Bộ phim kiếm hiệp đầu tiên được du nhập vào đại lục Trung Quốc có lẽ là “Hồ Nguyên Giáp” sản xuất từ Hồng Kông vào năm 1981.

Còn bộ phim truyền hình kiếm hiệp nguyên tác đầu tiên do chính đại lục tự sản xuất thì là loạt phim gồm tám tập “Vũ Tôn”, do Đài Truyền hình Sơn Đông thực hiện vào năm 1983.

Hai bộ phim này đã tạo ra một tầm ảnh hưởng rất lớn vào thời điểm đó.

Như mọi người đều biết, “Hồ Nguyên Giáp” đã giúp khôi phục niềm tự tin dân tộc, tăng cường sự đoàn kết giữa người dân đại lục và anh em ở nước ngoài, đồng thời thúc đẩy làn sóng đam mê võ thuật trong toàn quốc và trực tiếp làm tăng doanh số bán TV.

Còn “Vũ Tôn” thì được coi là tấm gương cho việc chuyển thể các tác phẩm văn học nổi tiếng thành phim truyền hình.

Loạt phim này không chỉ mở đầu cho xu hướng thiết kế các cảnh chiến đấu trong phim Việt Nam, mà còn góp phần thúc đẩy làn sóng đam mê võ thuật, đồng thời truyền cảm hứng cho Đài Truyền hình Quốc gia tiến hành việc chuyển thể lại các tác phẩm văn học kinh điển.

Nếu muốn đề cập đến một bộ phim kiếm hiệp nào khác có tầm ảnh hưởng và ý nghĩa sâu sắc tương đương hai bộ phim trên, thì đó chính là “Tuyết Sơn Phi Hồ” được phát sóng vào năm 1991.

Đây là bộ phim kiếm hiệp đầu tiên trong lịch sử phim Trung Quốc được sản xuất thông qua sự hợp tác giữa Đài Loan, Hồng Kông và đại lục Trung Quốc. Đài Loan tài trợ cho việc sản xuất, đại lục thực hiện quay phim tại các địa điểm thực tế, và các diễn viên từ Hồng Kông, Đài Loan và đại lục đều cùng tham gia diễn xuất.

Các diễn viên chính của bộ phim như Mãng Phi, Cống Từ Ân, Ngũ Dụ Quán, Thang Chấn Tông không chỉ nổi tiếng ở cả ba vùng đất Trung Hoa, mà ca khúc mở đầu “Tình Yêu Trong Bão Tuyết” và ca khúc kết thúc “Người Theo Đuổi Giấc Mơ” cũng trở nên phổ biến khắp cả nước.

Bộ phim này còn góp phần thúc đẩy làn sóng sản xuất các bộ phim hợp tác khác như “Kịch Tính Về Gia Long” hay “Truyền Thuyết Nàng Tiên Trắng Mới”, mở ra kỷ nguyên hợp tác sâu rộng giữa các nhà sản xuất phim Trung Quốc.

Điều đặc biệt nhất của “Tuyết Sơn Phi Hồ” chính là việc nó đã thử nghiệm phương pháp quay phim kiếm hiệp tại các địa điểm thực tế. Lần đầu tiên, đoàn làm phim đã đến dãy núi Trường Bạch Sơn để quay phim trong điều kiện nhiệt độ âm 30 độ C, từ bỏ hoàn toàn phong cách sử dụng bối cảnh giả tạo trong phòng quay như các bộ phim kiếm hiệp trước đó.

