Lưu Y Phi sẽ đi Bắc Mỹ trong vài ngày để thực hiện các buổi ra mắt phim “Yì Yù 2”. Lý do chính là đạo diễn Lộ Quân cần phải trở về Bắc Kinh trong hai ngày để tham gia vòng phỏng vấn cuối cùng của tổ chức Học viện Điện ảnh Á Châu và lễ khai giảng.

Trong đoàn phim, chỉ có Triệu Phi cùng với dàn diễn viên phụ tiếp tục quay những cảnh chiến tranh, chờ đợi ông ấy trở lại để kiểm duyệt.

Tại Liên hoan Phim Cannes năm 2005, Lộ Lão Bạn – lúc bấy giờ là chủ tịch ban giám khảo – đã công bố việc thành lập tổ chức Học viện Điện ảnh Á Châu trước sự chú ý của giới truyền thông Toàn thế giới.

Thông tin về quy chế hoạt động, chương trình đào tạo, thông tin về nhà trường và danh sách các giáo viên hướng dẫn nhanh chóng lan truyền rộng rãi.

Trong suốt một năm, không chỉ có các đạo diễn trẻ từ châu Á mà còn có những người đến từ New Zealand, Hoa Kỳ, Canada… cũng gửi email đăng ký tham gia.

Hơn 200 ứng viên trên toàn thế giới đã gửi hồ sơ xin việc và những đoạn phim ngắn đến trang web chính thức của học viện. Sau quá trình sàng lọc kỹ lưỡng, họ nhận ra rằng tình trạng thiếu nhân tài đạo diễn phim ở châu Á thực sự rất nghiêm trọng.

Nếu chỉ xét từ khu vực châu Á, có lẽ cũng khó tìm được năm đạo diễn trẻ đủ tiêu chuẩn.

Vì vậy, sau khi thảo luận với Lộ Quân, Trương Huệ Quân cùng với Hiệu trưởng Đại học Nghệ thuật Tokyo là Yasuo Hirayama và Hiệu trưởng Đại học Trung ương là Jeong Yun-chan; và với sự hỗ trợ của công ty Toho và công ty CJ Entertainment, học viện đã nới lỏng các quy định.

Không còn giới hạn chỉ trong khu vực châu Á, cũng không còn yêu cầu cụ thể về độ tuổi. Các tiêu chí tuyển chọn được mở rộng hơn, và Lộ Lão Bạn đã phát hiện ra nhiều “tiềm năng tốt” từ các khu vực khác nhau trên thế giới.

Trong văn phòng của Học viện Điện ảnh Bắc Kinh, ba hiệu trưởng cùng với Lộ Quân đang cùng nhau xem danh sách sinh viên khóa đầu tiên của tổ chức Học viện Điện ảnh Á Châu.

Trong danh sách này, người đầu tiên xuất hiện là Lưu Hồng Chấn – một đạo diễn 32 tuổi.

Năm ngoái, anh ta đã nổi tiếng nhờ bộ phim hài đen “Món ăn hoàn hảo từ cá đỏ”. Và vào năm 2008, bộ phim dài đầu tay của anh ta, “Người truy đuổi”, đã giúp Kim Yoon-seok giành giải Nam diễn viên xuất sắc nhất tại Lễ trao giải Rồng Xanh, trong khi nam diễn viên mới nổi Ha Jung-woo cũng trở nên nổi tiếng ngay lập tức.

Điều khiến chúng được biết đến nhiều hơn là bộ phim được mệnh danh là đỉnh cao của thể loại phim tội ác – “Hoàng Hải”, cùng với bộ phim trinh thám mang phong cách siêu thực “Tiếng Khóc”.

Khi lật lại những thông tin tiếp theo, người ta mới phát hiện ra rằng trong Hàn Quốc, chỉ có duy nhất một nam sinh được chọn.

“Hiệu trưởng Trịnh ơi, có vẻ như ở Hàn Quốc, các tài năng đạo diễn trẻ trong nước đang gặp khó khăn trong việc phát triển, phải không ạ?”

Trước khi Trịnh Vân Tàn kịp trả lời, ông Bình Sơn Ngụ Phủ với mái tóc đã bạc phơ đã nói bằng giọng Anh kiểu Nhật kỳ lạ: “Hiện nay, tình hình ở Trung Quốc, Nhật Bản và Hàn Quốc đều tương tự nhau. Chỉ có ở Trung Quốc mới xuất hiện những tài năng trẻ như Lộ Tang này; nếu không, cả châu Á sẽ trở nên kém sức cạnh tranh.”

Vào năm 2006, các thị trường điện ảnh ở Đông Á đều đang chịu sự ảnh hưởng từ Hollywood, nhưng lại thể hiện những xu hướng phát triển khác nhau.

Hàn Quốc là quốc gia đầu tiên bắt đầu tiếp cận phong cách làm phim của Hollywood, thử nghiệm với các thể loại phim tội ác.

Vào đầu những năm 2000, những bộ phim như “Cậu bé già” và “Hồi ức về một vụ án mạng” đã giúp họ nổi bật trên trường quốc tế, nhưng những thành công này chủ yếu thuộc về các đạo diễn thế hệ trung niên như Park Chan-wook và Bong Joon-ho.

Park và Bong có thể so sánh với thế hệ đạo diễn thứ năm ở Trung Quốc, tương đương với những người như Hạ Vĩnh và Ngô Thiên Minh. Thế hệ trước họ, Lâm Quyền Triệt, thì tương đương với các đạo diễn thế hệ thứ tư như Hạ Phi và Ngô Thiên Minh.

Mặc dù các đạo diễn trẻ ở Hàn Quốc có một số tác phẩm mang tính thử nghiệm, nhưng nhìn chung họ vẫn thiếu những thành công trong lĩnh vực phim thương mại.

Phim Nhật Bản vẫn giữ vị trí mạnh mẽ trong lĩnh vực phim nghệ thuật, với những đạo diễn như Akira Kurosawa và Takeshi Kitano nhận được nhiều lời khen ngợi trên trường quốc tế, nhưng trong lĩnh vực phim thương mại, lại không có những tài năng trẻ nổi bật.

Thị trường điện ảnh Nhật Bản hầu như bị chiếm lĩnh bởi phim hoạt hình và các bộ phim bom tấn của Hollywood; phim thương mại thực sự gần như không được quan tâm.

So với đó, Trung Quốc thực sự có tình hình tốt hơn một chút.

Vào năm 2006 theo “dòng thời gian gốc”, Trung Quốc đang trong giai đoạn chuyển mình sang hướng thương mại hóa; bộ phim “Anh hùng” đã mở đầu kỷ nguyên của các bộ phim bom tấn, nhưng đa số các đạo diễn trẻ vẫn đang trong quá trình tìm tòi.

