Ngày 14 tháng 2 năm 2002, ngày mùng ba Tết Nguyên đán.

Khi Ninh Hạo đã bắt đầu cuộc hành trình cuối cùng để theo đuổi ước mơ của mình, thì Châu Dị – người vẫn đang mặc chiếc áo ngủ hoa rực rỡ tại quê nhà – đã cùng bố mẹ ra ngoài dự tiệc.

Đừng hỏi tại sao lại mặc cái này; đó chính là trang phục chuẩn mực trong các dịp Tết ở vùng nông thôn Giang Tây.

Mỗi khi Tết đến, các loại tiệc như tiệc cưới, tiệc chuyển nhà, tiệc sinh nhật liên tục diễn ra không ngớt từ đầu tháng Một.

Trước đây, khi còn chưa nổi tiếng, Châu Dị thường phải theo bố mẹ về quê để dự tiệc và gần như phải ăn liên tục từ ngày mùng ba đến mùng mười.

Bây giờ, khi đã trở thành một trong những ngôi sao hàng đầu của làng nhạc Hoa ngữ, tình hình càng trở nên đặc biệt hơn nữa – lịch tiệc đã được sắp xếp đến tận ngày mùng mười bốn.

Nếu không phải vì ngày mùng nhất Tết buộc phải ăn tại nhà và ngày mùng hai là ngày mẹ đi thăm nhà mẹ đẻ, Châu Dị thậm chí nghĩ rằng từ ngày mùng nhất trở đi, gia đình mình có thể không cần nấu ăn nữa.

Tất nhiên, dù mặc chiếc áo ngủ hoa rực rỡ, vẻ đẹp nổi bật của Châu Dị vẫn không thể che giấu được – anh ấy chính là người đàn ông đẹp nhất trong đám đông.

Có vài lần, khi đang tham gia các bữa tiệc cưới và phát lời chúc mừng, anh suýt nữa đã hát bài “Chia tay hạnh phúc”, chỉ vì anh biết trước rằng tương lai của những cặp đôi mới cưới đó sẽ rất rắc rối.

Sau nhiều ngày liên tục tham gia các bữa tiệc, cuối cùng, lời mời dự buổi họp bạn học thời trung học đã giúp anh thoát khỏi những món ăn nhàm chán đó.

“Chia tay hạnh phúc, chúc bạn hạnh phúc, bạn sẽ tìm được người tốt hơn cho mình…”

“Ba lá bài cao, chỉ còn lại năm lá bài cuối cùng thôi.”

Trong phòng karaoke, những người bạn thân thời trung học đã tụ tập lại với nhau mỗi năm tại thị trấn quê nhà sau khi tốt nghiệp. Châu Dị– người mặc chiếc áo len cổ cao màu be – vừa vứt bỏ bộ bài ba lá hai lá xuống bàn, vừa duỗi người thoải mái và tự hào thông báo kết quả: “Đừng nói tôi không báo trước đấy.”

“Năm mươi nghìn, tôi chọn.”

Dưới âm nhạc ầm ĩ, người đàn ông ngồi bên dưới bàn bài do dự một lúc lâu, nhưng cuối cùng vẫn quyết định đặt cược vào việc Châu Dị sẽ không thua, và đã lấy ra lá bài cuối cùng: “Anh vừa hát bài gì vậy?”

Chưa từng nghe đến bài hát này à, nghe hay lắm đấy, là ca khúc mới trong album mới phải không?

Không, đó là bài hát trong album mới của Lương Tĩnh Như, tên bài hát là “Tạm biệt vui vẻ”. Có lẽ ở Trung Quốc đại lục vẫn chưa phát hành, vì album mới của cô ấy chỉ được ra mắt ở Đài Loan cách đây một tuần thôi.

Vào ngày 7 tháng 2 năm ngoái, Lương Tĩnh Như thuộc hãng nhạc Rolling Stone đã phát hành album mới có tên “Sunrise, Tôi Thích”. Mặc dù doanh số bán hàng trong tuần đầu tiên không sánh kịp các album trước đó của Tôn Ngạn Tử và Tiêu Nhạc Hiền, nhưng ít ra album này cũng đã theo kịp bước chân của hai người đó.

