lore Đọc truyện online

Chương 273: Không biết làm phim nữa rồi

37,360 Nhấn vào nội dung để bình luận hoặc báo lỗi.

Vào sáng ngày 28 tháng 3, Lộ Quân cùng với Cao Jiuping và Yao Jianguo từ phía Đường Sơn vừa mới kiểm tra xong hiện trường quay phim. “Đồ đạc mà Phan Jianchuan gửi đến đã đủ chưa? Có đủ để sử dụng không?”

“Đã đủ rồi, thậm chí còn dư nữa.”

Cao Jiuping cười nói: “Chúng tôi đã mời rất nhiều người lớn tuổi đến nhận diện và so sánh xem liệu những đồ đạc này có giống với những thứ của ngày xưa hay không; nhiều người đã rơi nước mắt khi nhìn thấy chúng.”

Yao Jianguo tiếp lời: “Không phải họ rơi nước mắt vì xúc động đâu… Con phố này vừa được xây dựng xong và được làm cho trông cũ kỹ lại; tôi đi dạo một vòng thôi mà cũng không nhịn được mà khóc.”

Nhìn thấy những vật phẩm ấy mà nhớ đến con người và những sự kiện trong quá khứ, đó chính là những xung lực cảm xúc thuần khiết nhất.

Một chiếc xe Passat mang biển số GiB00001 dừng lại ở lối vào hiện trường quay phim; Tiểu Lý bước xuống xe để mở cửa cho các lãnh đạo.

Triệu Vĩnh trông rất tinh thần phấn chấn; từ xa, ông đã vẫy tay gọi: “Lộ Đạo, lâu rồi không gặp nhau nhỉ?”

“Sức khỏe của anh đã ổn chưa?”

“Rồi, rồi… Cảm ơn Bí thư Triệu vì đã cử đồng chí từ Đường Sơn đến Thành Đô để an ủi tôi; tôi rất cảm động!”

Lộ Lão Bạn cũng nhiệt tình bắt tay ông; hai người bước đi xa hơn, còn những người khác đều tự giác giữ khoảng cách.

“Thành thật mà nói nhé, Lộ Đạo… Tối qua tôi đã không ngủ được chút nào vì buổi họp báo ra mắt bộ phim hôm nay!”

“Mỗi khi nhắm mắt lại, tôi lại nghĩ đến ánh mắt mong đợi của bà con làng xóm… Tôi muốn khán giả Toàn quốc phải thấy được rằng người dân chúng ta thật mạnh mẽ và dũng cảm!”

Triệu Vĩnh thở dài: “Lộ Đạo, tôi thực sự muốn cảm ơn anh.”

“Dù tôi chỉ là một người ngoại đạo trong lĩnh vực này, nhưng qua công việc chuẩn bị ban đầu, tôi có thể thấy rằng anh là một đạo diễn rất nghiêm túc và có trách nhiệm.”

“Nhiều người như Jianguo và Tiểu Lý đều cho rằng mọi thứ đã ổn rồi, trông rất giống với yêu cầu ban đầu… Nhưng anh vẫn không hài lòng và luôn muốn hoàn thiện hơn nữa; tôi thực sự rất ngưỡng mộ điều đó!”

Lộ Quân cười nói: “Bí thư Triệu đừng khen ngợi tôi quá đâu… Hôm nay gió lớn lắm, tôi không chịu nổi đâu!”

“Ha ha ha, chịu nổi mà! Chịu nổi mà!”

“À, đúng rồi… Lộ Đạo, hãy nhìn xem những tòa nhà mang phong cách thập niên 70 này sau khi được phục chế nhé.”

Triệu Vĩnh như đang chỉ d

Sự thật đã chứng minh rằng tất cả những lời khen ngợi đó chỉ là bước chuẩn bị; Bí thư Triệu vẫn là một người có chiến lược sâu sắc: “Lộ Đạo, liệu Vấn Giới có ý định phát triển các thành phố điện ảnh và cơ sở sản xuất phim ảnh không?”

Trong tổng số vốn đầu tư 280 triệu cho dự án “Động đất lớn Tangshan”, khoản hơn 50 triệu do phía Tangshan cung cấp, có tới 70% được sử dụng để trang trí các phim trường tại địa phương và khu vực lân cận thay thế cho vốn đầu tư.

Đối với ông ta, nếu có thể kéo Vấn Giới tham gia góp vốn để thu hồi tiền vốn, đó chắc chắn sẽ là một thành tích chính trị quan trọng.

Phim được quay xong, doanh thu phòng vé cao, danh tiếng tăng lên, và tiền cũng được thu về. Năm tới, chắc chắn ông ta sẽ thăng tiến vượt bậc!

Lộ Lão Bạn trong lòng cười khúc khích, hiểu rõ ý định của ông ta.

Hiện tại, Vấn Giới mới chỉ là một hệ thống công nghiệp nhỏ, chưa thể so sánh với sáu công ty lớn của Hollywood vì vẫn chưa thâm nhập vào hai lĩnh vực then chốt: thành phố điện ảnh và công viên giải trí có chủ đề.

Công viên giải trí của Disney thì không cần phải nói nhiều; trước khi đại dịch COVID-19 bùng phát, nó luôn chiếm hơn 50% tổng lợi nhuận của công ty này trên toàn thế giới.

Universal đã mở Công viên Giải trí Universal tại Hollywood vào năm 1964, và Công viên Giải trí Universal Orlando ra đời vào năm 1990, đứng thứ hai sau Disney.

Ngoài ra còn có công viên giải trí có chủ đề “Harry Potter” của Warner Bros., hay các dự án liên quan đến loạt phim “Men in Black” và “Star Wars” của Sony, v.v.

Nhưng đối với Lộ Lão Bạn hiện tại, thời điểm thích hợp để triển khai dự án này vẫn chưa đến.

Hiện tại, việc mua đất có thể rẻ, nhưng việc xây dựng và mua thiết bị thì tốn kém rất nhiều! Chỉ riêng giai đoạn đầu tiên của dự án Disney tại Thượng Hải đã tiêu tốn hơn 34 tỷ đô la Mỹ.

Điều quan trọng nhất là Vấn Giới hiện tại vẫn chưa có bất kỳ IP nào đáng kể.

Thể loại tiên hiệp? Hiện tại chỉ có “Tiên Kiếm” và “Chu Tử”;

Thể loại kinh dị? Bắc Mỹ Vấn Giới mới chỉ sản xuất hai bộ phim “Lời Nguyền Ám Ảnh” và “Kẻ Điệp Lén Lút”; sau đó, Lâm Dịch Bình sẽ được mời tham gia sản xuất “Dị Giới 2”;

Và thể loại khoa học viễn tưởng – mặc dù có thể dễ dàng tạo thành IP – nhưng hiện tại cũng chỉ có duy nhất một bộ phim “Dị Giới” mà thôi.

