“Nghệ sĩ chuyên nghiệp ()” tìm đọc chương mới nhất!

Trên đường về nhà sau giờ học buổi tối, Lâm Uyên tổng kết lại những kiến thức mới mà mình vừa tiếp thu được.

Lần này, anh ta đã học được các kỹ năng vẽ ở cấp độ chuyên nghiệp.

Nhưng bất kỳ ai am hiểu về hội họa đều biết rằng, việc mô tả một trình độ vẽ ở cấp độ chuyên nghiệp là điều khá mơ hồ và không cụ thể lắm.

Chỉ riêng về loại hình hội họa thôi, đã có vô số phân loại khác nhau: tranh thủy mặc, tranh sơn dầu, tranh in, tranh màu nước, tranh màu phấn, cùng với kỹ thuật vẽ phác thảo hay chân dung, v.v.

Nếu còn xét đến các công cụ và vật liệu sử dụng trong quá trình vẽ thì sự phong phú càng trở nên đáng kinh ngạc hơn nữa.

Vì vậy, chúng ta chỉ xét đến một vài loại hình hội họa phổ biến nhất, được Lam Tinh liệt kê theo thứ tự sau: tranh Trung Hoa, tranh sơn dầu, tranh màu nước, tranh màu phấn và kỹ thuật vẽ phác thảo.

Trên Trái Đất, tranh sơn dầu có vị thế quốc tế cao hơn so với tranh Trung Hoa, nhưng vì Lam Tinh thuộc văn hóa Phương Đông, nên tranh Trung Hoa được đánh giá cao hơn, tranh sơn dầu đứng thứ hai.

Các loại hình như tranh màu nước, tranh màu phấn và kỹ thuật vẽ phác thảo thì do là những môn thi bắt buộc đối với sinh viên theo học ngành mỹ thuật, nên ngưỡng nhập cửa tương đối thấp hơn, và mức độ đánh giá của công chúng cũng dễ tiếp cận hơn.

Ngược lại, tranh Trung Hoa và tranh sơn dầu có ngưỡng nhập cửa khá cao.

Còn về trình độ vẽ ở cấp độ chuyên nghiệp mà Lâm Uyên đã đạt được...

Không phải vì cách mà hệ thống mô tả trình độ đó quá mơ hồ, mà bởi vì trình độ vẽ chuyên nghiệp mà anh ta có được bao gồm tất cả những loại hình hội họa phổ biến kia!

Anh ta hiện tại đã hiểu rõ về tất cả các loại hình này: tranh Trung Hoa, tranh sơn dầu, tranh màu phấn, tranh màu nước và kỹ thuật vẽ phác thảo.

“Tối nay sẽ thử xem hiệu quả ra sao.”

Lâm Uyên đi qua một cửa hàng văn phòng phẩm, bỗng nhiên nảy ra ý định và bước vào cửa hàng đó.

Màu vẽ...

Bảng vẽ...

Cọ vẽ...

Giấy vẽ...

Việc vẽ tranh chuyên nghiệp chắc chắn là một hoạt động tiêu tốn khá nhiều tiền. Chỉ riêng việc mua các dụng cụ vẽ như màu nước, màu phấn và giấy vẽ, Lâm Uyên đã chi hết hơn một nghìn đồng!

“Các vật liệu cho tranh sơn dầu và tranh thủy mặc sẽ mua sau này.”

Lâm Uyên quyết định bắt đầu với những thứ tương đối đơn giản trước, bởi vì trong cuộc sống hàng ngày, việc vẽ phác thảo, sử dụng màu nước hoặc màu acrylic cũng khá phổ biến.

Sau khi ra ngoài, Lâm Uyên gọi một chiếc xe ô tô.

Có quá nhiều đồ cần mua, một mình cô ấy không thể mang về được.

Về đến nhà, Lâm Uyên chọn ban công làm nơi vẽ tranh. Cô ấy lắp đặt bàn vẽ lên rồi bắt đầu cạo thanh chì…

Trước hết, cô ấy muốn thử vẽ phác thảo.

Những sinh viên học mỹ thuật thông thường thường cần sao chép các tác phẩm phác thảo có sẵn, nhưng Lâm Uyên – một họa sĩ chuyên nghiệp – thì không cần làm vậy. Chỉ cần dựa vào ấn tượng, cô ấy đã có thể tạo ra những bức phác thảo xuất sắc. Bức phác thảo đầu tiên trong đời cô ấy chính là bức chân dung tự họa của mình.