Khi Tôn Ngạn Tử và Tiêu Nhạc Hiền đều cho ra những bài hát hit, thì sau một tuần phát hành, hai ca khúc trong album “Sunrise, Tôi Thích” – “Tôi Thích” và “Tạm biệt vui vẻ” – đã lọt vào danh sách các bài hát mới được yêu thích nhất trên các đài phát thanh ở Đài Loan.

Trong khi sự chú ý của Lưu Nhược Anh dường như đã chuyển hẳn sang lĩnh vực điện ảnh và truyền hình, thì việc Lương Tĩnh Như lại tiếp tục mang đến hai bài hát tình cảm kinh điển một lần nữa khiến cô ấy có rất nhiều cơ hội giành vị trí “nữ hoàng mới” của hãng Rolling Stone.

Nếu bỏ qua album ra mắt năm 1999 gặp phải nhiều trở ngại do thiên tai và thiếu công tác quảng bá, thì kể từ năm 2000 đến nay, xét về mức độ phổ biến của các bài hát, cô ấy thực sự xứng đáng tranh tài với Tiêu Nhạc Hiền – người đã giữ vững vị trí “nữ hoàng” của hãng Viking – và Tôn Ngạn Tử – người đang hướng tới vị trí đó.

Các bài hát nổi tiếng của cô ấy bao gồm: “Yêu Em Không Phải Chỉ Hai Ba Ngày”, “Dũng Khí” năm 2000; “Vô Điều Kiện Vì Em” năm 2001; và “Tôi Thích”, “Tạm biệt vui vẻ” năm 2002.

Với ba năm và năm bài hát hit, hãng Rolling Stone một lần nữa đã giúp Lương Tĩnh Như đạt được thành tích xuất sắc, chứng minh rằng sức ảnh hưởng của cô ấy vẫn còn rất lớn.

Bài hát mới “Tạm biệt vui vẻ” đã nhận được sự yêu thích rất lớn từ người nghe, với tỷ lệ yêu cầu phát trên các đài phát thanh và KTV tăng vọt. Trong các báo cáo phân tích thị trường của các hãng thu âm, bài hát này hoàn toàn xứng đáng được so sánh với bài hit “Dũng Khí” vào đầu thập niên 2000.

Thậm chí, một số người còn nhận định rằng Lương Tĩnh Như đang một mình đối đầu với sự cạnh tranh từ Châu Dị, Hoa Nã cùng với các hãng nhạc Viking và Fuhao.

Hiện nay, trong số bốn nữ ca sĩ trẻ có tiếng vang lớn nhất và các bài hát của họ được người hâm mộ yêu thích nhất ở Đài Loan, chỉ có Lương Tĩnh Như là đến nay vẫn chưa nhận lời mời tham gia sản xuất bất kỳ bài hát nào.

Thật là tuyệt vời!

“Ai, phía Fumao cũng muốn mời anh tham gia sản xuất một bài hát, nhưng không phải Trương Thiệu Hàn, mà là để giúp Fan Weiqi. Anh có muốn nhận lời không?”

Ngày 19 tháng 2, tức là ngày tám đầu tháng Hai.

Sau khi tham dự xong nhiều buổi gặp gỡ bạn bè, cuối cùng Châu Dị cũng có thời gian ở nhà chơi game CS. Lúc này, ông nhận được cuộc gọi từ Tiền Giang. Tuy nhiên, câu đầu tiên mà Tiền Giang nói đã khiến ông hoàn toàn bối rối: “Fan Weiqi à?”

“Chính là Fan Weiqi – người đã cùng anh được đề cử cho hạng mục Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất tại lễ trao giải Kim Khúc vào năm 2000, thuộc công ty Fumao, và là người bạn thân của Trương Thiệu Hàn.” Tiền Giang nhắc nhở ông vì sợ ông quên mất người này.

