Chủ yếu là trong sốtập này, các vị khách mời khác dường như thực sự trở nên nghiêm túc hơn so với trước đây.

Đặc biệt là người như Giản Tuấn Phương, so với màn trình diễn của cô ấy trong tập này, thì trước đây quả thật giống như đang lơ là và qua loa mà thôi.

Bản nhạc mới lần này thực ra là do Quách Mẫn viết.

Mặc dù không chắc lắm liệu có thể thắng được Hứa Không hay không, nhưng nếu đạt được kết quả tốt thì cũng coi là không thành vấn đề gì.

Nhưng bây giờ, cô ấy cũng bắt đầu cảm thấy không tự tin nữa.

Xét cho cùng, mặc dù tuổi tác của cô ấy lớn hơn nhiều so với những người mới nổi như Hứa Không, nhưng về kinh nghiệm biểu diễn trên sân khấu thì vẫn không bằng Giản Tuấn Phương hay những ca sĩ xuất sắc khác như Vương Tông Kiệt.

Điều duy nhất cô ấy có thể làm là không để sự căng thẳng hiện tại ảnh hưởng đến màn trình diễn sau này của mình.

……

“<Không Chỉ Là Thứa Tha>”

“Trình diễn: Tô Vũ Phi”

“Lời bài hát: Quách Mẫn”

“Nhạc phẩm: Quách Mẫn”

Khi Tô Vũ Phi bước lên sân khấu, tên bài hát mới mà cô ấy sẽ trình diễn đã hiển thị trên màn hình.

Mặc dù trước đó đã biết điều này, nhưng Feiniu vẫn cảm thấy hơi ngạc nhiên.

Thực ra, Tô Vũ Phi cũng không phải là một ca sĩ nổi bật trong số những ngôi sao hàng đầu hiện nay ở Trung Quốc. Chưa kể đến công ty giải trí Jiyin, nơi tập trung rất nhiều ca sĩ xuất sắc.

Vậy mà cô ấy lại thực sự được Quách Mẫn giúp đỡ để viết bài hát mới này.

Hơn nữa, xét từ phong cách phần mở đầu, đây lại là thể loại bài hát tình cảm pop mà Quách Mẫn thường xuyên tạo ra những bản hit.

Mặc dù hiện nay, với album <Su Xu> mà Hứa Không đã viết cho Tô Chỉ, thì hầu như tất cả các thể loại và góc độ tình cảm đều đã được đề cập đến.

Điều này thực sự khiến người ta dễ dàng so sánh bài hát tình cảm pop này với các ca khúc trong album của Tô Chỉ.

Tuy nhiên, thể loại nhạc tình yêu vẫn luôn là thể loại có số lượng bài hát nhiều nhất trong suốt nhiều năm qua.

Xét về mặt độ khó trong sáng tác cũng như từ góc độ kinh doanh, đây là điều không thể tránh khỏi trong thời gian ngắn.

……

“Melody của bài hát này thật sự rất hay…”

Khi phần điệp khúc vang lên, chưa kịp cho Fat Bird nói gì, giám đốc âm nhạc của công ty nhỏ bên cạnh anh đã nhanh chóng bày tỏ suy nghĩ của mình.

Quả thực là vậy; dù melody có phần quá chuẩn mực, nhưng phần lời bài hát lại không gây ra ấn tượng đặc biệt, thậm chí khi các bài hát khác nhau được ghép lại và lời được thay đổi, cũng không hề gây cảm giác lạ lùng.

Tuy nhiên, melody của bài hát này thực sự rất tuyệt vời. Đặc biệt là phần điệp khúc – điểm nhớ dễ thuộc lòng, gần như chỉ cần nghe một lần là có thể hát theo ngay.

Nếu không phải vì melody và lời bài hát không hòa quyện hoàn hảo với nhau, Fat Bird thực sự cảm thấy như mình đang nghe một bài mới của Hứa Không. Bởi trong hai năm gần đây, hầu hết những bài hát khiến anh có cảm giác như vậy đều do Hứa Không sáng tác.

Quách Mẫn quả thực xứng đáng được gọi là một nhà soạn nhạc và ca sĩ có nhiều bản hit; dù tuổi tác đã không còn trẻ, thời gian hoạt động trong ngành cũng đã khá lâu, nhưng ông vẫn đôi khi có thể sáng tạo ra những melody tuyệt vời như vậy. Điều này chứng tỏ rằng ông vẫn chưa đến giai đoạn mất cảm hứng hay kiệt sức trong sáng tác.

