“Tôi mới bắt đầu làm phim không lâu, kinh nghiệm cũng chưa nhiều, so với các bậc tiền bối thì tôi thực sự thiếu sót về mặt lý thuyết và kỹ thuật phim ảnh. Vì vậy, tôi cũng không dám tự cao tự đại.”

Trần Kỳ bắt đầu nói rõ quan điểm của mình: “Nhưng nếu chúng ta muốn xuất khẩu phim để kiếm ngoại tệ, thì việc này giống như việc mua bán hàng hóa vậy. Mọi người đều hiểu rõ điều này, vì vậy tôi sẽ nói từ góc độ đó.”

“Nếu chúng ta muốn khiến họ mua phim của mình, thì chúng ta cần nghiên cứu tâm lý của những người muốn mua phim đó. Lấy Mỹ làm ví dụ, lần này tôi đã đến Hồng Kông và Berlin và tìm hiểu rất nhiều thông tin về ngành công nghiệp điện ảnh Mỹ. Ngành công nghiệp này của họ rất phát triển, có đa dạng các thể loại phim; họ gần như đã thử sức với tất cả các thể loại. Năm ngoái, bộ phim ‘Chiến tranh giữa các vì sao’ đã thu về hơn 200 triệu đô la doanh thu tại Bắc Mỹ.”

“Vậy tại sao một quốc gia như Mỹ lại sẵn lòng chi 3 triệu đô la để mua bộ phim ‘Tai Chi’? Lý do rất đơn giản: bởi vì ‘Tai Chi’ là một bộ phim võ thuật Trung Quốc, mà thứ này Mỹ không có. Từ Lý Tiểu Long đến Thành Long, rồi đến Lý Liên Kết, những ngôi sao võ thuật như vậy, Mỹ dù có cố gắng cũng không thể tạo ra được.”

“Thương hiệu võ thuật Trung Quốc là duy nhất trên thế giới, Toàn thế giới chỉ có ở Trung Quốc mà thôi. Vì vậy, tôi nghĩ chúng ta nên sản xuất thêm nhiều bộ phim võ thuật hơn nữa.”

Trước mặt các nhà lãnh đạo, ông không thể nói quá dài dòng; ông cần phải nói một cách ngắn gọn và nhanh chóng. Các nhà lãnh đạo nghe xong cũng không phản đối gì, chỉ bảo: “Tiếp tục nói!”

“Loại thứ nhất là chúng ta cần sản xuất những thứ mà họ không có. Loại thứ hai, tất nhiên, là những thứ mà tất cả mọi người đều có – như hình thức giết người, tình yêu, hài kịch, bi kịch… Những thể loại này họ còn phát triển hơn chúng ta nữa. Vậy làm thế nào để sản xuất những bộ phim như vậy? Nếu chỉ cố gắng vượt trội về mặt chất lượng tác phẩm thì thật sự rất khó. Theo tôi, có một con đường tắt.”

“Chúng ta cần tìm ra những điểm khác biệt trong những điều giống nhau! Khi phim Trung Quốc một lần nữa xuất hiện trên sân khấu thế giới, đối với xã hội phương Tây mà nói, điều này vẫn còn khá xa lạ. Tôi nghĩ họ có một mong muốn được tìm hiểu về lịch sử, văn hóa truyền thống và cuộc sống đời thường của Trung Quốc…”

“Ví dụ như thể loại phim về cuộc sống của người dân bình thường; cuộc sống của người dân Trung Quốc chắc ch

Cách thức biểu đạt của các đạo diễn chúng ta quá trực tiếp, giống như đang dạy trẻ con vậy; họ nói thẳng ra rằng mọi người phải yêu quý tổ quốc, yêu quý mảnh đất này… Điều đó tất nhiên là đúng, nhưng trẻ con có thể hiểu được không?

Còn có một cách khác, đó là đưa chúng đi thăm những cảnh đẹp của tổ quốc, để chúng tự mình cảm nhận qua những khung cảnh tuyệt vời ấy, để chúng đọc lịch sử và biết về những khổ đau mà dân tộc Trung Hoa đã trải qua.

Nếu diễn đạt một cách kín đáo hơn, mềm mại hơn, giấu những từ ngữ mang tính chính trị vào bên trong cốt truyện, dùng câu chuyện để truyền đạt thông điệp, thay vì nói thẳng ra, có lẽ sẽ tốt hơn.

Thứ hai, phim của chúng ta quá chậm!”

“Quá chậm à?”

“Cốt truyện phát triển quá chậm, có quá nhiều chi tiết được mô tả, khiến cho bộ phim trở nên nhàm chán và không hấp dẫn; ngay cả khán giả trong nước cũng không thích xem, huống chi khán giả nước ngoài?

Chẳng hạn như bộ phim “Tai Chi”, phần mở đầu là những cuộc đấu võ, sau đó nhân vật chính bị người cao thủ chỉ trích, phải đi Hà Nam học võ nhưng lại bị từ chối, rồi tình cờ gặp Chen Shaomei và được cô ấy dạy võ Tai Chi, sau đó lại bị Chen Zhengying phát hiện…

Mỗi khi nhân vật tiến lên một bước, anh ta chắc chắn sẽ gặp phải trở ngại, sau đó giải quyết xong mới tiếp tục tiến lên… Như vậy, nhịp độ sẽ trở nên nhanh hơn, tính giải trí sẽ mạnh mẽ hơn, và bộ phim sẽ thu hút khán giả hơn.”