Cảnh tượng tuyết rơi dày đặc, những đỉnh núi bằng băng và hồ nước trong xanh đã tái hiện một cách chân thực không gian “núi tuy

Người xem hiện nay đều công nhận điều này, vì vậy sau này mới có bộ phim “Tam Quốc Diễn Nghĩa” với kinh phí đầu tư lên tới hơn một tỷ nhân dân tệ. Thậm chí ngay từ ngày bắt đầu dự án, “Tam Quốc Diễn Nghĩa” đã thu hút sự chú ý của rất nhiều người dân và giới truyền thông; mọi bước tiến trong quá trình sản xuất đều được theo dõi sát sao. Vì vậy, đối với bộ phim truyền hình “Lộ Đỉnh Ký”, việc ông Ning Vệ Dân quyết định đầu tư hai mươi triệu nhân dân tệ thực sự là một ví dụ minh họa cho sức mạnh tài chính. Nhờ vào số vốn khổng lồ này, ekip sản xuất “Lộ Đỉnh Ký” cũng có thể nhận được những đặc quyền tương tự như các đài truyền hình quốc gia, và có thể mời những diễn viên xuất sắc nhất của Toàn quốc tham gia thử vai – điều này chính là một chiêu trò quảng bá hiệu quả. Nói cách khác, đây chính là việc sử dụng tiền để thực hiện những điều mình muốn; ai mà có đủ tiền chứ? Vì vậy, ông Ning Vệ Dân chỉ cần hành động một chút thôi, là Dương Bồi Phương và Triệu Đại Khánh đã lần lượt tung ra những tin tức liên quan:

“Đại Thuyền Giải Trí cùng hai đài truyền hình Bắc Kinh và Thiên Tân hợp tác sản xuất bộ phim kiếm hiệp épica, với kinh phí hai mươi triệu nhân dân tệ!”

“Phiên bản đại lục của ‘Lộ Đỉnh Ký’ sắp được khởi quay, so sánh đầy đủ với phiên bản Hồng Kông và Đài Loan!”

“Đại Thuyền Giải Trí chi tiêu ba mươi triệu nhân dân tệ để xây dựng thành phố kiếm hiệp theo phong cách Kim Dung!”

“‘Lộ Đỉnh Ký’ tuyên bố sẽ quay hoàn toàn tại các địa điểm thật! Nghe nói mỗi tập của hai nam chính chính sẽ được trả với mức thù lao hơn ba nghìn nhân dân tệ!”

“Việc chọn diễn viên gây ra nhiều tranh cãi… Bảy nhan sắc trong ‘Lộ Đỉnh Ký’ là ai?”

Vào thời điểm đó, những tin tức này khiến người xem Toàn quốc vô cùng hứng thú, đặc biệt là những fan hâm mộ Kim Dung. Nhiều cuộc thảo luận sôi nổi diễn ra trong giới truyền thông và giữa người dân. Có người nói: “Tại sao lại lãng phí tiền như vậy để sản xuất một bộ phim kiếm hiệp không rõ ràng phong cách như thế này? Sao không quay lại phiên bản ‘Thiên Long Bát Bộ’ thay vậy?” Cũng có người phản đối: “Thật là táo bạo… Phiên bản do Lưu Đức Hoa và Lương Triệu Vĩ thủ vai đã quá hay rồi; liệu có ai dám quay lại lại không? Còn phiên bản ‘Anh Hùng Xạ Điệu’ được sản xuất ở Hồng Kông thì đã trở thành kiệt tác; việc sản xuất lại phiên bản mới có thể vượt qua được nó không? Mọi người có muốn xem phiên bản mới đó không?” Nhiều người cũng cho rằng đại lục không giỏi trong việc sản xuất những câu chuyện mang tính hài hước; nếu sản xu

Đó cũng là những cảnh quay thực tế với sự tham gia của các diễn viên từ đại lục mà, và ai nói rằng đây chỉ là một bộ phim hài đâu. Ekip sản xuất tiết lộ rằng ngay cả trận chiến Yaksa hay cuộc tấn công Đài Loan của Thái Lương cũng sẽ được quay lại, toàn là những cảnh quay hoành tráng đấy…

“Trời ạ, chẳng lẽ chỉ có mình tôi mong đợi bộ phim ‘Lộc Đỉnh Ký’ sao? Các bạn đã xem chưa nhỉ? Nhân vật chính là Vệ Tiểu Bảo, anh ta còn kết hôn với tới bảy người vợ xinh đẹp tuyệt trần nữa đấy… Nếu được quay thành phim thì thật sự sẽ rất thú vị…”

Và thế là mọi người bắt đầu tranh luận sôi nổi.

