Vào thời xưa, có nhiều lựa chọn cho các nghi thức mở màn trong các buổi biểu diễn kịch tại kinh đô.

Chủ yếu bao gồm các nghi thức như “phá bàn”, “tẩy sạch bàn”, “nhảy vũ điệu của các vị thần linh”, “nhảy vũ điệu của các quan lại”, “nhảy vũ điệu của vị thần tài lộc” và “báo cáo kết quả buổi biểu diễn”.

Những nghi thức này có thể được tổ chức một cách phức tạp hoặc đơn giản, tùy thuộc vào địa vị chính trị và tình hình kinh tế của gia chủ tổ chức buổi biểu diễn.

Bởi vì việc tiến hành những nghi thức này đều đòi hỏi gia chủ phải chi trả thêm chi phí cho việc biểu diễn, hay nói cách khác, đó chính là số tiền mà ngành sân khấu gọi là “tiền màu”.

Trong số đó, nghi thức “phá bàn” thuộc về những hủ tục phong kiến mang tính huyền bí, thường được tiến hành vào lúc nửa đêm. Nghi thức này không chỉ có hình thức huyền bí mà còn bao gồm những nghi thức gây ra máu me, khiến không khí trở nên rất đáng sợ; do đó, nó dần bị loại bỏ vì không được các gia chủ ưa chuộng.

Ngược lại, nghi thức “tẩy sạch bàn” thì tốt hơn nhiều. Mặc dù cũng nhằm mục đích loại bỏ mọi điều xấu xa, nhưng nghi thức này chỉ đơn giản là đọc những câu thần chú để thanh tẩy không gian, không gây ra nhiều ồn ào.

Ở thời kỳ nhà Thanh, người thủ vai trong nghi thức “tẩy sạch bàn” thường là một vị pháp sư đội mũ năm Phật, mặc áo đỏ thắm và râu trắng. Sau khi lên sân khấu, người này sẽ đọc thần chú và đi quanh sân khấu một vòng rồi xuống khỏi sân khấu.

Đến thời kỳ Cộng hòa Trung Hoa, nghi thức này trở nên càng thêm may mắn và đầy ý nghĩa. Bởi vì vào thời điểm đó, nghi thức “phá bàn” đã hoàn toàn bị thay thế bởi các nghi thức như “nhảy vũ điệu của các vị thần linh”, “nhảy vũ điệu của các quan lại” và “nhảy vũ điệu của vị thần tài lộc”. Vì vậy, trong nghi thức “tẩy sạch bàn”, thường là những diễn viên đóng vai các vị thần linh, quan lại hoặc vị thần tài lộc mới đọc thần chú.

Cần biết rằng, dù là nghi thức “nhảy vũ điệu của các vị thần linh”, “nhảy vũ điệu của các quan lại” hay “nhảy vũ điệu của vị thần tài lộc”, tất cả đều nhằm mục đích làm hài lòng khán giả thông qua các điệu múa và vũ điệu đẹp mắt. Dù đóng vai nhân vật nào, các diễn viên cũng đều trang điểm rực rỡ. Họ sẽ cầm những dải lụa màu sắc, theo nhịp điệu của trống và cồng, vừa nhảy múa vừa trình diễn những dải lụa này để mang lại may mắn và nhận được sự hoan nghênh từ khán giả.

Sau khi những điệu múa mang lại may mắn được thực hiện xong, các vị thần này sẽ tiến hành

Trong nhiều đền thờ Đạo giáo, vị thần canh gác cổng chính của đền thường chính là Vương Linh Quan này.

Những vở kịch truyền thống như “Hỗn Nguyên Hộp”, “Ngũ Hoa Động”, “Cửu Liên Đăng” và “Sứ Châu Thành” đều có sự xuất hiện của vị thần này.

Đặc biệt là vở “Sứ Châu Thành”, với phong cách biểu diễn rất độc đáo.

Trong vở kịch, khi Quán Thế Âm triệu hồi các vị thần để đánh bại Nữ Thần Hải Mã, các vị thần đều theo sau.

