản xuất trong hơn một năm, với tổng cộng 180 tập. Trần Kỳ đã xem xét đến thói quen làm việc của họ và cho họ thời gian để thích nghi, nên đã nới lỏng yêu cầu đáng kể.

“Quý ông thanh toán bằng đô la Hồng Kông à?”

Mắt Wang Borong sáng lên.

“Có lẽ còn có thêm vài phiếu tiền gửi từ người Hoa ở nước ngoài nữa đấy!” Trần Kỳ cười nói.

“Xin quý ông đợi một chút!”

Wang Borong và Mark Xuan lùi sang một bên và bắt đầu thì thầm với nhau.

“Liệu có thể hoàn thành công việc này không?”

“Chắc là có thể thôi… Theo như ý của anh ấy, không cần phải thiết kế quá nhiều động tác hay màu sắc; chỉ cần vẽ vài bản phác thảo để có thể sử dụng lại nhiều lần, điều quan trọng nhất là phần lồng tiếng.”

“Nếu làm 100 tập, thì tổng chi phí sẽ là 400.000 đô la Hồng Kông… Đó là một công việc lớn đấy!”

Hai người nhìn nhau, sau đó quay lại hỏi: “Ngân sách sẽ được chuyển cho nhà máy, hay cho nhóm chúng tôi?”

“Các bạn có thể giữ được đồng ngoại tệ

Trần Kỳ đã rời đi trước, sau đó sẽ cử người đến tiếp tục hợp tác với chúng ta.

Vương Bá Vinh và Mã Khắc Tuyên nghiên cứu kỹ lưỡng, càng nghiên cứu càng thấy rằng việc này khá đơn giản. Chẳng hạn, để thực hiện thành ngữ “dùng sức mạnh của kẻ khác để uy hiếp người khác”, chỉ cần một con hổ liên tục mở miệng ra lại nhắm vào, thực hiện động tác này đi đi lại lại, kết hợp với âm thanh phụ đề là có thể tạo ra một đoạn video dài vài giây.

Dù cơ thể con hổ bị cứng đờ, động tác không mượt mà, nhưng điều đó cũng không quan trọng; ai mà xem lại là động tác của nó chứ, quan trọng là ý nghĩa của câu chuyện.

Còn trong các tác phẩm của Hãng Phim Thượng Hải, ồ, một động tác được thực hiện một cách liền mạch có thể đòi hỏi phải vẽ hàng trăm bản phác thảo…

“Chỉ có hai chúng ta thôi có đủ không? Hay nên tìm thêm người nữa?”

“Tìm thêm hai người nữa là được, nên chọn những người trẻ tuổi, những người mới được phân công vào năm nay sẽ rất phù hợp.”

“Đúng vậy, những người già chắc chắn sẽ không làm việc này đâu; họ cho rằng nó làm giảm giá trị của họ. Và chúng ta cũng không nên làm ầm ĩ gì cả, phải tiến hành một cách kín đáo.”

Trong lúc họ đang bàn bạc kín đáo, một nhóm người trẻ tuổi đang dần hình thành và bắt đầu xâm nhập vào tổ chức này, thông qua sự giúp đỡ của một kẻ vô lương nào đó.

Trần Kỳ quay đầu nhìn về phía Hãng Phim Thượng Hải và hỏi: “Anh đã xem ‘Đại Náo Thiên Cung’ hay ‘Na Tra Đào Hải’ chưa?”

“Tất nhiên là đã xem rồi!”

“Cảm nhận thế nào?”

“Rất hay, rất thú vị!” Tiểu Dương nói.

“Nhưng một ngành công nghiệp chỉ có những tác phẩm như vậy thì không đủ đâu. Để hoạt hình có thể tồn tại và phát triển mạnh mẽ, nó cần phải được thương mại hóa! Tôi đang nghiên cứu cơ sở vật chất của Hãng Phim Thượng Hải; tất nhiên, tôi sẽ áp dụng cả hai chiến lược song song: một mặt sản xuất hàng loạt cho truyền hình, mặt khác tập trung vào sáng tác nghệ thuật để làm phim. Những bộ phim hoạt hình như vậy rất được ưa chuộng ở nước ngoài…”

Tiểu Dương ngước nhìn anh ta với khuôn mặt trong sáng nhưng có vẻ ngốc nghếch và nói: “Anh nói những điều này với tôi, có phải là anh coi thường tôi quá không?”

Tôi đâu hiểu gì cả!

“Thôi, đi thôi!”

Trần Kỳ vỗ vai anh ta và nói: “Nghỉ một ngày đi, ngày mai sẽ trở về Hồng Kông… À, hôm nay là ngày bao nhiêu rồi?”

“Ngày 24!”

“Ngày 24… Ha ha!”

Anh ta bỗng nhiên cười lớn; thật là những ngày tuyệt vời!

Ngày 24 tháng 9,