Nếu không có những IP mạnh mẽ, thì các công viên giải trí và thành phố điện ảnh sẽ thiếu đi yếu tố hấp dẫn cốt lõi.

Tất nhiên, trước mặt Bí thư Triệu, không cần phải giải thích nhiều như vậy.

“Vấn Giới có ý định này, nhưng hiện tại thời điểm vẫn chưa thích hợp, và….”

Lộ Lão Bạn giải thích: “Bạn xem này, những cơ sở sản xuất phim lớn hiện nay, ngoại trừ cơ sở số hóa mà Trung ương Điện ảnh vừa mới xây dựng ở Hoài Lưu trong năm nay, hầu hết đều nằm ở phía nam sông Dương Tử.”

“Như Thành phố Tam Quốc và Thành phố Thủy Hổ ở Vũ Xí, Hengdian và Thành phố Tiêu Đạo ở tỉnh Chiết Giang, Thành phố Thiên Long ở Đại Lý…”

Zhao Yong hiểu ngay: “Ý anh là do khí hậu phải không?”

“Đúng vậy, thời tiết ở miền Bắc quá lạnh, thời gian thích hợp để quay phim mỗi năm chỉ khoảng 7 tháng thôi.”

“Còn các tỉnh Qiong và hai tỉnh Quảng Đông, Quảng Tây lại quá nóng; chỉ có khu vực Giang Tô, Chiết Giang, Thượng Hải mới có bốn mùa rõ rệt, kinh tế phát triển và có đủ nhân tài – đó chính là vị trí địa lý lý tưởng nhất.”

Bí thư Zhao biết rằng người này là một chuyên gia trong ngành, nên những lời ông ấy nói thật sự rất đáng tin cậy.

Nhưng sau khi quay phim xong, vấn đề vận hành khu vực này vẫn cần được giải quyết.

“Lộ Đạo, anh có thể cho chúng tôi một vài lời khuyên không? Làm thế nào để thu hút nhiều đoàn phim hơn đến đây và phát triển khu vực này?”

“Rất đơn giản: thứ nhất là chính sách hoàn thuế, thứ hai là tính hiếm có của khu vực này.”

Lộ Lão Bạn cười nói: “Bây giờ, nếu bạn đi hỏi ở Hollywood, bạn sẽ thấy rằng nhiều đoàn phim đều đi quay phim ở Canada; bộ phim ‘Dị Vực’ của tôi chính là được quay ở Vancouver.”

“Ngành công nghiệp điện ảnh tại Mỹ đang có xu hướng trống rỗng, bởi vì các đoàn phim đều bị thu hút đến những bang có chính sách hoàn thuế cao, cùng với Canada, Úc, New Zealand…”

“Thực ra, các bạn có thể học hỏi từ một ví dụ trong nước, đó là Cơ sở Sản xuất Phim Chấn Bắc Bảo ở Ninh Hạ; bộ phim ‘Bóng Ma Hiệp Sĩ’ của Phạm Binh Binh chính là được quay ở đó.”

“Tại sao nó có thể tồn tại được ở miền Bắc?”

“Thứ nhất là vì chính quyền địa phương áp dụng mức hoàn thuế cao; thứ hai là những cảnh quay mang phong cách miền Tây với cát vàng mênh mông chỉ có thể được thực hiện ở đó – điều này khiến khu vực này trở nên rất hiếm có!”

“Vì vậy, các bạn hãy bắt chước theo họ: không cần phải quá chú trọng đến việc hoàn thuế, chỉ cần tạo ra một phong cách kiến trúc mang đậm dấu ấn của thập niên 70, 80, thì chắc chắn sẽ có nhiều đoàn phim đến đây.”

Bí thư Zhao hiểu rõ những điểm này, nhưng việc thực hiện chúng lại không hề dễ dàng chút nào. Chỉ riêng vấn đề hoàn thuế đã gặp rất nhiều trở ngại.

Tỉnh Kế đã bị ảnh hưởng bởi sự hút chất lượng nguồn lực từ Bắc Kinh và Thiên Tân; tỉ

Sau bữa trưa, tất cả các diễn viên và nhân viên tham gia lễ khai máy đều đã có mặt. Châu Tấn dẫn theo Hu Jun, Vương Bảo Cường, Tống Gia và những người khác đi vào phòng của Lộ Quân.

“Đạo diễn lớn, làm việc chăm chỉ thật đấy!”

Lộ Lão Bạn ngẩng đầu nói: “Mọi người đều đến rồi, hãy ngồi xuống đi.”

“Tống Gia trông bạn gầy đi rồi đấy? Da cũng đen lại nữa, không tồi chút nào.”

Câu nói này có vẻ hơi vô lý, nghe không mấy bình thường, nhưng đó là nhiệm vụ mà Lộ Lão Bạn đã giao cho cô ấy sau bữa ăn lần trước.

Một cô gái nông thôn thập niên 70, vừa mới sinh con xong… Lúc đó, họ có thể ăn được cái gì chứ?

Việc da đen gầy yếu mới là hình ảnh bình thường của một diễn viên.

Nếu để Lưu Y Phi đóng vai này, thì cô ấy sẽ phải trang điểm kỹ lưỡng thôi; nếu không, khán giả sẽ cảm thấy không hợp lý chút nào.

“Mọi người đã luyện tiếng địa phương của Thương Sơn đến đâu rồi?”

Lộ Lão Bạn cười nói: “Tôi đề nghị từ bây giờ trở đi, mọi người hãy nói bằng tiếng địa phương của Thương Sơn nhé.”

“Đồng ý!” Bảo Cường là người đầu tiên nhập tâm vào vai trò của mình.

“Được rồi (giọng thứ nhất)!” Đó là Hu Jun.

Châu Tấn bất ngờ nói: “Hay quá!”

“Câu này hay đấy, giống như giáo viên Triệu Lệ Nhung vậy.” Lộ Lão Bạn khen ngợi.

“Nhưng bạn không cần phải cố gắng quá mức đâu; bạn là một cô gái thuộc tầng lớp trung lưu, trong phim thì hầu hết các nhân vật đều nói tiếng Quan thoại mà.”

Châu Tấn cười nói: “Học thử xem, cũng thú vị đấy.”

Tống Gia vẫn còn hơi e ngại, ho khan một tiếng rồi nói: “Ôi, đạo diễn ạ, tôi là Tống Gia đây, hehe, hôm nay cuối cùng cũng được gặp đạo diễn rồi, thật vui quá! Tôi rất mong được hợp tác cùng đạo diễn.”

Cô ấy sợ rằng Lộ Quân sẽ không hài lòng, nên liên tục sử dụng nhiều trợ từ ngữ, khiến mọi người trong phòng đều bật cười.