So với những ngày bình thường, Trần Kỳ đã trở nên khá thận trọng rồi; ông ấy không còn nói lung tung nữa, mà chỉ nói những điều thiết thực. Cuối cùng, ông ấy nói: “Nói chung, theo tôi, nếu muốn kiếm tiền từ việc xuất khẩu phim, có thể đi theo hai hướng: một là sản xuất những bộ phim giải trí chủ yếu dựa trên các pha đấu võ, hai là cố gắng giành giải thưởng.

À, đúng rồi, khi đàm phán với người nước ngoài, đừng bao giờ sợ hãi; một số bộ phim của chúng ta thực sự rất hay, thật đáng tiếc nếu bị bán với giá rẻ!”

Thực ra, vào những năm 80, đã có một số người có tầm nhìn xa trông rộng đề xuất ý tưởng về việc xuất khẩu phim để kiếm tiền, nhưng do sự yếu kém của toàn bộ chuỗi công nghiệp điện ảnh từ trên xuống dưới, ý tưởng đó sau đó cũng không được thực hiện nữa.

Bây giờ, với sự thành công của bộ phim “Tai Chi”, khả năng thực hiện ý tưởng này đã trở thành hiện thực; các nhà lãnh đạo đã lắng nghe rất chăm chú. Lúc này, họ hỏi: “Anh nói rằng phim của các đạo diễn trong nước diễn ra quá chậm, vậy có cách nào để th

Chúng ta cần tìm những đạo diễn và diễn viên có thể vào Đài Loan để quay phim; sau khi hoàn thành bộ phim, chúng ta sẽ loại bỏ tên nhà sản xuất ra khỏi thông tin công bố, rồi chiếu phim trước ở Đài Loan, sau đó mới thêm tên nhà sản xuất vào. Hoặc cũng có thể đầu tư lén lút vào một công ty để họ thực hiện việc quay phim này.

Nhưng khi phát hành phim ở Đài Loan, thì trong nội dung phim không được chứa bất kỳ từ ngữ mang tính chính trị nào, nếu không sẽ không qua được kiểm duyệt.”

“Đồng chí trẻ này thật là nhanh trí.” Lãnh đạo cười.

Liao công cũng hiểu rõ vấn đề và nói: “Nguyên tắc rất đơn giản mà, điều này không liên quan gì đến phim trong nước cả; chúng ta chỉ cần tập trung vào việc sản xuất phim xuất khẩu để kiếm ngoại tệ, giống như những mặt hàng thương mại được xuất khẩu vậy.”

“Đúng vậy...” Lãnh đạo cấp cao gật đầu, vỗ tàn thuốc, rồi bắt đầu trò chuyện phiếm luận với Liao công.

Trần Kỳ không có kinh nghiệm như vậy, trong khi Uông Dương hiểu rằng có những vấn đề quan trọng hơn cần thảo luận, nên vội vàng kéo anh ta ra để chia tay; lãnh đạo Bộ Văn hóa vẫn muốn tiếp tục trò chuyện với họ.

“Chúng ta không nên gò bó trong các quy tắc cũ; tôi thấy chàng trai này rất có tiềm năng! Hơn nữa, trong giai đoạn đầu của cuộc cải cách này, bất cứ điều gì có lợi cho đất nước đều có thể được thử nghiệm. Anh ta chỉ là một cá nhân, quy mô hoạt động nhỏ, nên nếu thất bại cũng không ảnh hưởng gì lớn.”

“Tôi cũng đồng ý với quan điểm đó; Chen đã chứng minh rằng con đường này khả thi, vậy thì cứ để anh ta thử xem sao.” Liao công nói.

“Chúng ta hy vọng rằng mối quan hệ với Đài Loan sẽ được cải thiện; phim ảnh là một kênh giao tiếp tuyệt vời, chúng ta có thể sử dụng các liên hoan phim ở Hồng Kông và nước ngoài như những cây cầu để tiếp xúc với các nhà làm phim ở đó.” Lãnh đạo nói.

Việc ba vị lãnh đạo thảo luận về phim ảnh có vẻ hơi phóng đại, nhưng vào thời điểm đó thì điều này lại rất bình thường. Vào giai đoạn đầu của cuộc cải cách, ngay cả việc bán hạt dưa ngốc nghếch của Niên Quang Cửu cũng được các cấp trên nhắc đến nhiều lần; huống chi là phim ảnh – một thứ quan trọng như vậy?

Sau khi thảo luận một cách ngắn gọn, lãnh đạo cấp cao nói với Liao công: “Trường hợp này đặc biệt, chưa từng có tiền lệ trước đây; bạn hãy phối hợp với các đơn vị liên quan để nghiên cứu ra một kế hoạch nhé?”

“Vâng, tôi sẽ làm ngay!”

Cuộc gặp gỡ kết thúc.

Vị lãnh đạo Bộ Văn hóa, người vốn không