Ning Hao đã nổi bật với bộ phim “Đá điên cuồng”, nhưng nhìn chung, các đạo diễn trẻ vẫ

Ngoài ra, do sự chênh lệch văn hóa, thế hệ đạo diễn trẻ khó tìm được sự cân bằng giữa truyền thống văn hóa và thương mại hiện đại; những tác phẩm của họ thường thiếu chiều sâu. Những yếu tố này chính là ý nghĩa của dự án “phổ quát Học viện Điện ảnh Á Châu” mà Lộ Quân đã đề xuất trong cuộc đời này. Đó cũng là lý do sâu xa khiến ông có thể liên kết được ba trường đại học trong lĩnh vực học thuật, đồng thời hợp tác với các công ty như Shijie và Toho về mặt tài chính – bởi vì ông có thể mang lại lợi ích cho mọi người. Đối với ba trường đại học ở Đông Á, các hiệu trưởng không mong đợi việc đào tạo ra những tài năng như Lộ Lão Bạn – những người được kỳ vọng sẽ trở thành “Oshima Yasujirō của thế hệ tiếp theo”. Nhưng việc đào tạo ra những đạo diễn có khả năng sản xuất các bộ phim thể loại hay phim thương mại chắc chắn cũng không phải là điều viển vông, phải không? Học viện điện ảnh cũng là một phần của chuỗi sản xuất này; họ không có lý do gì để không ủng hộ điều đó. Còn đối với Toho và Shijie, việc sở hữu một đạo diễn giỏi trong lĩnh vực phim thể loại chính là yếu tố đảm bảo lợi nhuận lớn nhất trong ngành đầu tư điện ảnh – một lĩnh vực vô cùng bất ổn. Giống như trường hợp của Bong Joon-ho mà Shijie Entertainment đã đặt niềm tin vào sau này. Mọi người tiếp tục xem danh sách; trong số đó, chỉ có duy nhất một đạo diễn người Nhật Bản tên là Hamaguchi Ryūsuke. Anh ta hiện 28 tuổi, tốt nghiệp khoa Văn học tại Đại học Tokyo và từng học dưới sự hướng dẫn của đạo diễn nổi tiếng Oshima Yasujirō. Ưu điểm nổi bật nhất của anh ta là khả năng biên kịch mạnh mẽ; hầu hết các bộ phim của anh ta đều do chính mình viết kịch bản và đạo diễn. Sau này, anh ta còn tham gia viết kịch bản cho bộ phim “Vợ của điệp viên” của Oshima Yasujirō, thể hiện sự am hiểu sâu sắc của mình về các chủ đề lịch sử và cách thức sử dụng hình ảnh trong điện ảnh; anh ta cũng đã giành giải Oscar cho Phim Quốc tế xuất sắc nhất với bộ phim “Drive My Car”. Trong số các sinh viên Trung Quốc, có hai người: Lục Dương, một đạo diễn mới tốt nghiệp khoa Đạo diễn tại Học viện Điện ảnh Bắc Kinh, đã tự viết kịch bản và đạo diễn một bộ phim võ thuật câm dài 15 phút và mời đồng nghiệp cũ từ Học viện Điện ảnh Bắc Kinh là Từ Hạo Phong tham gia diễn xuất. Lục Dương cũng chính là đạo diễn của loạt phim “Thùy Xuân Đao”. Rõ ràng, lý do Lộ Lão Bạn chọn anh ta là để giúp anh ta khôi phục lại danh tiếng của thể loại phim võ thuật Trung Quốc, vốn đang dần suy tàn. Như anh ta đã từng nói trước đây tại Học viện Điện ả

Lục Dương và Quách Phàm chính là hai nhân tài mà anh ta đang nuôi dưỡng để phục vụ cho việc sản xuất các bộ phim thuộc nhiều thể loại khác nhau, đồng thời cũng được coi là nguồn lực dự trữ cho hoạt động truyền bá văn hóa trong tương lai.

Vào lúc 10 giờ sáng ngày 30 tháng 8, tại phòng họp công tác của Học viện Điện ảnh Bắc Kinh, buổi phỏng vấn đầu tiên mang tính chất toàn cầu đã bắt đầu dành cho bốn sinh viên châu Á và hai sinh viên châu Âu/Mỹ.

Buổi phỏng vấn này chỉ mang tính hình thức thôi, bởi vì quá trình tuyển sinh ban đầu đã được thực hiện thông qua việc xem hồ sơ cá nhân và xem các đoạn phim ngắn do các ứng viên tự gửi đến.

Để ngăn chặn tình trạng có người “viết thay” cho người khác, một nhóm gồm sáu vị giám đốc là Lộ Quân, Châu Tinh Chi, Nolan, Park Chan-wook, Lý Khắc Bá Tông và Yasuhiko Ozu; cùng với ba hiệu trưởng đại học là Trương Huệ Quân đã được thành lập để đánh giá những ứng viên cuối cùng.

Trước mặt các đạo diễn chuyên nghiệp, những người viết thay sẽ không thể che giấu đi sự thiếu chuyên nghiệp của mình. Chỉ cần đặt ra một số câu hỏi liên quan đến logic kể chuyện và ý nghĩa sâu sắc của ngôn ngữ hình ảnh trong các đoạn phim mà họ tự gửi đến, những người không am hiểu sẽ lập tức bị phát hiện.

Người phỏng vấn đầu tiên là Gareth Edwards, một nhiếp ảnh gia làm phim tài liệu đến từ BBC, hiện 31 tuổi. Sau này, ông đã gây chú ý trong giới điện ảnh với bộ phim “Monsters” được sản xuất với chi phí rất thấp, và ông rất giỏi trong việc kết hợp cảnh quay thực tế với hiệu ứng đặc biệt để tạo ra những bộ phim đậm chất phiêu lưu. Các tác phẩm nổi tiếng của ông bao gồm “Godzilla” và “Star Wars: Rogue One”.

“Chào mừng các vị đạo diễn!” Vẻ thanh lịch của Gareth Edwards tạo nên sự tương phản rõ rệt so với bộ râu rậm trên khuôn mặt ông.

Nhìn quanh, những vị giám đốc nổi tiếng có mặt tại đó khiến ông hơi bối rối một chút.

Lộ Lão Bạn để tiết kiệm thời gian, đã trực tiếp hỏi: “Xin chào Gareth, xin bạn xác nhận lại rằng đoạn phim ngắn ‘Conspiracy’ mà bạn nộp là do bạn tự quay.”

“Vâng, đạo diễn Lộ Quân.”

“Tốt, hãy giải thích cho chúng tôi về cách triển khai cốt truyện theo hình thức vòng tròn trong đoạn phim đó, cũng như ý định sử dụng kỹ thuật montage xen kẽ giữa nhân vật nam và nữ vào phút thứ mười hai.”

“Vâng, đạo diễn.”

Là một người có nền tảng từ lĩnh vực làm phim tài liệu, Gareth có phong cách diễn đạt ngắn gọn và nhịp độ kể chuyện ổn định, vì vậy ông đã vượt qua buổi phỏng vấn một cách suôn sẻ.