“Ừm…”

Châu Dị vốn hay bị giết ngay lập tức khi gặp phải tình huống nguy hiểm, liền đáp lại một cách vội vàng: “Thôi, tôi bận lắm, không có thời gian.”

“…Anh đang làm gì vậy?” Nghe thấy tiếng súng, Tiền Giang hoàn toàn có lý do để nghi ngờ rằng ông không hề bận chút nào.

“À, tôi đang tìm những âm thanh súng phù hợp cho video clip của bài hát mới.”

“???”

Còn phải tìm những âm thanh đó sao?

“Tôi đã chọn ra một số ứng viên cho vị trí đạo diễn video clip rồi. Anh có muốn đến công ty xem những tác phẩm của họ không? Dù sao đi nữa, việc này cũng liên quan đến album mới của anh mà.”

“…Được thôi.”

Sau khi miễn cưỡng chia tay gia đình, vào ngày 20, Châu Dị đi xe đến sân bay Changbei ở Nam Kinh, sau đó bay thẳng đến Thủ đô.

Vào ngày 21, khi đến tòa nhà của Hoa Nã, ông thấy tên và tác phẩm của Ninh Hạo trong danh sách các ứng viên đạo diễn video clip.

“Người này tốt nghiệp khoa nhiếp ảnh của Học viện Điện ảnh Bắc Kinh và đã từng giành giải Đạo diễn xuất sắc nhất tại Liên hoan Phim Sinh viên Thủ đô. Năm ngoái, anh ấy đã thực hiện khá nhiều video clip, bao gồm cả bài hát ‘Buông tay’ của Tu Honggang…”

Nhìn thấy Châu Dị dường như rất quan tâm đến người này, Tiền Giang đã cẩn thận trình bày thông tin về Ninh Hạo và còn cho xem những tác phẩm mẫu mà anh ta gửi đến nữa.

“Có vẻ khá tốt, chọn anh ta đi.”

Châu Dị tự hỏi không biết liệu Ninh Hạo – một người mới bắt đầu sự nghiệp – và Khương Văn có xảy ra tranh cãi gì trên phim trường hay không, rồi vuốt ve cằm mình trong khi mỉm cười và quyết định chọn anh ta.

Lạc Tử Ồ, ai lại không muốn xem chứ?

“À đúng rồi, A Yi, cậu đã hoàn thành tất cả các bài hát trong album của lớp ba chuyên ngành chưa? Kể cả những bài hát ẩn nữa?”

“Rồi đây, xem này.”

Châu Dị đưa cho Tiền Giang cuốn kế hoạch vừa được đóng bìa xong; sau khi nhận lấy, Tiền Giang mở nó ra và thấy ý tưởng cho album khiến khuôn mặt người đàn ông đã làm cha này trở nên nghiêm túc hơn.

Nhìn thấy cảnh này, Châu Dị đứng dậy rót cho mình một ly nước, cười nhẹ rồi uống một ngụm.

Trong album này, Châu Dị đã sử dụng những yếu tố như du hành thời gian, không gian song song, và những nhân vật trong câu chuyện để thể hiện sự khác biệt trong quá trình trưởng thành của con người tùy thuộc vào môi trường gia đình và xã hội.

Bài hát đầu tiên trong album là “Can you feel my world”.

Thực ra, bài hát này ban đầu do Vương Lực Hoàng viết vào năm 2003 để phản ánh sự kiểm soát và can thiệp quá mức của công ty cũ đối với anh ta; tuy nhiên, vì lời bài hát quá giống như lời than phiền về một gia đình có xu hướng kiểm soát đến mức bất thường, Vương Lực Hoàng buộc phải ra mặt để giải thích rằng gia đình mình thực sự rất hạnh phúc.

Tuy nhiên, trong phiên bản của Châu Dị, bài hát này đã trở thành lời phàn nàn chân thực về cha mẹ mình.

Trong bối cảnh này, Châu Dị– người có nguồn gốc lai– trở thành một thành viên của một gia đình mafia Ý; cha mẹ anh ta đều là những người có xu hướng kiểm soát mạnh mẽ đến mức bất thường, và môi trường gia đình méo mó đã dần dần đẩy anh ta đến gần bờ vực tâm lý bất thường; chỉ có âm nhạc mới là thứ duy nhất có thể giúp anh ta vượt qua những khó khăn đó.