Vương Linh Quan mặt đỏ và Huyền Đàn mặt đen là những người đầu tiên lên sân khấu.

Cùng họ còn có Cát Lan, Na Tra, Rồng Xanh, Hổ Trắng, Vệ Đào, Tôn Ngộ Không – tất cả đều là những nhân vật có phép thuật mạnh mẽ.

Trong “Tây Du Ký”, cũng có đoạn mô tả về việc Tôn Ngộ Không trốn thoát khỏi Lò Bát Quái và gây ra một cuộc chiến hoang loạn.

Văn bản nói rằng Chín Tinh Tiên đều ẩn mình, Bốn Vị Thiên Vương không còn bóng dáng, và Tôn Ngộ Không suýt nữa đã xâm nhập vào Điện Thần Thiên.

Cuối cùng, chính nhờ sự xuất hiện của Vương Linh Quan đang trực gác tại Điện Thông Minh mà Tôn Ngộ Không mới bị chặn lại.

Điều này cho thấy địa vị, quyền lực và sức mạnh của Vương Linh Quan.

Vì vậy, về mặt vai trò trong vở kịch, “Nhảy Vương Linh Quan” thường được coi là quan trọng hơn so với “Nhảy Giá Quan” hay “Nhảy Thần Tài”.

Thực tế, trước khi nước Cộng hòa Trung Hoa được thành lập, “Nhảy Vương Linh Quan” thậm chí chỉ được biểu diễn trong cung đình nhà Thanh.

Lý do rất rõ ràng: khi đã là hoàng đế, họ không cần đến những điều liên quan đến việc được thăng chức hay giàu có nữa, vì vậy họ đặc biệt coi trọng khả năng trừ tà của Vương Linh Quan.

Theo truyền thuyết trong giới sân khấu, trong các buổi biểu diễn tại cung đình nhà Thanh, thông thường sẽ có từ tám đến mười sáu vị Vương Linh Quan lên sân khấu.

Đôi khi vào các dịp lễ hội, số lượng Vương Linh Quan có thể lên đến ba mươi hai hoặc thậm chí sáu mươi bốn người.

Ngoài ra, cung đình nhà Thanh cũng rất coi trọng việc sử dụng những nam diễn viên giỏi nhất để thủ vai Vương Linh Quan.

Chẳng hạn như Tan Tân Bồi, Vương Quế Phân, Tiền Kim Phúc, Dương Tiểu Lâu… Ngay cả những nữ diễn viên thủ vai nữ cũng không ngoại lệ.

Chẳng hạn như Trần Đắc Lâm, Vương Dao Thanh… tất cả họ đều đã từng tham gia biểu diễn “Nhảy Vương Linh Quan” trước khi biểu diễn các vở khác tại cung đình.

Điều này cho thấy mức độ quan trọng mà những người cai trị thời bấy giờ dành cho loại hình kịch này.

Còn đối với các buổi biểu diễn tại các địa phương dân gian, vì mục tiêu của mọi người đều tương tự nhau, nên họ thường biểu di

Vì vậy, trên những “tấm giấy phong thưởng” mà các diễn viên mở ra cho khán giả, thường được viết những lời chúc may mắn như “Thiên quan ban phước”, “Tăng chức tăng lương”.

Chính vì vậy mà nó được gọi là “Nhảy Phong Thưởng”.

Một hình thức đặc biệt hơn là “Nữ Phong Thưởng”, đây là vở kịch dành riêng để tổ chức sinh nhật cho người già trong gia đình.

Diễn viên đóng vai nữ sẽ hóa trang thành nữ thần Vương Mẫu trong Đạo Giáo. Họ đội vương miện phượng, mặc áo rồng màu đỏ, cầm cây gậy bạc.

Giống như “Nam Phong Thưởng”, họ cũng đeo mặt nạ nữ có hình đôi mắt cười màu trắng; trong giới sân khấu, người ta gọi đó là “khuôn mặt Nữ Phong Thưởng”.