Người tham gia phỏng vấn thứ hai là Neil

“Vâng.”

“Có rất nhiều cơ hội ở Hollywood, tại sao anh lại chọn học tại trường điện ảnh phương Đông của chúng tôi?”

Neil vẫy tay: “Tiềm năng của thị trường điện ảnh Châu Á luôn là điểm đồng thuận giữa các bên lớn; Warner đã xây dựng rạp chiếu phim ở Trung Quốc, và Tập đoàn News Corp. cũng đã đầu tư vào các công ty điện ảnh Trung Quốc.”

“Tất nhiên, còn có những đạo diễn mà tôi yêu thích… Như ông ấy – người đã hợp tác với Disney và Miramax.”

“Nói thật lòng, nếu không được nhận vào trường, tôi dự định sẽ đi làm tại công ty phim Bù Thiên…”

Tiếng cười thiện chí vang lên trong phòng họp.

Lộ Lão Bạn gật đầu nói: “Bây giờ tôi có chút hối tiếc vì đã nhận anh vào trường… Công ty đã mất đi một nhân tài chuyên về hiệu ứng đặc biệt hàng đầu từ Bắc Mỹ.”

Neil vội vàng phản đối: “Không không! Tôi sẵn lòng làm việc miễn phí cho anh, nhưng xin hãy cho tôi cơ hội theo đuổi ước mơ điện ảnh của mình… Tôi rất thích bộ phim khoa học viễn tưởng ‘Dị Vực’ của anh, nhưng tôi cũng muốn tự mình làm những bộ phim khoa học viễn tưởng của riêng mình.”

Việc một người từng làm việc với Peter Jackson trong lĩnh vực hiệu ứng đặc biệt lại yêu thích thể loại khoa học viễn tưởng và ma thuật cũng không có gì lạ cả. Người này sau này hoàn toàn có thể phát triển theo phong cách khoa học viễn tưởng kiểu “phiêu lưu ký”, giúp anh ấy nhanh chóng chuyển mình từ một chuyên gia hiệu ứng đặc biệt thành một đạo diễn.

Sau khi hai sinh viên châu Âu và Mỹ hoàn tất buổi phỏng vấn, bốn sinh viên châu Á tiếp theo cũng tiến hành theo quy trình đã định. Nói là tuyển chọn, nhưng thực ra cũng giống như việc chia “chiếc bánh” vậy. Rõ ràng, Hirakuchi Ryūsuke là ứng cử viên được Đông Phong đặt nhiều kỳ vọng, còn Lý Mỹ Tĩnh của công ty Xijie Entertainment thì tin tưởng vào Luo Hongzhen.

Tuy nhiên, khi tên Guo Fan được gọi lên, một tình huống nhỏ đã xảy ra tại hiện trường… Anh ta không có mặt!

Lộ Lão Bạn cau mày và chờ đợi hai phút: “Hãy để Luo Hongzhen vào trước đi.”

Cháu bé này đã chạy đi đâu vậy?

Trước cây cầu Jimen, Guo Fan đang vội vã chen lấn qua đám đông đông đúc vào đầu mùa học mới… Anh ta đã ngủ quên! Việc làm trong đoàn phim “Bầu Trời Lịch Sử” là công việc vất vả nhất mà anh từng trải qua kể từ khi tốt nghiệp đại học… Cả thể xác lẫn tinh thần đều mệt mỏi. Từ lúc 7 giờ rưỡi sáng khi anh thức dậy để cập nhật thông tin liên quan đến công việc, cho đến tất cả những việc nhỏ nhặt, lớn nhỏ xung quanh quá trình quay phim… Từ việc khắc phục nh

“Guo Fan! Đây này!”

Anh vừa định bước vào tòa nhà hành chính thì bỗng nhiên bị một đạo diễn khác trong công ty gọi lại.

Ning Hao và Từ Tranh đang đứng ở dưới lầu và vẫy tay gọi anh.

Guo Fan vô cùng lo lắng, nhưng trước mặt người tiền bối thì không thể tỏ ra quá lố bịch, nên anh cố gắng nở một nụ cười và bước tới.

Thái độ của anh rất lễ phép.

“Đạo diễn Ning, đạo diễn Xu, hai ngài đang làm gì vậy...?”

Ning Hao cười nói: “Chúng tôi đang tìm sếp có việc, đợi các bạn xong buổi phỏng vấn thôi. Sao anh lại đến muộn vậy?”

Guo Fan vỗ đùi: “Ôi trời! Một tháng nay tôi chẳng ngủ ngon được tí nào, hôm qua thực sự đã điều khiển xe quá tải, đến cầu Jimen còn bị kẹt tắc suốt hai mươi phút nữa, thật là sốt ruột.”

“Hai ngài lớn tuổi ơi, tôi xin lỗi thật lòng, sau này ra ngoài tôi sẽ xin lỗi các ngài nhé!” Guo Fan chắp tay lại, thái độ lễ phép đến mức không ai có thể chỉ trích được.

Xu Quangđầu có vẻ như muốn nói gì đó nhưng lại do dự, sau vài giây mới nói với anh một cách u ám: “Nhanh lên đi, trễ giờ bị mắng thì còn đỡ, nhưng nếu bị hủy bỏ tư cách tham gia thì coi như hết hy vọng rồi!”

“Vâng, vâng, tạm biệt hai ngài!”

Nhìn thấy chàng trai khoảng hai mươi lăm, hai mươi sáu tuổi đó bước đi nhanh như bay, Từ Tranh phải lắc đầu thở dài: “Thật là may mắn… Thật là may mắn.”

Anh ta cũng đã nộp đơn tham gia.

Và anh ta còn mang theo thành công của bộ phim ít kinh phí nhưng hot hit “Siêu thị điên rồ” (quán bar đêm), cùng với kinh nghiệm hai năm mà anh ta đã tích lũy được tại Vấn Giới.

Cùng với mối quan hệ mà anh ta cho là thân thiện với sếp.

Tất cả đều là người cùng phe, khi có cơ hội tuyển dụng nhân tài mà không cần theo quy tắc gì cả, sao có thể bỏ lỡ cơ hội này được?

Không ngờ rằng cuối cùng anh ta vẫn không được chọn.

Nhưng thực ra điều này cũng không quan trọng lắm, uy tín của Lộ Lão Bạn luôn là điều mà không ai dám nghi ngờ.

Nếu bạn không tin tưởng tôi, điều đó chỉ có thể chứng tỏ rằng tôi vẫn còn con đường phía trước để đi, những sai lầm cần sửa chữa, và những khó khăn cần trải qua.

Chỉ cần tiếp tục cố gắng thôi, rồi sẽ có ngày thu hoạch được thành quả.

Tất cả các nghệ sĩ, đạo diễn tại Vấn Giới không phải cũng đều trải qua những điều tương tự sao?

