“Steven, bạn nghĩ điểm gì khiến bạn khác biệt so với Guo Fan? Theo bạn, ưu thế của mình nằm ở đâu?”

“Guo Fan là ai vậy?”

“Đoạn phim ngắn mà tôi cho bạn xem chính là anh ta quay.”

“A, đúng là anh ta rồi. Chen, tôi đã không trả lời câu hỏi này được bốn mươi năm rồi… Hãy để tôi suy nghĩ đã —— Được thôi, như sau này.”

“Thứ nhất, tôi nghĩ mình có nhiều kinh nghiệm hơn anh ta. Qua cách anh ta thực hiện đoạn phim ngắn đó, có thể thấy anh ta là một người trẻ tuổi rất tài năng, nhưng việc sắp xếp các cảnh trong phim vẫn còn hơi vội vàng. Anh ta muốn chứa quá nhiều thông tin vào chỉ ba phút; đó là điểm chung của các đạo diễn trẻ — họ không dám để lại khoảng trống trong phim. Nhưng kết quả cuối cùng lại khiến người xem cảm thấy quá tải.”

“Thứ hai, tôi đã từng tham gia vào những dự án kể chuyện mang tầm vóc “epic” thực sự — như ‘Danh sách Schindler’, ‘Chiến binh Ryan’, ‘ChChinh mã’. Những bộ phim đó đã dạy tôi cách giữ sự chú ý của khán giả trong bối cảnh vô cùng hoành tráng. Còn ‘Trái đất Lưu lạc’… Thế giới trong phim quá rộng lớn; điều đó dễ khiến đạo diễn bị lạc hướng bởi những cảnh tượng hùng vĩ. Cần phải nhớ rằng, hiệu ứng đặc biệt phải phục vụ cho câu chuyện, chứ không phải ngược lại.”

“Thứ ba, tôi đã tham gia sản xuất rất nhiều bộ phim khoa học viễn tưởng — như ‘Jurassic Park’, ‘Minority Report’, ‘World War Z’… Nếu không phải vì bạn đến tìm tôi, tôi đã bắt đầu chuẩn bị cho bộ phim khoa học viễn tưởng tiếp theo của mình rồi. Nhưng bộ phim ‘Trái đất Lưu lạc’ mà bạn cho tôi xem đã thu hút sự chú ý của tôi. Mặc dù tôi cảm thấy nội dung của nó hơi thiếu sức sống, nhưng trí tưởng tượng của tác giả thật sự là không thể so sánh được. Trong đầu tôi, đã xuất hiện rất nhiều hình ảnh liên quan đến câu chuyện này… Tôi không thể chờ đợi được để thể hiện chúng trên màn ảnh rộng…”

Người đàn ông tóc bạc nhìn Trần Nhược, đôi mắt đeo kính tròn ánh lên vẻ hồn nhiên như của một đứa trẻ.

“Từ khi tôi mười hai tuổi cho đến bây giờ, đã qua năm mươi ba năm rồi. Mỗi lần nhìn lên bầu trời đêm, những hình ảnh vẫn cứ hiện lên trong đầu tôi… Sẽ ra sao nếu thế giới này bị hủy diệt? Sẽ thế nào nếu người ngoài hành tinh xâm lược? Chen, mặc dù tôi không còn trẻ nữa, nhưng niềm đam mê với khoa học viễn tưởng của tôi sẽ không bao giờ tắt ngúm.”

“Thế nào, bạn hài lòng với câu trả lời của tôi chứ?”

Ngày hôm sau chính là lễ khai mạc Liên hoan Phim Bắc Kinh.

Là khách mờ

Lần này, ban tổ chức Liên hoan Phim Bắc Kinh đã sắp xếp cho một số vị khách mời đặc biệt ở khách sạn Villa Quốc khách trên đảo Yàn Qí, nơi được bao quanh ba mặt bởi hồ nước. Trần Nhược ở trong một căn phòng nhìn ra hồ; ngoài phòng suite của tổng thống ở tầng trên, còn có bốn năm phòng ngủ và phòng tiếp khách nữa.

Khi anh ta bước vào phòng, Cơ Đốc · Wáck cùng với Alison Graham đang ngồi trò chuyện trong phòng tiếp khách liền đứng dậy.

“Chen.” Cơ Đốc · Wáck nói.

Trần Nhược đi lại gần họ và hỏi: “Cơ Đốc, Alison, sao các bạn vẫn chưa nghỉ ngơi?”

Alison trả lời: “Do sự chênh lệch múi giờ, tôi vẫn không thể ngủ được. Nhưng dù sao ngày mai chúng tôi cũng sẽ trở về Mỹ rồi, thà kiên nhẫn thêm một lát cũng được. Còn bạn, cuộc thảo luận với Steven diễn ra như thế nào?”