Trong giới giải trí, những sóng gió càng lớn hơn nữa.

Một mặt, giới giải trí Hồng Kông và Đài Loan lo lắng, e ngại rằng một “gã khổng lồ giải trí” không ngần ngại chi tiêu lớn từ đại lục sẽ xuất hiện và khiến thị trường này trở nên khó kiểm soát hơn.

Mặt khác, điều này lại khiến giới giải trí trong nước cảm thấy hứng thú và phấn khích.

Các diễn viên đại lục đều rất háo hức khi nhận được lời mời thử vai cho bộ phim ‘Lộc Đỉnh Ký’, hầu hết họ đều lập tức lên đường đến kinh đô, dù phải tự chi trả chi phí cũng không ngần ngại.

Những người không may không nhận được lời mời thì ghen tị mãi, tìm mọi cách để thiết lập mối quan hệ, chuẩn bị tự giới thiệu bản thân.

Đến nỗi có một ông lớn trong giới đã lo lắng rằng việc này có thể làm lung lay tinh thần quân đội ở Chuozhou, nên đã gọi điện cho Ninh Vệ Dân, ám chỉ rằng ông ấy nên cẩn thận một chút, đừng trả lương cho diễn viên quá cao, vì điều đó có thể ảnh hưởng đến quá trình quay phim ở đây.

Chỉ khi Ninh Vệ Dân cam kết rằng sẽ không cạnh tranh với ekip sản xuất ‘Tam Quốc Diễn Nghĩa’ về việc mời diễn viên, thậm chí sẵn lòng chờ đợi họ hoàn thành phần quay của mình trước khi thuê diễn viên, thì mọi người mới yên tâm.

Đây chính là sức ảnh hưởng mà tiền bạc mang lại trong thế giới võ hiệp do Kim Dung tạo ra.

Hơn nữa, ngay cả bài hát chủ đề của ‘Lộc Đỉnh Ký’, Ninh Vệ Dân cũng đã suy nghĩ kỹ lưỡng rồi.

Ông quyết định sẽ sử dụng một bài hát truyền thống có phong cách opera, tên là ‘Khiên Tơ Kịch’, làm bài hát mở đầu, để dùng làm vũ khí bí mật trước, chưa vội vàng công bố.

Sau đó, ông sẽ sử dụng một bài hát có phong cách tương tự, tên là ‘Thử Một Cuộc Đời Nửa Đời’, để cho ca sĩ ký hợp đồng với công ty Đại Thuyền Giải Trí là Trần Linh và Kim Hải Bão thử giọng trước, xem khán giả và thị trường phản ứng như thế nào.

Kết quả thật tuyệt

Cần phải biết rằng, trước đây, những bài hát được người dân đại chúng ở đại lục yêu thích và hát nhiều nhất thường là những bài hát tình cảm trực tiếp, hoặc là những bản nhạc pop mô phỏng theo phong cách của Hồng Kông và Đài Loan, hoặc là những bài hát dân gian thuần túy. Chưa ai từng nghĩ rằng có thể kết hợp được giọng hát điệu múa uyển chuyển với giai điệu pop sôi động một cách hòa quyện đến thế.

Vì vậy, khi giọng hát điệu múa trong trẻo và du dương của Chen Lin vang lên với câu “Cuộc đời này thật là cô đơn, hoa rơi khiến lòng ta tan nát, anh và em giờ đã xa cách nhau”, ngay lập tức nó đã chiếm trọn sự chú ý của tất cả khán giả.

Tiếp theo đó, giọng hát pop trầm ấm và có sức hút của Kim Hai Bào cũng xuất hiện: “Hoa nở rồi lại tàn, hoa trải khắp bầu trời, liệu có phải là em… hay là anh?”