Nhưng kể từ tối hôm qua, khi nghe Ning Hao nói rằng Guo Fan – một người trẻ tuổi mà anh ta chưa từng nghe đến – cũng có tên trong danh sách phỏng vấn, Xu Quangđầu lập tức cảm thấy mất cân bằng tâm lý!

Ninh Hạo hoảng sợ vô cùng!

—

Trong phòng họp giáo vụ, Lộ Lão Bạn tức giận vung tay lên mặt bàn: “Guo Phan! Dù trong hoàn cảnh nào thì anh cũng dám trễ hẹn sao?!”

Đây quả là một hành động quyết liệt; người ta có thể tự mình thực hiện nó một cách thoải mái, không để ai có cơ hội phản đối.

Guo Phan đổ mồ hôi đầy người; chiếc áo phông trắng cotton in dòng chữ “Nhóm làm phim Lịch Sử Bầu Trời” vẫn còn đang treo trên người anh. Đứng trước chín vị giám khảo, anh cúi đầu chào hỏi:

“Các thầy cô! Xin lỗi!”

Khi ngẩng đầu lên và thấy trong số những người có mặt còn có bạn bè từ Hàn Quốc và Nhật Bản, anh lại dùng những ngôn ngữ nước ngoài mà mình đã học được trong nhóm làm phim để tự kiểm điểm bản thân bằng những câu như “Xin lỗi”, “Mianhamidada”… khiến mọi người đều bật cười.

“Anh đang khoe khoang rồi đấy à?” Lộ Lão Bạn vẫn giữ vẻ tức giận: “Lý Khắc Bá Tông đạo diễn cũng ở đây; tại sao anh không nói tiếng Pháp?”

Guo Phan ngượng ngùng đáp: “Lộ Đạo... À... Nhóm làm phim không có người biết tiếng Pháp, và tôi cũng chưa học được…”

“OK, OK, tôi hiểu tiếng Trung mà.” Lý Khắc Bá Tông thật là thông minh; ông ta lập tức nhận ra đây là người của nhóm làm phim nào.

Phòng họp lại một lần nữa tràn ngập tiếng cười. Việc kiểm tra này chỉ mang tính hình thức mà thôi; mọi người đều rất ấn tượng với chàng trai gầy cao, hài hước này. Lý do rất đơn giản: tính cách của anh rất phù hợp để trở thành một đạo diễn.

Trong mắt các nhà giáo dục theo trường phái truyền thống, đạo diễn là những người nắm quyền lực trong lĩnh vực nghệ thuật, luôn toát lên vẻ tao nhã và thanh lịch của người trí thức.

Nhưng chỉ những người đã trải qua thực tế trong môi trường thị trường – như Lộ Quân, Châu Tinh Chi hay Nolan – mới hiểu rằng việc trở thành đạo diễn là một công việc phức tạp và đòi hỏi nhiều kỹ năng tổng hợp. Nói cách khác, đạo diễn không chỉ là người sáng tạo nghệ thuật mà còn là người quản lý dự án, người tổ chức nguồn lực và người lãnh đạo đội ngũ.

Trong ngành công nghiệp điện ảnh, nơi mà sự hợp tác giữa mọi người đóng vai trò then chốt, tính cách giao tiếp tốt thường quan trọng hơn cả tài năng riêng lẻ. Guo Phan chính là người như vậy.

Lộ Lão Bạn đã giúp anh giải quyết tình huống ngượng ngùng do việc trễ hẹn, sau đó chuyển sang thảo luận về vấn đề chính: “Guo Phan, nói thật lòng đi, bộ phim ngắn mà anh nộp về mặt kỹ thuật và cách sử dụng camera vẫn còn non nớt lắm.”

“Vâng, Lộ Đạo, bộ phim ngắn này là tôi chuyển thể từ tác phẩm của mình có tên ‘Năm hoa nở’, và tôi cũng nhận ra rằng mình vẫn còn nhiều thiếu sót.”

“Việc được lựa chọn vào vòng này quả thực là điều khiến tôi vô cùng ngạc nhiên, nhưng tôi chắc chắn sẽ nắm bắt lấy cơ hội này; xin mọi người yên tâm!”

Lời nói của anh ấy rất hay, và ý muốn được truyền đạt cũng rất rõ ràng.

Guo Fan biết rõ lý do thực sự khiến mình được “được ưu ái”, và bây giờ chỉ là đang công khai bày tỏ quan điểm của mình mà thôi.

Châu Tinh Chi nói bằng giọng tiếng Trung Quốc Bắc không mấy thành thạo: “Lộ Đạo nói rằng lý do anh ấy quan tâm đến bạn và quyết định chọn bạn vào vòng này, chính là những gì bạn đã viết trong phiếu đăng ký.”

Anh ấy lật lại tài liệu và nói tiếp: “Câu hỏi cuối cùng trong phiếu đăng ký là: Hãy dùng một câu để tóm tắt quan điểm của bạn về vai trò của một đạo diễn phim.”

Châu Tinh Chi nhìn lại lần nữa và thốt lên: “Mọi người cũng nên xem nhé, cá nhân tôi thấy rất thú vị.”

Mọi người cúi đầu xuống; Guo Fan đã viết sau câu hỏi đó:

“Giới hạn khi thu hút vốn đầu tư có thể thấp, nhưng giới hạn khi sản xuất phim thì nhất định phải cao.”

“Hãy coi đoàn làm phim như một dự án được quản lý bởi một nhà quản lý dự án, và đồng thời hãy đối xử với nghệ thuật như một nhà thơ điên cuồng.” Trương Huệ Quân khen ngợi: “Đó là một phát biểu rất thực tế; anh ấy quả là người biết làm việc.”

Noel cười và nói: “Năm 1998, tôi đã gặp nhà sản xuất Emma Thomas thông qua bộ phim ngắn ‘The Following’, và sau đó cô ấy trở thành vợ tôi; nhờ mạng lưới quan hệ của cô ấy, tôi mới có cơ hội bước vào Hollywood.”

“Guo, có lẽ câu chuyện của anh đang nói về tôi đấy… Tôi đã đổi lấy cơ hội làm phim bằng cả tuổi trẻ và sự tự do của mình; có lẽ đó cũng không phải là một ví dụ về việc không đặt ra giới hạn nào cả…”

Mọi người cười ầm; Guo Fan giơ hai tay ra hiệu rằng anh không có ý xúc phạm ai: “Thực ra, tôi cũng được Lộ Đạo truyền cảm hứng; tôi là một fan hâm mộ trung thành của anh ấy.”

Người hâm mộ khoa học viễn tưởng này liên tục khen ngợi: “Tôi biết rất rõ tất cả các bộ phim của Lộ Đạo; tôi đã xem đi xem lại từng bộ, nhưng điều tôi yêu thích nhất chính là những đoạn phim hậu trường!”

