Bộ phim đã bắt đầu.

Trần Nhược cùng với James Plissck rời khỏi cửa hông bên sân khấu; anh ta đi trước, và ngay khi vừa ra ngoài, một bóng đen to lớn lao về phía họ.

Nếu không phải vì ánh mắt anh ta thoáng nhìn thấy Lệ Hồ đang đứng bên cạnh mà không hành động gì, thì kỹ năng “đá vào chân đối thủ” được truyền từ tổ tiên của anh ta có lẽ đã phải được sử dụng lại sau N năm rồi…

Mãi cho đến khi một giọng nói già nua, hơi thở hổn hển vang lên bên tai, anh ta mới biết là ai đang đến đây.

Đái Ruì Sĩ · Kang Ji cũng không biết từ đâu xuất hiện, nhưng có lẽ anh ta đã đi một quãng đường rất dài; trên người anh ta mang theo mùi mồ hôi và bụi bặm.

“Chen! Tôi thực sự không ngờ rằng anh lại không hề thông báo gì cho tôi cả! Khi tôi nhận được cuộc gọi từ bạn bè, tôi vẫn đang ở châu Phi quay phim tài liệu…”

Nói xong, ông lão cuối cùng buông tay ra, nhưng hai tay vẫn siết chặt vai anh ta; bộ râu trên khuôn mặt ông run rẩy, giọng nói cũng hơi run rẩy: “Trời ạ! Tại sao anh lại làm như vậy!?”

Trần Nhược vỗ về tay Đái Ruì Sĩ và cười nói: “Tại sao không? Tôi biết rằng Oscar đang nợ anh một chiếc cúp.”

“Chen, chưa bao giờ… Ý tôi là chưa bao giờ có một bộ phim nào, trong lễ trao giải FYC, lại đặt việc chỉ đạo nghệ thuật ở vị trí quan trọng như vậy! Dù là Hoàn Na, Paramount hay Disney, mọi người luôn chỉ tập trung vào đạo diễn, diễn viên chính và phim xuất sắc nhất; việc chỉ đạo nghệ thuật luôn được đặt ở cuối cùng, đôi khi thậm chí không ai nhắc đến. Nhưng anh –”

Ông lão dừng lại một lát, hít một hơi thật sâu, rồi vỗ mạnh vào vai anh ta và nói: “Cảm ơn Anh à, chuyện hôm nay, tôi sẽ không bao giờ quên.”

Hành động của Đái Ruì Sĩ · Kang Ji khiến Trần Nhược bỗng nhiên nhớ đến Văn Vọng Sâm vài ngày trước.

Khi cô gái biết rằng bức ảnh cá nhân của mình đã được đăng trên trang bên trong của chương trình truyền hình, cô ấy lập tức gọi điện cho anh ta; cô ấy vừa hoảng sợ vừa lo lắng, liên tục hỏi anh ta xem liệu anh ta có nhầm lẫn không. Chỉ sau khi anh ta an ủi cô ấy một lúc lâu, cô ấy mới tin rằng đó là sự thật; cô ấy sẽ đại diện cho bộ phim của họ để tranh giải Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất tại lễ trao giải Oscar lần này.

Vào khoảnh khắc đó, hành động của Văn Vọng Sâm cũng giống hệt như Đái Ruì Sĩ · Kang Ji ngay lúc này.

Nhưng Trần Nhược thấy rằng, giữa hai giải thưởng này, thực sự không có gì để so sánh được cả.

Đái Ruì Sĩ · Kang Ji là một người đã hoạt động trong các phim trường Hollywood gần 30 năm; trước đây ông ấy cũng từng lọt vào vòng đề cử, vì vậy khả năng ông ấy nhận được đề cử là rất cao. Thậm chí có thể nói rằng, trong số bảy giải thưởng mà ông ấy đang cố gắng giành lấy tại Oscar lần này, khả năng thành công của ông ấy là lớn nhất.

Còn với giải Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất của Văn Vọng Sâm… Có lẽ thậm chí còn kém hơn cả giải Nữ diễn viên chính của Sá Chí Tử · Selon nữa. Ban đầu, ngay cả nhóm của Alison cũng không quan tâm đến giải thưởng này; chỉ là sau này, vì biết rằng việc này không tốn tiền của mình, họ mới quyết định đưa nó vào danh sách đề cử. Nếu có thể nhận được đề cử, thì đó thực sự là điều không thể tin được. Vì vậy, việc Văn Vọng Sâm tỏ ra quá hào hứng là hoàn toàn không cần thiết.