……

“Thật đáng tiếc, Tô Vũ Phi có vẻ hơi căng thẳng quá…”

Fat Bird không khỏi bày tỏ suy nghĩ của mình.

Bản thân bài hát này thực sự rất xuất sắc, đặc biệt là khi đây là một bài hát mới chưa từng được phát hành trước đây và lần này mới được trình diễn lần đầu tiên. Chỉ riêng melody thôi cũng đủ để bài hát trở nên nổi tiếng sau buổi biểu diễn.

Tuy nhiên, dù bài hát mới mang lại lợi thế, điều quan trọng nhất vẫn là màn trình diễn trực tiếp của ca sĩ trên sân khấu. Tô Vũ Phi đã mắc vài sai sót khá rõ ràng; thực ra những sai sót đó không hề liên quan đến độ khó trong việc hát, với khả năng ca hát của anh ấy, những điều như vậy không nên xảy ra.

Lý do duy nhất có thể giải thích tình trạng đó chính là sự lo lắng đã ảnh hưởng đến phong độ biểu diễn của cô ấy.

  ……

  Tuy nhiên, mặc dù gặp sai sót, nhưng nhờ vào giai điệu bài hát và những yếu tố tích cực từ ca khúc mới này, cuối cùng Tô Vũ Phi vẫn nhận được 92 phiếu bầu, chỉ đứng sau Giản Tuấn Phương trước đó.

  Trên sân khấu, khi nhìn thấy kết quả bỏ phiếu, Tô Vũ Phi cũng thở phào nhẹ nhõm. Lúc này, cô ấy không còn tâm trạng để nghĩ đến những nhiệm vụ mà công ty giao; việc có thể hoàn thành buổi biểu diễn một cách thuận lợi, kịp thời điều chỉnh khi gặp sai sót, và nhận được số phiếu như vậy đã là tin tức tốt nhất rồi.

  Hơn nữa, theo phản hồi từ khán giả tại hiện trường, Tô Vũ Phi cũng khá hài lòng với mình. Việc đánh bại Hứa Không để ngăn cản sự thăng tiến của đối thủ… đó chỉ là ý kiến của công ty mà thôi; bản thân Tô Vũ Phi thực sự không hề nghĩ đến điều đó. Đối với cô ấy, điều quan trọng nhất là ca khúc này trở nên nổi tiếng, giúp cô ấy tăng thêm uy tín và danh tiếng. Đó mới là điều thực sự quan trọng. Còn việc vượt qua Hứa Không để leo lên vị trí cao hơn… nếu xảy ra cách đây một năm, có lẽ cô ấy sẽ cân nhắc đến điều đó. Nhưng bây giờ, khi nhận được ý kiến từ ban quản lý công ty, trong lòng cô ấy chỉ cảm thấy “Tôi à?” – một biểu hiện đầy ngạc nhiên.

  ……

  “Chương trình này thật sự khó đoán lắm.”

  “Việc Hứa Không có thể vượt qua Giản Tuấn Phương về số phiếu bầu hay không… e là vẫn còn nhiều khó khăn…”

  Là giám đốc âm nhạc của một công ty nhỏ trong ngành giải trí, tôi cũng đã tham gia rất nhiều mùa thi “Người hát” này, cũng như nhiều chương trình tương tự khác. Ngoại trừ một vài chương trình có ý định can thiệp vào kết quả bỏ phiếu hoặc điều chỉnh các yếu tố vì mục đích trình diễn, thì những chương trình cấp độ này – dù mang tính giải trí – về mặt giá trị thi đấu và mức độ quan tâm của khán giả, chắc chắn thuộc hàng top ở Việt Nam. Vì vậy, dù Hứa Không có rất nhiều fan hâm mộ và thực lực được công nhận, nhưng với việc các ca sĩ trước đó đã đưa ra những màn trình diễn xuất sắc trong mùa này, việc Hứa Không giành vị trí đầu tiên vẫn còn khá khó đoán.

Thậm chí, hai nghệ sĩ Châu Âu – Mỹ duy nhất tham gia chương trình này cũng chỉ nhận được 87 phiếu bầu, tức là số phiếu khá cao so với mức trung bình.

“Tôi thấy không có vấn đề gì lớn cả,” giọng của “Chim Béo” vang lên, nghe rất quyết đoán.

Điều này khiến vị giám đốc âm nhạc này, người không có địa vị cao trong giới, cũng phải ngạc nhiên một chút.

