“Xin hỏi ông đã xem bộ phim ‘The Shining’ chưa?”

“Tất nhiên là đã xem rồi.”

“Trong ‘The Shining’, dường như không hề có những kẻ xâm nhập mà ông đang nói đến; thực ra đó chỉ là sự sụp đổ và biến đổi nội tâm con người mà thôi,” phóng viên nói.

Từ Khắc và Trần Kỳ nhìn nhau, nhưng Trần Kỳ vẫn không lên tiếng, mà chỉ gật đầu cho Từ Khắc tiếp tục.

Từ Khắc đang rất hứng thú và nói một cách không ngần ngại: “Con người không thể tự nhiên mà sụp đổ; chắc chắn phải do áp lực từ môi trường bên ngoài gây ra. Loại áp lực này cũng giống như những kẻ xâm nhập – chỉ khác là chúng xâm nhập vào tinh thần con người mà thôi.

Nó giống như một con quỷ, dụ dỗ những ham muốn, ý định xấu xa và nỗi phiền muộn ẩn sâu trong lòng con người.

Esther chính là kẻ xâm nhập vào gia đình đó, cả về mặt thể xác lẫn tinh thần: nữ chính nghiện rượu, tính tình hung hãn; nam chính lăng loàn, có những suy nghĩ tình dục đối với trẻ vị thành niên… Cô ấy chỉ đơn giản là khiến những mặt xấu xa của mọi người bộc lộ ra mà thôi.

Có một câu tục ngữ Trung Quốc nói rằng ‘Quỷ sinh từ tâm’, có lẽ ý nghĩa của nó cũng giống như vậy…”

“Quan điểm này thật thú vị!”

Các phóng viên cảm thấy rất hài lòng; điều này hoàn toàn khác với buổi hôm qua khi họ gặp khó khăn trong việc phát biểu. Hôm nay, họ không chỉ có thể nói thoải mái mà còn có những câu nói hay và những tình huống hài hước để viết bài.

Sau đó, một phóng viên Nhật Bản hào hứng đặt ra câu hỏi mà anh ta rất muốn được biết:

“Ông vừa nói về những kẻ xâm nhập, và Esther lại là người gốc Nhật Bản… Liệu điều này có ám chỉ rằng nền kinh tế Nhật Bản đang xâm nhập vào Mỹ không?”

“Ehm…”

Từ Khắc do dự một chút rồi phủ nhận: “Không, chúng tôi không có ý đó đâu; đây chỉ là một bộ phim nói về bản chất con người mà thôi.”

Những ám chỉ chính trị như vậy, các phóng viên có thể đặt câu hỏi, các bài phê bình điện ảnh cũng có thể viết về chúng, nhưng không thể chấp nhận chúng. Nếu chấp nhận, sẽ gây ra rắc rối, và cũng khiến tác phẩm trở nên thiển cận hơn.

Phóng viên Nhật Bản không chịu từ bỏ và tiếp tục hỏi:

“Nếu không ám chỉ đến Nhật Bản hay Mỹ, tại sao lại có nhiều yếu tố trùng hợp đến vậy? Tại sao không thể đặt Esther là người Hồng Kông hay phương Tây mà lại chọn người gốc Nhật Bản? Việc một cô gái gốc Nhật Bản suýt nữa phá hủy một gia đình Mỹ, liệu có phải là ý muốn cho thấy rằng sức mạnh của Nhật Bản đã đủ lớn để thách thức Mỹ không?”

Anh ta không hề

“Để tôi làm đi!”

Từ Khắc không thể hiểu được ý của anh ta, cảm thấy hơi bối rối; Trần Kỳ liền đỡ lấy việc đó, cầm micrô cười nói: “Bạn hỏi tại sao lại có người Nhật ở Hồng Kông ư? Bởi vì thực sự có những người Nhật sống ở đây mà!”

Người đối diện ngạc nhiên, tiếp tục hỏi: “Vậy tại sao lại có người Mỹ?”

“Bởi vì thực sự có người Mỹ ở Hồng Kông mà!”

“Vậy tại sao lại có nữ tu người Anh và các tình nguyện viên địa phương?”

“Bởi vì thực sự có nữ tu người Anh và các tình nguyện viên địa phương ở Hồng Kông mà!”

“Thật là không thể tin được!”

Trần Kỳ hoàn toàn không có ý ám chỉ gì cả; phóng viên người Nhật tức giận, trong khi Hàn Quốc thì cười ha hả.