Trần Nhược ngồi xuống ghế sofa, và Alison cùng Cơ Đốc cũng theo đó ngồi xuống.

Sau đó, anh ta nói: “Cuộc thảo luận rất tốt; tôi cảm thấy anh ấy rất thành thật.”

Cơ Đốc · Wáck cười và nói: “Tất nhiên rồi. Mối quan hệ giữa DreamWorks và Disney hiện đang đến giai đoạn cuối cùng; sau khi thỏa thuận phân phối giữa hai bên hết hạn vào năm tới, chắc chắn họ sẽ không gia hạn hợp đồng. Hiện tại, anh ấy đang đối mặt với áp lực lớn; anh ấy rất cần một bộ phim chắc chắn sẽ mang lại lợi nhuận để chứng minh vị thế của mình và tìm kiếm người mua mới cho DreamWorks, đồng thời giúp họ có thêm lợi thế trong các thương vụ kinh doanh. Dự án mới của bạn, mặc dù địa điểm quay phim hơi xa một chút, nhưng đối với anh ấy thì thực sự là một món quà từ trời.”

“Dù sao đi nữa, với tư cách là một đạo diễn, ảnh hưởng của anh ấy tại toàn thế giới vẫn còn rất lớn,” Alison tiếp lời. “Nếu anh ấy đảm nhận vai trò đạo diễn, điều đó chắc chắn sẽ rất hữu ích cho việc quảng bá tác phẩm mới của bạn trên thị trường toàn cầu.”

Trần Nhược gật đầu và nói: “Tôi biết điều đó.”

Nhưng Cơ Đốc · Wáck lại cười và lắc đầu, nói: “Tôi nghĩ bạn không nên quá coi trọng anh ấy. Nói thật lòng, ảnh hưởng của anh ấy giờ đây đã không còn như trước nữa; nếu không, Disney đã sẽ không bỏ rơi anh ấy rồi.”

“Còn bạn mới chính là nguồn sáng rực rỡ vào lúc một giờ chiều – chắc chắn sẽ mang lại thành công cho doanh thu phòng vé! Anh ấy cần bạn nhiều hơn là bạn cần anh ấy!”

“Dù dự án mới này thực sự chọn một đạo diễn Trung Quốc để thực hiện, nhưng với tên tuổi và sức ảnh hưởng của bạn, doanh thu toàn cầu vẫn có thể đạt trên năm tỷ đô la Mỹ triệu đô la.”

“Vì vậy, vấn đề liên quan đến Steven hoàn toàn có thể được để lại sau để suy nghĩ kỹ hơn. Chen, điều bạn nên xem xét nghiêm túc hơn bây giờ chính là lời đề nghị hợp tác từ Universal Pictures. Dù sao đi nữa, nếu muốn có được nhiều rạp chiếu phim tại thị trường Bắc Mỹ trong tương lai, bạn chắc chắn cần một đối tác phân phối cấp cao.”

“Hơn nữa, Universal và DreamWorks đã có mối quan hệ sâu sắc từ lâu. Trước khi Steven thành lập DreamWorks, ông ấy đã làm việc tại Universal hơn hai mươi năm; công ty giải trí Ampere vẫn đặt trụ sở tại các phim trường của Universal cho đến ngày nay. Gần đây, Universal còn chi 38 tỷ đô la Mỹ triệu đô la để mua lại DreamWorks Animation – công ty vừa tách ra khỏi DreamWorks – và họ cũng là ứng viên sáng giá nhất để mua lại bộ phận sản xuất phim hoạt hình của DreamWorks vào năm tới. Nếu bạn chấp nhận sự đầu tư của Universal và giao quyền phân phối tại Bắc Mỹ cho họ, tôi dám chắc rằng việc đàm phán hợp đồng với Steven sẽ trở nên dễ dàng hơn nhiều, bởi vì Universal sẽ giúp bạn tạo áp lực lên anh ấy.”

“Tất nhiên, ngược lại, nếu bạn không chọn Steven, Universal vẫn sẵn lòng hợp tác với bạn. Họ quan tâm đến bạn, chứ không phải đến anh ấy. Vì vậy, tôi nghĩ trước khi quyết định về Steven, bạn nên ưu tiên hoàn thành thỏa thuận hợp tác với Universal trước.”

Đây chắc chắn là những lời khuyên chỉ có những người am hiểu sâu sắc về Hollywood, sau hàng chục năm hoạt động trong ngành, mới có thể đưa ra được. Chỉ có những đối tác như Cơ Đốc · Wáck thuộc CAA mới có thể đưa ra những ý kiến như vậy. Trần Nhược suy nghĩ một lát rồi gật đầu đồng ý: “Vậy thì hãy sắp xếp một cuộc gặp với họ đi. Lần này tôi sẽ sang Mỹ để trao đổi trực tiếp.”