Về những điều này, ông ấy thực sự không dám nói ra một cách trực tiếp. Cuối cùng, khi Văn Vọng Sâm hỏi liệu cô ấy có nên đến Mỹ không, ông ấy chỉ có thể khuyên nhủ một cách khéo léo; bề ngoài là để cô ấy tập trung vào việc quay phim ở Hồng Kông, nhưng thực ra ông ấy lo sợ rằng nếu cô ấy mong đợi quá nhiều, thì sự thất vọng sẽ càng lớn.

Tất cả những suy nghĩ này nghe có vẻ dài dòng, nhưng trong đầu Trần Nhược chỉ thoáng qua trong chốc lát. Ông vỗ vai Đái Ruì Sĩ và nói: “Đi thôi, Đái Ruì Sĩ, chúng ta vào phòng nghỉ ngơi và nói chuyện.”

“Được thôi,” Đái Ruì Sĩ đáp lại, rồi vẫy tay chào James Plissik, sau đó tò mò nhìn vào cánh cửa nhỏ phía sau Trần Nhược và hỏi: “Bộ phim đã bắt đầu chiếu rồi à? Tom Hanks thực sự đã đến đây sao?”

“Đúng vậy, anh ấy đã đến rồi,” Trần Nhược trả lời.

Khi bộ phim bắt đầu chiếu, Tom Hanks cũng không biết mình nên mong đợi điều gì. Đối với một diễn viên giàu kinh nghiệm như ông, sau ba mươi năm hoạt động ở Hollywood… Diễn xuất của nam chính ư? Không cần phải xem nữa. Sau Liên hoan Phim Venice và những buổi chiếu toàn cầu trong những ngày gần đây, mọi người đã phân tích rõ ràng về màn trình diễn của Trần Nhược; ông không cần phải xem trực tiếp cũng đã biết mức độ diễn xuất của cô ấy ở đâu rồi.

**Câu chuyện? Mặc dù ông không thường xuyên lướt internet, nhưng trong vài ngày gần đây, các cuộc thảo luận về bộ phim này xuất hiện tràn ngập trên hầu hết mọi tạp chí trong ngành. Nội dung chính của câu chuyện, dựa vào kinh nghiệm của mình, ông hoàn toàn có thể đoán ra được.”**

**Sá Chí Tử · Seron? Diễn xuất của nam diễn viên Nam Phi này không phải là thứ ông thích.”**

Vì vậy, trong 15 phút đầu tiên của bộ phim,

tâm trạng của Tom Hanks hoàn toàn không hề thay đổi chút nào.

Tuy nhiên, ông buộc phải thừa nhận rằng —

**Trần Nhược quả thực đã diễn đạt được cảm giác cô đơn và mất mát sâu thẳm ẩn chứa trong lòng một người di cư trẻ tuổi, xa rời quê hương, một cách kiểm soát tốt và chính xác, đúng như những gì các bài phê bình điện ảnh đã nói.”

Từ vai bartender trong “Blueberry Night” cho đến nhân vật nhỏ bé sống ở những con hẻm tối tăm của New Orleans, sau nhiều năm, Tom Hanks có thể nhìn thấy rõ sự phát triển của nam diễn viên Trung Quốc trẻ tuổi này trên màn ảnh lớn.

Trong khung hình, cử chỉ của anh ta trở nên kín đáo hơn, ánh mắt cũng ít bộc lộ cảm xúc hơn; những biến động tâm trạng thường được ẩn giấu qua những hơi thở nhẹ nhàng hay những chuyển động nhỏ trên khuôn mặt.

Anh ta không còn là một diễn viên mới nổi chỉ dựa vào thiên phú và bản năng để diễn xuất nữa; giờ đây, anh ta đã biết cách điều khiển cảm xúc, kiểm soát nhịp độ của màn trình diễn, và học cách để nhân vật của mình để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả và các nhà phê bình thông qua những cách thức đơn giản nhất.

Có thể nói, chàng trai trẻ này đã thực sự bước trên con đường của một bậc thầy; thậm chí Tom Hanks còn cảm thấy rằng, phía trước anh ta, có lẽ không còn nhiều người nữa.

Nhưng ngược lại, Tom không nghĩ rằng **Trần Nhược** trong bộ phim này đã vượt trội hơn hẳn so với nhân vật trong “Blueberry Night”, cả về mặt biểu đạt lẫn sức mạnh diễn xuất.

Thậm chí, so với nhân vật người phục vụ ở New York được tạo ra hoàn toàn từ thiên phú, chỉ dựa vào trực giác và bản năng, Tom vẫn thích nhân vật đó hơn.