“Có chuyện gì vậy?” “Chim Béo” hỏi lại, không hiểu tại sao đối phương lại nhìn mình như vậy.

Dù không biết lý do từ đâu mà ra, nhưng “Chim Béo” cảm thấy rằng bài hát mới lần này của Hứa Không chắc chắn sẽ không tồi. Ít nhất thì cũng sẽ tốt hơn bài hát mà Quách Mẫn đã viết cho Tô Vũ Phi trước đây.

……

“Ban đầu tôi cứ nghĩ những gì mọi người nói về bạn là ‘Người luôn khen ngợi quá mức’ chỉ là bạn tự tạo dựng cho mình một hình ảnh như vậy thôi…” Đối phương cười và giải thích.

“Chim Béo” hiểu ý của họ. Dù sao thì Hứa Không cũng rất nổi tiếng và có rất nhiều fan hâm mộ. Việc mang danh xưng “Người luôn khen ngợi quá mức” quả thực có thể thu hút được nhiều sự chú ý và lượt xem hơn. Trên mạng, có rất nhiều người nổi tiếng kiểu này, họ đều dựa vào việc tạo dựng hình ảnh để thu được lợi ích. Điều này cũng không phải là điều gì đáng xấu hổ cả… Chỉ là họ thường tỏ ra một cách này trước mặt mọi người, nhưng riêng tư lại là một cách khác mà thôi. Điều này cũng khá phổ biến trong giới giải trí. Nhưng “Chim Béo” thì thực sự không phải như vậy. Ít nhất là, dù anh ta thường xuyên đăng những video khen ngợi Hứa Không, nhưng anh ta chưa bao giờ nói những lời không thành thật.

“Có thể coi tôi là một fan hâm mộ của Hứa Không thôi.”

“Đôi khi anh ta cũng có lúc nói vài lời không hay đấy…” Mặc dù biết rằng đối phương sẽ không thực sự tin vào lời giải thích của mình, nhưng “Chim Béo” vẫn muốn nói ra.

Về việc “nói xấu” Hứa Không… Tất nhiên là có. Ban đầu, trước khi Hứa Không bắt đầu thể hiện tài năng sáng tác của mình, video được yêu thích nhất của anh ta chính là những bài phê bình sắc bén về màn trình diễn gặp tai nạn của anh ta trên sân khấu. Nói một cách nghiêm túc, ngay cả sau đó, khi Hứa Không không còn thay đổi nhiều, điều này vẫn đúng.

Đối với Feiniǎo mà nói, người này vẫn là một vị quý nhân trên con đường sự nghiệp của anh ấy trong lĩnh vực đánh giá các blogger âm nhạc.

……

Trong khi Feiniǎo và người kia đang thì thầm trò chuyện, thì Hứa Không – người xuất hiện ở vị trí thứ hai từ cuối – đã bước lên sân khấu vào lúc này.

Mặc dù trước đây họ đã gặp nhau tại buổi trao giải, nhưng lần này Feiniǎo vẫn rất hào hứng khi có cơ hội được nghe lại tiếng hát trực tiếp của Hứa Không. Lần cuối cùng anh ấy nghe Hứa Không biểu diễn trực tiếp có lẽ là tại buổi hòa nhạc của Tô Chỉ ở Bắc Kinh vào năm ngoái. Lúc đó, Hứa Không chỉ là khách mời, và những bài hát mà anh ấy trình diễn cũng đều là những ca khúc cũ. Các chương trình tổng hợp tương tự như vậy, có lẽ chỉ có vào thời điểm __“Chúng ta hát”__; lúc đó, Feiniǎo cũng là một trong những thành viên ban giám khảo trực tiếp tại sân khấu.

……

So với Tô Vũ Phi – người đã biểu diễn trước đó – thì Hứa Không lúc này hoàn toàn không hề cảm thấy áp lực chút nào. Feiniǎo luôn cảm thấy rằng, mặc dù Hứa Không không tham gia quá nhiều chương trình biểu diễn, thậm chí so với những ca sĩ hàng đầu hay những người có tên tuổi ở tầng lớp hai, ba, thì số lượng chương trình mà Hứa Không tham gia trong suốt năm ngoái cũng không hề bằng. Có lẽ là vì Hứa Không không nhận lời tham gia quá nhiều chương trình, hoặc đơn giản là anh ấy đã từ chối tất cả chúng.