Cơ Đốc · Wáck cười nói: “Quyết định thông minh đấy. Được rồi, Chen, bây giờ có lẽ nên bàn về dự án phim mới của bạn rồi đấy. Dự án khoa học viễn tưởng này, dù bắt đầu quay phim, cũng ít nhất phải mất một hoặc hai năm nữa mới hoàn thành, đúng không? Bạn không thể để trống quá lâu mà không nhận bất kỳ dự án mới nào đâu.”

Trần Nhược vỗ tay và nói: “Cơ Đốc, năm nay tôi vẫn còn hai bộ phim sắp được phát hành nữa.”

Gần đây cũng không có bất kỳ hợp đồng phim nào hay cả. Hollywood hiện đang tập trung vào việc sản xuất các phần tiếp theo, phải không?”

Cơ Đốc và Wáck thở dài và nói: “Đúng là như vậy.”

Nói xong, anh ta tỏ ra rất đau lòng và nói tiếp: “Đôi khi, tôi thực sự cảm thấy rằng tinh thần sáng tạo độc đáo của Hollywood đã hoàn toàn biến mất! Toàn bộ Los Angeles đang dần trở thành một công viên giải trí khổng lồ, không hề có linh hồn, chỉ biết bán những món đồ lưu niệm bằng nhựa!”

“Nhìn xem bạn đang làm gì? Bạn đang thúc đẩy ngành điện ảnh khoa học viễn tưởng tại thị trường Trung Quốc, nhưng những ông lớn của Hollywood thì sao? Họ đang làm gì? Họ đang chi hàng triệu đô la cho những bối cảnh quay giống hệt nhau, với những nhân vật như Spider-Man, Batman, Superman… Cứ như thể họ không thể sản xuất phim nếu không có Marvel hay DC vậy!”

“Không ai dám mạo hiểm nữa. Hai mươi năm trước, Hollywood có thể sản xuất mười bộ phim kinh điển mỗi năm; bây giờ, may mắn lắm nếu họ chỉ sản xuất được hai bộ trong một năm. Họ chỉ biết tận dụng triệt để những giá trị còn lại của những bộ truyện tranh cũ, khiến các diễn viên phải mặc những bộ đồ ôm sát cơ thể và bay lượn trước màn hình xanh… Thật là ghê tởm.”

Nói đến đây, Cơ Đốc và Wáck đột nhiên thay đổi biểu cảm, sự đau lòng biến mất, thay vào đó là vẻ nôn nóng: “Vậy thì, Chen, bạn thực sự không cân nhắc lời mời từ Marvel nữa à?”

Sự thay đổi đột ngột này khiến Trần Nhược ngạc nhiên một chút, sau đó anh cùng với Alison bật cười và nói: “Cơ Đốc, chúng ta đã thảo luận về điều này rồi, phải không? Tôi không muốn đóng vai siêu anh hùng.”

“Nhưng đây không phải là những siêu anh hùng bình thường đâu.” Cơ Đốc và Wáck nói một cách nghiêm túc: “Kevin Feige đã gọi điện trực tiếp và gửi lời mời riêng cho bạn. Doctor Strange, Master of Magic – một trong những nhân vật mạnh mẽ nhất trong vũ trụ Marvel. Họ sẵn sàng sửa đổi kịch bản và điều chỉnh thông tin cá nhân của nhân vật theo hướng Á Châu. Chen, đây là lần đầu tiên trong lịch sử Marvel họ chủ động mời một diễn viên không phải người Anh-Mỹ đóng vai chính.”

Trần Nhược lắc đầu và nói: “Thôi, tôi không thể chấp nhận những hợp đồng dài hạn đó được. Tôi không muốn phải dành hơn nửa năm mỗi năm để bay đến các phim trường ở Atlanta để làm việc.”

“Tôi còn rất nhiều việc phải làm.”

“Được thôi.” Cơ Đốc và Wáck có vẻ chỉ nói qua loa mà thôi; họ nhún vai đầy tiếc nuối, rồi lại lập tức tập trung trở lại và thay đổi chủ đề: “Còn bộ phim *La La Land* thì sao? Bộ phim mới của Damian Chazelle… Bộ phim *Whiplash* của anh ấy vừa giành được ba giải Oscar đấy. Cậu đã đọc kịch bản chưa? Tôi nghe nói là Ama · Stone đã trực tiếp đưa kịch bản cho cậu, đúng không?”

Trần Nhược gật đầu: “Đúng vậy.”