Một mềm mại, một mạnh mẽ; một thanh lịch, một giản dị – sự kết hợp giữa âm nhạc cổ điển và nhạc pop đã tạo ra những tia lửa kỳ diệu, khiến người nghe cảm thấy mãn nguyện và không thể quên được.

Hơn nữa, cũng thật là trùng hợp, vào năm đó, chính xác là Toàn quốc, trào lưu “Hồng Tử Diệu” bắt đầu lan rộng mạnh mẽ.

Hóa ra, vào tháng 12 năm ngoái, một cuộn băng có tên “Hồng Tử Diệu – Bài ca tôn vinh vị lãnh đạo vĩ đại theo nhịp điệu mới” đã được phát hành tại đại lục và nhanh chóng trở nên cực kỳ phổ biến khắp Toàn quốc, trở thành sự kiện văn hóa mang tính bước ngoặt nhất trong thời kỳ đó.

Những bài hát cổ điển được biên soạn lại theo phong cách mới này, chỉ trong một đêm thôi, đã thông qua các đài phát thanh xe hơi và máy nghe nhạc gia đình, vang dội khắp các con phố, và sức hút của chúng còn vượt xa cả những bài hát pop thực thụ.

Ai cũng không ngờ rằng, khi những bài hát cổ điển này được thay đổi phong cách từ kiểu truyền thống sang disco hay rock nhẹ, với nhịp điệu sôi động và dễ nhớ, chúng lại có thể khiến người dân Toàn quốc yêu thích chúng trở lại và trở thành những bài hát được mọi người yêu mến.

Tất nhiên, cũng chẳng ai có thể ngờ rằng, chỉ một tháng sau khi cuộn băng này được phát hành, công ty giải trí Da Xuan lại cho ra đời một bài hát kết hợp hoàn hảo giữa nhạc pop và giọng hát điệu múa truyền thống, với phong cách biên soạn sáng tạo hơn và càng nghe càng hay.

Có thể tưởng tượng được phản ứng của khán giả sẽ như thế nào chứ?

Thực tế, ngay khi đài phát thanh lần đầu tiên phát sóng bài hát này, các đường dây nóng đã bị áp đảo bởi số lượng cuộc gọi.

“Người dẫn chương trình ơi! Bài hát vừa rồi tên là gì vậy? Thật là hay quá! Giọng hát điệu múa thật là tuy

“Bài hát này là nhạc chủ đề của bộ phim truyền hình nào vậy? Lúc nãy người dẫn chương trình có nói, nhưng tôi không nhớ rõ.”

“Dù sao thì cũng được, xin hãy cho tôi biết tên bài hát này và khi nào nó sẽ được phát hành dưới dạng băng cassette nhé? Tôi nhất định phải mua được băng cassette đó!”

Sau đó, chỉ trong vòng ba ngày, bản demo ca khúc “Cả Đời Này” đã lan truyền khắp mọi nơi từ Bắc xuống Nam.

Đặc biệt là ở khu vực trung tâm của nghệ thuật kịch Bắc Kinh – các con phố và ngõ hẻm ở thành phố, dù là trong các cửa hàng bách hóa, chợ đêm, hay qua loa phát thanh trong trường học và nhà máy, gần như mọi nơi đều có thể nghe thấy bài hát này được phát.

Những người trẻ tuổi ôm lấy radio, ghi lại bài hát đi ghi lại bài hát lại, và cùng nhau hát vang.

Trước các quầy bán băng cassette trên đường phố, các chủ quầy luôn bận rộn không ngừng với những yêu cầu mua băng cassette.

Các công ty âm nhạc lớn cũng vội vàng liên hệ với công ty giải trí Đại Thuyền để mua bản quyền chính thức của bài hát, chuẩn bị sản xuất và phát hành băng cassette.

Các đài phát thanh khắp nơi cũng tranh nhau mời Chen Lin và Kim Hải Bão tham gia các chương trình âm nhạc, để họ trình diễn trực tiếp bài hát hit này.