“Cũng tạm ổn thôi, chỉ cần luyện thêm một chút nữa là được.”

Tống Gia cười nói: “Đạo diễn ơi, sao không viết nhân vật này là người có nguồn gốc Đông Bắc đi? Tôi thực sự đã cố gắng hết sức rồi đấy.”

“Lộ Lão Bạn tiếp tục trò chuyện với họ về một số chi tiết liên quan đến quá trình quay phim; ngoại trừ Châu Tấn, hầu như tất cả đều là lần hợp tác đầu tiên.

Tuy nhiên, Vương Bảo Cường là một nghệ sĩ có danh tiếng, tôi đã từng nghe nói về phong cách của anh ấy; khả năng làm việc của Hu Jun thì không cần phải bàn cãi nữa.

Có lẽ chỉ có Tống Gia cần thời gian để thích nghi; có thể anh ấy sẽ còn phải khóc thêm vài lần nữa…

‘Đạo diễn, chúng ta nên bắt đầu rồi.’ Triệu Phi bước vào, mỉm cười và gật đầu chào hỏi mọi người.

‘Đi thôi!’

Lộ Lão Bạn nhìn qua mọi người và thấy không ai mặc quần áo màu sáng; anh ấy nghĩ rằng tất cả họ đều là những nghệ sĩ chuyên nghiệp, nên họ đã chú ý đến những chi tiết này.

Hôm nay, trong lễ khởi quay sẽ có nghi thức dâng hoa và tưởng niệm; mọi người cần mặc đồ màu đen hoặc màu trơn.

Khoảng ba giờ bốn mươi phút chiều, phía nam đường Xinhua ở trung tâm thành phố, bia tưởng niệm trận động đất lớn hiện ra trông u ám, phản ánh nỗi tiếc thương và sự đau buồn của người dân.

Vào lúc bốn mươi hai phút, người dẫn chương trình của đài truyền hình Tangshan thông báo rằng lễ khởi quay đã chính thức bắt đầu.

Lộ Quân cùng với Zhao Yong và Cao Thành Thịnh đại diện cho ba nhà đầu tư phim, đã dâng những giỏ hoa lên bia tưởng niệm.

Toàn bộ khán giả đứng dậy để tưởng niệm hai trăm bốn mươi ngàn người dân đã thiệt mạng trong trận động đất cách đây hai mươi chín năm, trong vòng ba phút.

Tiếp theo, Bí thư Zhao và Thị trưởng Chen đại diện cho phía Tangshan cảm ơn đoàn làm phim “Trận Động Đất Lớn” vì những nỗ lực không ngừng của họ, đồng thời cũng cảm ơn sự ủng hộ nhiệt tình của người dân quê hương. Họ tin rằng, dưới sự dẫn dắt của đạo diễn Lộ Quân, bộ phim chắc chắn sẽ được thực hiện thành công.

Lời phát biểu của Lộ Lão Bạn khá ngắn gọn; đối với anh ấy, ý nghĩa của bộ phim này càng thêm quan trọng, và áp lực đặt lên vai anh ấy cũng lớn hơn nữa.

“Hai mươi chín năm trước, những người lính đã lao vào tiền tuyến để cứu hộ sau trận động đất và đã cam kết sẽ không bao giờ lùi bước, sẽ gánh vác trách nhiệm cứu sống con người.”

“Hôm nay, tôi xin đại diện cho đoàn làm phim ‘Trận Động Đất Lớn’ Tangshan cũng cam kết sẽ hoàn thành nhiệm vụ một cách xuất sắc, để tạo ra một bộ phim hay.”

“Phút tưởng niệm vừa rồi chính là lời thề và cam kết im lặng của chúng ta dành cho những người

Số lượng khán giả đang xem video của Qianjie vừa mới vượt qua mốc 2 triệu người; so với các sự kiện trao giải hoặc chương trình khác thì con số này không hề cao. Những bình luận liên tục xuất hiện trên màn hình, nhưng gần như không có ai đề cập đến máy giặt. Thông thường, việc đùa cợt với Lộ Lão Bạn chỉ là để tạo niềm vui cho công chúng. Tuy nhiên, trước những vấn đề quan trọng của đất nước, mọi người đều dành sự công nhận chân thành cho vị đạo diễn trẻ tuổi này – người đã dũng cảm gánh vác trách nhiệm và khởi xướng dự án quyên góp xây dựng tòa nhà giáo dục Qianjie. Việc xây dựng hình ảnh tích cực và danh tiếng tốt đẹp chính là được hình thành từ những việc nhỏ như thế này. Sau buổi tưởng niệm và lễ chia buồn, phần phỏng vấn và trả lời câu hỏi xoay quanh nội dung bộ phim được tiến hành, với mục đích chủ yếu là nhấn mạnh những điểm thu hút của bộ phim, nhằm giúp truyền thông và đoàn làm phim quảng bá và tạo ra sự chú ý. Một phóng viên của “Báo Điện ảnh Trung Quốc” đã hỏi: “Lộ Đạo, xin hỏi ngân sách dành cho hiệu ứng đặc biệt của bộ phim này khoảng bao nhiêu? Có những phần nào mà khán giả nên mong đợi?” Đây chính là những phóng viên và truyền thông có mối quan hệ tốt với đoàn làm phim, họ biết rõ mục đích của buổi họp báo và chỉ đặt những câu hỏi thật sự đáng chú ý. Về chi phí di chuyển… “Tổng ngân sách đầu tư là 280 triệu nhân dân tệ, trong đó ngân sách dành cho hiệu ứng đặc biệt khoảng 90 triệu nhân dân tệ; điều này cũng là do một phần công việc được thực hiện bởi công ty sản xuất phim trong nước.” “Chi phí hiệu ứng đặc biệt ở nước ngoài rất cao, vì vậy chúng tôi đã cố gắng giảm thiểu con số này đến mức tối đa.” Lộ Lão Bạn dừng lại một chút, rồi tiếp tục: “Còn về những phần mà khán giả có thể mong đợi…” “Năm ngoái, có không ít khán giả đã xem bộ phim ‘The Day After Tomorrow’ do đạo diễn Roland thực hiện, và họ đã cảm nhận được sự chân thực và kịch tính của những hiệu ứng đặc biệt trong bộ phim đó. Bộ phim ‘Đại động đất Tangshan’ này cũng sở hữu những cảnh hiệu ứng đặc biệt với mức độ chân thực không hề kém gì ‘The Day After Tomorrow’.” Vẫn có những phóng viên muốn tìm hiểu sâu hơn: “Lộ Đạo, xin hãy nói rõ thêm về những chi tiết nhé.” Lộ Lão Bạn liếc nhìn tờ “Báo Kinh Hoa”, rồi đùa cợt: “Chi phí di chuyển sẽ tăng thêm 200 nữa.” “Trước hết, chúng tôi sử dụng máy quay Red-one 4K để quay phim; loại máy quay này được thiết kế riêng cho việc sản xuất phim với hiệu ứng đặc biệt. Chúng tôi cũ

Tấm màn hình Imax đầu tiên tại Trung Quốc được lắp đặt vào năm 2003 tại hai rạp chiếu phim nổi tiếng là Hòa Bình và Bình Đẳng. Cho đến năm 2010, số lượng các tấm màn hình này trên cả nước vẫn chưa vượt quá hai mươi cái.