Cơ Đốc và Wáck vỗ tay và nói: “Vậy cậu nghĩ sao về bộ phim này? Đó là một bộ phim nghệ thuật, một bộ phim tranh giải Oscar… Thời gian quay chỉ khoảng ba bốn tháng thôi; điều đó hoàn toàn không ảnh hưởng đến kế hoạch sản xuất các bộ phim khoa học viễn tưởng sau này của cậu đâu. Bộ phim này thực sự rất phù hợp với cậu. Mặc dù Ama · Stone hiện đã rút lui khỏi dự án này, nhưng bộ phim vẫn rất thích hợp với cậu.”

“Cậu nói gì vậy!” Trần Nhược ban đầu không để ý lắm, đang uống nước, nhưng khi nghe đến cuối câu, anh suýt nữa làm đổ cốc nước trong tay mình, và nói ra một cách không thể tin được: “Ama đã rút lui rồi à!?”

“Đúng vậy. Cậu không biết sao?” Cơ Đốc và Wáck ngạc nhiên hỏi: “Sony đã gia hạn hợp đồng với cô ấy cho dự án *Spider-Man*, và lịch quay hai bộ phim này trùng hợp nhau hoàn toàn. Andrew Garfield cũng muốn cô ấy tiếp tục tham gia dự án *Spider-Man*—dù sao hai người vẫn đang bên nhau mà… Sony đã đưa ra một mức thù lao mà cô ấy không thể từ chối được. Vì vậy… Damian Chazelle hiện đang tìm kiếm nữ diễn viên chính mới, nhưng anh ấy nghĩ đến cậu đến mức gần như phát điên rồi đấy.”

Anh ấy yêu thương một nghệ thuật đang dần biến mất, nhưng không ai có thể hiểu tại sao tình yêu ấy lại quan trọng đến vậy – không phải vì anh ấy không biết cách diễn đạt, mà bởi vì thế giới này đã không còn kiên nhẫn để lắng nghe nữa.

Tôi nghĩ rằng, không còn diễn viên nào khác có được tất cả những tài năng và phẩm chất của bạn, để giúp mọi người hiểu được những gì tôi muốn truyền đạt.

Tôi biết rằng sự theo đuổi nghệ thuật của bạn là rất kiên định; tôi cũng biết rằng bạn đã từng tham gia các bộ phim ca nhạc, và trong bộ phim này, dù có rất nhiều cảnh hát và nhảy, nhưng đối với bạn mà nói, điều đó chắc chắn không hề khó khăn.

Việc quay phim được thực hiện tại Los Angeles, bạn không cần phải thay đổi ngoại hình, không cần phải giảm cân hay tăng cân, không có rừng rậm, không có sa mạc, không có bất cứ thứ gì có thể làm xao nhãng sự tập trung của bạn… Bạn có thể dành toàn bộ sức lực của mình cho nhân vật Sebastian.

Hơn nữa, bạn còn có thể tham gia vào việc lựa chọn các diễn viên đồng diễn nữa.

Bạn đã giúp rất nhiều người giành được giải Oscar, và chắc chắn bạn rất tự hào về điều đó. Tất cả mọi người làm việc trên dự án “La La Land” đều sẽ nỗ lực hết sức để giúp bạn giành được chiếc cúp Oscar mà bạn xứng đáng nhận được.

Cuối cùng, tôi chân thành hy vọng rằng sự vắng mặt đáng tiếc của người bạn chung của chúng ta sẽ không khiến bạn từ bỏ bộ phim này. Nhân vật Sebastian, kể từ ngày đầu tiên tôi bắt đầu viết về anh ấy khi tôi mới mười chín tuổi, đã luôn mong đợi một người thực sự hiểu anh ấy… Và tôi tin rằng người đó chính là bạn.

Đang chờ đợi phản hồi của bạn,

Người hâm mộ của bạn, Damian Chazelle.

Ama Nữ chính do Stone thủ vai cũng đã chết vào cuối phần hai; chỉ vì vậy, cô mới có thể nhận lời đóng trong bộ phim “La La Land”.

Nhưng cuộc đời này thì khác rồi.

Bởi vì anh ấy, Ama Stone đã giành được giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất tại Liên hoan Phim Cannes vào năm 2006 với bộ phim “Blueberry Night”. Đến ngày hôm nay, danh tiếng và giá trị kinh doanh của cô cao hơn nhiều so với cùng giai đoạn trong kiếp trước. Điều này gây ra một chuỗi phản ứng: doanh thu của bộ phim “Spider-Man 2” còn tốt hơn nhiều so với kiếp trước, và nữ chính do cô đóng cũng không bị Sony loại bỏ khỏi dự án.