Bởi vì, sau cả một đời đóng những nhân vật bình thường, ông luôn tin rằng, mặc dù sự thành thục về kỹ thuật là điều tốt, nhưng đôi khi, những xúc động nguyên thủy và sự chân thành chưa được điêu khắc mới là thứ quý giá nhất.

Giống như————

“Ồ, anh ở đây à? Tại tầng hầm nhà tôi?”

“Đúng vậy, ông chủ Cảm ơn đã đồng ý cho tôi thuê.”

“Ha ha, ông ấy ư? Thôi kệ… Nhưng nhìn vào thì cũng khá sạch sẽ đấy. À, anh bắt đầu làm việc ở nhà hàng của chúng

Hai tuần trước… Cậu muốn uống gì không? Ở đây chỉ có bia thôi.

Thì uống bia đi.

Tom Hanks cảm thấy hơi ngạc nhiên. Anh ta vội vàng ngồi thẳng dậy, nghiêng người về phía trước, đặt tay lên cằm, chuyển sang tư thế xem phim quen thuộc nhất của mình, ánh mắt chăm chú nhìn vào màn hình.

“Cậu bao nhiêu tuổi rồi?” Nam chính nhìn cô gái bằng ánh mắt đầy khát khao được kiềm chế.

Cô gái cúi đầu xuống, ánh mắt đỏ hoe vì e thẹn, nhưng rất nhanh sau đó lại ngẩng đầu nhìn thẳng vào mắt anh ta: “Mười chín… Còn anh thì sao?”

“Mười bốn. Ở Mỹ, mười chín tuổi chưa được phép uống rượu đâu nhỉ.”

“Vậy thì sao? Anh sẽ ngăn tôi à?”

Trong căn hầm tối tăm ấy, không khí dường như đông cứng lại. Cô gái tựa vào bức tường sơn đã bong tróc, hai tay thả lỏng đặt trên đùi; trong khi nói chuyện, cô từ từ ngẩng đầu nhìn nam chính.

Đôi mắt ấy… Trong mắt Tom Hanks, dường như đang cháy bỏng; hoặc nói đúng hơn, đó là ngọn lửa tình yêu trần trụi, không hề qua trang điểm, khiến anh không thể tìm thấy chút dấu hiệu giả tạo nào trong đó.

Dù trong suốt sự nghiệp diễn xuất của mình, anh đã chứng kiến vô số màn trình diễn xuất sắc, nhưng khoảnh khắc này, sự chân thực và trong sáng mà cô gái thể hiện vẫn làm cho các giác quan của anh bị lừa dối. Anh gần như tin rằng, vào khoảnh khắc đó, cô ấy thực sự yêu anh… 100%, không hề giữ lại bất cứ điều gì, từ thể xác đến tâm hồn.

Khoảnh khắc ấy, những màn trình diễn non nớt trước đây của cô gái dường như đều mang một ý nghĩa mới… Ai dám nói rằng đó không phải là một sự thiết kế có chủ đích chứ?

Ngay lúc đó, trong đầu Tom Hanks bỗng nhiên hiện lên một câu: Đó là câu mà anh đã đọc thấy trên tấm bảng vinh danh Oscar “Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất”, do Peter Travers – nhà phê bình điện ảnh nổi tiếng với lời bình luận sắc bén – viết. Trong bài đánh giá đó, ông đã viết như sau:

“So với Selon, tôi thích hơn cả những phân đọng diễn xuất giữa cô ấy và Chen trong căn phòng tối tăm, chật hẹp đó… Chỉ cần nhìn thẳng vào mắt nhau, họ dường như có thể làm cho không khí bùng cháy.”

— Và đây thực sự là sự thật…

“…Ngày mai tôi sẽ trở về.”

“Ồ? Cậu không ở lại Mỹ à?”

“Không… Lần này tôi đến đây vì chuyện La Châu mà, không ngờ lại mất thời gian lâu đến thế.”

“À, ra vậy… Tôi đọc trên báo rằng, ông già La Châu ấy được cứu sống nhờ cậu, đúng không?”

“Haha, Đái Ruì Sĩ, sao anh cũng tin vào chuyện này được nhỉ?”

“Haha, nếu là người khác thì tôi chắc chắn không tin đâu, nhưng với anh thì tôi không biết nữa.”

“Ha ha ha, thực ra là khi tôi đi bệnh viện, tình hình của La Châu đã bắt đầu cải thiện rồi; chẳng liên quan gì đến tôi cả.”

“Nói như vậy thì quả thật giống như được thần linh ban phước vậy… Tôi biết tuần trước doanh thu từ bán vé của chúng ta đã đạt hơn 30 triệu đô la, còn tuần này thì sao nhỉ?”