Trong lần này, Lộ Quân đã giao trách nhiệm phát triển công ty Vấn Giới Gia Hòa cho Gao Jun cùng ban lãnh đạo công ty.

Ngoài việc chỉ định các địa điểm mở rạp chiếu phim tại đất liền, việc lắp đặt các màn hình Imax lớn chính là quyết định chiến lược duy nhất của ông; tuy nhiên, hiện tại chỉ mới có một số ít rạp được trang bị loại màn hình này.

Điều này hoàn toàn xuất phát từ tầm nhìn chiến lược nhằm dẫn đầu ngành công nghiệp điện ảnh trong nước:

Thứ nhất, là để hình thành thói quen xem phim của khán giả.

Bắt đầu từ năm 2002 với bộ phim “Anh hùng”, thị trường điện ảnh trong nước bước vào kỷ nguyên của các bộ phim bom tấn.

Chẳng cần nói xa, chỉ riêng trong dịp Tết Nguyên đán năm 2006, đã có ba bộ phim cạnh tranh gay gắt: “Vô Cực” với doanh thu 300 triệu, “Đại địa chấn Thương Sơn” với 280 triệu, và sau Tết còn có “Dạ yến” với 150 triệu.

Bằng cách sớm trang bị các rạp chiếu phim với màn hình lớn, Vấn Giới Gia Hòa sẽ trở thành lựa chọn hàng đầu của khán giả khi kỷ nguyên các bộ phim bom tấn bắt đầu.

Thứ hai, những ai yêu thích rượu đều biết rằng, dù là thương hiệu rượu trắng nào, cũng đều phải có sự đa dạng về mức giá: từ phân khúc bình dân khoảng 100 nhân dân tệ, đến phân khúc trung cấp từ 300–400 nhân dân tệ, và phân khúc cao cấp với giá từ 800–1000 nhân dân tệ mỗi chai.

Việc có hay không có sản phẩm cao cấp sẽ quyết định đến hình ảnh và vị thế của thương hiệu đó.

Tại sao khi nhắc đến Moutai, mọi người đều biết đó là thứ rượu có giá trị cao; còn khi nhắc đến Niulanshan, mọi người lại nghĩ ngay đến loại rượu thông dụng?

Lý do cũng giống nhau.

Vào năm 2005, Vấn Giới Gia Hòa bắt đầu từng bước mở rộng các rạp chiếu phim với màn hình Imax tại các thành phố tỉnh lỵ, nhằm tăng tính độc đáo cho các rạp của mình và xác định hình ảnh cao cấp cho thương hiệu.

Đồng thời, trong số các bộ phim nhập khẩu từ Hollywood với nhiều bộ phim bom tấn, Vấn Giới Gia Hòa cũng sẽ trở thành lựa chọn hàng đầu cho các cuộc giao dịch hợp tác, giúp việc thương lượng trở nên thuận lợi hơn.

Một phóng viên truyền thông địa phương tại Thương Sơn đã hỏi: “Lộ Đạo, xin hỏi bộ phim này được thiết kế theo phong cách nào? Là loại phim thảm họa kiểu Hollywood, hay là những bộ phim mang chủ đề an ninh địa chấn tr

“Những câu chuyện về việc vượt sông cứu hộ, đào người ra khỏi đống đổ nát, cha mẹ cứu con… tất cả đều là những sự thật có thật; không hề bị phóng đại hay xúc phạm.”

“Mọi người được chứng kiến những trận động đất thực sự, những cảm xúc chân thực và niềm hy vọng thực sự.”

Buổi ra mắt phim đầy sáng tạo đã kết thúc rất nhanh.

Tối hôm đó, đoàn phim tổ chức buổi ăn tối đầu tiên; Lộ Lão Bạn cùng với Triệu Phi và những người khác đã cùng nhau uống rượu vài vòng, sau đó trở về khách sạn và đi ngủ ngay.

Sáng hôm sau, vào lúc 8 giờ, tất cả các thành viên trong đoàn phim đều đến đúng giờ; dù hôm qua uống rượu nhiều đến đâu, cũng không ai muộn.

Tại hiện trường quay phim, mọi người đều làm tròn nhiệm vụ của mình một cách ngăn nắp và có tổ chức; thậm chí cả Hu Jun và Tống Gia– những người mới hợp tác lần đầu– cũng phải thốt lên kinh ngạc, cảm thấy như mình đang ở trong một doanh trại quân đội vậy.

Đặc biệt là Tống Gia– đây là bộ phim đầu tiên của cô ấy; dù bản thân cô ấy cũng không ngờ rằng cơ hội này lại đến với mình.

Cô ấy quyết tâm phải diễn xuất thật tốt, phải nỗ lực hết sức để có cơ hội hợp tác lại với Lộ Đạo!

Qua các bước chuẩn bị như di chuyển, thiết lập ánh sáng và luyện tập, gần đến 9 giờ, cảnh đầu tiên của bộ phim “Trận động đất lớn ở Tangshan” đã bắt đầu quay.

Các bộ phim về thảm họa thường khá nhàm chán, bởi vì mọi người đều biết rằng nội dung của chúng sẽ là gì: từ sự yên bình trước khi thảm họa xảy ra, đến những cảnh hành động kịch tính trong quá trình thảm họa, và cuối cùng là những khoảnh khắc cảm động sau khi thảm họa qua đi, khi mọi người vượt qua khó khăn để tái sinh.

Làm thế nào để tạo ra sự mới mẻ trong những bộ phim như vậy?

Ngay cả những đạo diễn từng đoạt giải Kim Xương cũng đang suy nghĩ về vấn đề này.

Phần mở đầu của một bộ phim chính là ấn tượng đầu tiên mà khán giả nhận được; vì vậy, chúng ta cần phải cho khán giả thấy những điều đặc biệt.

Người ta thường nói rằng “phần mở đầu quyết định thành công của bộ phim”; đây chính là bí quyết của hàng loạt tác phẩm điện ảnh kinh điển.

Chẳng hạn, trong bộ phim kinh điển “Citizen Kane”, phim bắt đầu bằng một cảnh quay dài đầy ấn tượng.