Rất nhiều họa sĩ giỏi vẽ phác thảo đều từng vẽ chân dung tự họa.

Tuy nhiên, để vẽ phác thảo, không chỉ cần một cây thanh chì. Vì các loại thanh chì khác nhau sẽ tạo ra những đường nét khác nhau, nên Lâm Uyên đã cạo hơn mười cây thanh chì liền…

Đầu tiên là loại thanh chì 2b phổ biến.

Loại thanh chì này thường được sử dụng trong việc vẽ phác thảo. Để xác định khung cơ bản của khuôn mặt (ba khoang và năm điểm), Lâm Uyên đã sử dụng loại thanh chì này.

Tuy nhiên, điều này không phải luôn là quy tắc cố định. Tùy theo thói quen của từng họa sĩ, một số người cũng có thể sử dụng các loại thanh chì khác để vẽ khung cơ bản.

Sau khi hoàn thành khung cơ bản, Lâm Uyên bắt đầu thực hiện bức tranh.

Việc vẽ phác thảo, về cơ bản, chính là việc vẽ và điền đầy các chi tiết dựa trên khung cơ bản đã được xác định trước. Lâm Uyên rất quen thuộc với khuôn mặt của mình, vì vậy dù là hình dạng của đôi mắt hay đôi má, cô ấy đều có thể vẽ chúng một cách rất sinh động.

“Những đường nét mượt mà…“

Đường nét chính là yếu tố quan trọng nhất trong việc vẽ phác thảo. Nhiều người không vẽ được tốt chính là do họ chưa nắm vững kỹ thuật vẽ đường nét. Trong khi đó, Lâm Uyên có thể dễ dàng vẽ ra hơn mười đường nét song song nhau, có độ dày và chiều dài giống hệt nhau, điều mà những người mới bắt đầu học chắc chắn không thể làm được.

Sau đó là vấn đề về sáng tối.

Hướng của ánh sáng quyết định mức độ sáng và tối trong bức tranh. Dù là vẽ phấn màu hay vẽ phác thảo, yếu tố sáng tối luôn được nhấn mạnh vì nó tạo ra hiệu ứng ba chiều mà mọi người thường nhắc đến. Tuy nhiên, nền tảng của sáng tối vẫn là các đường nét; khi những đường nét này được sắp xếp dày đặc lại với nhau, chúng sẽ tạo thành phần tối trong bức tranh phác thảo.

“Hừ…”

Vẽ tranh là công việc đòi hỏi sự kiên nhẫn. Lâm Uyên đã mất hai giờ để hoàn thành bức chân dung tự họa của mình! Tốc độ này chỉ có thể đạt được nhờ vào trình độ cao của Lâm Uyên. Nếu muốn vẽ một bức phác thảo thật chuẩn xác, ngay cả khi chỉ là sao chép, cũng cần ít nhất vài giờ để chuẩn bị. Những bức vẽ phác thảo nhanh, hoàn thành trong khoảng 15 phút đến nửa giờ, được gọi là bức vẽ nhanh. Mặc dù cũng thuộc loại phác thảo, nhưng độ tinh xảo của chúng hoàn toàn khác biệt so với bức tranh của Lâm Uyên.

Đứng dậy và lùi lại vài bước, Lâm Uyên nhìn kỹ bức chân dung tự họa của mình và gật đầu hài lòng. Thật là một tác phẩm với kỹ thuật vẽ chuyên nghiệp. Bức chân dung này không chỉ giống hệt người thật về hình thức mà còn về tinh thần; nếu mang đi cho mọi người xem, chắc chắn sẽ nhận được rất nhiều lời khen ngợi. Bởi vì tranh phác thảo thường mang tính chất hiện thực, ngay cả những người không am hiểu về tranh vẽ cũng có thể đánh giá được chúng.

“Vẽ rất giống!”

Bốn từ này có lẽ chính là tiêu chí mà người ta thường dùng để đánh giá một bức phác thảo. Mặc dù có phần thiếu sót, nhưng với mức độ này thì đã đủ rồi; bởi vì để vẽ cho giống thật, yếu tố sáng tối và đường nét đã được xem xét đầy đủ.

“Tắm rửa và đi ngủ.”