Tháng trước, Sony quyết định tiếp tục sản xuất “Superhero Spider-Man 3” và ký hợp đồng mới với Ama Stone. Lịch quay của bộ phim này trùng với thời điểm cô phải đóng trong “La La Land”, vì vậy cô buộc phải từ bỏ dự án đó. Như vậy, cơ hội để cô giành giải Oscar cho vai diễn này cũng coi như tan biến.

Hơn nữa, khi “Superhero Spider-Man 3” đã vào phần ba, liệu Tom Holland có tiếp tục đóng vai Spider-Man hay không, và khi nào anh ấy sẽ xuất hiện, vẫn là những điều chưa ai biết trả lời.

Trần Nhược Càng nghĩ càng thấy đầu óc quay cuồng… Hiệu ứng rùa bạch tuộc thật sự là thứ có thể ảnh hưởng đến mọi thứ. Ai có thể ngờ rằng, chín năm trước, việc giành giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất tại Cannes lại mang lại cho Ama Stone một khởi đầu tuyệt vời, nhưng đồng thời cũng khiến cô mất đi cơ hội giành giải Oscar đầu tiên của mình?

Sự xuất hiện của anh ấy, Từng, đã thay đổi số phận của rất nhiều người, nhưng không nghi ngờ gì nữa, đây chính là sự thay đổi lớn nhất.

Nhưng đáng tiếc, anh ấy chẳng thể làm gì được cả.

Trừ khi anh ấy trực tiếp nói với cô rằng: “Tôi đã tái sinh, tôi biết bộ phim này sẽ giúp bạn giành giải Oscar, vì vậy hãy đến đóng ngay đi…”

Nếu không, anh ấy hoàn toàn không thể thuyết phục được Ama Stone từ bỏ vai diễn Spider-Man với mức thù lao cao để đóng trong một bộ phim nhạc kịch.

“Đã đọc xong chưa, Chen?” Cơ Đốc · Wáck ngồi đối diện hỏi.

Trần Nhược Hồi tỉnh lại, anh thở dài và trả lời: “Đã đọc xong rồi.”

“Rất chân thành phải không? Anh ấy không có email của bạn, vì vậy tôi mới được yêu cầu chuyển nó cho bạn. Tôi tình cờ đọc được một ít, nhưng thực ra tôi đã đọc hết rồi.”

Những lời nịnh hót rất có văn hóa; trông chúng không hề khó chịu chút nào. Điều này thật sự hiếm gặp.”

Cơ Đốc vẫy tay một cách tự tin và nói: “Hơn nữa, mức giá họ đưa ra cũng rất thiện chí: 1.500 Vạn Mỹ Kim tiền thù lao cộng với 15% tỷ suất chia lợi nhuận từ doanh thu phòng vé toàn cầu. Mặc dù so với mức tiền bạn thường nhận thì có sự chênh lệch, nhưng đối với một bộ phim ca nhạc với ngân sách chỉ 30 triệu đô la, đây đã là mức tối đa mà họ có thể đưa ra được rồi. Damian thậm chí còn nói với Lionsgate rằng nếu ngân sách không đủ, anh ấy sẵn lòng cắt giảm một nửa tiền đạo diễn của mình.”

“Nhưng đây là một bộ phim ca nhạc mà,” Allison bên cạnh đưa ra ý kiến khác, “theo như tôi biết, Cơ Đốc, trong suốt hai mươi năm qua, hầu như không có bộ phim ca nhạc nào thực sự thành công về mặt doanh thu phòng vé cả. Bộ phim ca nhạc cuối cùng mang lại lợi nhuận là gì? Chỉ có “Chicago” năm 2002 thôi sao? Đó là cách đây mười ba năm rồi. Thị trường cho thể loại này có giới hạn rất thấp; việc đạt được doanh thu từ 3 đến 4 tỷ đô la Mỹ đô la toàn cầu đã là một điều kỳ diệu rồi. Đối với ông chủ, tỷ lệ đầu tư so với lợi nhuận không hề hợp lý.”

Cơ Đốc cười và nói: “Tôi biết đấy, Allison, nhưng bạn chỉ biết rằng thị trường cho phim ca nhạc có giới hạn thấp, mà không biết rằng thị trường dành cho các buổi lễ trao giải thưởng lại cao đến mức nào. Hãy nghĩ xem, những giám khảo tại các hội đồng trao giải yêu thích những gì nhất? Kịch bản gốc, âm nhạc, vũ đạo, Los Angeles… Những câu chuyện về việc theo đuổi ước mơ… OMG, đó quả thực là những điều mà các giám khảo Oscar rất thích. Tin tôi đi, những người già trong hội đồng trao giải và công đoàn diễn viên thực sự rất yêu thích phong cách này. Họ mơ ước được trở lại thời kỳ hoàng kim của Hollywood những năm 50, 60 – khi Fred Astaire và Ginger Rogers cùng nhau nhảy múa trên màn ảnh… Ha ha.”