Trong khung hình là một căn biệt thự bí ẩn được bao phủ bởi bóng tối; máy quay từ từ di chuyển lên trên, vượt qua lưới sắt gai, qua tấm biển ghi dòng chữ “Cấm nhập”, và cuối cùng dừng lại ở một cửa sổ phát ra ánh sáng le lói.

Cảnh quay dài này d

Vì vậy, trong cảnh đầu tiên này, người ta đã sử dụng một góc quay xa để ghi lại màn độc thoại của Châu Tấn.

Trong kịch bản, Châu Tấn và cha cô, ông Lý Tuyết Kiến, đã trải qua nhiều khó khăn trong suốt mười năm.

Giáo sư Đại học Yến, ông Lý Tuyết Kiến, để bảo vệ con gái có kinh nghiệm du học ở nước ngoài, đã gả cô cho ông Hu Jun – một sĩ quan thuộc Quân đoàn 38 đóng quân tại Bảo Đình; hiện nay ông Hu Jun là trưởng đại đội của một đơn vị quân sự nào đó.

Thông thường, các sĩ quan cấp liên đội trở lên, nếu được phòng chức trách công tác chính trị của đơn vị cấp trên phê duyệt, vợ của họ có thể đi theo chồng vào quân đội.

Tuy nhiên, Châu Tấn và ông Hu Jun luôn sống xa nhau. Sự khác biệt về văn hóa và khoảng cách tuổi tác hơn mười tuổi khiến cuộc sống gia đình họ không mấy hòa thuận.

Châu Tấn cảm thấy mình không có điểm chung gì với chồng, và họ ít khi gặp nhau trong cuộc sống hàng ngày.

Ông Hu Jun cũng không hài lòng với vợ mình; ông cho rằng cô vẫn giữ nguyên thái độ kiêu ngạo và yếu đuối đặc trưng của một tiểu thư tầng lớp tư sản, chưa thực sự thay đổi được.

Cảnh mở đầu là hình ảnh Châu Tấn đang vất vả chăm sóc em dâu mới sinh.

Máy quay được đặt ở hành lang bên ngoài cửa phòng dưỡng thương sau sinh, sử dụng góc quay cố định và góc nhìn toàn cảnh.

Nữ diễn viên do Châu Túnh thủ vai đứng trước cửa phòng, hít một hơi thật sâu rồi chuẩn bị gõ cửa.

Góc quay này giúp người xem hình dung được không gian xung quanh nơi câu chuyện diễn ra, từ đó có cái nhìn tổng thể về căn phòng dưỡng thương sắp được miêu tả.

Đồng thời, thông qua hành động của nhân vật, người xem cũng có thể cảm nhận được sự do dự và không muốn của cô ấy.

Lộ Lão Bạn nhìn vào màn hình và đưa ra chỉ đạo điều chỉnh: “Thầy Triệu ạ, hãy đặt nhân vật ở vị trí chính giữa màn hình, sao cho cửa và các chi tiết xung quanh được thể hiện rõ ràng, nhằm tạo điều kiện cho các cảnh tiếp theo diễn ra.”

“Được rồi!”

Góc quay di chuyển kết hợp với việc theo dõi nhân vật, cùng với góc quay xa, bắt đầu ghi hình bên trong phòng.

Khi Châu Tấn gõ cửa và nghe thấy tiếng đáp lại từ bên trong, góc quay di chuyển bắt đầu hoạt động; máy quay theo dõi cô ấy từ từ bước vào phòng, giữ ở góc quay thấp, khoảng ngang với vị trí eo của cô ấy.

Đây là một chi tiết quan trọng trong việc kể chuyện.

Phụ nữ nông thôn thập niên 70 và Châu Tấn có sự khác biệt rõ rệt; điều này có thể được nhận thấy ngay từ dáng vẻ thanh tú của cô ấy.

Người quay phim lặng lẽ theo dõi từ phía sau những bước chân của cô ấy, ghi lại hình ảnh cô bước vào trong phòng và quan sát xung quanh, thể hiện rõ sự non nớt và chút bất đắc dĩ của cô trước công việc chăm sóc người mới sinh.

“Tách!”

Lộ Lão Bạn suy nghĩ một chút rồi điều chỉnh lại yêu cầu ban đầu: “Sau khi vào phòng, hãy giảm bớt việc di chuyển máy quay, nếu không tâm lý nhân vật sẽ không được thể hiện rõ ràng.”

Triệu Phi gật đầu, hiểu ngay ý của anh ta. Việc di chuyển máy quay quá nhiều có thể làm cho chiếc giường và đồ nội thất xuất hiện trong khung hình, tăng thêm sự phong phú và cảm giác không gian cho cảnh quay, nhưng điều này lại không phù hợp để thể hiện tâm trạng u ám của Châu Tấn lúc này.

Khi mọi người đã vào vị trí đúng, Lộ Lão Bạn bỗng nhiên đứng dậy. Anh không hiểu tại sao hôm nay mọi thứ đều không ổn; cảm giác như mình không thể vào được trạng thái tốt nhất để quay phim. Mỗi khung hình đều xa lạ và thiếu tự nhiên so với những gì anh đã tưởng tượng trước đó… Cứ như thể… cứ như thể anh đang quay phim lần đầu tiên trong đời trước, khi còn ở Học viện Điện ảnh Bắc Kinh vậy.

Anh đi lại một chút để kiểm tra hệ thống ánh sáng. Đoạn phim này sử dụng nguồn sáng chính đặt ở vị trí cửa sổ, mô phỏng ánh sáng tự nhiên. Ánh sáng mềm được truyền qua rèm cửa sổ, tạo ra độ sáng cơ bản cho toàn bộ căn phòng.

“Lão Ngô, sau này hãy điều chỉnh ánh sáng một chút tùy theo tình hình. Châu Tấn không cao lắm, nên tránh những khu vực sáng quá hoặc tối quá, đảm bảo rằng nhân vật luôn có đủ ánh sáng phù hợp trong mọi tư thế và động tác.”

“Được rồi, đạo diễn.”

Lão Ngô là một người quay ánh sáng giàu kinh nghiệm, đã làm việc cùng anh ta trong nhiều dự án trước đây, nhưng đây là lần đầu tiên anh ta thấy anh ta có vẻ bất ổn như vậy. Chẳng lẽ hôm qua anh ta uống quá nhiều rượu sao?

Thiết kế của đoạn phim này thật sự rất thông minh. Phần mở đầu là một cảnh quay toàn cảnh cố định; tiếp theo là các cảnh quay gần kết hợp với việc theo dõi nhân vật, tiến vào phòng – chính xác là nơi vừa được quay; sau đó là các cảnh quay cận mặt để thể hiện sự tương tác giữa các nhân vật, kéo dài khoảng 15–20 giây, đó là lần đầu tiên Tống Gia xuất hiện trên màn ảnh; cuối cùng là các cảnh quay cận mặt để ghi lại chi tiết biểu cảm của nhân vật, đòi hỏi phải sử dụng máy quay cầm tay, và kết thúc bằng một cảnh quay toàn cảnh cố định.