Thông thường, nếu hai vở kịch được biểu diễn liên tiếp nhau, thì sau “Nhảy Phong Thưởng” sẽ đến “Nhảy Thần Tài”.

Hình thức biểu diễn “Nhảy Thần Tài” được chia thành hai loại: “Văn Thần Tài” và “Võ Thần Tài”.

“Văn Thần Tài” dựa trên hình tượng thần Bí Càn trong Đạo Giáo, còn “Võ Thần Tài” dựa trên hình tượng thần Triệu Công Minh trong Đạo Giáo; cũng có quan điểm cho rằng đó là vị thần từ Tây Vực.

Kể từ giữa triều đại nhà Thanh trở đi, hình thức biểu diễn “Văn Thần Tài” dần bị lãng quên, chỉ còn lại “Võ Thần Tài” được biểu diễn.

Trong lúc biểu diễn, diễn viên đóng vai Thần Tài sẽ ôm một đồng tiền vàng lớn, dùng một tay chỉnh lại vương miện, vung tay áo và nhảy lên, nhảy hai vòng sang trái và hai vòng sang phải. Sau đó, họ đặt đồng tiền vàng lên bàn, mở cuốn thiệp có dòng chữ và cho khán giả xem một đôi câu đối mừng xuân như “Phúc như đông hải”, “Chiêu tài nhập bảo”… Nhằm mang lại niềm vui và nhận được tiếng vỗ tay từ khán giả.

Trong số tất cả các nghi thức mở màn của các buổi hát, có lẽ “Báo Đài” là nghi thức đơn giản nhất. Thông thường, chỉ có các đoàn kịch Kinh kịch mới thực hiện nghi thức này. Nội dung lời thoại trong “Báo Đài” được quyết định dựa trên tính chất của buổi hát đó; mỗi buổi hát sẽ có những lời thoại khác nhau.

Vai trò của nó giống như bài thơ mở màn trước khi biểu diễn hài kịch, chỉ đơn giản là đọc một đoạn văn bằng giọng Bắc Kinh mà thôi.

Do đó, Ninh Vệ Dân đã suy nghĩ theo hướng rất đúng đắn. Anh ấy tin rằng những gì thuộc về văn hóa dân tộc thì cũng thuộc về toàn thế giới; nghệ thuật sân khấu tiêu biểu nhất của kinh đô chính là Kinh kịch. Hơn nữa, trang phục, đạo cụ và mũ giáp của các diễn viên Kinh kịch đều rất đẹp và lộng lẫy. Điều này rất phù hợp với chủ đề của buổi ra mắt thời trang với ch