“Trong bộ phim ‘The Drummer’, cách anh ấy hướng dẫn Châu Gié Luân và Lưu Y Phi thực sự rất xuất sắc; anh ấy đã giúp hai người mới này trở thành những diễn viên xuất sắc, điều đó thực sự không hề dễ

Guo Fan nói với giọng điệu có chút ngập ngừng: “Tất nhiên, những bộ phim mà tôi yêu thích nhất là hai bộ sử dụng rất nhiều hiệu ứng đặc biệt – ‘Đường Sơn’ và ‘Dị Vực’. Đặc biệt là ‘Dị Vực’, đó chính là yếu tố khiến tôi quyết định bước vào ngành điện ảnh…”

“Thôi thôi thôi…” Lộ Lão Bạn cuối cùng không thể chịu đựng nổi những lời khen ngợi quá mức này nữa: “Cái gì gọi là ‘yếu tố khơi mào’ vậy? Anh định nổ tung Học viện Điện ảnh Bắc Kinh à?”

“Ha ha ha!”

Park Chan-wook, Lý Khắc Bá Tông và những người khác đều cười ngất trước những lời nói của anh chàng trẻ này.

Chỉ có Lộ Lão Bạn mới biết rằng đây chính là “kỹ năng thiên bẩm” của anh ta…

Vào năm 2019, bộ phim “Xiao Po Qiu” ra mắt và nhận được nhiều lời khen ngợi; khán giả Trung Quốc đại lục cũng bắt đầu biết đến vị đạo diễn phim khoa học viễn tưởng này, và nhiều câu chuyện thú vị về hậu trường cũng dần được tiết lộ.

Chẳng hạn, cách Guo Danh diễn đạt thông minh và thành thật đã giúp ông hoàn thành việc quay phim trong tình hình ngân sách cực kỳ eo hẹp. Trong đó, công ty XCMG đã tài trợ thiết bị như xe kéo và nhân viên hỗ trợ; công ty Ao Sha đã tài trợ robot ngoại; Lưu Từ Tâm, sau khi thấy đoàn phim quá nghèo, đã tự bỏ tiền ra 200.000 nhân dân tệ để cải thiện bữa ăn cho mọi người. Ngoài ra còn có Gong Ge Er, Lưu Đức Hoa, Ngô Mạnh Đạt… Ngay cả ngôi sao lớn như Ngô Kinh cũng không ngờ mình lại tham gia bộ phim này mà không nhận được bất kỳ khoản thù lao nào!

Guo Danh rất giỏi trong việc dùng lời nói để chiếm lòng mọi người; những ai bị ông “quyến rũ” đều sẵn lòng đưa tiền bạc và nguồn lực cho ông. Ngay cả những con chó đi qua cũng phải “đóng góp” 200 nhân dân tệ cho ông! Chính vì vậy, ông được mệnh danh là “Khoa học viễn tưởng Đát Kỷ” hay “Cyber Đát Kỷ”.

Nhưng nói một cách công bằng, đây chính là con đường phát triển bình thường của một đạo diễn xuất thân từ tầng lớp bình dân. Giống như Lộ Lão Bạn trong cuộc đời này – bộ phim đầu tiên của ông cũng chỉ nhận được 3 triệu nhân dân tệ tài trợ từ Mai Yến Phượng, cộng thêm số tiền thu được từ World Cup Hàn Quốc-Nhật Bản mới đủ kinh phí để sản xuất.

Mỗi bộ phim mà ông thực hiện sau đó đều được chăm chút tỉ mỉ đến từng chi tiết: dàn dựng kịch bản, lựa chọn diễn viên, trang phục, hiệu ứng đặc biệt… Ông chưa bao giờ chiếu xét đến yếu tố kinh phí hay sự lơ là trong công việc. Theo nghĩa này, những lời nói của Guo Fan cũng chính là bản ánh

“Không cần nói đến mọi khía cạnh, chỉ riêng những chi tiết nhỏ như một chiếc khuy áo của đoàn làm phim chúng tôi, một viên gạch, hay một tờ báo từ thời xa xưa, tất cả đều giống hệt với các hiện trường lịch sử có thật.”

“Dù là truyền thông trong nước hay quốc tế, tất cả đều thực sự ngưỡng mộ và tin tưởng.”

“Tôi nghĩ, đây chính là lời tự nhủ để khích lệ bản thân mình – khi làm phim, phải đặt ra những tiêu chuẩn cao; nếu không, thị trường và khán giả sẽ dạy bạn bài học.”

“Xét về điểm này, đây cũng chính là lý do ban đầu khiến tôi mong muốn được gia nhập viện đào tạo này. Tôi muốn, như Lộ Đạo đã từng nói, thực sự đắm chìm vào làn sóng công nghiệp hóa điện ảnh Trung Quốc, thực hiện những giá trị lý tưởng cá nhân của mình, đồng thời mang lại những đóng góp tích cực cho ngành.”

Trương Huệ Quân là người đầu tiên vỗ tay: “Tốt lắm, anh ấy thật sự là một người đầy ý chí; quả thật xứng đáng là người mà Hiệu trưởng Lộ đã chọn.”

“Nếu có cơ hội, chúng tôi rất hoan nghênh anh ấy quay lại Bắc Điện để tiếp tục học tập.”

Guo Fan cúi đầu cảm ơn: “Cảm ơn Giám đốc Zhang.”

Thực tế, sau này Guo Fan đã trở thành một người ủng hộ và thực hiện mạnh mẽ chính sách công nghiệp hóa điện ảnh. Khi ông thực hiện bộ phim “Xiao Po Qiu”, ông đã mời hơn hai mươi sinh viên từ Bắc Điện đến tham gia công việc, thay phiên làm việc ở các bộ phận khác nhau để ghi chép những sai sót xảy ra trong quá trình quay phim và quản lý. Điều này nhằm thiết lập những tiêu chuẩn chuẩn mực để mọi người rút kinh nghiệm.

Thời gian phỏng vấn Guo Fan kéo dài nhất, bởi mọi người đều rất tò mò về người học trò được tuyển chọn đặc biệt này. Những phẩm chất nào mới xứng đáng với sự quan tâm đặc biệt của một đạo diễn thiên tài và một chuyên gia về công nghiệp điện ảnh như ông ấy? Rõ ràng, Guo Fan dường như cũng là người giống như ông ấy – luôn linh hoạt trong cách sống nhưng vẫn giữ vững những nguyên tắc cơ bản, và làm việc một cách nghiêm túc, không hề lơ là.

Lộ Lão Bạn đưa ra lời kết luận và động viên cuối cùng: “Guo Fan, anh xuất thân từ lĩnh vực luật pháp, sau khi tốt nghiệp đã từng làm công việc biên tập chương trình, vận hành hệ thống và quảng bá truyền thông tại kênh Travel TV.”

“Tư duy pháp lý đã giúp anh có lối suy nghĩ logic và rõ ràng; những kinh nghiệm trong công việc vận hành và quảng bá cũng là những kỹ năng không thể thiếu trong ngành điện ảnh.”