“Tôi nhớ là vẫn là 30 triệu đô la, đúng không James?”

“Đúng vậy, tuần này chúng ta mở rộng chiến dịch phát sóng sang khoảng 500 rạp chiếu phim nữa; hiện tại có tổng cộng khoảng 2000 rạp chiếu phim tham gia, vì vậy doanh thu tuần này gần như ngang bằng với tuần đầu tiên.”

“Haha, nói như vậy thì doanh thu tại Bắc Mỹ của chúng ta thậm chí có thể vượt qua 100 triệu đô la đấy!”

Trước khi Trần Nhược kịp trả lời, cửa phòng nghỉ ngơi đã được mở ra, và người dẫn chương trình nói: “Chen, James, buổi chiếu phim đã kết thúc rồi.”

Trần Nhược lập tức đứng dậy và nói: “Vậy thì chúng ta vào trong đi.”

Dù là tình cảm chân thành hay giả tạo, dù sao thì khi Trần Nhược, James Plisker và Đái Ruì Sĩ · Congi – người mới tham gia vào nhóm – lại cùng nhau bước lên sân khấu một lần nữa, tiếng vỗ tay đã rất nhiệt tình.

Mặc dù không giống như lúc phim được công chiếu tại Liên hoan Phim Venice, nơi mọi người đều đứng dậy vỗ tay suốt hơn mười phút,

nhưng tiếng vỗ tay vẫn kéo dài đến hơn 20 giây.

Đừng nghĩ rằng 20 giây là ít; cần phải biết rằng trong số 350 người ngồi dưới sân khấu, không ai là người được mời mà chỉ toàn là các học viên, không có một kẻ nào là fan hâm mộ hay nhà phê bình điện ảnh được trả tiền để đến đây cả.

Việc họ có đến tham dự đã là một điều tốt rồi; việc họ vỗ tay cũng đã là một sự tôn trọng lớn lao rồi. Và việc tiếng vỗ tay vẫn kéo dài đến hơn 20 giây sau khi các nhà sản xuất bước lên sân khấu, thì đó chính là minh chứng cho sự tôn trọng đó.

Sau đó, khi ba người ngồi xuống ghế cao trên sân khấu, phần trao đổi quan trọng nhất của buổi chiếu phim riêng tư này bắt đầu.

Và vào lúc này, không còn chuyện nào về sự tôn trọng nữa; có thể nói rằng mục đích của mỗi người ngồi dưới sân khấu đều không phải là để tôn vinh họ.

Quả nhiên, câu hỏi đầu tiên mà người dẫn chương trình đặt ra cho Katherine Bigelow – người vợ cũ của James Plisker – đã ẩn chứa rất nhiều ý nghĩa sâu sắc:

“Là một đạo diễn, tôi muốn hỏi ông Plisker rằng, bộ ph

Vì vậy, trong bộ phim này, thành phố New Orleans hầu như luôn ở trong tình trạng mưa liên tục, không hề có ngày nào nắng đẹp; điều này khiến cho khung cảnh trong phim luôn mang một không khí u ám và ẩm ướt. Bạn đã sử dụng rất nhiều cảnh quay trống để thể hiện điểm này, và tôi rất thích phong cách quay phim này.

Được rồi, câu hỏi của tôi là: Làm thế nào bạn lại nghĩ đến việc quay phim theo cách này? Mục đích của bạn là gì?

Ngồi bên cạnh anh ấy, James Plissck rõ ràng không nhận ra rằng câu hỏi của Katherine chứa đựng “bẫy”; ngay khi nghe thấy “rất thích phong cách quay phim của anh ấy”, anh ta bỗng nhiên cười như một đứa trẻ lần đầu tiên được giáo viên khen ngợi vậy.

Anh ta cầm micrô lên và nói: “Katherine, tôi rất cảm ơn lời khen ngợi của bạn. Thực sự, trong bộ phim này, tôi đã cố tình giữ cho bầu trời ở New Orleans luôn ở trong tình trạng mưa. Khi tìm hiểu thông tin, tôi phát hiện ra rằng ở Mỹ, tình trạng người nhập cư bất hợp pháp, ngành công nghiệp tình dục và các hoạt động giao dịch bất hợp pháp rất phổ biến, đặc biệt là ở các thành phố phía nam. Nguyên nhân thực sự khiến họ rơi vào tình cảnh khó khăn chính là sự thiếu trách nhiệm có hệ thống từ phía chính quyền. Vì vậy, trong hoàn cảnh như vậy, thời tiết mưa phù hợp hơn cả.”