Châu Tấn không cảm thấy có gì bất thường; lần

Cô ấy quay đầu lại với vẻ ngạc nhiên, thấy biểu cảm càng thêm bối rối trên khuôn mặt của Lộ Lão Bạn – người luôn tự tin và thoải mái trước ống kính.

Anh ta nhăn mày tiến lại gần, thử lại vài lần, sau đó kiểm tra vị trí của chiếc giá đỡ camera.

“Camera phải theo dõi các chuyển động của Zhou Xun; khi cô ấy quay người lấy ấm nước trên bàn để rót cho em họ, camera cần từ từ hạ xuống và di chuyển sang bên cạnh, giữ nguyên góc quay cận mặt.”

“Sau đó hãy quay cận cảnh cảnh cô ấy cầm ấm nước và rót nó, nhưng vì thiếu kinh nghiệm nên suýt làm đổ nước ra, để làm nổi bật sự không thành thạo của cô ấy.”

“Hiểu chưa?”

Người quay phim Trương Tiểu Thành cảm thấy hoang mang; lúc nãy anh ta không nói như vậy mà!

“Ừm… Được rồi, đạo diễn.”

“Đúng rồi, quay lại lần nữa.”

Sau nhiều lần thử nghiệm, cuối cùng họ đã quay được đoạn video thứ năm, ghi lại những chi tiết về việc Châu Tấn chăm sóc Tống Gia trong thời gian cô ấy ở cữ.

Họ đã sử dụng thiết bị Steadicam; phần hậu kỳ sẽ chỉnh sửa để tạo thành một đoạn video dài liên tục.

Trong môi trường phức tạp này, nhờ vào tính ổn định của Steadicam, camera có thể theo dõi di chuyển của diễn viên một cách êm ái, giúp ghi lại những hình ảnh chuyển động liên tục và mượt mà.

Bầu không khí tại hiện trường rất căng thẳng; ngay cả khi đoạn video dài đã hoàn thành, không ai dám phát ra tiếng động nào.

Lộ Quân ngồi trước màn hình, nhăn mày theo dõi đoạn video được phát lại; sau một lúc lâu, anh mới thở dài một hơi.

“Đoạn này ok rồi.”

Châu Tấn cũng thở phào nhẹ nhõm; cả buổi sáng hôm nay thực sự rất vất vả đối với cô ấy.

Còn Tống Gia trên giường thì càng thêm khó chịu; cô ấy hoàn toàn không hiểu tại sao lại phải quay nhiều lần như vậy.

Là một đạo diễn thiên tài được mọi người trong ngành công nhận, với bốn năm sự nghiệp đầy danh hiệu, mọi người có mặt tại đó, kể cả người giàu kinh nghiệm nhất là Triệu Phi, đều không hề nghi ngờ bất kỳ chỉ dẫn hay yêu cầu nào của anh ta.

Chỉ có lần duy nhất, trong bộ phim “Trở về tuổi trẻ”, họ từng nghi ngờ về việc ánh sáng quá chói và bóng tối quá đen; nhưng cuối cùng điều đó lại được chứng minh là ý tưởng táo bạo của một thiên tài, và cũng chính là bước đệm giúp Lộ Quân bước vào hàng ngũ các đạo diễn vĩ đại.

Nhưng hôm nay…

Tình hình thực sự rất kỳ lạ.

Buổi sáng đầu tiên đầy căng thẳng đối với tất cả các diễn viên và nhân viên sản xuất cuối cùng cũng trôi qua.

“Chị ơi, trước đây

Khi mới đến đây, Tống Gia cũng chỉ quen dần với Châu Tấn thôi; dù là nghỉ ngơi hay ăn uống, cậu ấy luôn đi theo sát bên anh ta.

“Không phải vậy.”

Châu Tấn cũng không hiểu tại sao hôm nay lại có chuyện lạ xảy ra. Mặc dù mình không thường xuyên hợp tác trực tiếp với cậu ấy, nhưng nhìn vào phản ứng của Triệu Phi và vài phó đạo diễn khác, thì đây rõ ràng không phải là tình trạng bình thường.

“Trước đây, cậu ấy luôn rất tự tin tại trường quay.” Châu Tấn nhớ lại những ngày quay phim Gia đình kẻ trộm cắp: “Một khi đã sắp xếp xong ánh sáng và thiết bị quay phim, cậu ấy hiếm khi thay đổi ý kiến của mình.”

“Nếu có diễn viên làm sai một chút, cậu ấy sẽ lập tức chỉ ra và thậm chí còn mô tả lại cách diễn đúng cho bạn xem.”

Xun Ge Er thở dài: “Tôi vẫn tin tưởng vào cậu ấy; chắc chắn cậu ấy sẽ sớm điều chỉnh được tình hình.”

Thực ra, trong lòng cô ấy cũng có một nghi ngờ – liệu điều này có liên quan đến vụ tai nạn xe hơi gần đây không?

Điều mà Châu Tấn không biết là, tình trạng này đã xuất hiện từ sau khi quay xong bộ phim “Phục Hồi Tuổi Trẻ”. Vì vậy, anh ấy mới đi du lịch đến Khu Du Lịch Chín Thung Lũng để tìm cảm hứng, đi dạo quanh Nhà Thờ Berlin, và viếng mộ mẹ mình trên Núi Ngư Đầu để xua tan nỗi bất an và lo lắng trong lòng. Nhưng không ngờ, sau vài tháng trôi qua, những cảm giác đó vẫn tiếp tục xuất hiện, thậm chí còn trở nên nghiêm trọng hơn sau vụ tai nạn xe hơi.

Trong phòng của đoàn phim, Lộ Quân và Triệu Phi ngồi đối diện nhau và nhâm nhi rượu. Bàn trước mặt họ đầy các món ăn lạnh như đậu phộng, gà nướng đặc sản của Tangshan, và đùi heo nấu theo công thức đặc biệt.

“Hôm nay rốt cuộc có chuyện gì vậy? Hôm qua chúng ta thảo luận về lễ khai mạc Olympic đến tận khuya, nên không ngủ đủ à?”

Lộ Lão Bạn lắc đầu, rồi cầm lên chiếc ly chứa hai lượng rượu và uống. Rượu địa phương này quá cay, khiến anh ta phải nhăn mặt.

“Có vấn đề rồi… Có vấn đề từ lâu rồi.”