“Hy vọng anh sẽ nhanh chóng cải thiện những điểm yếu trong chuyên môn của mình. Hôm nay, chúng ta hãy

Có lẽ đây là mùa khai giảng để lại ấn tượng sâu sắc nhất trong ký ức của các sinh viên Bắc Điện.

Xung quanh cầu Kỳ Môn, từ rất sớm đã có nhiều cảnh sát giao thông điều tiết giao thông; các phương tiện địa phương phải nhường chỗ cho những xe tham gia các sự kiện đã được báo trước.

Một số phóng viên không nhận được giấy phép phỏng vấn từ Ban tổ chức sự kiện đã nghĩ ra đủ trò lừa đảo, thậm chí còn đưa ra giá 1.000 nhân dân tệ để mua thẻ ăn và thẻ học sinh của sinh viên Bắc Điện, nhằm lừa qua người bảo vệ và vào được trường học.

Những phóng viên như Cư Văn Bái thuộc tạp chí “Truyền Thông Phim Trung Quốc” và Han Lu thuộc công ty giải trí “Tâm Lãng Giải Trí”, những người đã được phép nhập cảnh một cách hợp pháp, đã sớm có mặt tại khuôn viên trường Bắc Điện và đang mong đợi từ lâu.

Nghe nói hôm nay sẽ có rất nhiều ngôi sao Hollywood và đạo diễn đến tham dự sự kiện này.

Đúng 9 giờ sáng, chiếc Audi màu đen đầu tiên đã tiến đến tấm red carpet đã được chuẩn bị sẵn; Trương Nhất Mưu, Cốc Lệ và Steven Spielberg cùng nhau xuất hiện.

Cốc Lệ là người thủ vai Trình Ruì Phương trong bộ phim “Bầu Trời Lịch Sử”; hai đạo diễn còn lại đều là những thành viên sáng tạo của nhóm Olympic, việc họ đến tham dự sự kiện này là điều hoàn toàn dễ hiểu.

Những sinh viên mới nhập học năm 2006 của trường Bắc Điện hôm nay chính là những người may mắn nhất, vì họ vừa mới bắt đầu học tập đã có cơ hội được chứng kiến nhiều ngôi sao nổi tiếng như vậy ngay tại sân nhà mình.

Thậm chí còn có không ít người đã kiếm được tiền từ việc bán thẻ ăn và thẻ học sinh để trang trải cuộc sống… Điều này thật khiến người ta buồn cười.

Trong số đó có cả Kinh Thiện.

Thời gian thay đổi, cô ấy nhập học sớm hơn một năm so với những người khác, và trở thành sinh viên năm 2006 chính thức của trường Bắc Điện.

Tất nhiên, cô ấy không hề quan tâm đến những ngôi sao lớn này; mục đích chính của cô ấy chỉ là đến đăng ký tên và tận mắt nhìn thấy phong cách của các giáo viên mà thôi!

Người chị cả hiện đang ở Bắc Mỹ để thực hiện các buổi ra mắt phim, nên dù cô ấy hét thật to thì cũng chẳng ai nghe thấy cả!

Lần này, cô ấy sẽ hét thật to để tận hưởng niềm vui này!

Rất nhanh sau đó, red carpet và hội trường đã đầy rẫy khách mời:

Không cần phải nói đến các nghệ sĩ của Ban tổ chức sự kiện.

Những diễn viên có uy tín như Lý Tuyết Kiến, Phùng Viễn Tranh, Lương Gia Huý cùng với các đạo diễn thuộc nhóm “Eagle Emperor” cũng đã có mặt tại đây.

Bốn nữ diễn viên nổi tiếng là Châu Tấn, Trương Tử Y, Yàn Zǐ và Từ Kinh Lệi cũng đều đến tham

Mặc dù đã xóa nhanh chóng, nhưng không thể ngăn được việc ai đó chụp màn hình lại!

Ngay cả những người nổi tiếng như Hoa Nghệ cũng đã đến rồi! Đây quả là những khách mời hiếm có! Khi họ đã đều có mặt, thì Shuang Bing và Xiao Hua Dương Mật, người anh cả của Hoa Nghệ Hoàng Tiểu Danh cũng tự nhiên sẽ không vắng mặt.

Những người hâm mộ trong giới giải trí đều chú ý đến sự kiện này; từ đây cũng có thể thấy rằng mối quan hệ giữa hai bên đã thực sự được bình thường hóa trên mặt trận công khai.

Tuy nhiên, khi nghĩ lại về sự kiện thư chung lần trước, khi phe Hoa Nghệ hoàn toàn không tham gia, thậm chí còn ủng hộ phía Lục Xuyến, thì điều này cũng không còn gì đáng ngạc nhiên nữa.

Trong số các đạo diễn có Gia Khoa Trưởng và Lou Ye thuộc thế hệ thứ sáu, cùng với Giáng Văn đang tham gia quay bộ phim “Mặt trời vẫn mọc như mọi khi” do Eagle Emperor đầu tư, Khương Chí Kiện cùng với Lý An, và còn có người bạn cũ từ tỉnh Wan – Hou Hsiao-hsien.

Rất nhanh sau đó, nhiều ngôi sao Hollywood và đạo diễn khác cũng đã có mặt.

Nam diễn viên xuất sắc Tom Hanks và nữ diễn viên quốc tế Meryl Streep dẫn đầu danh sách, tiếp theo là Gary Oldman và Scarlett Johansson; những “nhà xã hội học điện ảnh” như Mã Đinh Scorsese, Quentin Tarantino, Harvey Weinstein… tất nhiên cũng không thiếu.

Leonardo DiCaprio và Lưu Y Phi đang bận rộn với chiến dịch quảng bá cho bộ phim “Expedition: Lost in the Amazon” tại Bắc Mỹ, nên không thể tham dự được.

Bên trong hội trường, Trương Huệ Quân và Điền Trạng Trạng cười nói: “Có những người dù là các liên hoan phim hạng A cũng không thể mời được họ đến! Lộ Quân thật sự có uy tín lớn.”

“Anh chàng này giỏi chiêu mộ mọi người lắm, không lạ gì cả.”

Trương Huệ Quân cười và nói: “Đúng là không lạ… Chính bạn mới là người đầu tiên bị anh ta lừa đảo mà! Nhà sản xuất phim Qing Ying đã để anh ta sử dụng dịch vụ miễn phí suốt nửa năm trời mới bắt đầu thanh toán!”

Về sau, Vạn Đá đã đầu tư vào dự án xây dựng trung tâm điện ảnh tại Thanh Đảo, mời Leonardo DiCaprio, Nicole Kidman và nhiều ngôi sao khác đến tham gia, giúp nâng cao đẳng cấp của sự kiện và gây ra tiếng vang lớn.