Katherine Bigelow nói: “Vậy thì, bộ phim này thực chất là một…”

Nhìn thấy James dường như muốn tiếp tục nói, Katherine hắng hơi và nói: “James, tôi nghĩ bạn đã hiểu sai ý tưởng của đạo diễn rồi. Đạo diễn không có ý định như vậy đâu.”

Cô cười và quay đầu nhìn James: “Từ giai đoạn viết kịch bản, tôi đã cùng James thảo luận về vấn đề này…”

Khi nhìn thấy ánh mắt của cô, James bỗng nhiên ngập ngừng và đặt micrô xuống.

Trong lòng, Katherine thở phào nhẹ nhõm. May mà anh ta không quá ngốc nghếch.

Cô không biết liệu Katherine Bigelow – người luôn có cá tính độc lập và dám thực hiện những bộ phim như “Assassinating Bin Laden” – có thực sự không biết hay cố tình không quan tâm đến những điều này, nên mới đặt ra những câu hỏi đó. Nhưng nếu James tiếp tục trả lời “đúng vậy”, thì buổi chiếu phim này sẽ trở nên vô ích.

Trong số hơn ba trăm thành viên ban giám khảo Oscar ngồi dưới khán đài, đại đa số đều là những người đàn ông da trắng tuổi ngoài sáu mươi, và trong số đó, 95% thuộc đảng Dân chủ.

Hiện tại, đang là thời kỳ bầu cử tổng thống năm 2012, Obama và Romney đang tranh đấu gay gắt; trên báo chí, truyền hình và mạng xã hội, toàn là những cuộc khẩu chiến giữa hai đảng phái.

Trong bối cảnh như vậy, có lẽ những thành viên ban giám khảo này có thể chấp nhận một bộ phim sử dụng n

“Vậy thì thật sự là hài hước rồi.”

Điều tồi tệ hơn nữa là, bối cảnh câu chuyện trong “DROP” diễn ra tại New Orleans – nơi được coi là căn cứ vững chắc của Đảng Dân chủ, nơi mà màu xanh lam trở nên đặc biệt nổi bật.

Nếu bạn khiến cho New Orleans liên tục có những ngày mưa dầm không ngớt, ánh sáng mặt trời không thể lọt vào được, liệu các giám khảo có suy nghĩ rằng điều này đang ám chỉ rằng tương lai của Đảng Dân chủ sẽ không mấy sáng sủa không?

Điều đó thực sự là một vấn đề nghiêm trọng.

“…Thực ra, bộ phim của chúng tôi không bao giờ đề cập đến những vấn đề của nước Mỹ, mà là về con người.” Trần Nhược tiếp tục nói, “Những cơn mưa trong phim chỉ là hiện thân của nội tâm của Cassian, chứ không phải do bất kỳ loại bộ lọc đặc biệt nào gây ra. Bộ phim này cũng không nhằm mục đích chỉ trích ai cả; dù là tôi hay đạo diễn, chúng tôi chỉ muốn thông qua câu chuyện này để mọi người cảm nhận được rằng, khi sống trong dòng chảy lớn của xã hội, một người bình thường sẽ tìm kiếm vị trí của mình như thế nào, và trong quá trình cố gắng chứng minh ý nghĩa của sự tồn tại của mình, họ có thể sẽ lạc lối. Chúng tôi không muốn giáo huấn ai cả; chúng tôi chỉ là những người kể những câu chuyện hay mà thôi.”

Nghe anh ấy nói vậy, Katherine Bigelow mỉm cười một cái, gật đầu rồi ngồi xuống.

Tiếp theo là người tiếp theo – Lý An.

Lý An trước tiên đã gửi lời chào một cách lịch sự, nói rằng “Lâu lắm không gặp”, sau đó mới từ từ nói:

“Tôi có một câu hỏi muốn hỏi bạn. Trong ‘DROP’, câu chuyện của Cassian rõ ràng mang tính chất của người nhập cư. Anh ấy là một người trẻ tuổi rời bỏ quê hương, lang thang ở nước ngoài, và câu chuyện của anh ấy đầy rẫy sự cô đơn, mất mát và đấu tranh. Khi xem phim, tôi nhận thấy rằng trong khoảng một phần ba cuối của bộ phim, sự thay đổi về tâm trạng của Cassian rất rõ ràng. Từ sự kìm nén và chịu đựng ban đầu, anh ấy chuyển sang trạng thái tức giận và phản kháng mạnh mẽ; từ một người trẻ tuổi hiền lành, chăm chỉ, anh ấy đã trở thành một kẻ xấu xa, không từ thủ đoạn nào cả. Liệu điều này có nghĩa là, bộ phim đang thể hiện một câu chuyện về việc ‘quýt mọc ở phía nam sông Hoài thì vẫn là quýt, nhưng mọc ở phía bắc sông Hoài thì lại trở thành cam’ không?”

