Thực ra, rất nhiều nguồn lợi phụ trợ từ Hollywood cũng khó có thể đạt được thành công tại thị trường châu Á do những vấn đề liên quan đến văn hóa, luật pháp và phong tục tập quán. Ngay cả các ông lớn của Hollywood cũng gặp nhiều khó khăn trong việc thu lợi từ những yếu tố này; điều này cũng đúng với các sản phẩm phụ trợ của điện ảnh Hồng Kông.

Về mặt lý thuyết, vào thời kỳ đỉnh cao, điện ảnh, phim truyền hình và âm nhạc Hồng Kông hoàn toàn có thể nuôi sống hàng vạn người làm việc trong ngành này, nhưng sự bền vững lại là điều rất khó đạt được. Dù sao thì Hồng Kông chỉ là một thành phố nhỏ, và nếu không có thị trường nước ngoài, thì sẽ rất khó để duy trì sự phát triển lâu dài của ngành này.

Sau khi Trung Quốc mở cửa, cũng sẽ có khoảng 20 năm là thời kỳ đỉnh cao của văn hóa Hồng Kông. Mặc dù ngành văn hóa Trung Quốc Đại lục cũng chắc chắn sẽ phát triển mạnh mẽ, nhưng hai nền văn hóa này hoàn toàn có thể hòa nhập với nhau. Nếu làn sóng văn hóa Hàn Quốc có thể thay thế được làn sóng văn hóa Hồng Kông, thì đó cũng là điều tốt.

Do đó, các sản phẩm phụ trợ trở nên vô cùng quan trọng. Cuối cùng thì thị trường vẫn là vấn đề kinh tế; chỉ khi có lợi nhuận kinh tế, ngành công nghiệp mới có thể phát triển, ngược lại thì chắc chắn sẽ sụp đổ.

Việc cùng nhau nghiên cứu về việc phát triển thị trường phụ trợ châu Á là sự kết hợp hoàn hảo giữa Hollywood – với những thế mạnh vốn có – và các tập đoàn văn hóa bản địa châu Á.

Smith cũng cười nói: “Đúng vậy, tôi cũng hy vọng rằng việc này sẽ thành công. Thị trường châu Á rất quan trọng đối với chúng tôi, đặc biệt là đối với Paramount và Hollywood.”

Nói về mặt kinh tế, sau vài thập kỷ nữa, châu Á có lẽ vẫn không thể sánh kịp Châu Âu và Mỹ, nhưng về mặt dân số thì châu Á lại vượt trội hơn nhiều. Chỉ riêng khu vực Đông Nam Á đã chiếm một nửa dân số thế giới.

Trong ngành điện ảnh, dù là doanh thu từ vé xem hay các sản phẩm phụ trợ, thì đều không phải là những mặt hàng có giá trị cao. Ngoại trừ một số sản phẩm đặc biệt dành cho những người hâm mộ cuồng nhiệt, hầu hết các sản phẩm khác đều cần được tiêu thụ rộng rãi. Dù các tỷ phú Châu Âu và Mỹ có giàu có đến đâu, họ cũng chỉ sẽ xem phim một lần, mua vài món đồ phụ trợ giá rẻ, và không sẵn lòng chi tiêu nhiều hơn nữa. Vì vậy, những người này không phải là nhóm khách hàng quan trọng đối với Hollywood.

Ngược lại, những quốc gia và khu vực có thu nhập kinh tế vừa phải, thiếu hụt văn hóa nhưng có dân số đông đảo mới thực sự là những thị trường ti

“Dương Văn Đông gật đầu nói.

Việc đầu tư rộng rãi vào các rạp chiếu phim ở châu Á không thể chỉ tập trung vào phim Hồng Kông; thứ nhất là không có đủ bộ phim Hồng Kông hay để đáp ứng nhu cầu của hàng triệu người ở Đông Nam Á và Nhật Bản, thứ hai là hiện nay, khán giả chính của phim Hồng Kông vẫn là người Hoa.

Ngành kinh doanh rạp chiếu phim cũng là một lĩnh vực đòi hỏi đầu tư lớn, và việc thu hồi vốn là điều kiện tiên quyết để các ngân hàng sẵn lòng hỗ trợ tài chính cho việc mở rộng hoạt động. Vì vậy, chúng ta cần đưa vào các rạp của mình nhiều bộ phim hay từ khắp nơi trên thế giới, bao gồm cả phim Mỹ.

Trong tương lai, phim Mỹ và phim Hồng Kông chắc chắn sẽ trở thành đối thủ cạnh tranh nhau ở châu Á, nhưng hiện tại vẫn chưa đến lúc đó. Tôi cũng không muốn hạn chế sự phát triển của công ty mình chỉ vì những điều có thể xảy ra sau vài chục năm nữa. Ai biết được tương lai sẽ ra sao chứ?