Lần này, Lộ Quân chỉ mời những người có tầm ảnh hưởng gần đó, theo nguyên tắc tiết kiệm công sức và tiện lợi. Dù sao đây cũng không phải là một sự kiện kinh doanh, nên không cần phải tốn quá nhiều công sức để mời người.

Cho đến khi Hàn Sơn Bình, Giám đốc Tông, các lãnh đạo từ Bộ Văn hóa và Bộ Giáo dục có mặt, buổi lễ khai giảng hôm đó mới chính thức bắt

Cho đến khi Điền Trạng Trạng nói lớn: “Tiếp theo, xin mời Hiệu trưởng Học viện Điện ảnh Á Châu và ông Lộ Quân lên sân khấu phát biểu!”

Khán phòng bỗng nhiên vang lên những tràng vỗ tay dồn dập!

Dù là các phóng viên trong ngành giải trí và điện ảnh, sinh viên của Học viện Điện ảnh Bắc Kinh, các ngôi sao trong ngành, các đạo diễn, giới học thuật và doanh nhân từ Hàn Quốc và Nhật Bản, hay những quan chức chính thức trong ngành công nghiệp điện ảnh và văn hóa trong nước – tất cả đều đồng loạt hướng ánh mắt về phía sân khấu, nhìn về phía vị đạo diễn trẻ này, người đã từ ngày bắt đầu sự nghiệp đã luôn ủng hộ phim thương mại và kêu gọi công nghiệp hóa ngành điện ảnh.

Trên sân khấu, Lộ Lão Bạn mặc bộ suit cao cấp phù hợp với các dịp trang trọng, đứng thẳng tắp, oai vệ.

“Chào mọi người! Thay vì những lời chào hỏi phiền phức, hôm nay tôi muốn nói với mọi người về lý do ban đầu khi thành lập học viện điện ảnh này.”

“Trước đây, tôi đã từng trình bày quan điểm của mình về phim thương mại và công nghiệp hóa điện ảnh trong nhiều dịp khác nhau.”

“Ví dụ, sau khi bộ phim ‘Người chơi trống’ giành được Giải Sư tử Vàng tại Liên hoan Phim Venice vào năm 2002, tôi đã có buổi trao đổi tại Học viện Điện ảnh Bắc Kinh; tôi cũng đã đại diện cho chính phủ tham gia cuộc đối thoại với các đạo diễn thế hệ thứ sáu trong nước; vào năm 2005, tại Liên hoan Phim Cannes, tôi còn là chủ tịch ban giám khảo, v.v.”

“Tại sao tôi lại liên tục nỗ lực thúc đẩy những điều này? Nói thật lòng, là bởi vì tôi nhận thấy một cuộc khủng hoảng đang đe dọa ngành điện ảnh của chúng ta.”

“Hôm nay, tất cả chúng ta đều là đồng nghiệp trong ngành từ ba quốc gia Đông Á. Chúng ta cùng sống trong văn hóa Khổng giáo có nguồn gốc từ Trung Quốc, chia sẻ những giá trị nghệ thuật và cảm nhận thẩm mỹ tương đồng.”

“Nhưng hãy nhìn vào thị trường điện ảnh của ba quốc gia chúng ta xem sao?”

“Tôi không cần phải nói thêm về các con số liên quan hôm nay, nhưng gần như tất cả các thị trường điện ảnh của chúng ta đều đang bị ‘xâm lược’ bởi ngành công nghiệp điện ảnh phương Tây của Hollywood – đó là sự thật.”

“Hollywood là đối thủ và kẻ thù kinh doanh của chúng ta, không sai… Nhưng tôi cho rằng họ còn là những tấm gương để chúng ta học hỏi. Sức mạnh của Hollywood nằm ở việc họ đã thực hiện sự phân công lao động chuyên nghiệp một cách rõ ràng.”

“Hôm nay, chúng ta hãy thẳng thắn nhìn nhận những thiếu sót của mình. So với Hollywood, hiện nay họ có tới 150 ngành nghề liên quan đến công nghiệp hóa điện ảnh; trong khi đó,

“……”

Lộ Lão Bạn dừng lại một chút rồi nói tiếp: “Việc đổ nguyên một xô nước này xuống có thể khiến tất cả mọi người ở đây cảm thấy lạnh giá, nhưng thực sự là không thể không làm; chỉ có phá bỏ mới có thể xây dựng lại.”

Đoạn lời này tự bộc lộ những hạn chế của nó, nhưng tất cả các chuyên gia trong ngành có mặt ở đây đều đồng ý với điều đó.

Có rất nhiều điểm không chuẩn mực trong các đoàn làm phim ở đại lục, và tất cả các khâu trong chuỗi sản xuất đều chịu ảnh hưởng nặng nề bởi những điều đó.

Việc nhà đầu tư bị chiếm dụng tiền một cách gian dối, trưởng ban sản xuất đoàn phim chiếm đoạt tiền hoa hồng của diễn viên phụ, tiền ăn uống, hay trưởng phòng quan hệ công chúng chiếm đoạt tiền từ chi phí thuê địa điểm quay phim… đều là những việc xảy ra thường xuyên.

Những sinh viên tại hội trường Bắc Điện nghe xong đều cảm thấy xót xa; một sinh viên khoa đạo diễn không nhịn được mà đứng dậy hỏi: “Lộ Đạo, vậy chúng ta nên làm thế nào?”

Lộ Lão Bạn cười và nói: “Việc công nghiệp hóa điện ảnh là một khái niệm lớn; để thực hiện được điều này, cần sự phối hợp của nhiều bên như chính phủ, các công ty điện ảnh, các đạo diễn và các tổ chức tài chính.”

“Quá trình này không thể diễn ra ngay lập tức, nhưng cần phải bắt đầu càng sớm càng tốt.”

“Chẳng hạn, các quyết định nội bộ trong việc sản xuất phim và tiếp thị điện ảnh của chúng ta đã áp dụng phần lớn các hệ thống công nghiệp hóa của Hollywood vào thực tiễn, nhằm hỗ trợ các quyết định kinh doanh và nghệ thuật của chúng ta.”

“Tất nhiên, câu hỏi của bạn cũng đã đưa ra chủ đề của buổi hôm nay…”

Vị đạo diễn trẻ chỉ vào biển hiệu treo trên đầu và nói: “Sự thành lập của tổ chức Học viện Điện ảnh Á Châu chính là nỗ lực nhằm thúc đẩy việc công nghiệp hóa điện ảnh, bắt đầu từ khâu đạo diễn.”

Dưới khán đài, mọi người bàn tán sôi nổi, nhưng rất nhanh sau đó mọi thứ lại trở nên yên tĩnh.

Nếu nói về tài năng nghệ thuật, thì không ai có thể được coi là số một; mỗi người đều có quan điểm riêng, và không có tiêu chuẩn chung nào cả.