Tôi Cảm ơn à, anh còn cố tình dùng một câu tiếng Trung để làm khó tôi nữa đấy.

Anh ấy cầm micrô và nói một cách thoải mái: “Tôi sẽ giải thích cho mọi người ý nghĩa của câu tiếng Trung đó của đ

Đặt nó ở đây, mọi người chắc hẳn sẽ hiểu được ý nghĩa bên trong.

Đạo diễn Lý đang hỏi tôi rằng liệu Kaxian có phải vì phải sống xa xứ mà bị xã hội này thay đổi, từ một người trẻ tuổi trong sáng và nhẹ nhàng trở thành kẻ xấu không từ thủ đoạn nào cả.

Anh ấy mỉm cười nhẹ.

“Nhưng tôi muốn nói rằng, không. Tôi không nghĩ đây là câu chuyện về một kẻ ác bị môi trường tạo nên. Ngược lại, theo quan điểm của tôi, ‘DROP’ là câu chuyện về những lựa chọn con người phải đưa ra. Đúng, môi trường có thể ảnh hưởng đến chúng ta, nhưng nó không bao giờ thể hiện thay cho chúng ta trong việc đưa ra quyết định. Trong phim, anh ta có thể mất việc, bị phân biệt đối xử, bị lợi dụng… Nhưng những điều đó hoàn toàn có thể xảy ra ở bất kỳ nơi đâu trên thế giới. Mỗi lần Kaxian nhượng bộ, đó đều là sự lựa chọn của riêng anh ta, là quyết định cá nhân của anh ta. Đó là cách tôi hiểu. Tôi hy vọng khi xem Kaxian thay đổi, khán giả sẽ không đổ lỗi cho xã hội hay cho những xung đột văn hóa, mà sẽ thấu hiểu rằng khi một người đã đưa ra quyết định, anh ta chắc chắn phải gánh chịu hậu quả của nó. Vì vậy, khi đối mặt với những ngã rẽ, hãy suy nghĩ thật kỹ lưỡng, bạn ạ.”

Sau khi anh ấy nói xong, khoảng lặng bao trùm khắp nơi; không ai biết ai là người bắt đầu vỗ tay trước, nhưng chỉ sau vài giây, tiếng vỗ tay đã dần trở nên dồn dập hơn và cuối cùng tạo thành một tràng vỗ tay vang dội. Giữa tiếng vỗ tay ấy, Trần Nhược cảm thấy yên tâm hơn một chút.

James Plisker thì nghiêng người sang và nói với anh ấy: “Chen, bạn nói rất hay đấy. Nhưng có vẻ như điều bạn nói không giống với những gì chúng ta đã thảo luận trước đây, được không?”

Trần Nhược quay đầu lại, cố gắng duy trì nụ cười và nói: “Vì vậy, bạn nên biết tại sao mình lại mất hết cả quần lót khi chơi ở Las Vegas…”

James Plisker lập tức rút đầu lại.

Tiếng vỗ tay dần tắt xuống, và người dẫn chương trình gật đầu để mời người tiếp theo lên sân khấu.

Một người phụ nữ tóc đen, đôi mắt to đứng dậy.

“Wow, Chen, tôi rất thích quan điểm của bạn về những lựa chọn con người. Nó giống hệt những gì giáo viên trung học của tôi từng nói; khi một học sinh yếu kém như tôi nghe thấy điều đó, tôi chỉ biết vỗ tay mà không biết phải đồng tình như thế nào.”

“Hahaha…”

Lời nói đùa của Anne Hathaway ngay lập tức gây ra một tràng cười lớn.

Khi tiếng cười tắt xuống, Anne nói: “Chen, đến lượt tôi rồi, bạn đã chuẩn b

Annie Hathaway nở nụ cười rạng rỡ và nói: “Tôi sẽ làm thế đấy. Vấn đề của tôi là… lúc nãy khi xem những cảnh quay khiêu dâm đó, tôi cảm thấy mình bị kích thích một cách mãnh liệt…”

“Hahaha!!!”

Mọi người lại cùng nhau bật cười. Trong tiếng cười, Annie Hathaway tiếp tục nói: “Những cảnh quay này đã bị phóng đại trong các cuộc thảo luận công khai gần đây. Nhiều nhà phê bình điện ảnh vừa khen ngợi vóc dáng của bạn, vừa cho rằng việc bạn cởi đồ chỉ là để thu hút khán giả và tăng doanh thu phòng vé. Bạn và đạo diễn James có ý kiến gì về vấn đề này?”