Trần Nhược nghe Cơ Đốc nói mà có vẻ hứng thú, nhưng cũng hơi do dự và nói: “Cơ Đốc, tôi đã tham gia diễn trong một bộ phim ca nhạc cách đây rất lâu rồi, và lúc đó chỉ là vai khách mời thôi.”

“Chen, tôi đã xem đoạn video bạn tham gia diễn rồi; tôi thấy nó rất tuyệt vời. Bạn nhảy múa rất giỏi, hát cũng rất hay. Ít nhất theo quan điểm của một người môi giới ở Hollywood suốt hai mươi năm, bạn chỉ cần rèn luyện thêm một chút là chắc chắn sẽ không thành vấn đề đâu.”

Trần Nhược vuốt ve cằm mình và hỏi: “Thật sao?”

Cơ Đốc gật

」

Trần Nhược do dự một lúc, nhưng cuối cùng vẫn nói: “Nếu vậy thì hãy giúp tôi đặt lịch gặp Damian Chazelle lại, tôi muốn gặp anh ấy.”

“Được thôi.”

Khi Trần Nhược kết thúc sự tham gia tại Liên hoan Phim Bắc Kinh và hạ cánh xuống sân bay Los Angeles bằng chiếc máy bay Gulfstream G650 vào ngày 20 tháng 4, lịch trình làm việc của anh ấy đã được sắp xếp với tổng cộng bốn cuộc họp rất quan trọng.

Ngoài việc tiến hành các cuộc đàm phán với ban lãnh đạo của Universal Pictures và thảo luận chính thức với Steven Spielberg, anh ấy còn cần gặp trực tiếp Damian Chazelle để thảo luận về dự án “La La Land”. Ngoài ra, anh ấy cũng phải dành thời gian tham gia buổi hòa giải trước tòa liên quan đến vụ kiện vu khống của Maria Bartolomé.

Rõ ràng, mỗi cuộc họp đều có rất nhiều công việc cần anh ấy thực hiện. Vì vậy, trước khi bay đến Cannes vào ngày 13 tháng 5, chắc chắn anh ấy sẽ rất bận rộn.

Tuy nhiên, sau khi điều chỉnh đồng hồ sinh học và nghỉ ngơi đầy đủ để lấy lại sức lực, việc đầu tiên mà Trần Nhược làm khi đến Los Angeles là đến xưởng sản xuất 20th Century Fox ở Century City để xem bản phim cắt ghép sơ bộ của “The Martian”.

Tòa nhà hậu kỳ sản xuất của Fox nằm ở sâu bên trong khu vực quay phim; từ bên ngoài nhìn vào, đó chỉ là một căn hộ màu xám bình thường.

Cổ Lý Na Tzá và Lĩnh Hồ đều ở lại khu vực tiếp đón, trong khi một trợ lý sản xuất trẻ tuổi dẫn Trần Nhược đi qua hàng loạt hành lang, cho đến khi họ dừng lại trước cửa phòng xem phim có biển hiệu “Phòng xem phim số ba”.

Khi cửa mở ra, bên trong đã có khá nhiều người ngồi đó.

Reidley Scott ngồi ở hàng ghế cuối cùng, ở vị trí chính giữa; ông đang đội chiếc mũ bóng chày đen đặc trưng và mặc chiếc áo khoác màu xám đậm, tay cầm một cây xì gà chưa được đốt – vì trong phòng xem phim không được phép hút thuốc.

Khi thấy Trần Nhược bước vào, ông Reidley lập tức mỉm cười, đứng dậy và dang rộng vòng tay.

“Chen!”

Hai người ôm nhau. Kể từ sau khi Reidley bị bệnh tim vào năm ngoái, đây là lần đầu tiên Trần Nhược gặp lại ông. Trông ông Reidley vẫn khỏe mạnh, tinh thần tốt, khuôn mặt hồng hào và nói chuyện rất mạnh mẽ.

“Reidley, thật tuyệt vời khi được gặp lại anh.” Trần Nhược nói một cách chân thành.

Redley cười ha hả và nói: “Chúa phù hộ chúng ta.”

Sau đó, Trần Nhược tiếp tục bắt tay và ôm lấy một số người khác.

“Này, Simon.”

“Xin chào, Chen.”

“Xin chào, James.”

“Xin chào, Chen. Tôi đã thấy bức ảnh bạn chụp cùng Arnold Schwarzenegger tại Liên hoan Phim Bắc Kinh cách đây hai ngày; bức ảnh đó đang được lan truyền rất mạnh trên Twitter đấy,” James Murdoch nói với nụ cười.