Tuy nhiên, so với những ngày đầu, phong cách biểu diễn và sức hút trên sân khấu của Hứa Không ngày nay càng trở nên rõ ràng hơn; đó chính là “khí chất của một ông vua nhạc” mà nhiều người trên mạng đã nhận xét. Nhưng sau khi suy nghĩ kỹ hơn, Feiniǎo mới nhận ra rằng, lý do chủ yếu là bởi vì Hứa Không không quá coi trọng những chương trình đó; việc thiếu áp lực đã giúp anh ấy thể hiện tốt hơn nữa. Và điều giúp Hứa Không có được sự tự tin như vậy, ngoài danh tiếng hiện tại của mình, còn có cả những vai trò khác mà anh ấy đang đảm nhận nữa.

Đúng vậy, so với những ca sĩ trên các chương trình khác, thậm chí cả những người như Giản Tuấn Phương – những “vua nhạc”, thì Hứa Không là người duy nhất; dù sau này không hát bài nào nữa, anh ấy vẫn có thể phát triển tốt. Bởi vì sự nghiệp của anh ấy trong lĩnh vực điện ảnh thực sự không kém gì vai trò của một ca sĩ. Thậm chí có thể nói rằng, độ nổi tiếng hiện tại của Hứa Không phần lớn là nhờ vào những bộ phim anh ấy tham gia diễn xuất.

…

Trong khi “Phì Nhi” đang suy nghĩ về những điều này, bỗng nhiên vài tiếng ve kêu vang lên, và thông tin về bài hát của Hứa Không xuất hiện trên màn hình lớn phía sau sân khấu.

“‘Hương Lúa’”

“Thể hiện bởi: Hứa Không”

“Lời bài hát: Hứa Không”

“Nhạc phẩm: Hứa Không”

…

“Quả nhiên là một bài hát mới!”

Mặc dù trước đó đã khá tự tin, nhưng khi nhìn thấy tên bài hát, “Phì Nhi” mới thực sự yên tâm hoàn toàn. Đoạn prelude của cây đàn guitar mang âm hưởng vui vẻ vẫn đang vang lên; dù Hứa Không vẫn chưa bắt đầu hát, chỉ riêng đoạn prelude này – vốn chưa từng nghe trước đây nhưng lại rất dễ nhớ và dễ nhận biết – đã đủ khiến “Phì Nhi” cảm thấy hào hứng.

Rất nhanh sau đó, giọng hát của Hứa Không bắt đầu vang lên:

“Nếu bạn có quá nhiều lời than phiền về thế giới này…”

“Khi ngã xuống, bạn sẽ không dám tiếp tục bước đi…”

“Tại sao con người lại yếu đuối đến thế, sa sút đến thế…”

Ngay từ đoạn prelude, đã có thể cảm nhận được rằng bài hát mới này của Hứa Không hoàn toàn khác biệt so với bài “Nước Mắt Cầu Vồng” trước đây. Nhưng phải nói rằng, lần này Hứa Không không cố tình thay đổi giọng hát của mình quá nhiều. Những câu đầu tiên của bài hát có nhịp độ nhanh, nhưng không khí trong trẻo, nhẹ nhàng ấy lại lan tỏa mạnh mẽ đến người nghe.

…

“Hoàn toàn khác biệt so với phong cách nhạc trước đây của Hứa Không…”

Bên cạnh vang lên những tiếng bình luận khẽ khàng.

Lúc này, “Chim Béo” cũng hoàn toàn đồng ý.

Tuy nhiên, anh ta không hề cảm thấy ngạc nhiên chút nào.

So sánh với những bài hát trước đây của Hứa Không, hầu hết đều mang phong cách rất rõ rệt.

Đặc biệt là những bài như “Duyên Phận Một Cây Cầu”, “Muốn Gặp Anh, Muốn Gặp Anh…”, những bài đó đều có khả năng lay động cảm xúc người nghe một cách mạnh mẽ.

Ngay cả những bài mang phong cách nhẹ nhàng hơn, cũng thuộc thể loại R&B.

Nhưng những bài mà anh ta viết cho Tô Chỉ lại hoàn toàn khác – những bài này không có những biến đổi cảm xúc quá mức, cũng không có nhiều nốt cao hay kỹ thuật hát phức tạp; điểm then chốt của chúng nằm ở giai điệu, lời bài hát và giọng hát mà thôi.