“Một ngàn con người sẽ có một ngàn cách hiểu khác nhau về ‘Hamlet’; việc có nhiều cách diễn giải khác nhau cho một bộ phim chính là một trong những điểm hấp dẫn của nó. Nhưng nếu bạn cứ muốn đặt ra một định nghĩa cụ thể cho bộ phim đó, thì điều đó chỉ chứng tỏ bạn hoàn toàn không chuyên nghiệp.”

Trần Kỳ đã tranh luận từ Trung Quốc Đại lục đến Hồng Kông, rồi từ Hồng Kông đến Cannes… Ngay cả ở nước ngoài, anh ta vẫn tự tin vào bản thân mình.

“Trong ngoại giao, không có việc gì là nhỏ bé cả!”

Nhưng đối với những người nước ngoài, người trẻ tuổi này dường như rất hung hăng.

Các thành viên của nhóm sản xuất “A Q Chính Thuyết” đã ngẩn ngơ; họ chắc chắn không dám làm như vậy.

Buổi trò chuyện kết thúc, mọi người lần lượt rời đi; Tả Phái và các phóng viên phe hữu cũng vội vàng chạy ra ngoài để viết bài và gửi về.

“Chen! Chen!”

“Khoan đã!”

La Bác Thạch vội vàng gọi lại Trần Kỳ, nói: “Tôi nghĩ chúng ta có thể thảo luận về quyền sở hữu bản quyền của bộ phim ‘Orphan’s Grief’!”

“Ngày mai đi, bây giờ tôi không rảnh đâu!”

Anh ta vẫy tay và rời đi cùng nhóm người của mình; lúc này, điều quan trọng nhất là phải xoa dịu Từ Khắc và Thích Nam Sinh.

Đêm đó…

Ở Hồng Kông, đã gần 6 giờ sáng.

Thích Nam Sinh đã không ngủ được suốt đêm; cuối cùng, anh ta cũng gọi được một cuộc điện thoại xuyên đại dương vào khách sạn… Nhân tiện nói thêm, điện thoại xuyên đại dương đã xuất hiện từ những năm 1930, nhưng lúc đó chưa được phổ biến rộng rãi; sau khi được thương mại hóa, chi phí gọi điện cũng rất đắt đỏ.

“Ở bên bạn thì sao rồi?”

Lúa mì đã biết bạn đi Cannes rồi, bảo tôi gọi bạn trở về… Hôm nay bạn có đến dự buổi ra mắt phim không? Chắc chẳng bị chụp hình được đâu nhỉ?”

Từ Khắc im lặng một lúc rồi nói: “Hôm nay tôi đã lên sân khấu và còn tham gia phỏng vấn nữa.”

“Bạn à!”

Thích Nam Sinh giật mình, chưa kịp nói gì thì Từ Khắc tiếp tục: “Phim nhận được phản hồi rất tốt; tôi không muốn bỏ lỡ cơ hội này.”

“Bạn nói thế thì tôi phải làm sao đây? Bạn chẳng bao giờ bàn bạc với tôi cả… Vậy bạn sẽ trở về vào khi nào? Giờ chúng ta coi như thuộc về Tả Phái rồi phải không?”

Thích Nam Sinh đau đầu không nguôi; bỗng nhiên, từ bên kia có tiếng Trần Kỳ vang lên: “Chị Nãn Sinh ơi, sao lại lo lắng thế nhỉ? Đừng sợ nhé!”

“Làm ơn đi… Các bạn ở nước ngoài thì không sao, nhưng tôi thì sẽ gặp rắc rối đấy! Tân Nghệ Thành Không qua được cái khó này đâu.”

“Đơn giản thôi… Bạn cứ nói thẳng với họ đi; những việc còn lại để tôi về xử lý sau!”

“Làm thế nào để nói thẳng đây?”

Thích Nam Sinh nghe anh ấy nói vài câu rồi cúp máy, khuôn mặt vẫn đầy lo lắng.

Cô ấy định đợi Từ Khắc trở về rồi mới tính kế hoạch, ai ngờ Từ Khắc lại nóng vội đến mức lên sân khấu luôn. Cô ấy có thể tưởng tượng được những gì mình sẽ phải đối mặt… Những kẻ đó sẽ trở nên hung hăng, thậm chí có thể dùng vũ lực nữa.

Ở Cannes…

Từ Khắc cảm thấy rất tự trách; thực ra, quay về Hồng Kông để bàn bạc mới là lựa chọn an toàn nhất, nhưng mình đã hành động quá vội vàng.