Sau khi kiểm tra lại trình độ của mình, Lâm Uyên đi vào phòng tắm để rửa mặt. Lúc này, tay anh đã hơi bẩn… Đối với một họa sĩ, việc tay bẩn là chuyện bình thường. Và đây mới chỉ là vẽ phác thảo thôi. Khi vẽ phác thảo, Lâm Uyên đôi khi sẽ dùng ngón tay cái vuốt nhẹ những đường nét dày đặc, điều này giúp cho các đường nét trở nên mềm mại hơn (giấy vệ sinh cũng có thể đạt được hiệu quả tương tự). Còn với vẽ phấn màu hay tranh sơn dầu, do cần phải dùng màu, nên rất dễ bị đổ lên quần áo.

Những người có thói quen sạch sẽ có lẽ sẽ không thể chịu đựng được điều này. Những ai đã từng viết chữ bằng bút lông hẳn sẽ hiểu rõ tình huống này. Sau khi vệ sinh xong, Lâm Uyên__[Lâm Uyên] nằm trên giường chuẩn bị đi ngủ thì hệ thống bất ngờ xuất hiện thông báo: “Chúc mừng chủ nhân đã hoàn thành tác phẩm hội họa đầu tiên trong đời mình. Bây giờ hãy thực hiện nhiệm vụ: trong vòng ba tháng, hãy nâng chỉ số danh tiếng hội họa lên trên một nghìn!”

“Đồng ý.”

Lâm Uyên__[Lâm Uyên] không hề do dự mà đáp lại. Rõ ràng hệ thống cũng biết rằng việc kiếm được danh tiếng hội họa không hề dễ dàng, vì vậy mục tiêu được đặt ra cho Lâm Uyên__[Lâm Uyên] khá thấp – chỉ cần đạt được một nghìn điểm danh tiếng trong giai đoạn đầu là được.

**[Tên nhiệm vụ: Con đường của họa sĩ]**

**[Nội dung nhiệm vụ: Trong vòng ba tháng, hãy nâng chỉ số danh tiếng hội họa lên trên một nghìn, phương pháp tự do]**

**[Phần thưởng nhiệm vụ: Một hòm kho báu bạc và một hòm kho báu đồng]**

Lâm Uyên__[Lâm Uyên] ngạc nhiên một chút – nhiệm vụ này dường như không quá khó, nhưng phần thưởng lại rất hậu hĩnh, thậm chí còn có một hòm kho báu bạc nữa. Có vẻ như mình nhất định phải hoàn thành nhiệm vụ này!

“Có lẽ hệ thống muốn mình phát triển toàn diện.”

Dần dần hiểu được quy luật của các nhiệm vụ do hệ thống đưa ra, Lâm Uyên__[Lâm Uyên] cuối cùng cũng hiểu tại sao hệ thống này lại được gọi là “hệ thống nghệ thuật”. Hội họa, âm nhạc, văn học… tất cả đều là những phương tiện quan trọng để thể hiện nghệ thuật.

“Ngày mai sẽ xem xét những cách nào có thể giúp tăng chỉ số danh tiếng. Ngoài ra, có lẽ mình cũng cần học cách vẽ bằng công cụ điện tử… Với kỹ năng vẽ chuyên nghiệp mà hệ thống đã trang bị cho mình, kết hợp với công nghệ hiện đại, chắc chắn không quá khó để đạt được mục tiêu.”

Hệ thống đã trang bị cho Lâm Uyên__[Lâm Uyên] những kỹ năng vẽ chuyên nghiệp. Tuy nhiên, có một số loại hình hội họa cần phải sử dụng công cụ điện tử để thực hiện, và những kỹ năng này thì hệ thống không cung cấp sẵn cho Lâm Uyên__[Lâm Uyên]. Anh ta cần tự mình học hỏi thêm. Để thuận tiện cho việc đọc lại sau này, bạn có thể nhấp vào “Lưu trữ” bên dưới để ghi lại thông tin về chương này (“Chương 69: Chân dung tự họa”). Lần sau mở sách, bạn sẽ thấy nó ngay!

Nếu bạn yêu thích “Nghệ sĩ chuyên nghiệp”, hãy giới thiệu cuốn sách này cho bạn bè của mình (qua QQ, blog, WeChat, v.v.) nhé. Cảm ơn sự ủng