Dù sao đi nữa, với số lượng phim đủ lớn, chúng ta có thể mở rộng mạng lưới rạp chiếu phim của mình khắp châu Á. Trừ khi bị áp đặt bởi các yếu tố bên ngoài, hàng nghìn rạp chiếu phim ở nước ngoài này chắc chắn sẽ mang lại nguồn lợi nhuận đáng kể cho phim Hồng Kông. Ngoài ra, trong tương lai, tôi cũng sẽ làm điều tương tự ở Trung Quốc Đại lục, nhờ đó có thể đảm bảo sự phát triển bền vững của ngành điện ảnh Hồng Kông và sự liên tục có nguồn nhân lực mới.

Về phía các lĩnh vực liên quan, nếu con đường này được mở ra, thì cả phim Hồng Kông lẫn phim Trung Quốc Đại lục trong tương lai đều sẽ hưởng lợi từ đó.

Smith rất hài lòng và nói: “Tốt, tôi sẽ sắp xếp người chọn những bộ phim phù hợp để chiếu ở châu Á. Hy vọng rằng chúng ta có thể hợp tác lâu dài trong tương lai.”

Không cần nói đến những điều sẽ xảy ra sau này, chỉ riêng việc Dương Văn Đông đã đạt được thành quả lớn ở châu Á – với 1000 rạp chiếu phim, phục vụ hàng억 người – cùng với nguồn vốn mạnh mẽ của mình, việc tiếp tục mở rộng mạng lưới rạp chiếu phim là điều chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý của Paramount hay bất kỳ công ty Hollywood nào khác. Không ai có thể từ chối cơ hội kiếm tiền đâu.

“Được,” Dương Văn Đông đáp. Sau khi Smith rời đi, Dương Văn Đông nói với Triệu Văn Huái: “Lão Zou, trong tương lai chúng ta cần học hỏi toàn diện các mô hình kinh doanh của Hollywood để nâng cao lợi nhuận cho ngành điện ảnh Hồng Kông. Thị trường của họ đã có gần một trăm năm kinh nghiệm, chúng ta cần học hỏi thêm nhiều từ họ.”

“Hiểu rồi, __TERMLOCK000__

Nếp nhăn trên khuôn mặt ông giải thích rằng…

Dương Văn Đông nói: “Điều này tôi cũng biết, vì vậy chúng ta cần cố gắng đảm bảo rằng trong số những người giàu có ở các thành phố lớn, họ sử dụng sản phẩm chính hãng. Ngoài ra, chúng ta cũng cần hợp tác với một số lực lượng địa phương; thông qua doanh thu từ việc bán sản phẩm chính hãng, chúng ta có thể trao một phần cho họ, để họ đứng ra đối phó với những trường hợp vi phạm bản quyền nghiêm trọng và có quy mô lớn. Dù không thể loại bỏ hoàn toàn hành vi vi phạm bản quyền, nhưng ít nhất chúng ta có thể kiểm soát được những trường hợp chiếm tỷ lệ cao. Đặc biệt là sau khi kinh tế châu Á phát triển mạnh mẽ như hiện nay, để có thể kinh doanh với Châu Âu và Mỹ, nhiều ngành nghề buộc phải áp dụng các quy định về bằng sáng chế và bản quyền.”

Việc này chủ yếu nhằm bảo vệ lợi ích của các công ty lớn ở Châu Âu và Mỹ, nhưng một khi các luật pháp đã được ban hành, thì các công ty ở Hồng Kông cũng có quyền hưởng lợi từ những quy định đó. Có thể việc thực thi các luật pháp sẽ không được triệt để lắm, nhưng về mặt nguyên tắc, các thành phố lớn và các siêu thị lớn vẫn sẽ tuân thủ. Như vậy, chúng ta có thể giành được một phần thị trường trước.

Nếp nhăn trên khuôn mặt ông tiếp tục nói: “Tốt, vậy chúng ta hãy bắt đầu từ Singapore, Malaysia và Thái Lan trước. Sau khi mô hình này được xây dựng xong, việc triển khai sẽ trở nên dễ dàng hơn.”

“Được,” Dương Văn Đông gật đầu đồng ý.

Điểm đặc biệt của ngành điện ảnh là nó có thể được xuất khẩu trên quy mô lớn, giống như các ngành công nghiệp khác. Khác với lĩnh vực tài chính hay bất động sản, nơi tài sản chỉ tập trung vào tay một số ít người, ngành điện ảnh lại có thể mang lại lợi ích cho nhiều người. Trong quá khứ, vào thời kỳ đỉnh cao, ngành giải trí Hồng Kông có tới 30.000 người làm việc; từ các đạo diễn, diễn viên có thu nhập hàng triệu đến những người làm công việc lao động bình thường, tất cả đều tạo nên nhiều vị trí việc làm, và nguồn vốn từ nước ngoài cũng có thể thúc đẩy sự phát triển của ngành dịch vụ.

Đây cũng chính là lý do mà Dương Văn Đông muốn giữ lại ngành giải trí này cho tương lai của Hồng Kông. Ngành này, nếu được phát triển tốt, sẽ không bị ảnh hưởng bởi chi phí lao động cao ở Hồng Kông; so với ngành công nghiệp, nó mới thực sự có khả năng tồn tại lâu dài.

Những câu chuyện mới nhất sẽ được đăng đầu tiên trên trang web sách số 69!

Trong quá khứ, ngành giải trí Hồng Kông cũng suýt nữa thành công, chỉ là không