……

“Vẫn nhớ không, em từng nói rằng nhà là thành trì duy nhất…”

“Theo làn hương lúa, dòng sông vẫn tiếp tục chảy…”

“Mỉm cười nhẹ, em vẫn nhớ những giấc mơ thời thơ ấu…”

Khi đến phần điệp khúc, không chỉ giai điệu nhẹ nhàng và mang tính chữa lành mà lời bài hát còn rất sinh động, gợi lên nhiều hình ảnh trong đầu người nghe.

Phong cách âm nhạc và lời bài hát thực sự hoàn hảo khi kết hợp với nhau.

Hơn nữa, cách phối khí của bài hát cũng rất xuất sắc. Những âm thanh như tiếng ve kêu, tiếng đàn phong cầm được thêm vào đã trở thành những yếu tố tô điểm cho bài hát, tạo nên bầu không khí mùa hè và làng quê rất chân thực.

……

“Đừng dễ dàng từ bỏ như vậy…”

“Giống như những gì tôi đã nói…”

“Những ước mơ không thể đạt được, thì thay đổi ước mơ khác đi là được mà.”

Tiếng hát của Hứa Không vẫn tiếp tục.

Có quá nhiều chi tiết đáng để bàn luận, nhưng lúc này, “Chim Béo” thực sự cảm thấy não mình đang quá tải. Thay vào đó, anh ta đơn giản là để tâm hồn mình thư giãn và tận hưởng buổi biểu diễn của Hứa Không.

“Thật không ngờ lại có phần rap nữa à?”

“Chim Béo” khá ngạc nhiên, nhưng việc Hứa Không từng làm rapper khi còn học trung học đã được công bố từ lâu rồi, và trước đó, trong bài “Bài Hát Của Chúng Ta”, anh ta cũng đã thử sức với thể loại rap một lần.

Nhưng lần này, trong bài “Hương Lúa”, mặc dù phần rap chỉ kéo dài rất ngắn, nhưng có vẻ như Hứa Không đã thể hiện khá thành thục khi sử dụng thể loại rap này.

Không hề cảm thấy có sự tách rời nào, ngược lại, mọi thứ dường như hòa quyện vào nhau một cách tự nhiên và phù hợp vô cùng.

  ……

  “Hãy làm cho cuộc đời mình trở nên rực rỡ hơn.”

  “Hãy dùng màu sắc yêu thích để tô điểm cho tình yêu của mình.”

  Khi Hứa Không hát đến đoạn này, anh ấy bỗng dừng lại, và cả âm nhạc nền cũng ngừng theo.

  “Hãy cười lên đi… Thành công hay danh tiếng không phải là mục đích.”

  “Hãy khiến bản thân mình hạnh phúc… Đó mới chính là ý nghĩa thực sự.”

  “Chiếc máy bay giấy thời thơ ấu… Cuối cùng cũng đã trở về trong tay tôi.”

  ……

  Khi câu “Hãy cười lên đi” vang lên, toàn thân Fat Bird bỗng nhiên rung động.

  Tất nhiên, đây không thể là một sai sót; đây chính là thiết kế có chủ đích từ ban đầu.

  Việc tạm dừng trong bài hát lại có thể trở thành một phần của giai điệu, và mang lại hiệu quả tuyệt vời như vậy!

  Càng về sau, lời bài hát càng thể hiện rõ hơn tinh thần chữa lành và niềm hy vọng.

  Khi câu “Thành công hay danh tiếng không phải là mục đích” được hát lên, ý nghĩa chung của bài hát đã được thể hiện trọn vẹn.

  “Hãy trở về nhà… Trở về với những điều tốt đẹp ban đầu.”

  ……

  Khi câu cuối cùng của bài hát kết thúc, màn trình diễn của Hứa Không cũng chấm dứt trong tiếng ve kêu vang vọng.

  Và chỉ vài giây sau đó, tiếng vỗ tay mãnh liệt mới bắt đầu vang lên khắp nơi.

  Nhiều khán giả tại hiện trường thậm chí còn có ánh mắt đỏ hoe.

  Thật không thể phủ nhận được… So với chính giai điệu, cảm xúc chữa lành mà bài hát mang lại quả thực là công cụ hiệu quả nhất để chạm đến trái tim khán giả.

  “Tôi xin rút lại lời nói trước đây…”

  “Chương trình này chắc chắn không còn gì đáng bất ngờ nữa…”

  Giữa tiếng vỗ tay vang dội khắp sân vận động, giọng nói của giám đốc âm nhạc của công ty nhỏ bên cạnh Fat Bird vang lên.

  ……