Vị đạo diễn trẻ thở dài: “Từ sau khi hoàn thành việc edit bộ phim ‘Phục Hồi Tuổi Trẻ’, tôi đã cảm thấy có một điều gì đó kỳ lạ…”

“Giống như một họa sĩ không nhận ra được màu sắc, hoặc một nhà văn không thể đọc được chữ… Nói chung, thật là rất lạ.”

“Ài! Nghệ sĩ Ừm, đó chỉ là những khoảnh khắc bất thường thôi… Đừng quá lo lắng.”

Triệu Phi cùng anh ta uống vài ly, cố gắng an ủi vị đạo diễn trẻ: “Năm 1993, Woody Allen đã làm một bộ phim có tên ‘Dự Án Án M

“Lão Triệu, nói thật với anh nhé, có vẻ như tôi đã mất đi khả năng tự đánh giá bản thân rồi.”

Triệu Phi cố gắng ngẩng đầu nhìn anh ta, và chai rượu trong tay cô ta bỗng dĩ đổ ra vài giọt.

Làm đạo diễn, cũng giống như họa sĩ, nhà văn… những người thuộc nhóm Nghệ sĩ, ngoài khả năng sáng tạo ra, những đạo diễn xuất sắc thường còn sở hữu khả năng tự đánh giá bản thân một cách chính xác.

Giống như khi Vương Tinh từng thảo luận về bộ phim “Vạn Lý Trường Thành” do Trương Nhất Mưu đạo diễn trong chương trình “Yuanzhu Pai”.

Người dẫn chương trình Đậu Văn Đào đã hỏi ông ấy: “Các đạo diễn như các bạn, khi làm những bộ phim tệ, liệu các bạn có biết rằng mình đang làm những bộ phim tệ không?”

Vương Tinh trả lời Đậu Văn Đào rằng, vào khoảng giữa quá trình sản xuất, ông hoàn toàn biết rằng mình đang làm những bộ phim tệ.

Kể cả sau này, khi phải thực hiện bộ phim “Tam Thương”, chỉ vì muốn trả nợ cho Trương Vệ Bình, ông cũng buộc phải tiếp tục công việc đó, dù trong quá trình đó ông rất đau khổ.

Nhưng vì trách nhiệm với nhà đầu tư và đoàn làm phim, ông vẫn phải cố gắng hoàn thành công việc đó.

Người như Lão Mưu Tử chính là những đạo diễn vừa có khả năng sáng tạo vừa có khả năng tự đánh giá bản thân.

Chính vì vậy, ông mới có thể đảm nhận vai trò đạo diễn chung của Thế vận hội, bởi vì ông sở hữu khả năng thiết kế và đánh giá mỹ học rất mạnh mẽ.

Ý tưởng về cuộn tranh này thế nào?

Việc sử dụng những chiếc bình để tạo hiệu ứng trên sân khấu có tốt không?

Tại sao cuối cùng ông lại quyết định loại bỏ hình thức kịch bóng dầu lớn đó?

Là một người thuộc nhóm Nghệ sĩ, ông sở hữu khả năng đánh giá mạnh mẽ; những đạo diễn như vậy thường cũng có thể đảm nhận vai trò sản xuất, nói cách khác, họ biết cách phân biệt những dự án hay và dự án tồi.

Một ví dụ ngược lại chính là Trần Khai Ca.

Ông là kiểu đạo diễn chỉ tập trung vào quá trình sáng tạo; ông chỉ làm những thứ mà bản thân mình cho là tốt, và những người không đánh giá cao những thứ đó thì là vì họ không có con mắt.

Ông không bao giờ đánh giá một cách chủ quan về việc bộ phim đó sẽ nhận được phản hồi gì về mặt nghệ thuật hay thương mại; ông chỉ tập trung vào việc sáng tạo, còn những điều khác thì để cho thị trường quyết định.

Tất nhiên, cuối cùng khán giả sẽ là người “bỏ phiếu” bằng đôi chân của mình… chỉ là ông sẽ không bao giờ thừa nhận rằng m

Trong những bộ phim mà Triệu Phi và những người khác xem ra hoàn hảo không tìm thấy chút thiếu sót nào, mỗi lần xem lại qua màn hình giám sát, anh lại nghĩ ra thêm những ý tưởng mới. Luôn một cách vô thức và tự nhiên, anh phủ nhận những quyết định đã đưa ra trước đó, và đến cuối cùng cũng không thể quyết định được phương án nào là phù hợp nhất. Phim ảnh là tác phẩm sáng tạo cá nhân của đạo diễn; diễn viên, ánh sáng, quay phim và lồng tiếng đều phục vụ cho mục đích đó. Việc tự kiểm tra bản thân như vậy, không ai có thể thay thế được anh. Ngày hôm sau vẫn còn công việc, hai người uống một chai rượu trắng rồi đi nghỉ. Khi Triệu Phi rời đi, Lộ Quân ngồi trên ghế, khoanh tay suy tư thì nhận được một cuộc gọi từ xa xôi.

“Mã Đinh ạ?”

“Đường à, tôi nghe nói bạn sắp trở thành chủ tịch ban giám khảo tại Liên hoan phim Cannes phải không?”

Thông thường, danh sách các thành viên ban giám khảo của Liên hoan phim Cannes sẽ được công bố 1–2 tháng trước khi sự kiện bắt đầu, và vào đầu tháng 4, ban tổ chức sẽ chính thức thông báo kết quả. Rõ ràng, Mã Đinh Scorsese có những nguồn tin riêng của mình.

Lộ Lão Bạn cười và nói: “Đúng vậy, có bộ phim nào muốn giới thiệu cho tôi không?”

“Có một bộ phim ngắn trong hạng mục ‘Nền tảng’, tên là ‘Mua ngay bây giờ’; bạn có thể xem xét nó.”

Hạng mục ‘Nền tảng’ là một chương trình đặc biệt của Liên hoan phim Cannes; các tham gia phải đăng ký theo đơn vị là trường điện ảnh mà họ đang theo học. Ngoài giải thưởng lên đến 15.000 euro, họ còn được mời đến Paris để tham gia các buổi viết kịch bản. Ban tổ chức sẽ cung cấp cho họ chỗ ở ở trung tâm thành phố, trợ cấp sinh hoạt hàng tháng 800 euro, và tạo cơ hội cho họ thưởng thức những bộ phim nghệ thuật tại các rạp chiếu phim. Đồng thời, những người giành giải trong hạng mục này sẽ tự động có cơ hội để bộ phim dài đầu tay của mình được tham gia Liên hoan phim Cannes; vì vậy, rất nhiều đạo diễn trẻ đều mong muốn tham gia chương trình này. Đối với ban tổ chức liên hoan phim, mục đích chính là tìm kiếm những đạo diễn trẻ xuất sắc và hỗ trợ những nhà làm phim thuộc trường phái chính thống của Cannes.