Bài hát thứ hai: “Quỷ”.

Một trong những tác phẩm sâu sắc nhất của Đào Triệt.

Lời bài hát này vốn dĩ đã phản ánh sự xấu xa và độc ác trong con người; trong kịch bản video ca nhạc của Châu Dị, bài hát này trở thành biểu tượng cho những gian khổ mà Châu Dị – người lớn lên trong một gia đình đầy rối ren và bạo lực – phải đối mặt sau khi bước vào thế giới các băng đảng. Đồng thời, bài hát cũng lên án những mặt tối trong xã hội.

Cuối cùng, những “con quỷ” trong xã hội cùng với cha mẹ anh ta đã làm cho tâm lý đã yếu đuối của Châu Dị suy sụp hoàn toàn, khiến anh ta trở thành một “con quỷ” thực sự.

Bài hát thứ ba: “Sát Thủ”.

Một bước đi đầu tiên của Lâm Tuấn Kiệt trên con đường âm nhạc u ám, đồng thời cũng là một tác phẩm đỉnh cao của anh.

Tất nhiên, do phiên bản video gốc quá máu me, Châu Dị đã sửa đổi kịch bản:

Tiếp nối ý nghĩa của bài hát trước, Châu Dị– người đã trở thành “con quỷ” – giờ đây là một sát thủ trong thế giới các băng đảng. Tâm lý đã bị méo mó hoàn toàn, anh ta gặp một cô gái tươi sáng, dễ mến khi chơi đàn piano; những khoảnh khắc bên cô ấy trở thành niềm an ủi cho anh sau mỗi nhiệm vụ. Nhưng rồi, cô gái ấy rời bỏ anh để sống một cuộc sống yên bình… Vì muốn giữ cô ấy bên mình, Châu Dị đã không ngần ngại giết cô ấy.

Sau hai bài hát trước, hình ảnh của một kẻ sát thủ bị méo mó đã được hình thành rõ ràng.

Bài hát thứ tư: “Vì Danh Cha”

Một tác phẩm đỉnh cao của làng nhạc Hoa trong thế giới các băng đảng Ý.

Tiếp nối câu chuyện từ bài hát “Sát Thủ”, Châu Dị– người giờ đây đã có địa vị cao hơn – không còn có thể tìm kiếm sự an ủi trong âm nhạc nữa, vì vậy anh thực sự bước vào nhà thờ…

Tâm trạng dần trở nên bình yên, anh thậm chí còn nghĩ đến việc rời bỏ thế giới ngầm và kết hôn. Tuy nhiên, sau khi cha mẹ, vợ con và các thành viên trong gia đình liên tục bị sát hại, anh lại quay trở lại và dần dần trở thành một “ông trùm”. Nhưng lần này, sau khi mang danh hiệu “ông trùm”, trong lòng anh chỉ còn lại sự hối tiếc và cô đơn vô tận… Anh thậm chí còn nhớ lại tuổi thơ của mình.

Trong đoạn kết của video ca nhạc này, khi Châu Dị– người đã trở thành “ông trùm” – cô đơn bước vào biệt thự, góc quay cận mặt cho thấy chiếc tivi không hề hiển thị hình ảnh nào, mà chỉ có những vệt sương trắng lấp lánh trên màn hình.

Như vậy, phần đầu tiên gồm bốn bài hát trong loạt MV này đã hoàn tất: câu chuyện về một cuộc đời bị ảnh hưởng bởi sự méo mó trong gia đình và môi trường xã hội.

Tiếp theo là sự khởi đầu của phần thứ hai:

Bài hát thứ năm: “Cha Mẹ”

Đây là tác phẩm xuất sắc nhất của Lý Vinh Hạo về tình cảm gia đình. Lời bài hát giản dị nhưng sâu sắc khiến bài hát này trở thành tác phẩm không thể bỏ qua khi nói về gia đình trong âm nhạc Hoa ngữ.