Phải nói rằng, diễn biến của sự việc này thực sự đã có phần đi ra ngoài kế hoạch ban đầu của Ning Vệ Dân.

Cho đến lúc này, chẳng ai quan tâm liệu bài hát này có phải là nhạc cuối phim “Lục Đỉnh Ký” hay không, cũng chẳng ai để ý đến mối liên hệ của nó với các bộ phim võ hiệp; tất cả mọi người đều bị cuốn hút bởi phong cách âm nhạc chưa từng có này.

Tâm điểm của mọi cuộc thảo luận đều xoay quanh những điều như “phong cách hát kịch Bắc Kinh kết hợp với nhạc pop thật sự rất hợp nhau”, “giọng hát kịch Bắc Kinh của Chen Lin thật sự rất du dương”, “giọng hát của Kim Hải Bão thật sự rất hấp dẫn, rất hòa hợp với Chen Lin”.

Giới kịch Bắc Kinh cũng đánh giá cao bài hát này, nhiều người tin rằng nghệ thuật truyền thống của đất nước này cuối cùng cũng có cơ hội được giới trẻ yêu thích.

Ngay cả Giang Niệm Vân và Kang Shude cũng cho rằng chính Ning Vệ Dân đã được ảnh hưởng bởi việc nghe hát kịch Bắc Kinh mà tạo ra ý tưởng tuyệt vời này; họ cảm thấy rất tự hào và ngưỡng mộ trí thông minh của anh ta.

Nói chung, trong một thời gian ngắn, “Cả Đời Này” đã trở thành một bài hát được mọi người yêu thích và hát vang khắp nơi.

Dù là người già hay người trẻ, ai cũng có thể hát vài câu; thậm chí nhiều nghệ sĩ kịch Bắc Kinh chuyên nghiệp cũng bắt đầu thử nghiệm phong cách hát này, tạo nên một làn

Dù sao thì vẫn còn thời gian; chỉ cần bài hát này trở nên phổ biến, chắc chắn bộ phim truyền hình của anh ấy cũng sẽ được hưởng lợi từ đó mà thôi.

Hơn nữa, điều này còn mang lại những lợi ích thực tế cho họ nữa. Chen Lin và Kim Hải Bạch – những người thể hiện ca khúc này – đã trở nên nổi tiếng trong chốc lát.

Trước đây, khi mới bắt đầu sự nghiệp, họ chỉ có được danh tiếng nhỏ bé nhờ vào các bài hát cover từ Nhật Bản.

Nhưng giờ đây thì khác rồi; không chỉ trở nên nổi tiếng một cách chóng mặt, hai người còn vươn lên trở thành cặp đôi nam nữ nổi tiếng nhất Toàn quốc.

Ngay khi ca khúc “Chí Khứ Bán Sinh” ra đời, có thể nói rằng nó đã hoàn toàn thay đổi con đường sự nghiệp và số phận của họ.

Các lời mời biểu diễn từ khắp nơi ùa về: từ thủ đô đến các tỉnh miền Nam, từ Đông Bắc đến khu vực phía Nam sông Dương Tử… Dù là các buổi biểu diễn thương mại, lễ hội lớn hay chương trình truyền hình địa phương, tất cả đều coi việc mời Chen Lin và Kim Hải Bạch biểu diễn cùng một sân khấu là một niềm tự hào. Tiền công của họ tăng vọt lên, lên tới khoảng sáu đến tám nghìn nhân dân tệ, ngang ngửa với các ca sĩ Hồng Kông và Đài Loan thời bấy giờ.

Nhiều đoàn phim truyền hình cũng gửi lời mời, hy vọng họ sẽ tham gia thu âm bài hát chủ đề cho các bộ phim của mình; thậm chí có người muốn sử dụng chính ca khúc “Chí Khứ Bán Sinh” này.