Trần Nhược trả lời: “Annie, đây là câu hỏi của bạn. Đầu tiên, tôi muốn làm rõ một điều: Nếu chúng tôi thực sự muốn dùng những cảnh quay khỏa thân để bán vé, thì bộ phim ‘DROP’ sẽ không chỉ được chiếu tại 1200 rạp chiếu phim nghệ thuật mà sẽ được phát sóng rộng rãi tại 3000 rạp thương mại. Chúng tôi còn sẽ tặng mỗi khán giả một cái bao cao su ngay tại cửa ra vào rạp.”

“Hahaha!!!”

Lần này, tiếng cười thậm chí khiến trần nhà như muốn bay lên. Khi tiếng cười đã tắt xuống, Trần Nhược tiếp tục nói: “Annie, khi quay những cảnh đó, chúng tôi thực sự rất thận trọng. Những khoảnh khắc tiếp xúc cơ thể đó không phải để kích thích khán giả, càng không phải vì mục đích kiếm tiền. Cassian là một người nhập cư trẻ tuổi cô đơn; anh ấy không tìm thấy chút cảm giác thuộc về nào ở thành phố xa lạ này. Anh ấy khao khát được công nhận, khao khát sự ấm áp, khao khát ít nhất là một bằng chứng cho sự tồn tại của mình. Theo hiểu biết của tôi, phụ nữ và tình yêu chính là những thứ giúp anh ấy vượt qua nỗi cô đơn trong lòng. Trong những cảnh đó, anh ấy không hề thưởng thức chúng…”

Nói đến đây, bỏ qua những lời chỉ trích gay gắt, đây thực sự là lần đầu tiên Trần Nhược chia sẻ sâu sắc quan điểm của mình về nhân vật trước đám đông. Lúc này, anh nhìn những khuôn mặt dưới khán đài – có người suy tư, có người mỉm cười, có người lắc đầu nhẹ – và không ngừng nói tiếp.

“Nếu có ai cảm thấy những cảnh quay đó gợi cảm hoặc khiêu dâm, xin lỗi nhé, Annie… Tôi nghĩ đó là bởi vì họ chưa thực sự hiểu được câu chuyện này. Thành thật mà nói, ‘DROP’ không phải là một bộ phim dễ hiểu. Toàn bộ đoàn làm phim chúng tôi đã ở New Orleans quay phim trong ba tháng; mỗi ngày, mỗi diễn viên đều cố gắng hiểu rõ kịch bản và ý định của đạo diễn…”

Anh ấy nhìn sang phía bên cạnh, nói với Đái Ruì Sĩ · Kang Ji: “Tôi và đội ngũ nhiếp ảnh gia của chúng tôi thường xuyên cùng nhau thảo luận về cách quay phim. Mọi cảnh được trình chiếu trên màn ảnh lớn hiện nay đều là kết quả của hàng ngàn lần chỉnh sửa và tái thiết, để tìm ra cách thể hiện nhân vật và câu chuyện một cách hiệu quả nhất. Vì vậy, Anne, tôi nghĩ bất kỳ người phụ nữ nào từ 25 tuổi trở lên, ai am hiểu về điện ảnh, cũng sẽ không cảm thấy gì đặc biệt khi xem những cảnh đó đâu. Tất nhiên, nếu có điều gì khiến người ta cảm thấy ‘ướt át’, thì cũng nên là ở phần trên chứ không phải phần dưới… Bạn nghĩ sao?” Nói xong, anh ấy liếc mắt với Anne Hathaway.

“Hahaha!!!”

Lúc đầu mọi người đều tỏ ra nghiêm túc, nhưng khi nghe câu cuối cùng của anh ấy, khán phòng trở nên yên tĩnh trong giây lát, rồi lại bùng nổ tiếng cười. Trong tiếng cười, còn có tiếng vỗ tay và lời khen ngợi.

Anne Hathaway cũng khoanh tay lại, cười ha hả và ngả người ra sau. Còn bên cạnh cô, Hugh Jackman cười đến nỗi ngã ngửa, và dùng nắm tay đập vào vai Russell Crowe.

Một lúc sau, Anne Hathaway lau đi những giọt nước mắt ở khóe mắt và nói: “Chen, nếu bạn là giáo viên trung học, tôi chắc bạn sẽ rất được mọi người yêu mến đấy. Được rồi, tôi đồng ý với bạn; quả thực phần trên thì ‘ướt át’, còn phần dưới thì không. Haha.”