Vì những mối quan hệ xã hội thông thường, Lộ Lão Bạn đồng ý ngay lập tức: “Không vấn đề gì cả.”

“Bộ phim mới của bạn thế nào rồi? Tôi đọc trên báo, đó là một bộ phim thảm họa phải không?”

“Đúng vậy, nhưng quá trình quay phim thực sự rất gian nan… hehe.”

Lộ Quân đã chia sẻ những cảm nhận của mình với vị nhà xã hội học điện ảnh này.

Mã Đinh Scorsese bắt đầu làm phim từ năm 1963; ông đã gặp rất nhiều đạo diễn và nhanh chóng hiểu được nỗi bối rối của anh ta.

“Năm nay, tại bữa tiệc sau lễ trao giải Oscar, tôi gặp một người có hoàn cảnh y hệt bạn.”

“Ai vậy?”

“Đó là Vautier – người đã làm bộ phim ‘Dogville’. Mọi người đều gọi ông ấy là ‘Vautier điên’.”

‘Dogville’ là một bộ phim nghệ thuật do Nicole Kidman đóng chính, với thiết kế set đơn giản theo phong cách sân khấu và những phân tích sâu sắc, sắc bén về bản chất con người.

Bộ phim này đã gây ra nhiều tranh cãi khi ra mắt và trở thành một tác phẩm gây chú ý lớn trong lịch sử điện ảnh.

Mã Đinh Scorsese am hiểu nghề nghiệp hơn nhiều so với Triệu Phi; ông an ủi anh ta bằng những ví dụ cụ thể: “Tình huống của bạn đã xảy ra với rất nhiều thiên tài trẻ tuổi nổi tiếng; tôi đã chứng kiến quá nhiều trường hợp như vậy.”

“Quentin chỉ mới 30 tuổi khi làm bộ phim ‘Pulp Fiction’, và đó chỉ là bộ phim thứ hai của anh ấy thôi, nhưng anh ấy đã giành được Giải Cành cọ Vàng.”

“Nhưng sau đó, anh ấy im lặng gần tám năm; mãi cho đến khi họ gặp nhau ở Bắc Kinh và anh ấy làm bộ phim ‘Kill Bill’, anh ấy mới tìm lại cảm hứng để làm phim.”

“Trainspotting cũng được sản xuất khi Terrence mới hơn 30 tuổi; anh ấy giành được Giải Đạo diễn xuất sắc nhất tại Cannes, và phải im lặng suốt hai mươi năm trước khi cho ra đời ‘Inception’ và nhận được đề cử Giải Đạo diễn xuất sắc nhất Oscar.”

Mã Đinh Rất ngưỡng mộ tài năng xuất chúng của vị đạo diễn trẻ này: “Ngay cả Ozu sau khi hoàn thành bộ phim ‘Heaven and Hell’ cũng phải trải qua gần bảy năm im lặng; điều đó hoàn toàn bình thường.”

“Lu, bạn đang đi quá nhanh và tâm trí bạn cũng đang rất hỗn loạn.”

“Các đạo diễn thường rất dễ bị áp lực làm cho mình mất đi sự tỉnh táo; bạn nên xem xét lại tình trạng tinh thần của mình và sớm giải quyết những rối loạn đó.”

Lộ Quân Nghe những lời an ủi từ đầu dây bên kia, anh im lặng một lúc lâu: “Giá như những bậc thầy như Ozu vẫn còn sống, tôi có thể hỏi họ xem cảm giác đó là gì.”

“Ha ha, Ozu không còn nữa… Nhưng bạn có thể tìm đến những bậc thầy khác, chẳng hạn như Bergman.”

“Bergman… ông ấy không phải là người sống ẩn dật sao?”

“Tôi có thể giúp bạn hỏi ông ấy… Biết đâu được?”

Bergman được coi là một bậc thầy trong mắt các bậc thầy khác. Từ những năm 1960, 1970 cho đến thập kỷ 2000, hầu hết các đạo diễn hàng đầu thế giới, bao gồm Woody Allen, Coppola, Takeshi Kitano, Trương Nhất Mưu, Lý An, Mã Đinh… đều công nhận

Người ta thường nói rằng trong lĩnh vực văn học không có ai là số một, còn trong võ thuật cũng không có ai xếp thứ hai; việc nhận được sự công nhận như vậy trong giới nghệ thuật, nơi các quan điểm sáng tạo luôn đối đầu với nhau, thực sự là điều không hề dễ dàng.

Woody Allen từng gọi ông ấy là người thầy tinh thần, là Shakespeare của làng điện ảnh.

Vào dịp sinh nhật lần thứ 70 của Ingmar Bergman, Woody Allen đã tuyên bố rằng sau khi phim ảnh được phát minh ra, ông ấy chính là Toàn thế giới vĩ đại nhất trong lịch sử điện ảnh.

Trong số các đạo diễn Hoa ngữ, Lý An là một trong những người hâm mộ cuồng nhiệt nhất của ông ấy.

Khi mới 18 tuổi, Lý An đã xem bộ phim “The Virgin Spring” của Bergman; trong một buổi phỏng vấn, anh ấy đã mô tả cảm xúc của mình trước mặt mọi người như sau:

Đó là ngày mà tôi như được khai sáng, là ngày mà tôi sẽ không bao giờ quên. Tôi đã xem bộ phim đó hai lần liền, và cảm thấy như mình bị tước đi sự trong trắng vậy.

Năm 2006, khi đang quay bộ phim “Inferno”, Lý An cũng gặp phải tình huống tương tự như Lộ Quân hiện nay; anh ấy đã đau khổ đến mức muốn từ bỏ việc quay phim và tìm đến Khương Chí Kiện để xin được dừng lại.

Sau đó, nhờ sự giới thiệu của bạn bè, anh ấy đã có cơ hội đến Quần đảo Faroe để hành hương.

Đúng vậy, đó là một cuộc hành hương – bởi vì có quá nhiều người muốn gặp Bergman, nhưng rất ít đạo diễn được phép vào thăm ông ấy.

Lý An đã trút bỏ những nỗi hoang mang và bối rối của mình với Bergman, khóc nức nở trên vai ông ấy như một đứa trẻ, khiến người ta cảm thấy xúc động.

Hai người trò chuyện với nhau một lúc lâu trước khi cúp máy; vị đạo diễn trẻ thở dài một hơi và im lặng trong thời gian dài.

Những nỗi hoang mang trong lĩnh vực nghệ thuật là điều không thể tránh khỏi.

Nhưng điều mà Mã Đinh Scorsese không hề biết, đó là trong lòng mình, từ sau vụ tai nạn xe hơi đó, còn tồn tại một nỗi sợ hãi mơ hồ về việc được tái sinh…

1/1 0%