Trên đường phố, những poster của họ xuất hiện ở khắp mọi nơi. Người trẻ tuổi mặc áo phông in tên họ và hát theo giai điệu của “Chí Khứ Bán Sinh”. Trên đài phát thanh, các cuộc phỏng vấn với họ được phát liên tục hàng ngày. Phong cách ăn mặc, kiểu tóc, thậm chí cách nói chuyện của họ cũng trở thành hình mẫu mà giới trẻ noi theo.

Giọng hát trong trẻo của Chen Lin và giọng hát trầm ấm của Kim Hải Bạch đã trở thành những âm thanh đặc trưng nhất của thời đại đó; người hâm mộ gọi họ một cách thân mật là “Cặp đôi Kim Lâm”.

Họ trở nên nổi tiếng khắp cả hai bờ eo biển và ba vùng lãnh thổ, thậm chí cả khán giả Hồng Kông và Đài Loan cũng bị cuốn hút bởi giọng hát của họ và tìm hiểu về cặp đôi này đến từ đại lục Trung Quốc.

So với các ngôi sao hàng đầu như Mao A Minh, Vệ Vĩ, Thúy Kiến và Lưu Hoan, giá trị tài sản của họ hiện tại vẫn chưa sánh kịp, nhưng so với Thiên Chấn, Phạm Lâm Lâm và Hàng Thiên Kỳ thì đã quá đủ rồi.

Đáng tiếc thay, Yang Yuying và Mao Ning – những người vốn được coi là “đôi tình nhân vàng bạc” – lại không may mắn như vậy. Vì chưa trở nên nổi tiếng, họ đã bị tụt lại

Vì vậy, người này vẫn chưa có cơ hội trở nên nổi tiếng tại đại lục và vẫn đang trong giai đoạn ẩn mình.

Sau đó, như dự đoán, sự thành công bất ngờ của ca khúc “Cả Đời Này” cuối cùng cũng đã giúp cho bộ phim “Lộc Đỉnh Ký” trở nên hot hơn, điều mà Ning Vệ Dân từng mong muốn.

Khi mọi người biết rằng bài hát này chính là bản nhạc kết thúc của “Lộc Đỉnh Ký”, những khán giả ban đầu có ý kiến hoài nghi về bộ phim cũng bắt đầu thay đổi quan điểm của mình.

Dù sao thì, tông điệu cảm xúc của bài hát “Cả Đời Này” cũng phù hợp hoàn hảo với không khí bi thương nhưng đầy tiếng cười của “Lộc Đỉnh Ký”, đã thể hiện một cách sinh động và sâu sắc nỗi buồn của cuộc sống như một giấc mơ, và sự bất lực mà con người phải đối mặt thông qua âm nhạc và lời bài hát.

Nhiều người sau khi xem “Lộc Đỉnh Ký” đều nhận xét rằng: “Nhóm sản xuất này thật sự rất tài ba; việc tìm được một bản nhạc chủ đề hay đến thế và phù hợp hoàn toàn với nội dung tiểu thuyết chứng tỏ bộ phim này chắc chắn sẽ rất thành công.”

Chính vì vậy, những cuộc thảo luận sôi nổi về việc lựa chọn diễn viên càng trở nên gay gắt hơn, và mọi người còn bắt đầu mong đợi rằng bộ phim truyền hình này sẽ còn mang lại nhiều điều thú vị hơn nữa.

Ning Vệ Dân nhìn thấy tất cả những điều này và nghe thấy sự ngưỡng mộ chân thành từ các đồng nghiệp của mình, trong lòng anh ta cảm thấy thật sự vui mừng vì những điều không ngờ tới này.

Thành thật mà nói, ban đầu anh ta chỉ muốn tạo ra sự chú ý cho bộ phim “Lộc Đỉnh Ký” một cách sớm mà thôi. Ai ngờ rằng, chỉ với một bài hát, anh ta đã góp phần mở ra một kỷ nguyên mới trong âm nhạc Trung Quốc đại lục, đồng thời cũng giúp cho cặp đôi diễn viên Chen Lin và Jin Haibo trở nên nổi tiếng. Thật là một kết quả hai trong một.