Trần Nhược chỉ nhún vai mà không đáp lại gì.

Lần này, ban tổ chức Liên hoan Phim Bắc Kinh đã mời ba vị khách mời quốc tế có uy tín: Luc Besson, Arnold Schwarzenegger, và Steven Spielberg – người đã đến dự vì bộ phim *The Wandering Earth*. Với tư cách là một trong những người đồng tổ chức sự kiện, Trần Nhược tự nhiên phải tiếp đón họ, vì vậy anh đã chụp ảnh cùng từng người. Còn những gì mọi người nói về bức ảnh đó trên mạng, anh chẳng hề quan tâm đến, thậm chí cũng không xem qua.

James nhận xét rằng việc Trần Nhược không biết nói gì để trò chuyện thật là đáng buồn…

Anh quay đầu lại và nhìn thấy Rivi Miller – phó đạo diễn đầu tiên của Từng, người hiện đang đồng đạo diễn bộ phim này. Nhìn thấy người đàn ông này đứng đó với vẻ e ngại và lúng túng, anh lại cảm thấy khá thiện cảm với anh ta; sau khi Redley gặp tai nạn, Rivi Miller thực sự đã giúp bộ phim được hoàn thành một cách suôn sẻ.

Vì vậy, anh mỉm cười và vươn tay ra: “Này, Miller.”

Miller cũng cười và nói: “Xin chào, Chen.”

Hai người bắt tay nhau, sau đó Trần Nhược hỏi: “Sweet Tea vẫn ổn chứ?”

Miller trả lời: “Rất tốt. Trong hai tháng gần đây, anh ấy lại trở nên năng động hơn, đi thử vai khắp nơi; hiện tại đã có vài bộ phim liên hệ với anh ấy, và những vai diễn đó đều rất tốt. Chị gái tôi rất biết ơn bạn, vì vậy tôi muốn gửi lời cảm ơn đến bạn.”

“Không sao đâu, tôi rất vui vì đã có thể giúp đỡ anh ấy.”

Sau đó, Trần Nhược tiếp tục trò chuyện với một số nhà sản xuất thực hiện và biên tập viên khác có mặt tại đó; một lát sau, ánh đèn trong phòng chiếu bóng tối lại.

Màn hình phim sáng lên.

Tiếng kèn đặc trưng của hãng 20th Century Fox vang lên trong phòng chiếu; ngay sau đó, một bức tranh về một mặt đất hoang vu màu cam xuất hiện trên màn hình.

Gần ba giờ sau, màn hình tắt đi.

Trong phòng chiếu, không ai nói gì; có vẻ như mọi người đều đang cân nhắc từng lời mình sắp nói.

Khi ánh sáng được bật trở lại, Trần Nhược nhận thấy rằng James Murdoch ngồi ở hàng ghế trước mình đang giữ tư thế ngả về phía trước, như thể anh ta đã bị một mũi lao đâm chặt xuống nền đất. Simon Kimberg đã cởi kính ra và đang dùng ngón tay xoa nhẹ quanh hốc mắt mình.

Sau đó, Trần Nhược nghe thấy ai đó thốt lên bằng giọng điệu gần như là tiếng rên rỉ: “Chúa ơi…” Rồi lại là một khoảng lặng.

Trần Nhược tựa lưng vào ghế, cố gắng tiêu hóa những gì vừa mới chứng kiến. Đây chắc chắn không phải là bộ phim “Hành Trình Cứu Rỗi Sao Hỏa” mà anh từng xem trong kiếp trước. Trước khi xem, anh đã chuẩn bị tâm lý cho điều này. Nhưng anh cũng không ngờ rằng Ridley Scott có thể thực hiện nó một cách xuất sắc đến thế.

Trong hơn 70% nội dung của bộ phim, gần như không hề có âm nhạc nào được sử dụng. Thay vào đó, là tiếng gió trầm thấp, liên tục vang lên trên sao Hỏa, xen lẫn với tiếng ồn của các thiết bị trong khoang sống. Thiết kế âm thanh này tạo ra một cảm giác sợ hãi bị mắc kẹt mạnh mẽ, khiến Trần Nhược cảm thấy như mình không đang xem phim, mà đang bị nhốt trong chiếc hộp sắt đó.

Nhờ vậy, trong bộ phim này, sao Hỏa không còn là vùng đất hoang dã có thể được chinh phục như trong phiên bản gốc, mà trở thành một ngôi mộ khổng lồ, im lặng và nuốt chửng mọi thứ. Nhân vật Mã Kỳ · Zhang do anh thủ vai giống như một xác sống bị chôn vùi trong ngôi mộ đó.