Nhưng nếu nói về sự hiểu biết về ngành công nghiệp điện ảnh và tầm nhìn tổng thể, có lẽ người giàu nhất đại lục này hoàn toàn xứng đáng được mọi người từ chính phủ đến các tổ chức trong ngành coi là người thầy.

“Hôm qua, tại phòng họp, tôi cùng Hiệu trưởng Trương đã trao đổi với Giáo sư Yasuo Hirayama, Hiệu trưởng Đại học Nghệ thuật Tokyo, và Giáo sư Zheng Yuncan, Hiệu trưởng Đại học Trung ương Hàn Quốc; thật đáng buồn khi chúng tôi nhận ra rằng đang thiếu hụ

“Còn ở Trung Quốc, tình trạng đứt gãy trong sự phát triển của ngành điện ảnh là do tiêu chuẩn đánh giá đã từ lâu nay bị một số nhóm chuyên gia về điện ảnh kiểm soát; họ đã biến những thể loại phim thông thường như phim thể loại và phim thương mại thành những thứ đáng sợ, khiến cho những đạo diễn xuất sắc có khả năng kể những câu chuyện hay cũng phải e ngại!”

“Tất nhiên, kể từ khi đạo diễn Trương Nhất Mưu thực hiện bộ phim ‘Anh hùng’ vào năm 2002, tôi rất mừng vì ngày càng nhiều đạo diễn nhận ra điều này và quyết định không trở thành những người bị cuốn theo dòng chảy của phim thương mại.”

Nghe đến đây, khán giả dưới sân khấu đã im lặng hoàn toàn.

Mỗi người đều có những khó khăn riêng; một số điều có thể không dễ nói ra, nhưng những người trong ngành đều hiểu rõ điều đó.

Ở Nhật Bản, các bậc thầy như Miyazaki Hayao (65 tuổi) và Takeshi Kitano (59 tuổi) đã chiếm giữ quyền kiểm soát tài nguyên trong ngành điện ảnh; các hãng lớn như Shōchiku, Toho… cũng áp dụng những chính sách an toàn, không cho phép các đạo diễn trẻ có nhiều cơ hội.

Còn khu vực Zhongwu Road mà ông đề cập chính là trung tâm của ngành điện ảnh Hàn Quốc, nơi tập trung rất nhiều công ty sản xuất phim, cửa hàng thiết bị quay phim, rạp chiếu phim… Nếu không có “dòng máu” từ Zhongwu Road, thì việc có được cơ hội trong ngành điện ảnh Hàn Quốc– nơi mà việc xếp hạng dựa trên kinh nghiệm rất nghiêm ngặt – là điều rất khó khăn.

Còn các quốc gia Đông Nam Á mà Lộ Lão Bạn đã đề cập thì càng không cần phải nói; hầu như không có đạo diễn nào nổi tiếng, và hệ thống sản xuất phim trong nước cũng đã bị tàn phá bởi hậu quả của cuộc khủng hoảng tài chính năm 1998. Về mặt nghệ thuật, họ cũng là thế hệ bị ảnh hưởng sâu sắc bởi những yếu tố mang tính thực dân.

Lộ Lão Bạn nói với giọng trầm ấm: “Vì vậy, tổ chức Học viện Điện ảnh Á Châu được thành lập với mục đích như vậy.”

“Theo quy trình tuyển chọn nghiêm ngặt, trong lần đầu tiên, chúng tôi chỉ tuyển chọn sáu học viên.”

“Tôi hy vọng các bạn sẽ nỗ lực hết mình, tiến lên phía trước và đạt được những thành tựu; tôi mong rằng vào năm tới, con số này sẽ tăng lên thành 10 người, 20 người!”

Đạo diễn trẻ kết luận: “Tốt, các bạn ạ.”

“Quá trình công nghiệp hóa không phải là một lựa chọn, mà là một lệnh sinh tử.”

“Nền tảng của công nghiệp hóa là tiêu chuẩn hóa, còn linh hồn của nó chính là sự sáng tạo.”

“Tôi hy vọng mỗi một học viên trong chúng ta đều có thể trở thành những người phá vỡ cái cũ và trở thành nh

“Tôi hy vọng rằng nhờ vào nỗ lực của thế hệ chúng ta, văn hóa Trung Quốc sẽ được lan tỏa khắp thế giới thông qua nghệ thuật điện ảnh, và biểu tượng ‘Rồng’ của chúng ta sẽ trở thành ‘đơn vị tiền tệ chung’ trong thế giới điện ảnh!”

“Một ngày nào đó trong tương lai, tại các rạp IMAX ở Thành phố Ma và Bắc Kinh, trẻ em sẽ reo hò vui mừng khi xem những siêu anh hùng như Ngộ Không và Na Tra!”

“Trên trang web video lớn nhất thế giới, những bộ phim được gắn nhãn ‘Khoa học viễn tưởng Trung Quốc’, ‘Văn hóa Hoa Hạ’ sẽ có lượt xem cao nhất!”

“Tại lễ trao giải Oscar, những nhà thiết kế mặc trang phục truyền thống Trung Hoa sẽ cầm lên chiếc cúp cho hạng mục Hiệu ứng Đặc biệt xuất sắc, để cảm ơn đội ngũ phát triển thuật toán Linan đã có những đóng góp quý báu!”

“Các bạn! Đồng nghiệp của tôi! Đây không phải là ảo tưởng! Đây chính là tương lai mà thế hệ chúng ta phải cùng nhau xây dựng bằng chính đôi tay mình!”

“Khi các thế hệ sau viết lại lịch sử điện ảnh thế kỷ 21, mong rằng họ sẽ ghi nhận như thế này: Năm 2006, một nhóm nhà làm phim Trung Quốc đã từ bỏ những định kiến hẹp hòi, nắm lấy công cụ của nền công nghiệp điện ảnh, và đã tạo nên….”

Không khí trong hội trường bỗng trở nên im lặng trong khoảnh khắc đó; Lộ Lão Bạn dừng lại một chút, nở nụ cười nhìn xuống khán giả dưới sân khấu.

“Sự rực rỡ của điện ảnh Trung Quốc!”

Ngay khi lời nói vang lên, Giám đốc Tổng cục Cai, Giám đốc Cục Điện ảnh Tôn, các lãnh đạo Bộ Văn hóa và Hàn Sơn Bình cùng những vị khách mời chính thức khác đã đứng dậy trước tiên.

Toàn bộ khán giả đều cảm thấy hứng thú và vỗ tay mãnh liệt, tiếng vỗ tay kéo dài không ngừng.

Từ những người hoạt động trong lĩnh vực điện ảnh hàng đầu cho đến những người ở tầng lớp dưới, tất cả đều không khỏi cảm thán:

Bằng việc cùng nhau gánh vác sứ mệnh phát triển công nghiệp điện ảnh này, có lẽ ngay từ hôm nay, một “gia tộc giàu có” và “những người có ảnh hưởng lớn” trong giới điện ảnh Trung Quốc sẽ bắt đầu xuất hiện.