Trần Kỳ không thể nói gì nhiều, chỉ cố gắng an ủi anh ấy: “Chị Nãn Sinh thông minh lắm, chị sẽ biết phải làm thế nào. Vì bạn đã dám đứng ra hôm nay, chúng ta sẽ chiến đấu đến cùng để bảo vệ các bạn… Nếu không, làm sao chúng ta còn mặt mũi để tiếp tục “đấu tranh” nữa?”

“À…”

Từ Khắc thở dài, chỉ mong Tả Phái sẽ giúp đỡ mình.

“Bộ phim này không chỉ khiến người xem rùng mình, mà còn khiến người ta suy ngẫm nhiều điều… Hình ảnh trong phim rất đẹp, mang đậm phong cách Đông Phương với sự chân thực và tinh tế; đồng thời, bộ phim cũng toát lên vẻ đẹp tinh tế và sâu sắc.”

“Không thể phủ nhận rằng, ‘Nỗi Oán Của Người Mồ Côi’ thực sự là một bất ngờ.”

So với những bộ phim thấp cấp chỉ dùng hình ảnh ma quỷ, cảnh giết chóc máu me để dọa nạt người xem, thì bộ phim này mang đến cho chúng ta không chỉ là những cơn rùng mình, mà còn là sự sâu sắc trong nội dung, khiến nó trở nên cao cấp hơn nhiều so với những bộ phim tương tự.

Đạo diễn đã nói rất hay: Nỗi sợ hãi bắt nguồn từ sự xâm lược, dù là xâm lược về mặt vật chất hay tinh thần.

Mặc dù các nhà sản xuất không thừa nhận việc ám chỉ các vấn đề chính trị trong phim, nhưng những điều họ thể hiện trong phim lại rất rõ ràng.

Vào thời Thế chiến II, Nhật Bản đã tấn công Trân Châu Cảng, khiến Mỹ phải tham gia vào cuộc chiến; Nhật Bản từng chiếm đóng Hồng Kông và đuổi người Anh ra khỏi đó; Mỹ và Trung Quốc từng cùng nhau chiến đấu; sau chiến tranh, mối quan hệ giữa Mỹ và Nhật Bản trở nên rất mơ hồ, kinh tế Nhật Bản phục hồi nhanh chóng, công nghiệp được nâng cấp đáng kể, và hiện nay họ đang tích cực xuất khẩu sản phẩm sang Mỹ. Anh tiếp tục kiểm soát Hồng Kông, và Trung-Anh có thể sẽ bắt đầu các cuộc đàm phán trong năm nay…

Tất cả những điều này đều có thể được tìm thấy trong “Orcphan’s Grudge”. Đó chính là điểm thú vị của bộ phim, nhưng cũng chính là lý do khiến nó thất bại – việc cố tình đưa vào quá nhiều yếu tố chính trị đã làm lu mờ bản chất thực sự của một bộ phim kinh dị. Tuy nhiên, nói chung, “Orcphan’s Grudge” vẫn đủ sức gây ấn tượng.

Ngày hôm sau, các tờ báo và tài liệu liên quan đến Liên hoan Phim Cannes đều đăng tải các bài phê bình về bộ phim này. Tài liệu liên quan đến liên hoan có một hệ thống đánh giá, mời các nhà phê bình điện ảnh đánh giá từng tác phẩm tham gia thi đấu một cách rất nghiêm ngặt: với thang điểm 5 sao, nếu đạt trên 2.5 sao thì coi là một bộ phim rất tốt; nếu đạt trên 3 sao thì chắc chắn sẽ giành giải thưởng, thậm chí có thể giành được Giải Cành cọ Vàng.

“Orcphan’s Grudge” nhận được 2.3 sao.

Các ý kiến đánh giá khá nhất trí, đều công nhận tính đổi mới và mức độ nghệ thuật của bộ phim, nhưng dù sao thì nó vẫn là một bộ phim thương mại, và nhiều khía cạnh trong nó đều được thiết kế nhằm làm hài lòng khán giả… Điểm số này khá mơ hồ; nói chung, bộ phim khó có thể giành được giải thưởng lớn, nhưng nếu may mắn, có thể sẽ giành được một giải nhỏ nào đó. Tuy nhiên, Trần Kỳ không hề có ý định giành giải thưởng; mục tiêu của anh ấy là kiếm tiền.

Trong khi đó, giới điện ảnh Hồng Kông đã phản ứng mạnh mẽ trước bộ phim này. Những người đầu tiên lên tiếng không phải là phe cánh tả hay cánh hữu, mà là những người tr