Có thể nói, 80% thời lượng của phiên bản này đều mang tính chất u ám như vậy, ngoại trừ phần đầu và những cảnh sau khi được cứu thoát.

Phải thừa nhận rằng, khi bộ phim kết thúc vào khoảnh khắc những sinh viên đồng loạt giơ tay lên, Trần Nhược cảm thấy như mình vừa thoát ra khỏi mặt nước u ám và thở phào nhẹ nhõm.

Cuối cùng, vẫn phải nói lại điều đó: Mặc dù anh không thích xem những bộ phim như thế này, và với phiên bản cắt giảm này, vẫn còn nhiều điểm có thể được điều chỉnh – chẳng hạn như thời lượng phim kéo dài đến 2 giờ 50 phút, rõ ràng là quá dài so với thông thường – nhưng anh cũng phải thừa nhận rằng, nhìn chung mà nói, Ridley Scott thực sự là một bậc thầy; ông xứng đáng được coi là người đã tạo ra những bộ phim klasik như “Alien”, “Blade Runner” hay “Black Hawk Down”. Dù đã già, nhưng ông vẫn là một “Ferrari” thực thụ.

Vì vậy, bất kể mọi người nghĩ gì, anh vẫn là người đầu tiên vỗ tay tán thưởng.

Anh ta vỗ tay một cái, và ngay lập tức, mọi người cũng bắt đầu vỗ tay theo.

Trong tiếng vỗ tay, tiếng cười vui vẻ của Redley vang dội khắp phòng chiếu thử.

Mất một lúc lâu, tiếng vỗ tay mới tắt đi.

“Chúc mừng bạn, Redley, lại một tác phẩm xuất sắc nữa… Thật là tuyệt vời! Phải nói rằng, điều này hoàn toàn vượt qua sự kỳ vọng của tôi,” James Murdoch nói. “Tôi gần như không thể rời mắt khỏi màn trình diễn của bạn được. Chen, bạn thực sự là một thiên tài… Bạn diễn quá xuất sắc; những lời khen ngợi dường như không đủ để diễn tả hết… Xin cho phép tôi ôm bạn lần nữa.”

Nói xong, James liền bước tới, và Trần Nhược cũng không thể không đứng dậy.

Người thừa kế gia tộc Murdoch vỗ vai anh ta mạnh mẽ và nói: “Trong bộ phim này, màn trình diễn của bạn chắc chắn sẽ khiến toàn thế giới phải ngạc nhiên… Tôi thề đấy!”

Sau đó, những người khác cũng đến xung quanh, chúc mừng anh ta và Redley, bắt tay, ôm nhau và nói đủ thứ lời khen ngợi.

Trần Nhược lần lượt đáp lại họ.

Trong bầu không khí vui vẻ ấy, anh ta bất chợt nhận ra rằng, mặc dù Reevy Miller cũng đang cười, nhưng ánh mắt cô ấy lại ẩn chứa điều gì đó khó hiểu, và cô ấy cũng không hào hứng như những người khác.

Anh ta quay đầu và hỏi: “Reevy, có điều gì bạn muốn nói không?”

Khi anh ta nói ra điều đó, cả phòng chiếu thử bỗng trở nên yên tĩnh.

Mọi ánh mắt đều đổ dồn về phía Reevy Miller. Khuôn mặt vui vẻ của Redley lập tức trở nên u ám.

Rõ ràng, Reevy Miller không ngờ Trần Nhược sẽ đột nhiên gọi tên mình, và cô ấy bắt đầu lo lắng. Nhìn về phía Redley, cô ấy lắc đầu và nói: “Không, không… Tôi thấy nó rất hay…”

Nếu cô ấy không nói như vậy, thì mọi người có lẽ cũng không nhận ra điều gì đó… Nhưng với câu nói đó, cùng với biểu cảm ngập ngừng trên khuôn mặt cô ấy, mọi người đều nhận ra rằng cô ấy có điều gì đó muốn nói.

James Murdoch nói: “Reevy, bạn cũng là một trong những đạo diễn của bộ phim này… Nếu bạn có ý kiến gì, xin hãy nói ra. Bây giờ chúng ta đang trong buổi xem phim phiên bản cắt ghép sơ bộ; bất kỳ ai cũng có thể nói ra suy nghĩ của mình.”

Simon cũng nói: “James nói đúng… Thực ra tôi cũng có ý kiến, và tôi đang chuẩn bị nói ra… Nhưng tôi không ngại bạn nói trước.”

Reevy Miller do dự một lát, sau đó hít một hơi thật sâu và nói: “Được thôi… Vậy thì tôi sẽ nói về ý kiến của mình… Tôi nghĩ rằng phần kết thúc