Ngay từ đầu video, chúng ta lại thấy chiếc tivi với những vệt sương trắng lấp lánh; Châu Dị– người đang xem phim cùng gia đình – đứng dậy và vỗ vào tivi. Sau đó, trên màn hình xuất hiện những hình ảnh tương tự như trong bài hát “Vì Tên Cha”, thì anh nhận được cuộc gọi từ mẹ ở nhà, thông báo rằng cha anh gặp tai nạn.

Lời bài hát và hình ảnh trong video gần như tái hiện lại quá trình một gia đình Trung Quốc bình thường nuôi dạy con cái và sống cùng chúng.

Là bài hát cuối cùng trong mặt A, nó tạo nên sự tương phản rõ ràng so với bài hát đầu tiên, vốn miêu tả về một gia đình bị méo mó.

Bài hát thứ sáu: “Chúc Mừng”

Một trong những tác phẩm tiêu biểu của ban nhạc Mayday.

Tiếp nối bài hát trước, bài hát này mô tả cuộc sống tốt đẹp của Châu Dị– người đã tốt nghiệp đại học và tham gia buổi họp lớp cùng bạn bè.

Trong video, cũng có nhiều khoảnh khắc liên quan đến thời đại đại học, cho thấy Tôn Ngạn Tử– cũng là bạn học của anh, và các yếu tố trong bài hát “Mùa Hè Được Gió Thổi Qua” cũng được kết hợp trong video. Cuối cùng, khi video kết thúc, chính Tôn Ngạn Tử– với tư cách là bạn gái của anh– đã đến đón anh về nhà sau khi anh say rượu.

Bài hát thứ bảy: “Hoa Ngực Nhỏ”

Tiếp nối video trước, video của bài hát này cho thấy cảnh Châu Dị và Tôn Ngạn Tử cùng nhau đi chơi, cầu nguyện tại chùa, xem phim truyền hình cổ trang, v.v.

Bài hát thứ tám: “Hôm Nay Em Sẽ Kết Hôn Với Anh”

Tiếp nối bài hát ngọt ngào trước, bài hát này mô tả việc Châu Dị và Tôn Ngạn Tử bắt đầu chuẩn bị cho đám cưới, thậm chí đã thử váy cưới và chọn xong nhà thờ để tổ chức lễ cưới.

Bài hát thứ chín: “Cổ tích”

Trong bầu không khí ngọt ngào ấy, trong một nụ hôn, Tôn Ngạn Tử bắt đầu chảy máu từ mũi; lúc đầu cả hai đều không quá lo lắng và đã đi kiểm tra tại bệnh viện một cách thoải mái.

Cho đến khi… những bi kịch ập đến…

Cuối cùng, là hình ảnh của Châu Dị – người mặc bộ vest trắng – đang đơn độc chơi đàn piano trong một nhà thờ thiêng liêng, tưởng tượng rằng mình và Tôn Ngạn Tử đang tổ chức đám cưới một cách bình thường, với bạn bè và người thân đang ngồi dưới sân khấu để chúc mừng họ.

Bài hát thứ mười: “Ông Chàng Cô Đơn”

Một trong những tác phẩm tiêu biểu nhất của ca sĩ hàng đầu Cao Gē.

Trong phần giới thiệu video ca nhạc, anh ấy nói rằng “Tôi không quan tâm”, nhưng thực ra, kể từ khi Tôn Ngạn Tử qua đời, Châu Dị chưa bao giờ có thể vượt qua nỗi buồn sâu thẳm ấy. Bài hát này thể hiện rõ nỗi cô đơn của anh ấy sau này khi phải sống một mình.

Cuối cùng, là bài hát ẩn trong album – bài hát thứ mười một: “Pháo Hoa Dễ Lạnh”.

Video ca nhạc của bài hát này gợi liên tưởng đến những cuốn truyện và bộ phim cổ trang mà Châu Dị và Tôn Ngạn Tử từng cùng xem; nam chính trong video đã dựa vào cuốn “Luoyang Jialan Ji” – tác phẩm yêu thích của Tôn Ngạn Tử– để sản xuất bộ phim “Pháo Hoa Dễ Lạnh” nhằm tưởng nhớ cô ấy.