Trong tiếng cười, Anne Hathaway hỏi: “Đạo diễn Priztker, ông nghĩ sao?”

James trả lời qua micrô một cách ngắn gọn: “Tôi đồng ý với quan điểm của Chen.”

Anne Hathaway không hỏi thêm gì nữa, cười khẽ rồi ngồi xuống.

Sau đó, đến lượt Ben Affleck: “Trong ‘DROP’, không hề có ‘câu chuyện thành công’ hay ‘giấc mơ Mỹ’. Bạn không nghĩ rằng loại phim như thế này sẽ khó được khán giả Mỹ chấp nhận sao?”

“Đúng vậy, có thể nói như vậy.”

Vẫn là Trần Nhược đang cầm micrô: “Thực sự, đây không phải là một bộ phim siêu anh hùng, cũng không phải là câu chuyện về sự thành công sau thất bại. Màu sắc của bộ phim này rất u ám. Có lẽ, tôi có thể nói rằng, ‘DROP’ thực sự không phải là bộ phim dành cho khán giả Mỹ. Nhưng nó dành cho toàn thế giới, cho bất kỳ ai đã từng mất mình…”

Dù họ sinh ra ở đâu, sống ở đâu… Nếu bộ phim này có thể giúp họ tìm thấy cách hòa nhập với thế giới, thì tôi nghĩ, đó chính là thành công.”

Lại một tràng vỗ tay dồn dập.

Ben Affleck lắc đầu ngồi xuống; dù trong lòng anh nghĩ gì đi nữa, vào lúc này, anh cũng không thể không vỗ tay theo.

Người tiếp theo… Là một thành viên của một học viện không được biết đến.

“Chen, bạn nghĩ chủ đề quan trọng nhất trong ‘DROP’ là gì?”

“Là bản chất con người.”

Người tiếp theo:

“Ở đầu bộ phim, có rất nhiều cảnh trống, nhịp độ rất chậm… Không sợ khán giả sẽ cảm thấy nhàm chán sao?”

“Đây không phải là một bộ phim giải trí thông thường; từ đầu đến cuối, chúng tôi luôn nhấn mạnh đến yếu tố nghệ thuật. Đối với một số khán giả, đây quả thực không phải là lựa chọn lý tưởng của họ.”

Người tiếp theo:

“Trong cảnh đối đầu với Sá Chí Tử · Seron, bạn đã thể hiện rất táo bạo… Đây có lẽ là lần đầu tiên bạn tham gia loại cảnh này; khi quay phim, bạn có cảm thấy e ngại không?”

“Không. Chúng tôi là một đội ngũ chuyên nghiệp; trong một đội ngũ như vậy, tôi chỉ tập trung vào việc liệu mình có hoàn thành tốt yêu cầu của đạo diễn hay không thôi… Tôi không có thời gian để suy nghĩ về những điều khác.”

Không nghi ngờ gì nữa, đây lại là một buổi trình diễn kỹ năng ăn nói của Trần Nhược sau sự kiện giới thiệu phim “Vùng đất không người” tại Cannes. Anh ấy đã phát huy hết tài năng của mình như một nhân viên bán hàng chuyên nghiệp; trước những câu hỏi liên tục, đôi khi anh ấy trả lời dài dòng, đôi khi lại ngắn gọn và sắc bén… Nếu Chen Bicheng ở kiếp trước nhìn thấy cảnh này, chắc chắn ông ấy sẽ giao toàn bộ đội ngũ bán hàng cho anh ta quản lý. Dù cuối cùng có thể sẽ có rất nhiều “cháu chắt”, nhưng chắc chắn cũng sẽ xuất hiện một nhóm những người giỏi giang và mạnh mẽ.

Không ai hay biết, chai nước khoáng mà Trần Nhược chuẩn bị sẵn đã cạn sạch; còn những người đối thủ và đồng nghiệp ban đầu có ánh mắt khắt khe, giờ đây cũng bắt đầu nhìn anh ấy bằng ánh mắt khác.

Đừng trách những người nước ngoài này quá sốc… Thực sự, trong lịch sử của họ, chưa từng có câu chuyện nào về việc tranh luận sắc bén trước đám đông như vậy.

Cuối cùng, người dẫn chương trình nói: “Được rồi, tôi nghĩ thời gian cũng gần hết rồi… Câu hỏi cuối cùng nhé: Ai muốn trả lời?”

Vỗ tay! Rất nhiều tay được giơ lên… Cảm giác so với 1 giờ trước, số người giơ tay không hề ít đi chút nào. Khi ánh mắt người dẫn chương tr