Câu hỏi đó của anh ấy quả nhiên đã giúp anh ấy nhận được câu trả lời cần thiết từ ông lão kia. Theo ý kiến của ông lão, việc “phá bàn thờ” là điều không nên xem xét đầu tiên. Còn các nghi lễ như “nhảy lên để được thăng chức” hay “nhảy lên để gặp Thần Tài” cũng không phù hợp lắm. Bởi vì dù những nghi lễ này mang lại không khí vui vẻ và phản ánh mong muốn giàu có của mọi người, chúng lại không phù hợp với tinh thần văn minh mà đất nước đang đề cao hiện nay. Năm nay, chính phủ đang tuyên truyền về “năm điều nên nói, bốn điều đẹp đẽ và ba tình yêu thương”, và các cán bộ lãnh đạo của chúng ta cũng luôn coi trọng sự trong sạch và liêm khiết. Nếu thực sự thực hiện những nghi lễ này với mục đích thăng chức hoặc giàu có, chúng rất dễ bị các tờ báo trong nước chỉ trích. Cuối cùng, chỉ còn lại hai lựa chọn là “nhảy Lĩnh Quan”, “đọc thần chú thanh tẩy bàn thờ” và “báo cáo về công việc”. Nếu chỉ nhằm mục đích mang lại may mắn và sự vui vẻ, thì những nghi lễ này hoàn toàn phù hợp. Ông lão còn cho biết thêm rằng, vào thời nhà Thanh, trong cung đình có một truyền thống đặc biệt, đó là “nhảy Lĩnh Quan năm màu”. Những nhân vật Lĩnh Quan này được trang trí bằng năm màu khác nhau; ngoài Lĩnh Quan trẻ em với khuôn mặt đỏ, bốn nhân vật còn lại được trang trí với khuôn mặt đỏ kèm theo giấy màu đỏ, khuôn mặt vàng kèm theo giấy màu đen, khuôn mặt xanh kèm theo giấy màu xanh lam, và khuôn mặt trắng kèm theo giấy màu đen. Khuôn mặt của họ thường được tạo thành bằng cách nặn nền trước, sau đó mới vẽ các chi tiết bằng bút. Nhờ vậy, sân khấu sẽ trở nên đầy màu sắc hơn. Nếu xem xét từ góc độ làm phong phú thêm hình thức biểu diễn, có thể kết hợp các nghi lễ như “nhảy qua bốn cổng”, treo pháo hoa trên cột, ném pháo hoa từ trên cao, cùng với việc đọc thần chú thanh tẩy bàn thờ và báo cáo về công việc lại với nhau. Như vậy, cả hình thức biểu diễn văn hóa lẫn võ thuật đều được thể hiện, giống như màn trình diễn xiếc vậy, tính giải trí cũng sẽ được nâng cao, chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý của cả khán giả trong nước và quốc tế. Chính nhờ vào kiến thức sâu rộng của ông lão mà Ninh Vệ Dân đã có thể đưa ra ý tưởng tuyệt vời trong vấn đề này. Vào ngày Ninh Vệ Dân cùng với Bỉ Nhĩ ·Katon và Tống Hoa Quý đến đoàn xiếc và đoàn kịch Bắc Kinh, thực ra chính Ninh Vệ Dân là người cuối cùng đưa ra ý tưởng của mình, và kết quả thì quả thực rất ấn tượng, thực

Các diễn viên cũng cần phải làm quen với địa hình trước, và chỉ sau nhiều lần tập dượt thì mới có thể biểu diễn tốt được. Nếu không, hiệu quả của buổi biểu diễn sẽ rất khó đảm bảo; chúng ta chỉ có thể cử một người đóng vai “Vua Khỉ” để tạo hình thức mà thôi, và điều đó sẽ không thể đáp ứng được yêu cầu về một màn trình diễn hoành tráng và náo nhiệt như Bỉ Nhĩ đã mong muốn.

Nhưng ý tưởng của Ninh Vệ Dân thì khác hẳn; ông ấy cần năm diễn viên võ thuật lên sân khấu. Mặc dù thế hệ trẻ hiện nay ít ai hiểu điều này, nhưng việc biểu diễn này cũng không phải là phần chính của vở kịch, mà chỉ là sự vận dụng các kỹ năng cơ bản mà thôi. Trong đoàn kịch vẫn còn có những người già; họ có thể hướng dẫn một chút, và việc thử diễn sẽ không quá khó khăn đâu. Hơn nữa, những người đóng vai Linh Quan đều được trang trí khuôn mặt bằng màu sắc rực rỡ, đeo mũ giáp, mang đồ trang trí mềm mại; khi họ bước lên sân khấu, hình ảnh của họ thực sự rất ấn tượng. Chỉ cần tìm một diễn viên mặc đồ trang trí và thực hiện một vài động tác như “đấu kiếm tại bốn cửa” hay “ném pháo hoa từ trên cao”, thì Bỉ Nhĩ · Kạt Đông sẽ rất thích thú và vỗ tay liên tục. Tống Hoa Quý cũng khá hài lòng và gửi cho Ninh Vệ Dân tín hiệu OK bằng cách vẫy tay. Vậy là kế hoạch này đã được quyết định, và chương trình này đã được xác định ngay tại chỗ.