Bài hát này vừa tiếp nối nền tảng buồn bã của “Ông Chàng Cô Đơn”, vừa kế thừa phong cách âm nhạc đã được hình thành từ bài hát “Hoa Điền Sai”.

Hai gia đình, hai Châu Dị, hai môi trường sống và hai con đường cuộc đời hoàn toàn khác nhau… Cha mẹ của bạn gái (vợ) cả hai đều gặp phải những tai nạn nghiêm trọng. Nguyên nhân của những tai nạn đó có thể khác nhau, nhưng đều phản ánh đặc điểm của từng gia đình.

Cuối cùng, một người đã trở nên giàu có bằng cách giết hại người khác và trở thành “ông trùm”; người kia thì vượt qua nỗi đau bằng sự tự điều chỉnh bản thân, nhờ vào môi trường giáo dục tốt và điều kiện sống thuận lợi; dù phải chịu đựng nỗi đau sâu sắc, anh ta vẫn không làm điều gì sai trái và đã trở thành một ca sĩ nổi tiếng nhờ bài hát “Pháo Hoa Dễ Lạnh”, từ đó dần vượt qua nỗi ám ảnh tâm lý và bắt đầu sống một cuộc sống mới tích cực hơn.

“Quan niệm ‘ba chuyên’ của bạn là… giáo dục gia đình và môi trường xã hội à?”

Sau khi đọc hết bản kế hoạch này, tôi thực sự lo lắng rằng ý tưởng mà Châu Dị đang theo đuổi có phải là quá mạo hiểm không…

Theo kinh nghiệm của tôi, những album với concept như thế này thường không mang lại doanh số cao lắm.

“Đừng lo, tôi đã tính toán kỹ cả rồi.”

Châu Dị ngồi tựa vào bàn làm việc, cười ha hả và thổi hơi vào ly nước: “Doanh số chắc chắn sẽ không tồi đâu.”

Nói thật mà, ngoại trừ bài “Ông Chàng Cô Đơn” với phần kết đầy kỹ thuật khó, phần B của album đều là những bài hit lớn; trong đó, “Cổ Tích” thậm chí còn được coi là bài hay nhất.

Nếu doanh số lại kém, thì tốt nhất anh ấy nên nhảy xuống sông Hoàng Hà cho xong…

Hơn nữa, với tư cách là giải thưởng âm nhạc lớn nhất trong nước, tại lễ trao giải Kim Khúc năm sau, bài “Tám Độ Không Gian” của Châu Kiệt Luân đã không nhận được bất kỳ đề cử hay giải thưởng nào, chỉ vì concept sản xuất của nó bị cho là sao chép từ “Fantasy”; còn bài “Quả Cam Đen” của Đào Triệt cũng sẽ không được lễ trao giải Kim Khúc đánh giá cao vì những ý nghĩa ẩn dụ trong nó.

Và đây chính là cơ hội tuyệt vời để anh ấy dùng album concept này để giành chiến thắng áp đảo tại lễ trao giải Kim Khúc, và trở thành ngôi sao sáng giá. Dù là những bài hát mang tính chất sâu sắc về concept hay những bài hát phù hợp với thị trường âm nhạc rộng lớn, tất cả đều có mặt trong album này.

Dưới concept này, ngay cả những bài hát như “Cổ Tích”, vốn thường bị nhiều người gọi là “cao cấp” chỉ trích, cũng được mang lại một ý nghĩa sâu sắc hơn. Chúng không còn chỉ là những bài hát buồn hay ngọt ngào thông thường nữa, mà đã được gán thêm ý nghĩa sâu xa về cuộc sống.

“Vậy ba album này sẽ được đặt tên là gì nhỉ? ‘Cuộc Sống Thứ Hai’? ‘Vũ Trụ Song Song’? ‘Nhân Vật Trong Kịch’?” Tiền Giang– người chưa biết tên các album đó– tò mò hỏi.